Almodóvar'ın yeni filmi "Pain and Glory" hakkında yorum: Ruh hakkında biraz modası geçmiş bir ifade
"Tüm filmlerim beni temsil ediyor, ama bu sefer daha da ileri gittim ve içinde ruhum var." Bu, ünlü İspanyol yönetmen Pedro Almodóvar'ın yaklaşık 70 yaşındayken yaptığı ruhani otobiyografisidir. Pain and Glory açıklaması.
Bazı ustaların çıkışları, Almodóvar tarafından da doğrulanan zirve iddiaları: Daha önceki çalışmaları "Yıkımın eşiğindeki Kadın" ve "Onunla Konuşmak" ın getirdiği sürprizlerle karşılaştırıldığında, filmin birçok gizli ve nazik detayı var. Acı ve şan var ama eserlerinde gördüğümüz anlar parlıyor ve insanların gönlüne dokunuyor.
Almodovar'ın hayatının en karanlık ve en yalnız anında bu eseri yarattığı aktarılırken, filmin tamamı gizli anılar ve geçmişin incelenmesinden oluşuyor. Filmin başında, Anthony Banderas'ın canlandırdığı eski yönetmen Salvador, bir yüzme havuzunda asılı duruyor.Ağrı şu şekilde çıkıyor: Filmde, Salvador'un astım, kulak çınlaması, baş ağrıları ve bir dizi fiziksel ve psikolojik semptom gibi fiziksel durumlarına dair haberler var. . Almodovar'ın fiziksel acının ifadesi basittir ve bundan kaynaklanan ruhsal acı onun odak noktasıdır. El Salvador, 30 yıldır suçlu olan aktör Alberto'yu hatırladı. İşbirliği yaptıkları filmin restorasyonunun yayınlanmasını kutlamak için iki kişi temasa devam etti.
Alberto'yu ziyaret ettiği için beklenmedik bir sahne yaşandı, El Salvador uyuşturucu bağımlısı oldu. Salvador, kronik sırt ağrısı ve öksürük nedeniyle Alberto'nun elindeki tozu aldı. Ancak bir anlık gevşeme onun zihinsel sıkıntısını çözemez: Yeni bir iş yaratalı uzun zaman olmuş, annesinin ölümü de onu uzun süre bırakamamasına neden olmuştur.
Rahatlama anlarında her zaman çocukluğu hayal ederdi. Güzel ve zeki anne (Penelope Cruz) onu büyütmek için elinden geleni yaptı, bir mağarada yaşasa bile oğlunun okuyup yazabileceği bir yer bırakmaya çalışıyor. Salvador'un koroya girmesi için dekana alçakgönüllülükle gülümsedi bile. Almodóvarın imgelerindeki anneler her zaman sıcak ve sevgi dolu bir imaj olmuştur. Genellikle zayıf ve güçlü omuzlarını hayatın ağırlığını desteklemek için kullanırlar. Geçim kaynakları zor olsa bile, tüm vücut hala canlıdır.
Almodóvar bir röportajında birçok deneyiminin El Salvador'unkilere benzediğini itiraf etmişti, ancak bu hikayeye düştüğünde gerçeklik ile yaratılış arasındaki sınırı bulanıklaştırıyor. Oynamak için Banderas'ı seçmesinin sebebinin sadece Almodovar'ın 1980'lerde filmde yaşadığı önemli olayları yaşaması değil, aynı zamanda derin bir acı anlayışına sahip olması olduğunu söyledi: İki yılda Banderas Qian da miyokard problemleri nedeniyle üç kez neşterin altına yattı ve hayatının her an ağrıyla yok edilebileceği krizi hissi onu aynı hissettirdi. Salvadorun Madrid'deki apartman dairesine asılan resimler aslında Almodóvarın eserleridir. Alışılmadık derecede zengin renkleri sevmesinin nedeni çocukluğunun kasvetli olmasından kaynaklanmaktadır. 20 yaşından sonra Madrid'e geldi, Franco rejiminin sona ermesinin ardından Madrid Yeni Dalga Kültür Hareketi, Almodóvar'a özgürlük getirdi ve ona yeni bir hayat verdi. Bu parlak resimler, "Pop" un renk patlaması dönemini anısıdır.
Annesi, yaratılış kaygısının yanı sıra başka bir kaygıdır. Almodovar, "Yıkılmanın Eşiğindeki Kadın" dan başlayıp daha sonra "Yüksek Topuklar", "Onunla Konuşmak", "Annem Hakkında Her Şey", "Dönüş" ve "Juliyta" ya kadar kadınları canlandırmada başarılı. Tüm kadınları vurdu. Filmlerdeki kadın imgeleri istisnasız açık fikirli ve cesurdur ve Almodovar'ın filmlerindeki baba imgesi her zaman eksiktir ve "Acı ve Zafer" de bir istisna değildir.
Ama yine de Salvador'un anlatımına göre, şimdiye kadarki filmlerdeki başarıları onu annesinin gururlu bir oğlu yapmadı çünkü yönetmen olmak annesinin yapmasını istediği şey değil. Filmde ona birden fazla kez "Onu filme yazmayın, çünkü tüm otobiyografik filmlerden nefret ediyor." Dedi.
O kadar yalnız ki, umursadığımız kişinin en çok umduğu kişi olamayız. Benzer şekilde, El Salvador'un yoğun küresel programı, söz verdiği gibi annesinin memleketinde ölmesine izin vermedi. Hayatın acısı ve ihtişamı nihayet burada aynı madalyonun iki yüzü haline gelir: ihtişam acının kaynağı olur ve acı, ihtişamın sebebidir.
Bu noktaya kadar, bu filmin bir yönetmenin hayatına dair bir eleştirisini ve iç gözlemini tamamen sunduğunu hala belirleyebiliriz ve açık bir eksiklik ve eleştiriye değer nokta yoktur. Ancak Luis Bunuel ve Carlos Saura'dan sonra en büyük İspanyol yönetmen olarak tanınan sanatçı Almodóvar'dır. Aura ve açık fikirlilik olmadan kabul edilebilirse, o zaman hırssız Almodovar gerçekten de insanlara onun zayıflığını hissettiriyor.
Filmin en dokunaklı sahnesi sona yaklaştı. Salvador, ikinci el bir resim pazarında kasvetli çocukluğunun kırmızısını gördü. Resim, ona filiz veren ve orijinal arzusunu hatırlatan masonun elinde doğdu. O yaz, güçlü bir adamın vücudu, küçük Salvador'un yüksek ateşli sıcak çarpması gibi yere düşmesine neden oldu. Hastalık ve arzu arasındaki ısı dalgası, tıpkı bir rüya gibi, ama rüya değil, o zamandan beri Pandora'nın kutusunu genç Salvador'un kalbinde açtı.Bu, tüm kreasyonlarının ve her aşkının ilk ortaya çıkışı. Ne yazık ki, "en Almodovar" gibi büyülü bir kalemin o kadar az parçası var ki, drama bir tür tekrarla zamanla gerekli gerilimini kaybediyor.
Banderas'ın son derece hassas performansının Almodóvar'ın ruh hakkındaki biraz modası geçmiş ifadesini geri getirdiğini belirtmekte fayda var. Almodóvarın kraliçe oyuncusu, kariyerinden bu yana neredeyse en iyi performansına katkıda bulundu. Her görünüşü ve aksiyonu çok ikna edici. Film sonunda bu yıl Cannes Film Festivali'nde En İyi Erkek Oyuncu Ödülü'nü kazandı. Banderas'ın adına layık olduğu söylenebilir ve aynı zamanda Fransızların tutarlı zehrini de yansıtır. (Temmuz)
