[Hırsız Ailesi] 'nin ardından, Hirokazu Kee'nin bir başka şaheseri
Bugün, 76. Venedik Film Festivali'nin de açılış filmi olan özel bir Fransız filminden bahsedelim "doğrusu".
Özel olmasının nedeni, Japon yönetmen Hirokazu Edema'nın Cannes'da "Hırsız Ailesi" unvanını kazandıktan sonraki ilk çalışması olması ve aynı zamanda yerel kültürel bağlamdan çıkıp uluslararası ortak prodüksiyona geçiş için su sınavı olması.
Filmin oyuncu kadrosu çok muhteşem.
Kadın kahramanı, filmde bir çift anne ve kızı oynayan iki Fransız aktris Catherine Deneuve ve Juliet Binoche;
Başrol oyuncusu, "Love Is In" serisinin dördüncü bölümünü çekmeye başlamak üzere olan Ethan Hawke, Juliet Binoche'un kocasını canlandırıyor.
Böyle yıldızlarla dolu bir çalışma, piyasaya sürüldükten sonra kutuplaşmış ağızdan ağza bir değerlendirme aldı.
Bazıları bunun Zhi Yuhe seviyesinde bir eser olduğunu söylerken, bazıları güney portakalı ile kuzey turuncunun kabul edilemez olduğunu düşünür ve hatta kendini tekrarlayan bir çalışma olduğunu söylerler.
Tartışma nedeniyle, "The Truth" şu anda yönetmenin diğer eski eserlerinden çok daha düşük olan Douban'da sadece 7,2 puana sahip.
Ama skorun gösterdiği kadar tatmin edici değil mi? Aslında her zaman doğru değildir.
Film, Hirokazu Ke tarafından yazılan "The Cloak" adlı sahne oyununa dayanıyor.Kahraman, şov dünyasında birlikte çalışan ancak birbirlerine yabancılaşmış bir anne ve kız çifti.
Deneuve'nin annesi Fabian, "Fransız Oscar" olarak bilinen Caesars ödüllerini birçok kez kazanan bir film süperstarı, yetmişli yaşlarında emekli olmayı reddediyor ve oyunculuk tutkunu.
Ama ekran dışında, kaba ve kibirli, zengin bir hile geçmişi var ve ailesine bakmayı ihmal ediyor ...
Kısacası, ne iyi bir aşık ne de iyi bir anne.
Binoche'un canlandırdığı Lumil, senarist ve Fabianın tek kızıdır.
Ebeveynlerinin erken boşanması ve anne ile kızı arasındaki anlaşmazlıklar nedeniyle yetişkin olarak New York'ta yaşamaya gitti, Amerikalı aktris Hank ile evlendi ve kızı Charlotte'u doğurdu.
Geçenlerde annesinin bir anı yayınlayacağını öğrendiği için Lumier, kocası ve kızıyla birlikte Paris'teki evine döndü.
Görünüşte kutlama adını kullanıyordu, ancak geldikten sonraki gece örnek bir kitap almak için sabırsızlandı ve bir gecede tüm kurgusal parçaları seçti.
Tıpkı Lumir'in beklediği gibi, annesinin bu otobiyografisindeki yalan sadece anne-kız sevgisi yanılsamasını yaratmakla kalmadı, aynı zamanda onun yüzünden ölen Sarah'dan da bahsetmedi.
Aynı zamanda, Fabian, anne ve kız arasındaki ilişki hakkında "Annemin Hatıraları" adlı bir bilim kurgu filmini devraldı.
Film geleceğin dünyasını anlatıyor, ölümcül bir hastalığı olan bir anne, hayatta kalmak için uzayda ancak uzun süre yaşayabilir ve her yedi yılda bir kızını görmek için Dünya'ya dönebilir.
Zaman geçtikçe kız büyümeye ve yaşlanmaya, karlı ve sendelemeye devam ediyor, ancak anne her zaman hatırladığı gibi görünüyor.
Kızının eski versiyonu olan filmde yardımcı bir rol oynadı.
Ve anneyi oynayan, popüler yıldız Dan Manon. Efsanevi aktris Sarah (yani Fabian'ın eski en iyi arkadaşı) gibi göründüğü için, Fransız izleyicilerden her zaman yüksek beklentiler içinde olmuştur.
Bu nedenle Fabian, Manon'u çok eleştiriyor:
Ya büyük bir yüzü olduğunu ve kendisi için oynadığını düşünür ya da oyunculuğunun samimi olmadığını hisseder ve hatta kedi yetiştirmek onun kurnazlığının ve hırsının kanıtı haline gelmiştir.
Ve yine sette olan Lu Mill, Manon'dan Sarah hakkında gizli bir anı parçasını yavaş yavaş kurtardı
O sırada annesi filme çekmekle meşgul olduğu ve ailesiyle ilgilenecek zamanı olmadığı için Sarah sık sık Lumir'i sette oynamaya götürür ya da kampüs tiyatro gösterilerine katılmak için ona eşlik ederdi.
Hatta Sarah'nın, Fabian'ın kendisinden çok büyümesine eşlik eden bir anneye benzediği söylenebilir.
Daha sonra, Sarah yeni filme hazırlanmaya odaklanırken, Fabian rolü çalmak için söylenmemiş kuralları kullandı ve kraliçe defne kazandı ve iki kız arkadaş bunun için şiddetle tartıştılar.
Çok geçmeden Sarah içtikten sonra denize atladı ve öldü.
Bu sefer genç Lu Miller'ın kendisini acı bir şekilde suçlamasına ve çocukluğun silinmez bir gölgesini bırakmasına neden oldu.
Sarah'a benzeyen Manon'u gördükten sonra, Lu Mill'in yıllar boyunca annesine karşı duyduğu kızgınlık ve tatminsizlik tümüyle uyandı.
O gece aile ziyafetinde, yardım edemedi ama eski şeyleri tekrar gözden geçirdi ve anne ve kızının X'i yırttığı bir aile draması başlattı.
Bir bütün olarak bakıldığında, "Gerçek", hikayenin arka planını Fransa'nın Paris şehrine taşımış olsa da, Yuhe Ke markası altında ailenin önemsiz ve hassas duygularını anlatan bir çalışma olmaya devam ediyor.
Görüntü tonu açısından bakıldığında, sadece yönetmenin alışılmış incelik ve kısıtlamasını sürdürmekle kalmıyor, aynı zamanda Fransız tarzının zarafetini ve parlaklığını da içeriyor ve bu sıcak ve sessiz hikayeyi bir belgesel merceğinden anlatıyor.
Metinsel bir perspektiften, bir yandan orijinal sahne oyununun önermesini miras alır ve bir oyundan geçimini sağlayan bir oyuncunun kariyerinin yaşam ve sanat arasındaki sınırı nasıl bulanıklaştırdığını araştırır.
Bu tarz bir tartışma, daha önce bahsettiğimiz Alman filmi "Crack in a Shell" in temasına benzer.
Oyunculuk bölümünde vasat bir kız öğrenciyi konu alan film, sahnede iyi performans gösterebilmek için gerçekliğin sınırlarını kırmaktan ve oyundaki karakterleri hayatına sokmakta tereddüt etmeyecek, çöküşün ve kendine zarar vermenin eşiğindeydi.
Ve bu "Gerçek" te, anne Fabian, damadı Hank, merhum aktris Sarah ve "Küçük Sarah" Manon, ya oyundaki karakterleri hayata geçiren ya da oyunculuğa odaklanan dört kişidir. Ve gerçeği unutun.
Örneğin, alkolizm yüzünden olduğu açık olan, ancak herkesin önünde itibarını kurtarmak için bırakmak zorunda kalan Hank, önemli bir rol için savaştığına dair yalan söyledi.
Örneğin Fabian, tüm duygularını kamera önünde tutmak için gerçekte yabancılaşmayı, hatta kızını incitmeyi ve arkadaşlarına ihanet etmeyi tercih ediyor.
Ona göre, sadece işinde başarısız olan ve oyunculukta iyi olmayan aktörler hayır işlerine, siyasi faaliyetlere ve günlük yaşamlarına odaklanacaktır.
Öte yandan, filmin "oyunda oyun" aracılığıyla, "Gerçek" in Hirokazu Ke'nin her zaman sevdiği yaratıcı motifi sürdürdüğünü görmek zor değil -- Yoksun anne (baba) sevgisi.
"Yedi yıl bir kez bekle" bilim kurgu ortamı, Fabian'ın anne rolündeki görevini ihmal etmesini ve Lumir'in anne sevgisi ve ilgisine olan arzusunu tam olarak yansıtıyor.
Bu yüzden Fabian'a "Sen de uzay gemisinde biraz zaman geçirdin" dedi.
Fabianın yeni kitabını öğrendikten sonra ailesini hayatın galibi olarak kasıtlı olarak Paris'e sürükledi. Otobiyografisindeki yalanları ifşa etmeye çalışmanın yanı sıra, diğer kişiyi kıskanç ve sinirli hissettirmek istedi.
Ama kim bilir, annem Amerikalı aktörün damadını hiç sevmez ve sözleri her zaman aşağılayıcı ve soğuktur.
Fabian, "Annemin Hatırası" filminin çekilme sürecine kadar "kız" rolüyle kimlik dönüşümünü deneyimledi ve sonunda kızının ruh halini anladı ve anne ve kızı uzlaşma fırsatı buldu.
Başlıktan da anlaşılacağı gibi Fabian yetkin bir anne değildir, ancak kızının büyümesini her zaman kendi yolunda takip etmiştir.
Kızının sahne oyununa göz atmak, kızı için çocuk fantastik filmlerinde rol almak ve hatta Sarah'yı kıskanmak için okula giderdi.
Daha önce Shie Hirokazu'nun film çalışmalarında bu "eksikliklerin" çoğu babasının başına gelmişti.
Örneğin "Kesintisiz" de her zaman evden uzak kalan ve yalnız yaşayan baba; "Baba Çocuk Gibi", karısını "dul" yapan baba; "Kimse Bilmiyor" da, toplu olarak çocuğun hayatından olmayan baba ; "Haijie Diary" de cenazeyi başında düzenleyen baba ...
Bu yokluk yalnızca Hirokazu Ee'nin büyüme deneyimiyle değil, aynı zamanda II.Dünya Savaşı'ndan sonra Japon toplumunda ataerkilliğin çöküşünün yarattığı baba ve oğul arasındaki yabancılaşmayla da ilgilidir.
Yukarıdaki çalışmalarla karşılaştırıldığında, "Gerçek" yalnızca ailenin dağılmasına ve sanat ile gerçeklik arasındaki çelişkiye odaklanır, ancak sosyal ve kültürel düzeyde destekten yoksundur ve görece zayıf görünmektedir.
Aynı zamanda yönetmenin, Japon aile filmlerinin yavaş temposu gibi günlük ev yemekleri ile filme farklı, samimi ve duygusal bir hava katmak gibi pek çok "şeyleri bir araya getirme" girişiminde bulunduğu görülmelidir. Fransız ailelerin günlük yaşamını göstermek için.
Genel olarak kültürel bağlamı aşan bu ortak yapım filmi, yönetmenin birkaç temsili çalışmasından biraz farklı olsa da kesinlikle samimi ve parlak ve yorum eksikliği yok.
Dahası, rahat bölgenizden çıkmaya cesaret edin, bu kendi içinde onayımıza layık bir girişimdir. Yönetmenin Fransa'da çekim yapmaya alışkın olup olmadığını sorgulamak yerine, bu girişimden sonra bize ne gibi harika işler getireceğini dört gözle beklemek daha iyidir.
