Shi Shouqian: Çin sanatında restorasyon muhafazakar değil, önemli bir ana eksen
Kısa süre önce, tanınmış sanat tarihçisi Shi Shouqian, Şangay Kütüphanesi'nde "Klasikliğin Devam Etmesi ve Yeniden Doğuşu: Zhao Mengfu'dan Dong Qichang ve Wang Yuanqi'ye" başlıklı bir konferans verdi. Konferans, "Sonbahar Saksağanının Güzelliği" ve Dong Qichang'ın Nanzong'undaki retro ve yenilik konulu dersi geçti. Modellerin soyağacı ve "Xiaozhongxiandaji" nin enstrümantal doğası, Çin manzara resminin tarihinde klasik modellerin kuruluşunun, devamının ve yenilenmesinin dört yüz yıllık sürecini anlatıyor ve "eskiye dönmenin muhafazakar değil, Çin sanat geleneğinin önemli bir ana ekseni olduğu" öne sürülüyor.
Shi Shouqian'ın görüşüne göre, "klasiklerin devamı ve yenilenmesi" sanat tarihinin önemli bir yönüdür. Gençleşmeden bahsetmek, özellikle nasıl devam ettiğine ve kültürel geleneklerimizin dolaşımında nasıl yeniden ortaya çıktığına bakmaktır. "Bu konferans Şangay Kütüphanesi, Zaiyi ve Şangay Resim ve Kaligrafi Yayınevi tarafından ortaklaşa düzenleniyor. Shi Shouqian'ın yeni eseri" Mountain Minggu Ying: Çin Manzara Resmi ve İzleyici Tarihi "de Şangay Resim ve Hat Yayınevi tarafından yayınlanacak. "Sanat" (www.thepaper.cn) yayınlanmış ders kayıtları:
Shi Shouqian "Eskilerden Nefret Et ve Beni Görme: Klasiklerin Devam Etmesi ve Yeniden Doğuşu: Zhao Mengfu'dan Dong Qichang ve Wang Yuanqi'ye" ders sitesi
Kültürel devamlılık ve yenilenme sürecini kontrol etmek için genellikle "retro" denen kavramı kullanıyoruz. Ancak "retro" dan bahsetmek yeterince açık değil, bu yüzden sanatsal evrim sürecini görmek için Zhao Mengfu, Dong Qichang ve Wang Yuanqi'nin üç önemli ustasını kullanmayı umuyorum.
Şahsen, Çin sanat geleneğini cesurca iki noktada özetliyorum: "retro" ve "lirik" gelenekler sadece "retro" ve "lirik" ile ilişkilidir. Ben şahsen "retro" sanat geleneğinin aslında Çin resim geleneği, özellikle son 400 yılın özü olduğuna inanıyorum. Buna karşılık, "lirik" gelenek daha derin ve edebiyatta yoğunlaşmıştır.
400 yıllık retro geleneği sunabilmek için bu üç ustanın retro geleneğinin nasıl devam ettiğine bir göz atmaya değer diye düşünüyorum, bu sadece bir tekrar değil, aslında yeni bir hayata sahip. , Yeni yenilenme.
Zhao Mengfu'nun "Saksağanların Sonbahar Renkleri" nde Retro ve Yenilik
Önce Zhao Mengfu hakkında konuşmak istiyorum. Elbette, "retro" davranışı Yuan Hanedanlığı'ndaki Zhao Mengfu'nun başlangıcıyla sınırlayamayız, ancak Zhao Mengfu şüphesiz en önemlisidir.
Geçmişte özellikle kaligrafi çevrelerinde klasiklerin önemi vurgulanmıştı.Ev sahibi defalarca "iki kralı" tanımlamıştı, ancak geriye dönük resim tam anlamıyla resmedildi ve derin bir etkisi olan Zhao Mengfu'ydu. Dolayısıyla, Zhao Mengfu'dan 20. yüzyıla kadar, yaklaşık beş ila altı yüz yıllık bir kalkınma modeli oluşturuldu. O andan itibaren, yarattığınızda, klasik ile onun arasındaki ilişkiyi net bir şekilde düşüneceksiniz.
Zhao Mengfu'nun başlangıcını gösteren bir çalışma varsa, Taipei'deki Ulusal Saray Müzesi'nde toplanan "Saksağan Çiçeklerinin Sonbahar Renkleri" olduğunu düşünüyorum. Yiwei'nin (1295) resmin tamamlandığı yıl çok önemli bir yıldı. Zhao Mengfu, 1280'lerde çoğu şehirde memur olarak hizmet etmek üzere Kublai Han tarafından işe alındı. Çok önemli bir memur olmamasına rağmen, her zaman bir devlet dairesi için maaş aldı. Ancak kuzeyde pek mutlu değildi ve daha sonra Shandong'da bir memur olarak hizmet etmenin bir yolunu düşündü.
Ancak 1295'te (Yiwei), geçici olarak kuzeyden memleketi Wuxing'e döndü, bu yüzden arkadaşları şunu kaydetti: Zhao Mengfu Yi, Yan'dan dönmedi, çok heyecanlıydılar. Memleketi Wu Xing'de çok sayıda eski arkadaşı ve meslektaşı var.Geri döndüğünde, elbette kuzeyde topladığı bazı eski resimleri de getirdi. Tabii ki daha da önemli olanın kuzeyde yaşadığı kültürel deneyim olduğunu düşünüyorum. Çünkü kuzey ve güney, Moğolistan ve Yuan'ın yeniden birleşmesinden önce uzun bir ayrılık dönemi yaşadı.Kuzey Jin Hanedanı tarafından, güney ise Güney Song Hanedanı tarafından yönetildi. İki tarafın kültürel gelişmeleri farklıdır. Pek çok insan kuzeye gidip bakamaz. Güneyde göremediğiniz kültürü yaşayın.
Buna Zhao Mengfu-Zhou Mi'nin eski bir arkadaşı da dahildir. Zhou Mi, Güney Song Hanedanlığı'nda bir memur olarak görev yaptı ve güney edebiyat dünyasının lideri olarak kabul edildi. Ataları Jinan, Shandong, bu yüzden kendisine Hua diyor ama Shanren değil. Ama aslında memleketine hiç dönmedi, bu yüzden Jinan'ı sadece rüyasında hayal edebiliyor. Zhao Mengfu, Jinan'da bir memurdu, bu yüzden eski arkadaşlarıyla buluşmak için Wu Xing'e döndüğünde, Jinan'da gördükleri ve duydukları hakkında konuşurdu. Meşhur bir yer.
Zhao Mengfu'nun "Quehua'nın Sonbahar Manzarası" solda Queshan ve sağda Huabuzhushan
"Saksağan Hua'nın Sonbahar Renkleri" bölümünde Jinan'daki en ünlü dağ ve nehrin Zuo Zhuan'da bulunan Huabuzhu Dağı olduğunu söyledi. Zhou Gongjin'e (Zhou Mi) Shandong dağlarının ve nehirlerinin neye benzediğini anlatmak ve ona "Hua Buzhu Dağı" nın çok ünlü olduğunu hatırlatmak için söyledi.
Yüzeyde, bu resim Jinan Şehri'nden kuzeye doğru bir manzara. Ancak bu sadece yüzeyde, ama aslında başka anlamlar da var. Bence en önemli şey sadece Queshan ve Huabuzhushan'ın manzarasını değil, aynı zamanda sözde tarihi hissettiği nostaljik bir duyguyu da görmesi. Hangi geçmişi hissediyor? Tuhaf görünümlü bir dağ olan Huabuzhu Dağı'dır.
Bugün gördüğümüz Huabuzhu Dağı, tıpkı bunun gibi hala çok garip bir üçgen.
Zhao Mengfu "Saksağan Çiçeğinin Sonbahar Manzarası" (detay)
Ne tür bir tarihi hikaye var? Zuo Zhuan'da iki dağın aslında MÖ 589'daki Qi Jinchang savaşıyla ilişkili olduğu kaydedilmiştir. Bu savaşta Qi Kralı Qi Qinggong yenildi. Bu hikayenin en büyüleyici kısmı, Qi Qinggong'un Hua Buzhu Dağı'nda üç tur kaçış yapmasıdır.
Ben şahsen bunun çok ilginç görünmediğini düşünüyorum, üç kez dolaşmanın kayda değer bir yanı yok ve dramatik detaylar yok. Ancak Zuo Zhuan'ın niyeti burada değil. Hegemonyaya hükmettiğinde Qi Huangong'un ne kadar güzel olduğunu düşündüğünü söyledi. O dünyanın efendisi idi. Qi Qinggong savaştığında ve yenildiğinde, Huabuzhu Dağı'nın altına üç kez gitti ve diğerleri tarafından kovalandı. Bu dünyadaki değişiklikler O gerçekten büyük.
Zuo Zhuan'ın kayıtlarıyla Hua Buzhushan çok ünlendi. Li Bai ve Du Fu yakınları ziyaret ettiler, bu yüzden bu dağlar hakkında şiirler yazdılar ve şimdi Jinan'ın kültürel hafızası haline geldiler.
Bu hafıza, Kuzey Song Hanedanlığı'nda çok açıktı. Kuzey Song Hanedanlığı'nda pek çok sözde akademisyen-bürokrat olduğu için, Jinan'da Su Dongpo ve Zeng Gong yetkililerdi. Zeng Gong ayrıca Jinan'da bir Beizhu Köşkü inşa etti.
Beizhu Köşkü muhtemelen 1093 yılında inşa edildi, ancak kısa süre sonra yıkıldı. Daha sonra, Chao Bu bir memur olarak geldi ve çok iyi yazılmış bir "Beijing Fu" şiiri yazdı. Bu Fu Zhou Mi de biliyor ki, "Beijing Fu" nun Su Dongpo'nun "Kızıl Uçurum Fu" ya çok benzediğini söyledi ve dünyada tamamen yeni makaleler yaratmanın kolay olmadığını heyecanla söyledi.
Bu yüzden Zhao Mengfu, Jinan Kulesi'ne ulaştığında, bunları düşündü. Ekranda gördüğünüz boş bir ova ama gördüğü sadece ovalar değil, birçok kadim insanın anılarını da görerek kaçırdıkları Huabuzhu Dağı'nı görüyor, zamanı ve tarihi hissediyor. Ve tarihte oynamak istediği rol ona dokundu. Bu yüzden Zhao Mengfu'nun resmetmek istediği şey, Zhou Mi ve Jinan'a gidemeyen arkadaşlarına söylemekti.
Bu resim nasıl çizilir? Onun için genel manzara resminden farklı bir resim yöntemi bulması gerekiyor. Ayrıntılı olarak, banka barışçıl, hatlar açık ve hatlar kuru. Zhao Mengfu'nun kuru fırçaları, çok yetenekli profesyonel ressamlar tarafından kalınlığı sık sık değiştirilen çizgilerden farklıdır.
Zhao Mengfu "Saksağan Çiçeğinin Sonbahar Manzarası" (detay)
Bu tablodaki özel yer yamaç kıyısındadır, uzun, sürekli yamaç yatağını görebilirsiniz, hat özellikle kuru. Hat sanatındaki normal yazı gibidir ve kalınlıkta çok fazla değişiklik yoktur.
Oldukça pürüzsüz ve kesintisiz bir alanın yanı sıra, kalem ve mürekkep konusunda yeni bir yaklaşımı var. Bu yöntem onun kaligrafi anlayışından gelir, ancak doğrudan hat sanatından kopyalanmaz, özel bir hat tekniği değildir, ancak konseptinin kaligrafi ile bir ilgisi vardır, çünkü o ağacı, taş eğimi ve bankayı tarif etmemektedir. Gerçekçilik yok. Bu açıdan bakıldığında, hat sanatı bir şekilde ilişkilidir.
Elbette burada bu alanı çok sade bulacağız. Merkez ağaçtan her iki yana bakıldığında yumuşak bir ovaya benziyor, arkaya kadar iterek Huabuzhu Dağı'nı ve Queshan Dağı'nı görebiliyorsunuz. Hirano bugün bize harika bir şey gibi görünmüyordu, ancak o zamanlar yeni bir yaklaşımdı. Böyle bir alan hissi o zamanlar herkes için yeniydi.
Buna karşılık, Xia Gui'nin Taipei'deki Ulusal Saray Müzesi tarafından toplanan en iyi eseri "Shan Qing Yuan Tu", çok zengin bir mürekkep rengine ve çizgisine ve ayrıca fırça işlerinde değişikliklere sahip. Örneğin, ortadaki tepede "Balta Doğrama" denen şey var. Balta yarması aslında çok teknik bir tekniktir, kalemi elek ve fırçanın üzerine yerleştirmek gerekir ki kontrolü kolay değildir. Yazdıklarımızın aksine, yazmak için kalem ucu kullanırız.
Xia Gui, "Akarsular, Dağlar ve Qingyuan'ın Bir Resmi" (detay)
Xia Gui, saraya hizmet eden o zamanlar en büyük profesyonel ressamdı. Xia Gui, aynı zamanda mahkemede görev yapan Leonardo Da Vinci'den daha eskiydi Bu, Xia Gui Mountain tarafından 12. yüzyılın başlarında kullanılan fırça ve mürekkep yöntemidir. Ve tüm dağda beş sabit nokta var.
Xia Gui, "Akarsular, Dağlar ve Qingyuan'ın Bir Resmi" (detay)
Bugün fotoğrafçılığı seven insanlar genellikle farklı açılardan davrandıkları için Xia Gui aslında benzer. Bu nedenle, izleyici ressamın kalemini takip eder, yukarı ve aşağı, ileri geri hareket eder ve Xia Gui'nin bize sağlamak istediği görsel değişiklikleri ve ilgiyi tam olarak hissedebilir.
Aksine, Zhao Mengfu'nun "Saksağan Çiçeğinin Sonbahar Manzarası" nın aslında tek bir noktası var ve o çok sade. Bu yüzden az önce bahsettiğim, "Saksağanların ve Çiçeklerin Sonbahar Renkleri" nde yeni bir tekniğin kullanılmasıydı. Onun nostaljisi sadece Magpie Dağı ve Huabuzhu Dağı'nın gerçek sahnelerine dayanmıyor, aslında tarihsel bir uzantısı var ve Tang Hanedanlığı'na girdi. , Zuo Zhuan dönemine girdi, bu yüzden orada Zhou Mi'yi seyircilerin tarihi hatırlamasını beklemeye yönlendirdi.
Elbette Zhou Mi çok mutlu olmalı. Memleketine hiç gitmemişti, ama orada olduğunu da hissedebiliyordu. Zhao Mengfu gibi o da bir zaman yolculuğuna çıktı. Zhao Mengfu, o günkü mitingin ortak hatırasını korumak için bu tabloyu kullandı ve hatta konuşmalarında çok fazla içerik olması gerektiğini hissedebiliyorsunuz, bu komployu yeniden inşa edebiliriz.
Ama korkarım bundan fazlası var. Bu parşömende zaman ve mekânla sınırlı olmayan bir sürekliliğe sahip olduğunu da görebiliriz. Bugün bu tablo üzerine yurtdışından gelen ilk araştırmacı Profesör Li Zhujin, derinlemesine araştırmasını ilk olarak "Yasak Şehir Quarterly" de yayınladı.
Sanırım "Magpie Hua'nın Sonbahar Renkleri" belirli bir günün zamanı ve mekanı ile sınırlı değil, bir çeşit devamlılığı var, devamlılığını nasıl hissedebilirim? Bugünün ikinci kahramanı Dong Qichang çıktı.
Dong Qichang'ın Güney Okul Modeli Soyağacı
Dong Qichang resmin üzerine beş adet postscript yazdı. Beş postscripti olduğunu görmek için çok etkilenmiş olmalısın. Nasıl bu kadar çok yazabilir? Birincisi, kimliği çok önemli ve herkes ondan yazmasını istemeli, ikincisi kaligrafide iyi yazıyor, bu tür şartlara sahip insanlar yetenekli. Dong Qichang o zamanlar en iyi hattattı.
Dong Qichang'ın yazdığı bu beş yazı çok tarihsel ve bugün hakkında konuşacağım "kadimlerin beni görmedikleri için nefret etmeleri" ile çok ilgili. Bunların arasından size biraz açıklamak için üç epilog seçtim.
Dong Qichang'ın "Saksağan Çiçeğinin Sonbahar Renkleri" nin ikinci sonsözü
İkinci yazıda, "Jianyou Cheng Beiyuan Erjia Resim Yöntemi" dedi ve iki eski usta, Wang Wei ve Dong Yuan'dan bahsetti. Aslında bunu ilk söyleyen o değil. Birisi bunu zaten keşfetti. Dong Qichang, Zhao Mengfu'nun ilgili sözlerini inceledi ve bu iki kişinin kendisi için çok önemli olduğunu biliyor. Tang Hanedanlığından Wang Wei ve Beş Hanedandan Dong Yuan bize Zhao Mengfu ile bu iki eski usta arasındaki ilişkiden bahsetti, bu yüzden model olarak Wang Wei ve Dong Yuan'ı önerdi.
Sonra, "Kadimlerden öğrenmek kısadır" dedi. Kadim insanlardan öğrenmen önemli değil, ama onunla tam olarak aynı olmamalısın. Sözde "kadim insanlardan öğrenmek" in kilit noktasını ortaya koyuyor - kadim insanlardan öğrenmelisin, ama asla baştan öğrenmemelisin. Taklit etmeyi sonlandırın, bu nedenle "shigu" "varyasyon" ile birleştirilmelidir.
Bu sonsözde bize bu iki şeyi anlattı. Elbette bu onun kişisel görüşü, ancak daha sonra Dong Qichang'ın teorisi çok başarılı oldu ve herkes tarafından geçmişten öğrenmenin doğru bir yolu olarak kabul edildi.
Dong Qichang'ın "Saksağan Çiçeklerinin Sonbahar Renkleri" ndeki Dördüncü Son Sözü
Dong Qichang'ın dördüncü yazısında, Yuan Hanedanlığından ünlü şair Zhang Boyu tarafından yapılan "Saksağan Çiçeğinin Sonbahar Renkleri" adlı bir şiir yazdı. Dong Qichang, mevcut koleksiyoncu Wison'un isteği üzerine kopyalandı. Öyleyse neden kopyalamasını istiyorsun? Zhang Boyu'nun orijinal eserine sahip olmaması üzücü, bu yüzden o zamanın en saygın hattatı olan Dong Qichang'dan Zhang Boyu'nun fikrini yeniden yazmasını ve arkasına eklemesini istedi. Bu duyguyla Zhang Boyu ortaya çıktı ve Dong Qichang, Zhang Boyu'nun tanrısını bir yedek gibi eserlerinde somutlaştırdı.
Bugün Batı modernizminden etkilendik ve hakikat ve yalana büyük önem veriyoruz, hatta 17. yüzyılda o kadar da tamamlanmamıştı.
Sonraki beşinci sonsöz. Dong Qichang, Zhou Mi'nin o yıl Song Hanedanlığı'nın son dönemlerinde bilgili bir uzman olduğunu söyleyerek daha ilginç bir açıklama yaptı.Koleksiyonunda Jia Sidao'nun birçok harika koleksiyonunu içeriyor ve bu nedenle Zhou Mi muhtemelen Güney'de ilkti. Bir takdir ustası.
Dong Qichang'ın "Saksağan Çiçeklerinin Sonbahar Renkleri" nde Beşinci Son Sözü
"Erken Krallığa giriş", Yuan Hanedanlığına girdikten sonra "Zi Ang onu takip etti" ve Zhao Mengfu öğrenmek için onu takip etti. Bu yüzden "Tang ve Song Hanedanlarının romantizmini görme ve duyma" fırsatı buldu. Dikkatli bir değerlendirme olmadan Zhao Mengfu'nun Tang ve Song Hanedanlarına girmesi zor olurdu. Romantik. Dolayısıyla Zhou Mi, Zhao Mengfu'yu bu dünyaya götüren önemli bir figür. Sonra Zhao Mengfu "Saksağan Çiçeğinin Sonbahar Renkleri" ni çizdi ve bu geleneğe girdi. Dolayısıyla, bu son yazıda, Dong Qichangın yazımından sonra, "Saksağan Çiçeklerinin Sonbahar Renkleri" nin hayatına da katıldık, böylece bu resmin hayatının Zhao Mengfu'nun resmi bitirmesinden sonra başladığı şeklinde yeniden yorumlayabiliriz. Yaşam tarihinin bir parçası. Başka bir deyişle, bu yaşam öyküsü Dong Qichang'a ulaştığında yeni bir anlam kazanır.
Bu yüzden Dong Qichang bize bu beş yazıda Zhao Mengfu'nun yaşam tarihinde peşine düştüğü değeri anlatıyor ve Dong Qichang da bu tanımlamaya katılmaktan çok şerefli. Onun katılımı da bu yaşam tarihini zenginleştirdi. Bu yüzden buradan Dong Qichang'ın başka bir konusuna başladık.
Wang Wei'yi arıyorum
Dong Qichang, elbette herkes bir "Güney ve Kuzey Mezhepleri" teorisine sahip olduğunu biliyor Özetle, bu teori klasik modellerden bir soyağacı oluşturmaktır.Kime ortodoks olanı öğrenebilirsiniz. Dong Qichang resimleri kuzey ve güneye ayırdı.Kuzey okulu olmasına rağmen kuzey okulu önemli değil ve güney okulu öğrenilecek okul.
Bize bunun Wang Wei ile başladığını söyledi ve ayrıca Wang Wei'nin tarzının neye benzediğini de tanıttı. Bu yüzden "gölgeleme" nin Wang Wei'nin tarzının tanınabilir bir noktası olduğunu söyledi. Wang Wei'den sonra Dong Yuan, Juran ve Mi Ailesi ve ardından Yuan Si Ailesi vardı, bu yüzden bu, alıntı yaptığı Nanzong'un klasik model soyağacıdır. Demek istediği, o konuyu çözdükten sonra, diğer kadim insanların artık önemli olmadığı, herkesin yalnızca Güney Tarikatı'nın bu efendilerine dikkat etmesi gerektiğiydi.
Wang Wei (Biyografi), "Jiangji Kar Resmi Parşömeni" (detay), Ogawa Ailesi Koleksiyonu, Kyoto, Japonya
Sonra, "gölgeleme" biçimine işaret etmenin yanı sıra, bize Wang Wei'nin krallığının nerede olduğunu da söyledi. Dedi ki: "Yunfeng'in zamanlaması bir sırdır. Fırça işi dikey ve yataydır, iyi şans getirir." Bu 16 kelime çok soyut, ne hakkında konuştuklarını bilmiyorum ama Mi Fu'nun bunları Kuzey Song Hanedanlığı'nda zaten konuştuğunu düşünüyor, bu yüzden bu 16 kelimenin biraz mantıklı olduğuna inanıyor.
Eskiler muhtemelen bu gizemi kaptı, bu yüzden bu 16 kelimeye çok inanıyordu, bence en önemli şey son dört kelime "iyi talihe katıl". Yaptığı manzara resimleri, şans eseri olanlarla aynı hissi uyandırıyor. Manzarayı ve dünyayı onun yarattığını bile hissedebilirsiniz. Yani onun için bu durumu resmetmesi gerekiyor.
Ama sorun şu ki, o zamanlar dünyadaki hiç kimse Wang Wei'nin ne olduğunu bilmiyordu, bu gerçekten zordu. Bu yüzden tüm hayatı boyunca Wang Wei'yi arıyordu.
Dong Qichang, "Wanling Thatched Cottage", 1597
1597'de özel bir koleksiyonda bulunan "Wan Suo Cao Tang" adlı bir resim çizdi. "Wanxuan Caotang", Dong Qichang'ın iyi arkadaşı Chen Jiru'nun çalışmasıdır. Chen Jiru, sözcüsü ya da Dong Qichang'ın sanatının en iyi anlatıcısıdır. Yani bu eserde Chen Jiru'nun yazısı ve yazı sonrası açıklaması da var.
Bu resim bizi Zhao Mengfu'dan yepyeni ve farklı hissettirmeye başladı, ama aynı zamanda Wang Wei'yi arıyor Dünyadan kaybolan bu kadim ustanın görünüşünü nasıl hayal edebiliyor?
"Wan Suo Cao Tang" ın bu tuhaf manzara resmi, dağlar ve uçurumlar soyut bir yapı gibi görünüyor ... Görünüşe göre resmin tamamı bunlar, bir geometrik yapı birimi olarak analiz edilebilir, bu çizgi boyunca düzenlenmiş ve sonunda ortaya çıkıyor. Bir platform.
Platformda küçük bir ev var, bu Chen Jiru'nun çalışması. Şangay'dan çok uzak olmayan Xiaokunshan'da, burası çok ünlü bir okuma istasyonu. O zamanlar bir araştırma yaptım ve hatta burayı görmeye gittim Okuma istasyonu denen bir yer bulsam da tüm manzaranın doğrudan bir bağlantısı yok ama bununla bir ilgisi olmadığını söylemek sizin için doğru değil.
Dong Qichang, Chen Jiru'nun çalışma odasına gittiğinde, buranın insan şehrinden izole edilmek için iyi bir yer olduğunu ve çok zarif bir yer olduğunu hissetti. Oradan bakınca öyle bir manzara var.
Bu manzara gerçekten tuhaf dedim, gözler böyle bir manzarayı nasıl görebilir? Eskiden çok hayranlık duyduğum kıdemli bir akademisyen Bay Wu Nasen (Lu Qiao) vardı. Onun "Weiyang Şarkısı" nı okuma fırsatınız olursa, Southwest United Üniversitesi'nin bu yeteneğini bilirsiniz. Bay Wu, daha sonra sanat tarihi okumak için Amerika Birleşik Devletleri'ne gitti. Bir keresinde Dong Qichang okudu, bir sorunu çözmek istedi. Dong Qichangın gözlerinde sorun olacak mı? Gördüğünüz şey ortalama bir insanla aynı değil, biraz eğimli olabilir veya şekilsiz veya farklı olabilir. Elbette sonunda bu sorunu çözmedi.
Ancak resmi gerçekten çok özeldir, bazıları onu modern batı manzarasını andıran Cezanne ve Van Gogh ile karşılaştırır. Ancak bu karşılaştırma uygun olmayabilir.
Dong Qichang'ın stili, Dong Qichang'ın aradığı Wang Wei olan Wang Wei olarak geçen "Jianggan Jixue Scroll" dan geliyor. Sonra Pekin'deki eski bir evin duvarında böyle bir resim buldum Herkes bunun muhtemelen gerçek Wang Wei olduğunu söyledi. Bu 16. yüzyılın sonlarıydı ve o zamanlar çok sansasyonel bir kültürel olaydı.
Ming Hanedanlığı'nın sonlarında, herkes Wang Wei'yi görmeyi özlüyordu. Birden Wang Wei'nin manzara resmi Pekin'de eski bir evde ortaya çıktı. Dong Qichang gibi aşıklar için, tabii ki bir zorunluluktu.
"Wanling Thatched Cottage" a tekrar dönüp baktığında, bu tablo resmi bir geziye çıktı ve bir sınava başkanlık etmek için Pekin'den Kiangsi'ye koştu. Sınavdan sonra, uzun bir yoldan gittim ve "Jiangshan Xueji" nin bu cildini toplayan bir arkadaşımı ziyaret etmek için Jiangxi'den Hangzhou'ya Fuchun Nehri boyunca yürüdüm.
Bu parşömeni birkaç kez incelemek için ödünç verdi. Songjiang'a döndüğümde, Chen Jiru'nun Wanhua Kır Evi'nde bu manzara resmini çizdim.
"Jiangshan Xueji", çok net bir sözde "mürekkep lekesine" sahiptir. İlk resimlerde arıtma yöntemi yoktu, bu yüzden bu tamamen "mürekkep lekesi". Kendini çok garip hissetti, bu mürekkep lekesinde ustalaşmak için kalemini ve mürekkebini nasıl kullanabilir? Şaşırmıştı ve sonunda bu "Wanluan Kulübesi" nde bir yanıt aldı. 1597'de Dong Qichang'ın sanatının, Wang Wei'nin kalemini ve mürekkebini bulduğu için buradan tonu belirlediği söylenebilir İlk bakışta "mürekkep lekeli" gibi geliyor ama aslında bu bir çizgi ve bu çizgi çizilmiş. Çok ilginç, düz kaplamaya benzer olduğu söylenebilir. Mesleki terimi "zhiyan" olarak adlandırılır. Bu düzlemede biraz yetenek var, yani makine gibi değil de resim yapmak istiyorsa yapay sakarlığı korumalı. "Zhi Yan" o sırada Wang Wei'nin kalemi ve mürekkebi olduğunu düşünüyordu.
Bugün Tang Hanedanı'nın fresklerine bakıyoruz, aslında onun muhakemesinin biraz mantıklı olduğunu düşünüyorsunuz, Tang Hanedanlığı'nın gerçek eserlerini görmemiş olsa da, hala inanılmaz bir sezgiye sahip. Bu yüzden sözde Wang Wei'nin kalemini ve mürekkebini buldu. Ona göre, bu kalem ve mürekkep az önce bahsettiği şeydir, canlıdır ve cennetin ve yeryüzünün dünyayı yarattığı türden bir âlem olan iyi talihi anımsatır.
Kalem ve mürekkebin içten öfkesi nasıl olabilir? Bu, tüm peyzaj ressamlarının peşinden koşmak istediği şeydir. Şeklin görünümü önemli değildir, bu yüzden asla belirli bir manzaranın görünümünü boyamayacaklar. Önemli olan görünüş değil, tıpkı kadim insanların tarzı gibi, önemli olan onun tarzının görünümü değil, içindeki gerçek öz içeriğe nasıl hakim olunacağıdır ki bu gerçek canlılıktır.
"Wanxuan Caotang" kalem ve mürekkeple başlar, ardından yapısını takip eder, resim boyunca döner ve sonunda platforma geri döner. Bir açıklama yapmak istiyorum, yani Wanluan Thatched Cottage sonunda tüm canlılığı yoğunlaştırmış gibi görünüyor ... Spiral şeklinde sürüldükten sonra buradaki platforma püskürtülmüş gibi bastırıyor. Bu ev, bütün resmin en enerjik bölümünde yer almaktadır. Birisi feng shui'yi biliyorsa, bu sözde manzara resmindeki enerji akışını anlamak için muhtemelen feng shui'yi kullanabilir.
Bu merkezi konum, Wanluan'ın sazdan kulübesinin bulunduğu yerdir.Enerjiyi yoğunlaştırabilmesinin nedeni, tamamen "Zhitan" tarafından inşa edilen yapının böyle bir resme dönmesine neden olur.
Sadece şecere baktık Wang Wei'den sonra Dong Yuan, Juran ve Mi ailesi var ama en önemlisi Yuan Si Ailesi Si Ailesi'nin en önemlisi Dong Qichang için Huang Gongwang. Bu "Jiangshan Qiuji Resim Parşömeni" Huang Gongwang'ın resmidir ve aynı zamanda Dong Qichang'ın Huang Gongwang'ı derinlemesine incelediği en klasik ve önemli çalışmadır.
Dong Qichang, "Jiangshan Qiu Ji Tu Juan" Postscript (kısmi)
Bugün Şangay Müzesi'nde sergilenen bir "Kalan Dağlar Resmi" de var Dong Qichang sonunda sordu: Huang Zijiu, Jiangshan Qiji, böyle, kadim insanlardan beni görmedikleri için nefret ediyorum. Bunu neden söylüyor? Bu resim neden Huang Gongwang'ı yeniden yaratmak istediğini bize hissettiriyor? Huang Gongwang nasıl yeniden yaratılır? Burada bunun bir el parşömeni olduğunu görüyoruz, ancak parşömeni dikey bir parşömen gibi çizdi, üç bölüm ön planda, ortada ve uzakta düzenlenmişti.
Dong Qichang, "Jiangshan Qiuji Resim Hacmi" (kısmi)
Bu resimde, Dong Qichang bu çizgiyi Huang Gongwang hayal gücümüzü uyandırmak için kullandı. "Wanluan Thatched Cottage" daki "dümdüz" ye benziyor, ancak yoğun ve farklı hızda.
Demek Dong Qichang'ın kişisel tarzının sırrı bu. Bu tür bir kalem ve mürekkeple Huang Gongwang'ın stilini ve dağını yeniden inşa etti, onu kare, platform, keskin ve yuvarlak olarak böldü ve bunları birlikte organize etti. Bu organizasyon tamamen Dong Qichang'a ait. Bu yapı çok güçlü, tıpkı yapı taşları gibi, ancak ortada tek parça alamazsınız.Tek parça alırsanız, bütün çökecek. Bu yapının sağlamlığı tek tek yığılmış.
Bu nedenle, bu "Zhi Yan" ı, bildiği Huang Gongwang kayalarının stilini boyamak için kullandı ve sonra onları dağlar, büyük dağlar veya uçurumlar oluşturmak için istifledi.Her yerde "Zhi Yan" ın değiştiğini görebilirsiniz. Kullanımı. Dong Qichang'ın özelliği bu, sanki resmi bitirmemiş gibi.
Bu neden oluyor? Bu "Fuchun Dağı Yaşayan Resmi" gibi. Huang Gongwang Taocu bir rahip.Taoistler manzaralara bizimkinden farklı bakıyorlar.Özellikle oradaki canlılığı görecekler.
Huang Gongwang'ın "Fuchun Dağında Yaşamak" adlı eseri, dağın iki yanında yapılandırılan ejderha damarlarıyla benzer bir canlılığa sahiptir. Bu iki tarafı takip ettiğiniz sürece, dağın önünden daha uzaktaki boşluğa yavaşça girebileceğinizi, böylece dağın hayatta kalacağını söylemek istiyorum. O zaman resimde bazı tekrarlar olduğunu fark ettiniz çünkü dört yıldır resim yapıyor ve sürekli revize ediyor.
Değişikliği birikmek için. Böylece bazı çizgilerin şeffaf ve bazı görüntülerin şeffaf olduğunu hissedeceksiniz.Altında orijinal izleri görebilirsiniz, bu yüzden manzara büyüyor gibi size biraz fantezi verir. Sanki Tanrı dağlar ve nehirler yaratıyormuş gibi yaşıyor gibi görünüyor. Tanrı burada bir dağ olduğunu ve o dağın büyüyeceğini söyledi, bu dağın iyi büyümediğini, bu yüzden onu böyle görünecek şekilde değiştireceğini söyledi. Bu süreci "Fuchun Dağı Yaşamı Resmi" nde tam olarak anlayabilirsiniz.
Huang Gongwang, "Fuchun Dağı'nda Yaşamanın Resmi" (kısmi)
Dong Qichang, "Fuchun Mountain Residence" ın harika bir manzara resmi olduğunu düşünüyor, bu yüzden Cleveland Müzesi tarafından toplanan bu "Jiangshan Qichang" ı yaptı. Bu, Dong Qichang'ın temsil edebilecek en son çalışması. Son deneyimi, Huang Gongwang'ın son deneyimini yeniden yarattı. Ama onun "zhiyan" ının değişmemiş olması çok ilginç, bu tür bir kalem ve mürekkebi her zaman koruyacak ve sonra Huang Gongwang dahil tüm ustaları yapmaya başladı. Tabii ki, Huang Gongwang "Jiangshan Qiuji" yi asla boyamamıştı, bu yüzden Huang Gongwang onu kendisi boyarsa, böyle görüneceğini söyledi.Sadece Huang Gongwang'ın artık orada olmamasından nefret ediyor ve ona göstermenin bir yolu yok. Görmek istiyorsa, onu övmek zorunda. Kendini omzuna at ve iyi söyle.
Bu noktaya ulaştıktan sonra, stil ve gerçek içsel canlılıkta ustalaştıktan sonra, Wang Wei'yi yeniden yaratabileceğini, Huang Gongwang'ı yeniden yaratabileceğini ve herhangi bir ustayı yeniden yaratabileceğini hissetti. Tabii ki Xia Gui'yi yeniden yarattığını söylemedi çünkü Xia Gui onun gözünde değil. Ama şecere ustaları için tek tek düşünebilir, hak onun düşüncesi değil, eğer yaşıyorlarsa doğru olduğunu düşüneceklerini düşünüyor.
Bu nedenle, geleneği yeniden yarattığında, birbiri ardına yaşadı, bu aslında bir devamlılık ve yenilenmedir.Wang Wei'den Huang Gongwang'a, yeni bir Rönesans yaşadı. Dong Qichang'ın kastettiği bu.
Dong Qichang bu konu hakkında konuştuktan sonra, herkes çok makul hissetti. Huang Gongwang bu şekilde düşünse ya da Huang Gongwang'ın Dong Qichangın "Wild Fox Zen" yerine gerçekten yeniden yaratıldığını nasıl kanıtlayacağına bakılmaksızın, bu mesele tam anlamıyla açıklanmamalı veya bugünün sözde bilimciliğiyle kanıt sağlamamalıdır. Makyaj.
Yeniden yapılanma ile rastgele yaratılışı nasıl ayırt edebiliriz? Bu gerçekten cevaplanması kolay bir soru değil. Dong Qichang kendinden çok emin, teorisini tanıtmak ve öğrencilerine doğru bir manzara resmini nasıl çizeceklerini anlatmak istiyor. Doğru manzara resmi nedir? Bu, fotoğraf çekmek gibi dış sahneyi boyamakla ilgili değil, Wang Wei ve Huang Gongwang'ın kabul edeceği manzara resmiyle ilgili.
Kanonik soyağacının inceltilmesi
Ancak Dong Qichang'ın kendi yöntemleri var. Wang Shimin adında çok önemli bir öğrencisi var. Dong Qichang çok önemli bir koleksiyoner ve koleksiyonunun önemli bir kısmı öğrencisi Wang Shimin'in elinde. Ming Hanedanlığı'nda doğan Wang Shimin, daha sonra Qing Hanedanı'nın yönetimine girdi.Kültürel geleneklerimizden sağ kurtulanlara ait değil. Yeni hanedana ait ve çok şiddetli direniş göstermedi.
Ancak memleketine de bir çok şey yaptı, pragmatist olduğu söylenmelidir. Ama siyasetin sanatıyla hiçbir ilgisi yok. Gençken Dong Qichang'ı takip etti, bu yüzden kişisel olarak Dong Qichang'ın öğretilerini kabul etti. Bu öğretim mirasının en önemli parçası Dong Qichang'ın koleksiyonudur ve bunların çoğu kendisine devredilmiştir. Wang Shimin'in "Küçük Orta ve Büyük Gösterisi", Fan Kuan'ın "Xishan Seyahat Haritası" nı yeniden üretti, ancak orijinal "Xishan Seyahat Haritası" çok büyük ve iki metre uzunluğunda.
Dong Qichang, "Fan Kuanxi Dağ Yolculuğunun Resmi", yaklaşık 1600
Ancak o dönemde sadece Wang Shimin, Wang Hui ve Wang Jian değil, pek çok "Küçük ve Orta, Şimdi Büyük" olduğunu gördük. Wang Shimin hayattayken, muhtemelen bu setten daha fazlası vardı, ama bunu onun rehberliğinde yaptı. Bu, Kuzey Song Hanedanlığı'nın ustaları da dahil olmak üzere eski klasiklerin öğrenme kaydıdır ve elbette en çok hayran oldukları Huang Gongwang vazgeçilmezdir.
Bu, Huang Gongwang'ınkini taklit eden başka bir "Dik Koru Ormanı" parçası ve taklidin boyutu küçültüldü. Sonra Dong Qichang'ın kendi yazıtları ve postscriptleri bu karşıt yerde ... Bu yazıtlar ve postscriptler, Dong Qichang'ın orijinal yazısına dayanıyor ve ardından, bunun da bir miras olduğunu düşünerek bir kez kopyaladı.
"Küçük, Orta, Şimdi Büyük" enstrümantasyonu
Dong Qichang, Kuzey ve Güney Tarikatı hakkında mı konuşuyor? Kuzey ve Güney Mezhepleri Zen'den alıntı yaptılar ve Zen mirasına manto denir. Örtü nedir? Tahmin edebileceğiniz gibi, Zen gerçekten keşiş cübbesine veya kullanılmış kaseye sahip olabilir, bu da öğrencilerine verilebilir ve bu cüppeyi alan onun gerçek öğrencisi. Ressamın mirası neye benzemeli? Görselleştirmek için bir örtü kullanın.
Wang Shimin, "Küçük, Orta ve Büyük" kitabında Huanggongwang dik çukur yoğun ormanı taklit ederek Dong Qichang'ın postscriptini yaptı.
Soldaki sayfa Dong Qichang'ın Wang Shimin ile sınıfta söylediği gibi Buradaki en önemli şey Zhang Boyunun Huang Gongwang hakkındaki diğer açıklama paragrafı. Bu paragrafın Dong Qichang tarafından en çok beğenileni olduğu söylenebilir ve en heyecan verici ve en önemli özeti dikkate alır. Huang Gongwang stilinin "zengin zirveler ve yemyeşil bitki örtüsü" olarak söylenebileceğini söyledi. Zirveler ve dağlar sizi çok kalın hissettiriyor. Sadece yüzeyde güzel olmakla kalmıyor, aynı zamanda kalın ve bir tür iç mekana sahip olduğunu hissediyor. Bitki örtüsü ılıktır, bu yüzden üzerindeki bitkiler çok iyi gelişir, çünkü içsel bir canlılık vardır.
Dong Qichang bunu yazdı ve Wang Shimin'e, unutma, bu Huang Gongwang'ın sırrı olduğunu söyledi. Huang Gongwang'ı yeniden yaratmak istiyorsanız, bu konuda ustalaşmalısınız.
Bu, Huang Gongwang'dan sonraki bir başka açılış ... Size Huang Gongwang'ın şu anki hayatta sadece iki parçası olduğunu söylüyor. Bu "Yaz Dağı", asıl nokta nerede? Dedi ki: Zijiu, Dong Yuan'dan öğrenir ve Zijiu'nun sahibidir. Yani bu sözde öğretme metodu ve varyasyonu O Dong Yuan'dan geldi, ama kesinlikle Dong Yuan'a bağlı değil ve kendisi olmak istiyor. Öyleyse Huang Gongwang'ı öğrenmelisiniz, bu varyantın anahtarını öğrenmelisiniz ve sonra sudan gelen sözde buzu ancak soğuk sudan kavrayabilirsiniz.Bu şey gittikçe daha gayretli hale geliyor.
Wang Shimin'in Huang Gongwang'ın Dong Yuan Xiashan çizimini taklit eden "Küçük, Orta ve Büyük" atlası tablosu
Sözde yeniden icat geleneğinin sadece sürdürülmesi değil, aynı zamanda yeni bir hayata da ihtiyacı var Bu yeni hayat yeni bir yaratımdır. Bu yüzden, öğrencilerine Huang Gongwang'dan öğrenmeniz gerektiğini söylediğini söylemek için burada En önemli şey onun iç öfkesini deneyimlemenizdir.
Burada size "Küçük ve Orta, Şimdi Büyük" ün bu ortodoks okulun miras ve öğreniminde çok önemli bir öğretim aracı olduğunu açıklamak istiyorum. Diğerleriyle karşılaştırıldığında en kritik olanıdır. Bir yandan Wang Shimin'in koleksiyon kataloğu. Ek olarak, Dong Qichang'ın müritlerine bir manto olarak geçtiğini söyledim, bu yüzden burada sadece bir çalışma değil, aynı zamanda ondan nasıl öğrenileceğini, nereye odaklanılacağını ve bunun özünün kavranması gerektiğini de hatırlattı. Nerede, bekle, mantonun olduğu yer. Sonra bu, miraslarındaki özel sır haline geldi.
"Küçük, Orta, Şimdi Büyük" kitapçığı yalnızca Wang Shimin'in kendisi içindir. Elbette başka "Küçük, Orta, Şimdi Büyük" yapabilir ve sonra başkalarına veya öğrencilerine verebilir, ancak bu bir azınlıktır.
1679'da "Hardal Tohumu Bahçesi Resim Biyografisi" de "Fuchun Dağı Yaşamı Resim" de yer aldı. "Hardal Tohumu Bahçesi Resim Biyografisi" birçok eksikliğe sahip, ancak bugün görmezden geldiğimiz birçok avantaj da var. Kısaca söylemek gerekirse, tüm okuyucuları yazarlara dönüştürmektir ve onun örneğini takip edebilirsiniz ve manzara resimleri yapabilirsiniz Bu harika bir ders kitabı.
Tabi ki resim kişisel şansa bağlı. Ama bunu "Küçük Orta Xian Da" ile karşılaştırdığımda, "Xiao Zhong Xian Da" özel bir sır ve "Hardal Tohumu Bahçesi Resim Biyografisi" açık bir ders kitabı ve herkes satın alabilir.
17. yüzyılda "Hardal Tohumu Bahçesi Resim Biyografisi", Huang Gongwang'ın dağ taşı stilinin sadece derledikleri organizasyon görünümlerinden bazılarını öğrenebildi, ancak iç yaşamın ne olduğunu size söyleyemedi. Dong Qichang gibi olamazdı. Wang Shimin'in eliyle, kalemini ve mürekkebini nasıl takdir edeceğini söyledi. Burada kalem ve mürekkep yok ve hardal tohumu bahçesi sadece dışarıya bakabiliyor, bu yüzden "Küçük Büyük" ün kendine özgü bir özelliği var.
Peki Shigu ve varyantları nasıl birleştirilir ve sonra sözde bir entegre vardır. Ji Dacheng, eski ustaların tüm unsurlarını topladığım anlamına gelmiyor. Ji Dacheng'in anahtarı, Wang Wei'nin 16 karakterinde ustalaşmış olmanızdır. Bu, Ji Dacheng'in gerçek özü ve anahtarıdır. Kalem ve mürekkebe hakim olursanız, bunu bir kişinin herhangi bir stilinde yapabilir ve yeniden yaratabilirsiniz .. Kimi boyarsanız boyadığınız kişi gibidir. Buna Ji Dacheng denir.
Dong Qichang bundan bahsetti, ama fazla bir şey yapmadı. Öğrencileri hala sınırlı ve bu kadim ustalarla aynı seviyede olduğunu hissetmesine rağmen, Wang Shimin'den sonraki iki döneme kadar bunu gerçekten anlayamayacak. Bu Wang Shimin'in torunu Wang Yuanqi.
Wang Yuanqi, "Sonbahar Dağında Huang Gongwang'ı Taklit Etmek", 1713
Huang Gongwang'ın tüm eserleri temelde 17. yüzyıla aittir ve klasiktir. Wang Shimin'e vardığında, Huang Gongwang'ı kovalamaya çalıştı, bu yüzden o her zaman bir stil oldu.
Huang Gongwang tarzında birçok manzara resmi yaptı. Çok fazla okuduktan sonra biraz tekrar olacağını hissedeceksiniz Aslında içsel değişimler çok zengin ve dikkatli deneyime değer. Torunu Wang Yuanqi, Wang Shimin hayattayken, gelecekte işimi devralacağını ve bu torun olacağını söyledi, bu yüzden mantoyu geçenin Wang Yuanqi olduğunu düşündü.
20
Ders sahnesi
