Harika Çin tiyatroları eksen üzerindedir ve sizinle birlikte harika görünüyorlar!
Şu ana kadar ülkemizde "Çin" adında sadece iki tarihi eski tiyatro var. Biri 1934'te Tianjin'de inşa edildi ve 85 yaşındaydı; diğeri 1930'da Şangay'da inşa edildi ve 89 yaşındaydı.
Şangay'ın uluslararası metropolünde çok "yerel" bir yol adı olan Niuzhuang Yolu, bu yolda 89 yıllık Çin Tiyatrosu'nu gizler.
Bu hafta 89 yaşındaki Çin Tiyatrosu, 6 yıl aradan sonra tam bir yıl boyunca "Modaya Dönüş" e dönüştürüldü. 2019 performans sezonunda Çin tiyatroları sahne sanatları dünyasını nasıl şaşırtacak?
Bakınız--
(Büyük resmi görmek için resme tıklayın)
Uluslararası repertuar
Çoğu eserin Asya prömiyeri, dünya drama dalgasını yansıtan
Mevcut dünya tiyatrosunda, klasiklerin haraç ve yapısızlaştırılması bir dalga haline geldi. 2019 Uluslararası Tiyatro Davetiye Sergisi'nin uluslararası repertuarı bu eğilimi yansıtıyor. Ayrıca, "Bald Showgirl", "Othello" ve "Movie Girl" Asya prömiyerleri ve "İlyada" ve "Dead Dog in a Suitcase" Çin'deki prömiyerleri.
EVET SHANGHAI
"Kel Şarkıcı"
Geçen yılın açılış draması "Snow, The Truth Under Cover" gibi, Haziran ayında ilk gösterime girecek olan açılış draması "Bald Showgirl" de Fransız Red Hat Tiyatrosu'nun getirdiği bir Fransız draması. 20. yüzyılın ikinci yarısındaki daha önemli dramaların temsilcisi olarak, absürd dramanın kurucularından biri olarak bilinen Yunescu'nun ne kel bir şov kızı ne de kel bir şov kızı, hatta bir şov kızı bile yok. Bu tamamen saçma "numara" on yıllardır tüm dünyada popüler olmuştur.Japon dramalarındaki baş aşağı diyaloglar ve parçalanmış sahneler hala meydan okumaya cesaret eden her izleyicinin kafasını karıştırmaktadır. Ancak Yunescu'nun gözünde ilk romanı "The Bald Showgirl" hem bir "komedi komedi" hem de bir "dil trajedisi". The Bald Showgirl'ün Red Hat Theatre versiyonu, gerçekliğin saçmalığını ve komik ile sıkıcı arasındaki hayatın acısını benzersiz bir perspektiften yansıtıyor.Orta sınıf yaşamın özü sayesinde, dramanın saçmalığını gerçekliğin saçmalığına karşı savaşmak için kullanılıyor.
Odyssey
Haziran ayında sahnelenen "Odyssey", Almanya'nın "Yılın Tiyatrosu" olan Hamburg'daki Talia Tiyatrosu'nun son sunumudur ve aynı zamanda bir Alman dramasının en son şaheseridir. Wu'nun planladığı ve işlettiği 2019 "Çin'deki Berlin Tiyatro Festivali" projelerinden biri olan bu oyun, "Homeros Destanı" ndan "Odyssey" i çağdaş bağlamda yeniden kurguladı ve sunağa davet etti. Yönetmen Antu Nunez, Odysseus'un iki çocuğunun gezintisini kesip aldı ve iki kardeş arasında popüler kültür ve hayal gücünü birleştirerek ve Yunan mitolojisinin en öne çıkanlarını kendi perspektiflerinden yorumlayarak bir drama kurgusu kurdu. İnsanlar. Sahnedeki motorlu testereler, sincaplar, tabutlar gibi duyulmamış dil sistemi, cesur ve yoğun performanslar, acımasız ve ilginç bir çığır açan çalışma yarattı, bu da "Odysseia" nın bu versiyonunu ihtiyatlılık ve yansıtma tarihi eserlerine dayandırıyor. Toplumun ve insan doğasının ebedi konusuna dair mevcut anlayış.
"Othello"
Temmuz ayında sahnelenen "Othello", British Tour Theatre'ın sanat yönetmeni Richard Tyman tarafından yönetildi. Bu oyunun sahnesi basit ve modern. İster akkor ampuller ister emoji emojili balonlar olsun, Shakespeare'in heyecan verici "aşk öldürme "'si tamamen modern bir tarzda sergileniyor. 400 yıllık hikaye, sadece önyargı ve yalanların bir generalin kendi hayatını kendi elleriyle yok etmeye nasıl teşvik ettiğini anlatmakla kalmıyor, aynı zamanda yepyeni bir tema olarak mesajı çağdaş izleyicilere iletmek için kullanıyor. Sevgi ve kıskançlık, arzu ve ihanet, din ve tartışma, karıncalanma ve mizah sahneye ince bir şekilde entegre edilmiştir. 2017'deki prömiyerinden bu yana, "Othello" nun bu versiyonu Birleşik Krallık'ta gezildi ve iyi karşılandı ve tavsiye edildi.
"Valizdeki Ölü Köpek"
Temmuz ayında sahnelenen müzikal drama "Dead Dog in a Suitcase" İngiliz Nihai Theatre Company tarafından getirildi ve şair ve oyun yazarı John Gay'in klasik hiciv oyunu "The Beggar Opera" dan uyarlandı. Bu oyun uçan hayal gücünü ve hatta yüz yıl önce sermaye toplumunun adaletsizliğini ve yozlaşmasını hicveden hikâyeleri yapısızlaştırmak için bazı tuhaf yolları kullanıyor. Neihai Tiyatrosu oyuncularının mükemmel fiziksel performansı, nostaljik halk şarkılarından heyecan verici rap, rock and roll'a kadar çeşitli çağdaş müzik tarzları ile birleşti, kukla yorumuyla birleştirildi, çok dramatik bir gerilim. Çerçeveler ve slaytlarla ayrılan sahne alanı, sahnenin oyuncularla bir anda sahneleri değiştirmesine izin verir ve aynı zamanda oyuncunun sahne donanımı haline gelerek bekleyen izleyiciyi büyülü bir sanal dünyaya çekebilir.
"İlyada"
Ağustos ayında ortaya çıkan "İlyada", Amerikan "Homer's Coat" grubu tarafından getirildi ve aynı zamanda Amerikan dramaları "The Good Wife" ve "American Horror Story" de iyi performans gösteren süperstar Dennis Oha'dır. Pull, Çin'in başlangıcı. Bu drama, büyüleyici ve yalnız bir hikaye anlatıcısı aracılığıyla başka bir "Homer Destanı" na dayanıyor, antik kahramanlık hikayesi günümüze itiliyor. Fısıldayan ya da ateşli anlatımından, çıplak sahne anında şiddetli bir savaş alanına dönüştü ve tanrılar, kahramanlar ve imparatorluklar intikam ve zafer için savaştı. Ancak yine bahsedilen Yunan tanrıları ve insan kahramanları, izleyicinin savaşın zulmünü ve saçmalığını görmesine izin verdi. Seyirciye yakın anlatım biçimi, Batı edebiyatının en eski eserlerinin anlaşılmasını kolaylaştırır ve büyüleyici çekicilikle dolu, günümüzün değişen dünyasında yankılanmasını sağlar.
"Film Kızı"
Eylül ayında sahnelenen "Sinema Kızı", uluslararası üne sahip Şili Büyülü Film ve Drama Topluluğu'nun Çin'e ilk ziyaretidir. Oyuncular tıpkı bir filmde yaşamak gibi büyülü animasyon sahnelerinde rol alırlar, görsel efektler büyülü ve şok edicidir. Şili Büyülü Film ve Drama Topluluğu, multimedya projeksiyon tiyatrolarıyla hikayeler anlatmaya kendini adamıştır. Kurucu ve yönetmen Juan Carlos Chagir bir keresinde, "Görüntüler ve projeksiyonların yardımıyla, sahne mekanının değişimi daha özgür ve sınırsızdır. "Aynısı, Şilili yazar Letler'in aynı adlı romanından uyarlanan" Sinema Kızı "için de geçerli. "Filmi yeniden anlatma" yöntemiyle, maden bölgesinin küçük kasabasındaki kızlar, devamsızlık ve filmi izleyemeyen aile üyeleri için unutulmaz bir gerçekliğin büyülü anını örüyor. Sık sık filmde bir karakter olarak enkarne oluyor, kendini romantik, maceracı, kahramanca ve diğer durumlara sokuyor, ekrandaki duyguları ve üzüntüleri yeniden yaratıyor ve doğaçlama orijinal olay örgüsünden daha da heyecan verici. Ancak tıpkı filmler gibi, hayallerin dışındaki insanlar, gerçek hayatta adım adım çaresizliğe itilir.
"Venedik tüccarı"
Ekim ayında Ulusal Günde gösterilecek olan "Venedik Taciri" dramasının, Royal Shakespeare Company ile Shakespeare'in oyunlarını sahneleyen en yetkili topluluklardan biri olan Shanghai Tiyatro Akademisi'nin ortak yapımı olduğunu özellikle belirtmek gerekir. Oyunun dünya prömiyeri. Royal Shakespeare Company, tamamen İngiliz bir yapım ekibini Şangay'a getirecek ve Oliver Ödülü En İyi Yönetmen David Thacker, Shakespeare'in Şanghay'da patlaması beklenen dört büyük komedisinden birini yeniden yorumlayacak.
EVET SHANGHAI
Çin draması
Klasik metinlerin çağdaş yorumu, genç orijinaller geride bırakılmamalıdır
Uluslararası drama trendini takip eden 2019 Uluslararası Tiyatro Davet Sergisi'nde sergilenen Çin oyunlarının çoğu da klasik metinlere dayanıyor ve roman ve oyunlarla sınırlı olmayıp halk efsanelerini de içeriyor. Bunların arasında genç yönetmenlerin birçok özgün eseri var.
"Kızıl Konakların Rüyası"
Haziran ayında gerçekleştirilen "The Musical Legend of A Dream of Red Mansions" konseri, Cai Donghua · MRC Crossover Orkestrası, şef ve tiyatro yönetmeni Cai Donghua'nın "müzikal drama" çalışması. Konserde ana karakter olarak Cao Xueqin ile 17 şiir, şarkı sözü ve melodi yer alıyor, şarkı söylüyor ve şarkı söylüyor, bir rüya boyunca bir sahne yaratıyor, bir bahçe, bir yeşim taşı, bir tütsü çubuğu, bir fincan çay, bir kitap, bir aşk ve bir şarkı Üç boyutlu "Kırmızı Konaklar Rüyası" opera konseri, orkestrada 300 yıllık aşk, nefret ve hüzünlü hayallerin dile getirildiği müzik ve edebiyatın mükemmel bir bileşimi olarak değerlendirilebilir. Bu çalışmaya yanıt olarak, Cai Donghua'nın Ekim ayında "The Musical Legend of Peony Pavilion" adlı bir başka konseri sahnelenecek ve bu çalışma, dinleyicilerin Du Liniang ve Bach arasındaki diyaloğu dinlemesini sağlayacak.
"Beş Sırt ve Altı Hayvan"
Temmuz ayında gösterime giren "Five Ridges and Six Beasts" draması, China Coal Mine Art Troupe tarafından üretildi ve genç yönetmen Yang Xikun tarafından yazılıp yönetildi. Oyun hafif ve çevik bir üslup, esprili ve esprili bir yaklaşım kullanıyor ve geleneksel Çin kültüründe yaşam ve ölüm hakkındaki tuhaf içgörüleri keşfetmek için "Meddy Yol Rehberi" nin hikayesini satın almak için bir çift baba ve oğul Jiangnan gezisini ödünç alıyor. Ailevi dindarlık ve insan ilişkileri, bugünü karşılaştırmak için geçmişi ödünç almak, biraz hüzünlü ve yaramaz bir mizaç ve Çin ve Batı'nın birleşiminden sonraki garip müzik deneyimi, hepsi bu küçük oyunu yeni ve yenilikçi kılıyor.
"Guo Tuo'yu Bekliyorum"
Ağustos ayında sahnelenen "Guo Tuo'yu Beklerken", Tayvanlı sanatçı Wu Xingguo liderliğindeki çağdaş efsanevi tiyatro tarafından getirildi. 2004 yılında "The Tempest" in piyasaya sürülmesinden sonra, Wu Xingguo, çağdaş efsanevi tiyatroyu, Pekin operasının seçkin ve zarif sanatını absürt dramla harmanlayarak Pekin operasının genel seyirci konseptinden ayırmaya yönlendirdi. İngiliz Ulusal Tiyatrosu, "Yirminci Yüzyılın En Etkili Draması" nda 1 Numara oylandığında, "Godot'yu Beklerken", Batının en zor uyarlama oyunu ve Doğunun Pekin aksanı olduğu "Godotu Beklerken" olarak değiştirildi. Nobel Ödülü sahibi Beckett'in dili opera şarkı söylemeye, şarkı söylemeye ve boş sahnede dans etmeye dönüştüğünde kafiye çarpışması, aşırı kovalamaca ve beklemede sahnelendi, gerçekten de kahkaha, lanet ve yaşam için düşündürücü bir endişe başladı. . Çağdaş efsanevi tiyatronun son yıllardaki en modern eseri olarak nitelendirilebilecek "Guo Tuo'yu Beklemek", doğrudan yaşamın özüne çarpar, hayattaki kuşatmayı kırar ve varoluşun değerini bulur.
"mektup"
Ağustos ayında gerçekleştirilen müzikal "Mektup", yapımcılığını Muse Musical tarafından en çok satan Japon gerilim yazarı Keigo Higashino'nun aynı adlı romanından uyarlandı. Oyun, suçlu ailelerinin gönlüne derinlemesine giriyor, tür ve türlerin kısıtlamalarını ortadan kaldırıyor ve birçok suç, büyüme ve toplum temasını birlikte yorumluyor.
"Babanın Yatağı"
Eylül ayında sahneye çıkan, yapımcılığını Alman yönetmen Martin Enge'nin yaptığı, Hollandalı senarist Magnet van den Berg'in yazdığı, ünlü Çinli aktör Wang Xueqi'nin başrolünü üstlendiği Shii Theatre'ın yapımcılığını üstlendiği "Daddy's Bed" draması, Çinli ve yabancı bir film. Sanatçılar tarafından yaratılmış bir çalışma. Bir telefon hattı aracılığıyla, baba ve kız, izleyicilerin önünde anlatılamayan acıyı ve gizli duyguları net ve derin bir şekilde parçalara ayırdı. Oyunun Hollandaca versiyonu bir zamanlar Hollandalı "Scientia" tarafından "yürek burkan ve harika, çok gerçek bir oyun ve en derin duygusal deneyim" olarak övüldü.
"Hosta'nın Hikayesi"
Yine Eylül ayında Kunqu Operası "Yeşim Saç Tokasının Hikayesi", Xing Jinsha ve Wen Yuhang'ın oynadığı Şangay Kunqu Opera Topluluğu, Xing Jinsha Opera Biyografisi ve Xichuang Langyuan tarafından ortaklaşa yapıldı. Ming Hanedanı oyun yazarı Gao Lian'ın aynı adlı efsanevi senaryosundan uyarlanmıştır. Oyun, bilgin Pan Bizheng'in teyzesinin olduğu özel tapınakta yaşarken, kendisi ve Taoist teyzesi Chen Miaochang'ın bir şiir parçası yüzünden iniş çıkışlar yaşadığını, ancak teyzesi tarafından engellendiğini anlatıyor.
"Vahşi"
Eylül ayında çıkan bir başka dram "The Wilderness", Cao Yu'nun aynı adlı klasik dramından uyarlandı, yapımcılığını Shanghai Dramatic Art Center ve yönetmenliğini He Nian yaptı. Cao Yu'nun orijinal çalışması, bir intikam kaderi trajedisi aracılığıyla "yaşam ikilemini" ve gizemli evren hakkındaki felsefi düşünceyi derinden göstermektedir. O Nian, cesurca sunum yapmak için çok aydınlatıcı benzersiz bir anlatı yöntemi kullanıyor.
"Kırmızı ve Beyaz Güller"
Ayrıca Çin Büyük Tiyatrosu'nun yatırımı ve prodüksiyonuna katılan Tian Qinxin baş yönetmenliğini üstlenen ve Şangay Tiyatro Akademisi'nin tüm genç yaratıcı aktörlerini bir araya getiren "Kırmızı ve Beyaz Gül" de Temmuz ayında 2019 Uluslararası Tiyatro Davet Sergisinde yer alacak. 2007 yılında yönetmen Tian Qinxin, Zhang Ailingin ünlü romanlarından biri olan "Kırmızı Gül ve Beyaz Gül" ü aynı isimli bir oyuna uyarladı ve daha sonra iki versiyon yayınladı; biri büyük tiyatronun "Çin Cumhuriyeti" versiyonu, diğeri ise küçük tiyatronun "moda versiyonu" ". "Red and White Rose" dizisi, yeni bir çağ ve trend belirleyen iki versiyonun özünden doğdu. Oyun, Çin Cumhuriyeti'nin orijinal "şehirli erkeklerini" çağdaş "şehirli kızlara" dönüştürecek, güncel sosyal hayata ve sıcak konulara yenilikçi bir biçimde odaklanacak.Sahne vizyonu, genel tasarım ve oyuncuların kıyafetleri moda kalitesini takip edecek. Kahraman, ikiz kız kardeşler gibi iki oyuncu tarafından birlikte oynanacak.
EVET SHANGHAI
2019 performans sezonunun program listesine bakıldığında, tüm repertuarların dramalar, müzikaller, multimedya dramaları, deneysel operalar ve diğer kategorileri içerdiğini bulmak zor değil.Sadece dünyaca ünlü grupların şaheserleri değil, repertuarların çoğu genç yerli yönetmenlerin eserleri de var. Romanlardan, oyunlardan vb. Klasik metinler, klasiklerin uluslararası drama haraç ve yapısızlaştırma eğilimini yansıtır.Yeni gelenleri ve yeni çalışmaları küresel bir uluslararası perspektifle destekleme misyonu ortaya çıkmaya hazırdır.
89 yaşındaki Çin Tiyatrosu muhteşem bir zaman geçiriyor ve şimdi de markayı parlatıyor. 2019 performans sezonunun kesinlikle prestijine kadar uzanan nefes kesici bir deneyimle "Sahne Sanatları Dünyası" nı sunacağına inanıyorum!
Çin Tiyatrosu
Adres: 704 Niuzhuang Yolu, Huangpu Bölgesi, Şangay
Xinmin Ye Şangay
Yazar | Yao Liping
Editör | Wen Jia
