Arjantinli tasarımcı Lucia Feugas'ın "Tamam! "Broş, 2018
Paul McCarthy, Mutant'ta (1994) çizgi film, oyun, doğaüstü ve bilimsel laboratuvarların bir karışımını yarattığında, çağdaş sanat dünyasında beden ve kültürel sembollerin tartışıldığını gördük. 13 yıl sonra Jeff Koonsun "Hanging Heart" müzayedesini 26 milyon dolardan fazla başarılı bir şekilde açık artırmaya çıkardığında, o dönemde yaşayan sanatçılar için yeni bir rekor kırdığında, "kalp" in her zaman ebedi bir tema olduğunu söyledik.
Beden ve zihin her zaman oynuyor. Fransa'nın Lille kentindeki Alliages Galerisi, 10. yıl dönümü anma sergisi olarak "Kalp Yetmezliği" ni benzersiz bir ustalıkla kullandı: kalp bir organdır ve bir kişinin fiziksel varlığını temsil eder. Bu anlamda "kalp yetmezliği" olarak anlaşılabilir; kalp aynı zamanda bir düşünce, bir duygu ve Bilinç, işte "kalbin yetersizliği". Galerici ve sergi küratörü Juan Riusech, burada sordu ve 57 mücevher sanatçısı kendi yanıtlarını verdiler: Çağdaş mücevher sanatında yenileyebiliriz: "Kalp başarısız olursa veya başarısız olursa, bu son mu yoksa yeni hayat mı?" Descartes'ın düalizmindeki ipuçlarını düşünün.
İspanyol tasarımcı Rosa Borredá'dan "Kutsal Kalp", kolye, 2018
Eski ahşap eşyaların yüzeyi genellikle nesnelerin ve insanların arkadaşlığının bir kanıtı olan yumuşak bir parlaklığa sahiptir. Rosa Borredá (İspanya) basit ve parlak bir kalp, sevgi dolu bir kalp yaratmak için "Kutsal Kalp (Kolye, 2018)" de ahşap, altın parçalar, çivi, iplik, cila ve balmumu kullandı , Acı, kutsal kalp. Bu açıkça evrensel din doktrini ile ilgilidir: demir çivi çarmıhtaki İsa'yı, altın umudu temsil eder Kader özverili ve şefkatli olabilir. Bu kolye serginin ana görseli olarak seçildi ve serginin ana tonunu ima ediyor gibi görünüyor: ruh ve beden üzerine tartışma ve "kalp" in çoklu yorumları. Beden, ruhun zamansal evidir. Ve bedenin (Kaide) "kaidesi" üzerindeki mücevherler sadece giymenin işlevselliğini değil, aynı zamanda bedenin türetilmesini, duyguların ikametgahını ve fikirlerin birleşmesini de gösterir.
İtalyan tasarımcı Vittoria Ramona Pallechi'den "Bakteriyotopya", broş, 2018
"Modern kimyanın babası" Lavoisier bir keresinde şöyle demişti: "Doğada doğum veya ölüm yoktur ve şeyler birbirini dönüştürmektedir." Doğada, soldurma, çürüme, ölüm ve yenilenme, yaşam döngüsü mucizevi bir şekilde ileri geri gider. İtalyan tasarımcı Vittoria Ramona Pallechi'nin "Mycotopia (Brooch, 2018)" adlı eseri, yaşam ve ölümle birlikte var olabilen mantarlardan esinlenmiştir. Bir zamanlar bir bitki veya hayvan olarak kabul edilen bu tür, nihayet modern zamanlara kadar bağımsız hale geldi (dünya bitkiler, hayvanlar, bakteriler, artı mantarlar, toplam dört aleme bölünmüştür), burada Pallecchi bedeni bir dala dönüştürdü ve besledi. Çeşitli şekillerde beş "mantar" broş. Mücevher artık bedenin bir kölesi değil, başkalarıyla ortak yaşamdır.
İtalyan tasarımcı Gigi Mariani'den "Yara izleri", broş, 2018
"Kalp" hakkında düşünmek, kaçınılmaz olarak bireysel deneyimler ve duygularla bağlantılıdır. Eski kuyumculuk becerilerinde uzmanlaşan İtalyan tasarımcı Gigi Mariani, ortada altın ve yeşim, diğerlerinde ise iyi olduğu biliniyor. "Scar (Brooch, 2018)" tasarımı onun imza stilini takip ediyor: doğrudan, basit ve derin, ancak arkasında titiz bir işçilik var: 18 ayar altın siyah gümüşle kaplanmış ve hasar oluşturmak için yüzey elle ısıtılıp cilalanmıştır. Kaba aşınma ve yıpranma mekanizması eski kültürel kalıntılara benzer ve değerli metaller tamamen içeride gizlidir. Mücevherin ortasından geçen iplik, dikişli yaralar gibi kendi kendine yapılan tahıl el sanatlarını alır.
Hollandalı tasarımcı Peter Hoogeboom'dan "Kırık İnci Kolye", 2017
Buna karşılık, Hollandalı tasarımcı Peter Hoogeboom'un Kırık İnci Kolyesi (2017), düzensiz ve kırık incileri içi boş bir boşlukla simüle ederek kırılgan bir duygusal gerilim yaratıyor. Bu duygu Arjantinli tasarımcı Lucia Feugas'ın "Tamam! (Brava, broş, 2018) "yumurta kabuğu ve reçine gibi kapsamlı materyallerin bir karşılaştırması haline geldi ve yaşamdaki kusurlu mükemmelliğin peşinde koşmak, şerefe onomatopoeia haline geldi.
Amerikalı tasarımcı Joshua Kosker'ın "İmha", broş, 2018
Amerikalı tasarımcı Joshua Kosker'ın "Ruin (Brooch, 2018)" adlı eserinde "günlük yaşamın kalbi" yaratılıyor. Saf altınla işlenmiş sabun, aslında yeşim rengi bir sabundur. Gerekli ama görünmez bir özel bağlantı var.
Avustralyalı tasarımcı Nicole Polentas'tan "Bir, Altı, Bir, Altı", kolye, 2017
İki figüratif kalp: biri Avustralyalı tasarımcı Nicole Polentas'tan geliyor. "Bir, Altı, Bir, Altı (Bir, Altı, Bir, Altı, Kolye, 2017)" de anatomik şekil gerçektir ve kalbin altındaki kıvrılma, eski Yunan edebiyatındaki yaşamla ilgili şikayet ve sözdür. Yahudi tasarımcı Dania Chelminsky kemeri
Bir "onarımın kalbine" gelin: Paslı demir tozu ve bitki kökleri, kalp şeklindeki reçinede kaynaşmıştır. Demir tozu günlük yaşamdan toplanır ve rengi farklıdır, bu da farklı zaman akışlarını hatırlatır, aynı zamanda bir organ mekanizması da oluşturur. "Her bedene uyan tek beden" kutuplaşma, işçilerin kibirli müdahalesi ve kaba onarımı gibidir.
Japon tasarımcı Yu Hiraishi, bu kolyeyi 2011'deki Büyük Japonya Depremi ve Tsunami sırasında düşüncelerinden yola çıkarak ihtiyatlı bir anlamla tasarladı.
Belçikalı tasarımcı Nico Delaide'nin "New York'un Başarısız Kalbi", broş, 2018
Bireyin varlığı dış çevreden ayrılamaz. Japon tasarımcı Yu Hiraishi'nin gözünde, insanların kaygısı karşı konulamaz doğal dış güçlerden ve potansiyel sosyal tehditlerden kaynaklanıyor: 2011 Japon depremi ve tsunamisi 20.000'den fazla insanı öldürdü, ancak olayın neden olduğu Fukushima nükleer sızıntısı bunu başaramadı. Tahmin. O zamandan beri halk Japon hükümetini nükleer istasyona doğru yeni hamleler yapmaya zorladı. Buradaki akan ipek iplik bilinmeyeni sembolize ediyor.Ayarlı kırmızı kareye kıyasla, insanoğlunun küçüklüğüne ağıt mı duymalıyız? Belçikalı tasarımcı Nico Delaide, bilinmeyenin korkusunu sanal bir hikayeye dönüştürerek doğrudan geleceğe işaret ediyor: "New York Kalp Yetmezliği (2018)" adlı bu broş, 2050'de Central Park'ın bir parçasına işaret ediyor. Deadwood, hayal etmek için bu dönemde 30 yıllık bir zaman yolculuğu var.
Wu Yiqi'den "Dream of Heart", Broş, 2017
Kalbin gücü soyuttur ve rüyalardan veya gerçek hayattan gelebilir. "Heart Dream (2017)" de Çinli Wu Yiqi (WU YIQI) mecazi özel hayalleri yaratıma dönüştürüyor. Rüyada psychedelic broşu simüle etmek için tekrar tekrar silika jel kullandı ve sonunda göğsüne takılan bir sıcaklığa dönüştü.
Nazik bakım. Kendi kendini yetiştirmiş, çok yönlü bir İspanyol tasarımcı Juanjo García Martín kendi benzersiz dilini oluşturmak için müzik, resim ve sanat takılarını birleştiriyor: "Kalbiniz için 5 Satır ve kırmızı bir nokta" , Brooch, 2018) ", çocuksu ve esprili bir şekilde çalışma dolu bir hikaye yarattı: Düğmeyi açın, sanki" kalbin "kırmızı noktası yanacak ve beş kalp atış hızı çizelgesi de yanıp sönecek. Martin, bu işe kararlı ve ilham verici bir şiir de ekledi: "Fırtına vursa bile / Atımdan düşmeyeceğim / beni terk etse bile / geri dönüş yapabilirim / çünkü / acı sadece limon ve safradır / Müzik durdu / kalp durdu / ağlama durdu / sonsuz adımlarında / her şey yeniden başladı. "