Ticari yenilik, sanattan sorun
İş dünyasındaki insanlar için, sanatçılar bir grup iddialı delidir.
Patronlar, konferans salonunun duvarlarına birkaç modern grafiti asabilir; birlikte eğlenmek için opera salonuna gidebilir; eşlerinin fakir ve perişan sanatçı arkadaşlarına maddi destek bile verebilirler. Ancak, sanatı nadiren bir ilham ve motivasyon kaynağı olarak görürler.
Sanata karşı bu tür bir önyargı, genellikle ben işletme okulundayken tohumları ekti. Okullarda veriler ve vaka çalışmaları gibi "zor" şeyler kraldır. Ve bu kavram günlük iş hayatında sürekli güçlendirilmektedir. CEO'lar genellikle çalışanlara, bundan ölçülebilir faydalar elde edemezseniz bunun bir anlam ifade etmediğini hatırlatır. Yalnızca üç aylık performans borsayı etkileyebilir ve geri kalanı yanlıştır.
Yöneticilerin okuma alışkanlıkları da konuşkan olmayan tutumlarını yansıtıyor. Çok az iş adamı sanatla ilgili kitapları derinlemesine okuyacaktır. Belki onlar için Donald Trump'ın "Ticaret Sanatı" ve Sun Wu'nun "Savaş Sanatı" nı anlamsızdır. İş kitaplarının satılması genellikle kolaydır, çünkü anlaşılması kolay ve pratiktirler ve Wes Robert'ın "Attila's Leadership Tips" ve Rob Adams'ın "True Rules of Business" gibi yöneticiler tarafından yaygın olarak tercih edilirler. .
Ama aslında, tarih boyunca, iş dünyasındaki yenilikçilik bilgisi, sanatla ilgili tüm soruları sorar.
Sanat ve ticaret hiçbir şekilde çelişmez. Birçok büyük sanatçı aynı zamanda seçkin girişimcilerdir. Tintoretto (16. yüzyılda İtalya'daki Venedik Resim Okulu'nun ünlü bir temsili ressamı) resim yöntemini değiştirdi (diğer sanatçılardan daha hızlı resim yaptı ve çok çeşitli duvar resimleri, mobilya ve portreleri vardı). Sonuç olarak, çok sayıda yeni müşteri grubu hızla gelişti.Sadece soylular değil, sıradan insanlar da sanatın takdirini almaya başladı. Bu aynı zamanda o dönemde Titian'ın otoritesi altındaki Venedik resim okulunu büyük ölçüde altüst etti.
Tintoretto fresk çalışmaları:
"Ekmek ve Balık Mucizesi"
1965 doğumlu İngiliz ressam Damien Hirst, Genç İngiliz Sanatçılar'ın lideridir.2010 yılında servet sıralaması değerinin yaklaşık 215 milyon pound olduğunu tahmin ediyor ve çağdaş sanat dünyasında bir mihenk taşı. 42 yaşında dünyanın en zengin sanatçısı oldu.
Hirst'ün "Ninni Baharı" 2007 yılında 19,2 milyon dolara müzayedeye çıkarıldı ve o dönemde yaşayan sanatçıların eserlerinin açık artırma rekorunu kırdı ve yaşayan en pahalı sanatçı oldu.
"Baharın Ninni"
Haziran 2007'de, Hirst'ün "Ninni Baharı" 19,2 milyon dolara müzayedeye çıkarıldı ve yaşayan sanatçıların eserlerinin açık artırma rekorunu kırdı ve dünyadaki en yüksek net değere sahip sanatçı oldu. "Bahar Ninni", Hess'in 2002'deki kreasyonlarından biridir. Eser, her biri 6136 adet el yapımı ve boyanmış hap içeren üç metre genişliğinde paslanmaz çelik bir dolaptır. Alıcı, isimsiz bir özel koleksiyoncuydu.
15-16 Eylül 2008'de, Hirst'in iki günlük müzayedesi "Kafamın İçinde Güzel Olsun", Sotheby's'in tek bir sanatçı için müzayede rekorunu kırdı. Yaşayan bir çağdaş sanatçının eserlerinin en yüksek müzayede sonucu, 2,7 milyar dolara satılan 218 eser doğdu. Bu, İngiliz sanatçı Damien Hirst tarafından yaratıldı.
O zamanlar, Hirst, en son kreasyonları ticaret için müzayede evine getirmek için kamyonları kullanan tarihte bir ilkti. Hatta bazı eserlerin kuruması için zaman yoktu. Birçok galeri, Hirst'ten memnuniyetsizliklerini ifade etti (bu açıkça bir iş kapma değil!) Ünlü Gagosian Galerisi'nin başkanı Larry, hemen şunları söyledi: "Bu davranış koleksiyoncuları kandırıyor. Hirst tam olarak ne yapacak? Sanatı geleneksel modele göre işleyebiliriz."
Gerçekler her zaman inanılmaz ... 24 saat içinde Hirst Bey'in 223 pahalı eseri silindi ve eserlerin satış oranı% 97'ye ulaştı. Alıcıların% 39'u çağdaş sanatı ilk kez satın alıyor ve% 24'ü Sotheby's'in yeni müşterileri.
Hearst hemen yetenekli bir sanatçı ve akıllı bir işadamı olarak selamlandı.
Çalışmasına bir göz atın:
"Tanrı Sevgisi"
Mayıs 2007'de Hirst'ün "Beyond Belief" sergisi White Cube Gallery'de düzenlendi. Serginin merkezinde "Tanrı Aşkına" adlı platin elmas bir kafatası yer alıyor ve bu eserin Hirstin annesinin "Tanrı aşkına bakın" cümlesinden esinlendiği söyleniyor. Hadi, sonra ne yapıyorsun? "
"Bin yıl"
1990'da Hirst ve iki arkadaşı iki "Depo" sergisi planladı: "Modern İlaçlar" ve "Kumarbazlar". Sergi yeri, Bermondsey'deki eski bir bisküvi fabrikası olan Charles Charles. Saatchi, ikinci sergiyi ziyaret etmek için Rolls Royce'la oturdu ve Hirstün daha sonra satın aldığı ve Hirstin erken dönemlerinde olduğu "A Thousand Years" adlı eseri karşısında hayrete düştü Yaratılışın ana koruyucusu. Kurtçuklarla kaplı çürüyen bir boğa başı olan "Bin Yıl", tüm yaşamın döngüsel sürecini ima ediyor. "Bin Yıl", Bacon'un yaratımında iç organları emer ve Bacon'un resimlerinin "üç boyutlu versiyonu" dur.
"Anne ve Çocuk Ayrılığı"
Hirst, 1993 yılında uluslararası "Venedik Bienali" sergisinin açık sergisine ilk kez katıldı.Venedik'teki çalışması "Anne ve Çocuk Bölünmüş" idi. Bir çift inek ve buzağı vardı. Kesikler, farklı formalin içeren kaplara yerleştirildi. 1995'te bu çalışma için Hirst Turner Ödülü'nü kazandı. Bu İngiliz çağdaş sanat dünyasının en büyük onurudur ve şöyle dedi: Çarpık bir fikir ve bir motorlu testere aslında ona en yüksek ödülü getirdi.
Aslında sanat çalışması, iş adamlarının daha iyi ifade etmelerini sağlar. Birçok yönetici, zamanının çoğunu bilgiyi nasıl açıkça ifade edeceği ve aktaracağı için harcar, ancak çok az kişi bunu tamamen ifade eder. Yarım saat George Orwell'in "Why I Write" filmini izlemeye istekli oldukları sürece, bu kadar yorulmayacaklar. Dünyadaki birçok tanınmış şirket, başka yönlerden değil, kurumsal kültürlerinde kazanır. Marlboro ve Jack Daniels bu alanda öncülerdir ve dondurma üreticisi BenJerry, kendisini paketlemek için ana akım olmayan kültürü kullanır. Bununla birlikte, işletme okulları, kültürel çağrışımlar vermek yerine, ürünlerin nasıl üretilip konumlandırılacağına hala odaklanmaktadır.
Sanat eğitimi almak, şirketlerin bu asi "zeki insanları" yönetmesine de yardımcı olabilir. London Business School'dan Rob Gove ve Gareth Jones, bugün dünyanın en rekabetçi şirketlerinin yönetilmesi zor "akıllı insanlarla" dolu olduğuna dikkat çekti. Onlar için, yöneticiler bir grup gösterişli aptaldır, bu yüzden düzenlemelerini takip etmek istemezler ve hatta performans değerlendirmeleri sunmayı bile reddederler. Tek kelimeyle, kahramanlar onlar! Binlerce yıldır, yönetim sanatındaki deneyim birikimi, bu tür asi çalışanları nasıl yöneteceğimizi bize anlatmaya yeter. Yayıncı ilk taslağı somurtkan yazardan nasıl alıyor; yönetmen oyuncuyu nefret ettiği oyuncuyu öpmeye nasıl ikna ediyor - deneyimleri öğrenmeye değer.
Sanatı araştırmak daha da büyük sürprizler getirebilir - kurumsal yeniliği sürekli geliştirir. Şirketler dünyanın her yerinden yeni fikirler toplamaya devam ediyor (örneğin, Procter & Gamble genel halktan fikir toplamak için kitle kaynak kullanımını kullanıyor). Ayrıca çalışanları cesur olmaya ve yenilik yapmaya teşvik etmeye devam ediyorlar, korkmamaları için (tabii ki bankalar hariçtir ~). Yenilik arayışlarında kesinlikle yenilikçi endüstrilerden yararlanacaklar. Örneğin, modern ressamların, yenilikleri olmasa bile, fotoğrafçılık sanatının doğuşuyla nasıl başa çıktıkları uzun süredir kameralarla değiştirildi; örneğin, William Golding ("Lord of the Flies" yazarı) ve Rowling ("Harry Potter" ın yazarı) ) Yayıncıların defalarca reddedilmelerinde nasıl sürekli reform yapılır.
Elbette sanatın ticarete girmesi yeterli olmalıdır. Madonna sanatta çok başarılı, ancak örgütsel inovasyonda öncü olmayacak; patronlar sanatı derinlemesine araştırıp analiz etmemiş olsalar da, yine de çok fazla zenginlik yarattılar.
Bununla birlikte, iş dünyasının seçkinleri sanatı ciddiye alabilirse, sanat iş dünyasına daha etkili bir şekilde yardımcı olacaktır. Günümüzde sanat, küresel seçkinlerin standart kalitesi olarak tanımlanabilir.
Dünyayı kapsayan minimalist bir sanat tarihi,
2500 yıldan fazla bir süredir Batı sanat tarihinin çok gerekli ve asgari bilgisini yoğunlaştırdı.
Büyük kahvenin yaşamı + derinlemesine yorum + pratik bilgi
Çok kısa sürede sanatın beslenmesini hızla yiyin
İş yeniliği için zorunlu bilgi, sosyal durumlarda genel konuşma bilgileri ve kaliteli yaşam için gerekli eğitim!
Tek bilmek istediğin burada.
