Röportaj Wu Junde: Denizden en uzak yer benim ruhani koruyucum
"Şu insanlara bakın, topraktan büyümüşler gibi görünüyorlar." Wu Junde, Daolang Muqam'ı performans açısından vahşi ve tozlu olan Daolang sanatçısından bahsediyordu. Wu Junde, cep telefonuyla Daolang Muqam'ın bir sahnesini kaydetti ve bunu yeni albümün "June" un ilk şarkısı "The Guardian of the Sun Tribe" de arka plan örneği olarak kullandı.
Sanki yanlışlıkla Styx'e girmek veya yanlışlıkla Olympus Dağı'na girmek gibi geliyor ve ölümsüz tanrılar şaşkınlık içindeler. Yolda yürüyen modern insanların durumunu karşılaştırmak için gitar solosunu kullanıyor ve arkasında bağırıp çığlık atan Daolang Muqam "memleketinde ruhlu bir hayattır." İnce taneli gitar vahaya yağmur gibi düşer ve kuru zeminden ince bir su buharı tabakası yükselir.
"Sincan eskiden denizdi. Yemek yemeye ve uyumaya ek olarak, karanın önünde şarkı söylediler ve dans ettiler." Yaşamın değişimlerinde, Daolang sanatçıları şarkı söyleyip dans ederken, eski deniz canlılarının yavaşça dolaştığını hayal edemezsiniz.
Wu Junde, "Tongue" grubunun basçısı olan "Traveler" grubunun kurucusu, Ma Muer dongbula'dan (IZ'de bas ve dongbula çaldı) ve Yiliqi'den (Hanggai'de çalan) Humai öğrendi. Bas). Çin'in modern müzik havuzu küçük ve iyi becerilere, bağımsız düşünmeye ve açık ruha sahip çok az müzisyen var. Bu gruplarda kök salan yabancılar sandıklarına asılan bir dizi parlak madalyaya benziyorlar, ancak altın madalyalar her gün piyano çalıyor, binlerce kilometre yol kat ediyor ve yavaş yavaş kendi sesine sahip oluyor.
"Dil" mühleti sırasında, "gezgin" yavaş yavaş bir vaha haline geldi. Eylül 2008'de gevşek bir müzik projesi gibi başladı, 20'den fazla üye gelip gidiyor ve arka arkaya farklı şekillerde ama ülkeye çok yakın halk albümleri yayınlıyor. Bir grup üst düzey enstrümantal müzik ustası Wu Junde çevresinde toplandı ve çok farklı ve sık rotaları ile zamanı ve mekanı birbirine bağladı.
Koparılmış, perküsyon ve rüzgar müziği, erken ilkbahar sürprizlerinin çayırları gibidir, dongbula, dutar, tambul, satar, ayczech, spuze, shaman drum, sand drum (sand stick), düdük, akordeon, Boğaz şarkısı, ağız ipi, matouqin flütü, bambu flütü ... sihirbazlar genellikle özgürce büyür.
Öte yandan, "dilin" şiddetli ve keskin düşünceleri, "yolcunun" maneviyatı ve şiiriyle çelişmez ve "durum değiştirmeye gerek yoktur." "Onlar kalbimde bütün bir vücut ama dışsal tezahürler farklı."
Wu Junde
"June" Wu Junde'nin üçüncü solo albümüdür. Aynı isimli ilk "Traveler" albümü (2010), sözde "Traveler" ile ortak bir eserdir, hatta söz, müzik ve aranjmanını tamamlamıştır. İkinci çift CD "Sky in July" (2012), gezginlerin şarkısıdır.
Wu Junde çocukken resim yapmayı öğrendi, ancak fırçasını sadece ortaokulun ilk yılında piyanoyu eline aldığı için bıraktı. Ancak şimdiye kadar, resim dokunuşu hala müzikle bağlantılı. Ritim, armoni ve rüzgar müziğinin hepsi renklerdir ve koparılmış müzik, resmin yapısını gerçekleştirmenin temelidir.
Wu Junde, 1984'ten 1990'a kadar klasik gitar öğreniyor. Ma Muer (Editörün Notu: Deneysel Öncü Müzisyen) 2003 yılında Sincan'dan Pekin'e taşındı ve ona çok yakın yaşadı. Dongbula'yı Mamuer'den öğrenmeye başladı ve üç yıl boyunca uyumanın yanı sıra piyanonun hep yanındaydı. Bağırsak dongbulası Kazakların geleneksel bir enstrümanıdır. "Kazaklar arasında eski bir söz vardır, milletim piyanonun berrak sesine daldırılmıştır."
Müzik aletleriyle tanışmak kadere bağlıdır Dongbula, Wu Junde'nin kaderidir. Çelik telli bir gitardan farklı bir ifade gücüne sahiptir. "Gitar harmonik bir enstrümandır ve çok zengin akorlara sahiptir. Dombola minimalisttir ve özellikle sessiz bir durumda iyi performans gösterir. Kuğu sesleri gibi çeşitli sesler çıkarabilir. , Su damlacıklarının sesi, atların ve geyiklerin sızlamaları ve kelebeklerin dansı.
Müzikle resim yapmak izlenimciliğe daha yakındır. Boya fırçasının işlevi, çıplak gözle görülebilen gerçekliğin izini sürmek değil, sürekli değişen ışığa hayret etmek ve nihayetinde ışığın ruha yansıma şeklini yakalamaktır. "Haziran" da, manzaranın gerçekliğini anlatan "Irtysh Nehrinin Dört Mevsimi" ve yaşam ve ölüm yolunu soyut olarak deneyimleyen "Ölüm Denizi" de dahil olmak üzere birkaç dizi karşı nokta vardır. "Merhametli Aşk" ve "King Kong Zırhı", merhametli bir kaş ve kızgın bir bakışla gevşetilip sıkılaştırıldı. "Her şey kıyaslanamaz. Biri iyi bir insan gibi davranır ve diğerleri kötü bir insan gibi davranır. Yalnızca büyük kötüler büyük iyiliği yapabilir." Wu Junde, gözlem bilgeliğini biriktiriyor ve kolayca yargılamamayı öğreniyor.
Uzun şarkı eksiksiz bir deneyim sağlar, fazlalık yok ve en iyisi. Eskiz tarzı işler açık renkli eskizler gibidir, Fırçası hafifçe fırçalanır ve bir rüzgar rüzgarı güzel Kazak kızı Ai Gai'nin saçlarını karıştırır. Spuze'un alnı ve kum kutusu, havayı yakalayan ince fırçalardır.
Wu Junde, Xinjiang'ı 20 yıldan fazla bir süre terk ettikten sonra her yıl geri dönüyor ve "Geri döner dönmez rahatlamış hissediyorum." Sincan, kıyılmış, iyice kavrulmuş sığır ve koyun etine, eski dostlara, gün batımına, çayırlara ve Gobi'ye sahiptir. Orada yaşayanlar, şarkının kuzeyindeki ve güneyindeki bambaşka manzarayı ve biraz hayal gücünü harekete geçirmeye gerek duymayanları anlayabilirler. Zor değil, çünkü "Haziran" daki Sincan, tüm eski Sincan değil. Bazen, günümüzde tüm hızıyla yaşayan Wu Junde gibi çok modern bir solo çalıyor.
"Haziran"
Kağıt: Siz ve müzisyenler bu albümü nasıl kaydettiniz? Tek seferde mi oldu yoksa aralıklarla mı oldu?
Wu Junde: Bazı işler tek seferde tamamlandı, bazıları ise uzun bir süre içinde tamamlandı. Temelde iki yıl önce oluşturulmuştu.Chengdu ve Tongue'daki prova kayıtları nedeniyle, yeniden kayıt sadece iki yıl sonra tamamlandı.
Kağıt: Senkronize kayıt mı?
Wu Junde: Değil. Eşzamanlı kayıt çok yüksek kaliteli bir kayıt stüdyosu gerektiriyor ki bu çok pahalı. Bunu Zhang Zhi'nin (Editörün Notu: "Traveler" grubunun üyesi) kayıt stüdyosunda kaydettim.
Kayıt çok mutlu, stüdyoya girer girmez rahatlıyorum, ritim tutulmuş ve tek seferde yapılıyor, en çok tekrar yapacağım. Sadece bazı kötü sesleri kesin ve çalın. Her kelimeyi kaydeden şarkıcı aslında müzik yapmıyor.
Önce biraz daha iyi şarkı söyleyip şarkı söylüyorum, sonra bir parça gitar çalıyorum ve sonra bir başka gitar parçası. İki parça tamamen aynı olmalı, ancak bir armoni oluşturmak için diğer bölümü bazı bölümlerde çalmayı hatırlayacağım. İki parça birleştirildikten sonraki üç boyutlu efekt çok güzel olacak.
Sonra perküsyoncudan perküsyon eklemesini istedim, bir istekte bulundum ve çıktıktan sonra değişiklikleri tartıştım. Klavye, ses vb. Eklemek, renk eklemek gibidir.
Farklı parçaların ritimleri hizalanır, temiz bir şekilde kesilir ve erken bitirilir. Karıştırma çok önemlidir, enerjinin en az% 50'si.
Kağıt: Düzenlemeniz genellikle ne ölçüde tamamlanır ve müzik ortaklarının doğaçlama yapması için yer var mı?
Wu Junde: Müziğin genel düzenlemesi bütünlüğe yakın, benim kontrolüm. Bazı renklerin diğer müzisyenlerin yardımına ihtiyacı var. Doğaçlama için çok yer var.
Kağıt: Melodi, ritim, resim, nefes yaratırken neler kolayca tetiklenir? Genelde ne ile başlarsın?
Wu Junde: Genelde piyano çalarken biriktiriyorum, bu yüzden düşündüğün kadar karmaşık değil.
Kağıt: Bu albümde rüzgar ve perküsyondaki değişimler çok zengin. Koparılmış iplerle karşılaştırıldığında, doğanın sesine daha yakın görünüyorlar. Rüzgar ve perküsyon için en iyi neyin kullanıldığını düşündüğünüzü anlatın.
Wu Junde: Kişisel hobileri nedeniyle bazı insanlar rüzgar müziğini tercih eder ve kendilerini doğaya daha yakın hissederler. Örneğin, "The Guardian of the Sun Tribe" ve "The Sea of Death" in üçüncü bölümü, perküsyonun çok heyecan verici bir parçası olan Daolang Muqam'ın ritmini kullanıyor.
Kağıt: "Güneş Klanının Gözcüsü" ndeki örnekleme nasıl geldi? Bu şarkının resmi çok güçlü, Styx'e girmiş veya aniden gizemli bir törenle karşılaşmış gibi görünüyor. Bir ilham kaynağı var mı? "Güneş Kabilesi" kurgusal bir kabile mi?
Wu Junde: Bu şarkının örneği Daolang Muqam'da bir cep telefonuyla yerinde kaydedildi, sertliği seviyorum. Sadece bu topraklarda büyümüş olanlar bu ilham kaynağına sahiptir.Sincan'daki Tianshan Dağları'nın güneyindeki Daolang halkı, ruhani dünyamdaki Güneş Kabilesi'nin koruyucularıdır, çünkü bu topraklar denizden en uzak yer.
Sade ve misafirperver bu insanlar yemek yemenin ve uyumanın yanı sıra her gün şarkı söyleyip diyarda dans ediyorlar, cenazeler ve düğünler için Mukam şarkısını söylüyorlar.
Kağıt: Hem "Merhametli Sevgi" hem de "Elmas Zırh", yavaş ve hızlı döngü yapılardır ve her ikisinin de Budist anlamları olan isimleri vardır. Bana bu iki şarkıdan bahset.
Wu Junde: Bu iki şarkı Sanskritçe'de iki mantradır. Birincisi Green Tara'nın mantrası, anlamı Tara'nın bu dünyayı savaştan ve yoksulluktan kurtarmak için şefkat ve sevgiyi kullanmasıdır. Green Tara bu dünyada barış, mutluluk ve mutluluk bahşeder. "King Kong Armor" bu dünyada yaşayan herkesi temsil ediyor. King Kong bir savaşçı devleti, bu yüzden biraz Humai kullandım. Kalbinizdeki karanlığı ortadan kaldırmak için bilgeliği ve adaleti kullanın ve bırakın nezaket ve cesaret dünyaya ışık getirsin.
Wu Junde
Kağıt: "King Kong Armor" sonundaki boğaz şarkısı çok iyi kullanılmış ve tüm parçada kullanılmıştır.
Wu Junde: Humai artık her yerde kullanılıyor ve çok fazla kullanırsam kullanmak istemiyorum. 2001 civarında, boş zamanlarımda Humai çalıştım ve kaset boyunca bağırdım. Daha sonra, kaseti Yiliqi'ye (Editörün notu: "Hanggai" grubunun üyesi) koydum ve ona bunun sizin etnik grubunuzdan bir şey olduğunu, bilmediğini veya inanmadığını söyledim. Daha sonra bunun doğru olduğunu öğrendim, Moğolistan'dan (veya Rusya Tuva Cumhuriyeti'nden) bir öğretmen Humai'yi öğretmek için İç Moğolistan'a geldi ve Yiliqi bunu öğrenmeye gitti. Bana öğretmek için geri gelin, yöntemleri biliyorum, ancak yeterince profesyonel değiller (Wu Junde'nin profesyonel olmayan Humai'si Zuo Xiaozushu "The Night of Ulanbaatar" da duyulabilir).
Kağıt: Kazak türkülerinden uyarlanan "Ayiga", Sibuzi ve kum davullarını kullanır. Orayı belirsiz bir sesle terk ettiğin için mi?
Wu Junde: Ai Gai, güzel bir kızın adı olan Kazak'ın bir halk şarkısıdır. Bu anlatım düzenlemesi ile şarkının özüne bir resim gibi daha yakındır.
Kağıt: "Seyahat" ve "Yolculuk" sizin yaratıcı motifleriniz gibidir. Neden ona yapışıyorsun?
Wu Junde: Bağlanma değil, yolda. Açgözlülük olmadan boş bir kağıt gibi doğmak. Ne kadar büyürseniz, sahip olma arzusu o kadar güçlenir. Şimdi bu atıllıklardan nasıl kurtulacağımı ve "bu benim" tarafından ele geçirilmemeyi düşünüyorum. "Ben" in bölgesel yapısını genişletmek ve insanların kalpleri sınırsız, böylece büyük bir enerji ve özverili olacak.
Kağıt: "Journey" şarkısının son oyunu aniden değişti ... Albümün tamamında güçlü bir batı dokunuşuna sahip tek yer burası gibi görünüyor. Neden böyle ele alınıyor?
Wu Junde: Müzik, tıpkı kuzu şişli kırmızı şarap gibi, Batı'da gün batımı ile Doğu'da gün batımı gibi Doğu ile Batı arasında ayrım yapmaz.
Kağıt: Büyürken hangi müziği dinledin? Üzerinizde kalıcı etkisi olan bir müzik var mı?
Wu Junde: Çok fazla seçenek yok, her şeyi dinle, Sincan halk müziği, pop müziği, rock müziği ve Afrika müziği. Rock müziğin ve Afrika müziğinin bende büyük etkisi var.
Cui Jian'dan önce, arkadaşımın Avustralya'dan getirdiği kemer Metallica'yı duymuştum. O davul çok çılgıncaydı, korkmuştum. 1988'de Cui Jian'ı duydum, aydınlanmaydı, harikaydı. Ardından Tang Hanedanlığı, Panterler ve Iron Maiden geldi. O zamanlar funk'ı çok sevmiştim, 1992'de bas öğretimi için iki kaset aldım ve onları takip ettim, daha önce nasıl çalacağımı bilmiyordum.
Daha önce, Sincan'daki bir petrol biriminin gençlik sarayında klasik gitar çaldım ve prova yaptım. Çok güzel olan siyah elektro gitar da dahil olmak üzere bir grup batı müzik aleti geldi. Ding Jian ve ben (editörün notu: "Tongue" grubunun eski üyesi) yumrukları tahmin ettiler, kaybettim ve bir bas almak zorunda kaldım. O zamanlar hiç bas görmemiştim, tel 8. tel kadar kalındı.
Kağıt: Xinjiang müziğini dinlemek için birçok fırsatınız oldu mu? Sincan etnik azınlıklarının müziği, pop şarkıları ve Batı müziği (başka var mı?) Sizin için bu müzik ne zaman birleşti ve ne zaman ayrıldı?
Wu Junde: Sincan müziğini dinlemek için çok fazla fırsat var, her yerdeler.Etnik azınlıkların müziği gençken kana ekildi ve her zaman birlikte oldular ve hiç ayrılmadılar. Güle güle dediğimizde, aslında Batı kültürü çoktan nüfuz etti. Resim, müzik, sanat ve filmler bizi derinden etkiledi, bu nedenle "gezginlerin" müziği bir tür füzyon müziği. Bu aynı zamanda bizim neslimizin izidir.Uluslar ve ülkeler arasında ayrım yapmıyoruz, biz sadece yeryüzünde yaşayan insanlarız.
Kağıt: "Four Seasons of the Irtysh River" ve "The Sea of Death" albümlerindeki iki enstrümantal uzun parça, biri müzikte parıldayan dalgalarla gerçekçi, diğeri soyut, ölüme müzikle dokunmak ister misiniz? Yoksa şarkı yazılmış ve sonra ölüm olarak mı adlandırılmış?
Wu Junde: Müzik ilk olarak adlandırılmadan önce ortaya çıktı. "Irtysh Nehrinin Dört Mevsimi" Sincan'ın kuzeyini ve "Ölüm Denizi" Sincan'ın güneyini temsil ediyor. Güzel mevsimler, Taklimakan'ın nefes kesen kasırgaları ve vaftiz sonrası vahanın güzelliğinin yaşandığı bu iki şarkıda sadece Sincan'da yaşayanlar hayatın durumunu hissedebilirler.
Kağıt: Ölümün rahatlatıcı yanını anlıyorum ve aniden kaybolup boşluk bıraktığını da biliyorum. Ama "Ölüm Denizi" ni o kadar zengin yazdınız ki, kendi başına bir dünya gibi görünüyor. Neden?
Wu Junde: Hayat ruhani bir durumdur, tıpkı dünyayla yüzleşmek için doğan bir insanın tıpkı Taklimakan Çölü'nde durduğunuz ve hayatın çok küçük olduğunu hissettiğiniz gibi çaresiz ve çaresiz olması gibi ... Hayatımız bu dünyanın vaftizini yaşadığında, Acı, keder ve mutluluktan sonra yeniden doğan "Ölüm Denizi", yaşamdan ölüme kadar içsel bir yorumdur.
Wu Junde
Kağıt: "Gezgin" grubu tam olarak nedir? Kurulduğunda ne yapmak istediniz? Ne yapıldı?
Wu Junde: "Gezgin" grubu bir yaşam yürüyüşçüsüdür, çünkü bu dünyaya gelen herkes bir yaşam yürüyüşçüsüdür. Kurulduğunda sadece paylaşmak ve herkesle ilerleme kaydetmek istedim. Biz büyüyoruz.
Kağıt: Üyeler girip çıkıyor, herkesin ortak yanı nedir? Bu grup / proje katıldığınız diğer gruplardan nasıl farklı çalışıyor?
Wu Junde: Herkesin ortak noktası, müziğe olan sevgisi ve dünya için en iyi dilekleridir. Grup projesinin nasıl yürütüldüğünü bilmiyorum, sadece yapmak istediğiniz müziği yapın.
Kağıt: Önceki albümle karşılaştırıldığında, bu albüm kelimelerle ifade edilen daha az içeriğe sahip. neden?
Wu Junde: Metin bazen çok soluk ve ben müziği içsel duygularımı ifade etmek için kullanmayı tercih ediyorum.
Kağıt: Müziği kariyer olarak almadan önce boksör, yarışçı ve forklift sürücüsü oldunuz. Vücut ve içgüdüler hakkında çoğu insandan daha fazla şey bilmelisiniz. Müzisyen olduktan sonra tüm vücudunuzu çok kullanıyor musunuz? Vücudun algısında herhangi bir değişiklik var mı (yaş ve deneyimle birlikte)?
Wu Junde: Bu sadece gençken hormonların bir tezahürü, tutkulu ve sevgi dolu bir insan olduğumu gösteriyor. Beden ebeveynler tarafından verilir.Nasıl minnettar ve sevecen olunacağını bilmeliyiz, çünkü yaşamımızda iyi bir vücuda sahip olmak daha anlamlı şeyler yapmamıza izin verir.
Bir hayat yaşamak ölmekten daha iyidir. Çok yaşlı yaşamak istemezsiniz, ancak sağlık yine de çok önemlidir. Artık Tai Chi uygulayabilirim ve hayatın hem mantıklı hem de duygusal kısımları vardır. Sıkıcı olan performanstan hemen sonra uyuyamıyorum. Her yerde arkadaşlar var ve hala birlikte içiyoruz. Ertesi gün akşamdan kalma rahatsızlığını kabul edebilirim ve sağlık arayışındaki duygusal kısımdan vazgeçmeyeceğim.
Kağıt: "Dilin" içe dönük gerginliğinin nasıl oluştuğunu düşünüyorsunuz? Yaşla ve hormonlarla bu güç azalır mı? Siz büyüdükçe nasıl değişti?
Wu Junde: Cevabı bilmek için kalbimdeki şüpheler ve karşılaştırmalar yüzünden bir dürtü duyuyorum. Güç azalacak.Dünyanın gerçeğini daha net görebildiğinizde, daha hoşgörülü olacaksınız ve davranışlarınız değişecek, ama hoşgörülü olmayacak.
Kağıt: "Dil" mühleti sırasında, insanlar neden çok fazla insana ihtiyaç duymadıkları, ifade etmeleri kolay olduğu ve içsel ihtiyaçları olduğu için birbiri ardına türküler yaparlar?
Wu Junde: "Dil" halk şarkıları yapmazdı çünkü halk türküleri ve rock'n roll aynı şeydir, ancak bazı insanlar bunu tanımlar.
Kağıt: İkinci nesil Sincan yardımı, tarih boyunca etraflarındaki insanların ve hatta yaşam alanlarının dağıldığı anlamına geliyor. Nasıl hissettiriyor? Seni nasıl etkiliyor
Wu Junde: Sincan'a bir nesil ya da ikinci nesil bir yardım duygusu hissetmiyorum Gözlerimi açıp bu dünyaya geldiğimde zaten bu topraklardaydım. Anne babamıza gelince, onlar her zaman kalplerinde geri dönemeyecekleri bir memleket olduğunu hissederler. Sincan yalnızca ikamet ettikleri yerdir, bu nedenle ebeveynleri ve nesilleri, onlarca yıldır Sincan'da yaşıyor ve yerel aksanlarını veya vatan özlemlerini hiçbir zaman değiştirmedi.
Kağıt: Rahat mısın? Şimdi hangi durumdasın Kendimi yapmaya zorlamam gereken şeyler ve ulaştığım durum var mı?
Wu Junde: Bu rahat ya da rahatsız olmakla ilgili değil, sadece yaşam yolculuğunda yapmanız gerekenleri yapmak ve ulaştığınız durum kendinizi tam bir insana dönüştürmektir. Tam bir kişiliğe sahip olmayı öğrenmek, hayatta ve sanatın her parçası.
Kağıt: Hayat düzeldi mi?
Wu Junde: Sadece yerleştim ve sonunda hoparlörleri ve piyanoyu Lijiang'a taşıdı. Daha önce Lijiang'da yaşıyordum ve kızım okuldan çok rahatsızdı, bu yüzden memleketi Zhangjiakou'ya taşınabildi. Ama orada yaşamaya alışkın değilim, bağımsız yaşama yer yok ve çocukları yedikten sonra alıyorum.
Buna ek olarak, "Tongue" son birkaç yıldır prova yapıyor ve performans sergiliyor. Çoğu Lijiang ve Chengdu'da bulunuyordu. Sadece iki yıl Chengdu'da yaşadılar ve birkaç gün evde kalamadılar. Yolda iyi, sürekli yaratıcı ilhamlar geliyor, ama artık tutamıyorum. Sonunda Lijiang'a geri dönmeye karar verdim, bu çok iyi.
Her gün kalkıyorum, dişlerimi fırçalıyorum, kahvaltı yapıyorum, kitap okuyorum ve öğleden sonra uyanıyorum, çay içiyorum, yürüyorum ve piyano çalıyorum. Gitmek isterseniz, Sincan'da yürüyüşe çıkabilir, tura çıkabilir ve tekrar geri dönebilirsiniz, ücretsizdir. Yaşam durumuma karar verebilirim.
