"Aşk ve Yapımcı" nın animasyonuna karar verildi, seslendirme sanatçılarının kadrosu lüks ve oyunların animasyonu büyük bir trend haline geldi.
Geçtiğimiz günlerde "Love and the Producer", "Aşk ve Yapımcı" dizisinin yapımcılığının MAPPA tarafından yapılacağı TV animasyonunun kararlaştırıldığını resmen duyurdu.Çin ve Japon seslendirme sanatçılarının kadrosu son derece lüks.
Ortadaki kadro Wu Lei, Bian Jiang, Ajie, Xia Lei, vb. Gibi tanınmış seslendirme sanatçılarından oluşuyor ve Japonca sürümde Sugita Tomokazu, Kakihara Tetsuya, Hirakawa Daisuke ve Ono Tomuki gibi tanınmış seslendirme sanatçıları bulunuyor. TV animasyonu önizlemesi çıkmadan önce, sadece bu seiyuu dizisine güvenerek, birçok oyuncunun ve yoldan geçenlerin tezahürat yapmasına neden oldu.
Son yıllarda oyun animasyonu çalışmaları gittikçe arttı ve oyun animasyonu üretimi gittikçe daha büyük ölçekli bir prodüksiyon haline geldi.Sadece seslendirme oyuncuları dizisi lüks değil, animasyon prodüksiyon ekibi güçlü ve mükemmel senaryo yazarları ve yönetmenler ... Mevcut oyun ve animasyonla ilgili Seks güçleniyor ve oyunların animasyonu giderek büyük bir trend haline geldi.
Oyunların animasyonu neden günümüzde giderek önemli bir trend haline geliyor? Sebebi ise oyunun animasyonunun oyunun kendisine belirli bir oyun etkisi getirebilmesi ve oyun yapım şirketine de fayda sağlayabilmesi, peki neden yapmasın?
Oyun karakterlerini daha dolu ve üç boyutlu hale getirmek için zenginleştirin
Anime'de oyunlardan farklı olarak, oyundaki karakterler animenin konusu ile hareket edip performans sergileyebilir ve kendi duygularına sahip olabilir.Oyunda çoğu oyun karakterinin sadece çizgileri, temel yüz ifadeleri ve tonları vardır. Bu temel unsurlar bir karakterin karakterini ve imajını göstermeye yetse de yine de biraz ince ve dolu değiller.
Örneğin, "Onmyoji" deki büyük tengu, oyuncular büyük tenguün onmyoji'de büyük bir canavar olduğunu bilirler. Flüt çalmayı sever. Flütün sesi diğer küçük canavarları manipüle edebilir ve kalbinde doğruluk vardır. Ancak daha fazla bilgi elde edilir, ancak oyuncular bunu yakalayamaz. "Onmyoji: Yüz Hayaletin Hikayesi" nin yayınlanmasıyla birlikte, "Yüz Hayalet Anaokulu" ve "Ödün Vermeyen Onmyoji'nin Ailesi" nin de yayınlanmasıyla birlikte, büyük köpeğin imajı bu çalışmalarda üç boyutlu.
Karakteri daha doludur ve imajı daha derin ve daha derindir ve oyuncular bu oyun karakterini daha derin bir şekilde anlayabilirler.
Oyun geçmişini tamamlayın, oyuncular ve oyun arasındaki bağı derinleştirin
"League of Legends" operasyonunun başlangıcında, hikaye arka planı tam bir sistem değildi ve tüm kahramanların arka plan hikayeleri eklendi, devasa ve kaotik görünüyordu, her şehir-devlet arasındaki bağlantı derin ve yakın değildi, ta ki "La La La De Marcia'nın üretimi ve gösterimi sonrası.
"La La La De Marcia", "League of Legends" in resmi bir prodüksiyonu değil, ancak içindeki karakterler ve hikaye geçmişi oyuncular tarafından derinden seviliyor ve ayrıca "League of Legends" ın arka planı ve oyunun gerçek anlamını öğreniyorlar. Sonunda sevdiğiniz kahramanı seçin ve şehir devletiniz ve anakaranız için savaşın!
Animasyon oyun kaynaklı olduğu kadar oyuncunun hayatından da kaynaklanmaktadır.Her karakterin şekillenmesi orijinal OOC oyunu değildir ve oyuncuya karakterin şeklinin zihnindeki görüntüye uymadığını hissettirmeyecektir. Her karakter zengin ve doludur ve oyunun arka planı net bir şekilde açıklanır ve oyuncuların onu sevmemesi imkansız hale gelir.
Örneğin oyundaki Monkey King ve Ahri, oyunda birbiriyle alakasız iki kahraman. "League of Legends" da bu iki karakterin karakter hikayeleri, her ikisi de Vastaya olmasına rağmen alakasız olarak tanımlanabilir. Ancak "La La La De Marcia" da Ari ile Monkey King'in ölümsüz bir çift gibi aşk ilişkisi vardı ve o andan itibaren oyuncu Ari ve Monkey King'in CP bayrağını kaldırdı.
Oyunda karakterlerin duygusal çizgileri olduğunu görmek karakterlerin ruhunu tamamlıyor gibi görünüyor.Ayrıca oyuncu için farklı bir deneyim oluyor.Belirli bir bakış açısıyla oyuncu ile oyun arasındaki bağı derinleştiriyor.
Oyun yaşamaya devam ediyor, oyun devam edemiyor, oyuncular animasyonu izliyor
Oyun animasyonunun bir diğer etkisi de oyunun hayatını devam ettirmesidir.Oyun yapım ekibi oyunun yolun sonunda olduğunu görünce başka bir yöne gidebilir. Yani animasyonu değiştirmek, duyguları satmaktır. Zaman geçtikçe oyuncunun estetiği ve tutkusu zamanla değişecek, onunla oyun değişmezse yaşam döngüsü uzun olmayacak.
Marx, tüm yeni şeylerin er ya da geç eski şeylerin yerini alacağını ve oyunların da bir istisna olmadığını söyledi. Oyunun ömrünü uzatmak için animasyon iyi bir seçimdir.
Örneğin, "Fantasy Westward Journey" animasyonu "Fantasy Westward Journey" 2014'ün ilk sezonunda yayınlandı. Yayından sonra çok sayıda emekli oyuncunun çevrimiçi olarak geri çağrılmasına neden oldu ve hala yüzmekte olan bir grup eski oyuncu, kopyalarını indirmeleri için arkadaşlarını çağırdı. Aynı zamanda "Fantasy Westward Journey" orijinal oyuncu kitlesi oradadır.Orijinal oyun fena değil.Çoğu oyuncu artık oyunu oynamıyor, oynadıkları oyunların animasyonlarını da izleyecekler. Bu nedenle "Fantasy Westward Journey" nin animasyonu dört mevsime sahiptir.
Buradan da anlaşılacağı gibi oyunların ve oyun animasyonlarının etkisinin iki yönlü olduğu görülmektedir.Oyun iyi ve takip edilirse animasyon doğal olarak izlenecek, aynı zamanda animasyon iyi yapılırsa oyun doğal olarak oynanacaktır.
Animasyon daha resmidir ve trend bir sistem haline gelir
Çoğu oyun animasyonu aslında oyun yapım şirketleri tarafından değil, yapım şirketleri ve hatta oyunları seven ekipler tarafından üretilir. Örneğin, 2009'un "My name is MT" adlı filminde MT, animasyon ve oyunları seven bir grup insan tarafından yaratılan, Blizzard'ın "World of Warcraft" adlı renkli film stüdyosu tarafından modellenen bir anime karakteridir. Stili ve hikayesi Warcraft tarafından çok sevilir. Onlar tarafından sevildi.
"Benim adım MT" daha sonra kendi IP'si, türemiş kart savaşı mobil oyunları ve 3D animasyon filmleri oldu.
Artık animasyon prodüksiyonu giderek daha resmi hale geliyor.Oyun prodüksiyon şirketleri, animasyon planlamak ve üretmek için profesyonel seslendirme sanatçıları, senaristler, yönetmenler vb. İşe alıyor. Hayran çevresinin geliri ve animasyondan kaynaklanan telif hakları da oyun yapım şirketine gidecek.
Oyun animasyonu, yeni iş modeli
Oyun-animasyon-oyun, oyun yapım şirketi, oyuncuları ve izleyicileri defalarca teşvik etmek için böyle bir mod seçer ve son kazanan oyun yapım şirketidir.
Oyunda daha az oyuncu var, ancak bu, oyuncuların artık oyundan türetilen şeyleri kabul etmeyeceği anlamına gelmiyor, bu nedenle oyun animasyonlarının üretimi yine de çok sayıda oyuncu tarafından aranacak. Örneğin, "Aşk ve Yapımcı", gerçekten de oyunda kalan çok az oyuncu var, ancak "Aşk ve Yapımcı" animasyonunu dört gözle bekleyen birçok insan var. Bu, anime'nin cazibesi.
Animasyonun konusu ve karakterlerin şekillenmesi oyuna puan ekleyebiliyorsa, oyun bunu bir grup yeni ve eski oyuncuyu geri çekmek veya mevcut oyuncuları stabilize etmek için kullanacaktır ki bu çok yardımcı olacaktır. Örneğin, "Onmyoji". "Onmyoji" nin hem Japonca hem de Çince olmak üzere birçok animasyonu vardır.
Oyunlar animasyonu üretebilir ve etkileyebilir ve animasyon da sırayla oyunları etkileyebilir.Bu, günümüzde oyun animasyonu için yeni bir iş modelidir ve aynı zamanda büyük bir eğilimdir.
