Ekim ayının en dikkat çekici yeni şovu 30 yıl önce doğan "JOJO"?

Başlık Resmi / JOJO'nun Tuhaf Macerası

Bu makale ACGx tarafından orijinaldir, lütfen yeniden basımın kaynağını belirtin.

Gerçek dünyayı bir fırçayla yeniden inşa edin

Ekim 2018'deki yeni şov pek çok güzel eser olarak tanımlanabilir. "Yaşayan Yıllar Serisi" nin "Büyülü Yasak Kitap Kataloğu" nun üçüncü sezonu, hafif romanlardan uyarlanan popüler animasyon "Sword Art Online Alicization" ve "Hakkımda Reenkarnasyondan Sonra Balçık Olduğum" "çamur kayması" olarak ayarlanmış sadece üçüncü sezon yok. "Bu şey"...

Bunların arasında en dikkat çekici olanı, yalnızca B istasyonunda yayınlanacak olan "JOJO's Bizarre Adventure: Golden Wind" dir. Bu, Hirohiko Araki'nin orijinal mangasından uyarlanan ve "Working Cell" animasyon prodüksiyon şirketi David Production'ın TV animasyon çalışmalarından sorumlu bir TV animasyon çalışmasıdır. Aynı zamanda, "JOJO's Bizarre Adventure" adlı TV animasyon dizisinin dördüncü sezonu.

"JOJO's Bizarre Adventure", Japon animasyon endüstrisinde "Evergreen IP" olarak adlandırılabilir. Tutkuyu, fanteziyi ve dövüş unsurlarını birleştiren bir anime çalışması olan "JOJO's Bizarre Adventure" 1987'de "Weekly Shonen JUMP" serisine sunulduğundan beri, endüstri tarafından büyük beğeni topladı ve animasyon ve canlı aksiyona uyarlandı. Filmin çizgi roman satışları da resmi olarak Aralık 2016'da 100 milyonu kırdı.

Günümüzün animasyon ve kültür çevrelerinde, "Ben erkek değilim", "Ancak reddediyorum", "Dünya" gibi bir dizi "JOJO sapı" geniş çapta dolaşıma girdi. Bu nedenle, "JOJO'nun Tuhaf Macerası" da geniş çapta dağıtıldı. Buna "evrensel gövde makinesi" denir. Bugüne kadar 30 yılı aşkın süredir doğmuş olan bu animasyon çalışması, neden genç canlılığını hala devam ettirebiliyor ve neden farklı yaş ve ülkelerden animasyon hayranları tarafından oybirliğiyle sevilebiliyor?

Kalıcı krallık animasyon çalışır

Resim tarzından yola çıkarak, birçok kişi bilinçsizce "JOJO'nun Tuhaf Macerası" nı bir azınlık olarak sınıflandıracaktır. Ancak bu animasyon çalışmasının içeriğini yeniden gözden geçirirsek, aslında bunun dışarıda bir iyiliksever animasyon çalışması olduğunu bulmak zor değil.

Sözde "krallık" animasyonları, içerik açısından daha tutkulu olan ve okuyuculara ve izleyicilere pozitif güç verebilen çalışmalardır. "JOJO's Bizarre Adventure" ın ilk bölümünde Jonathan Josda ve Dior Brando arasındaki karşılaşmadan başlayan Hirohiko Araki, JOJO ailesinin kendi fırçalarıyla 200 yıla yayılan harika macera hikayesini yarattı. .

Hayranlar tarafından İnternette yazılan birçok analiz makalesinde, "JOJO'nun Tuhaf Macerası" nın dayanıklılığını tutkulu ve yüksek bir IQ savaşına, bir hayal gücü dalgası veya stand-in ortamları, modaya uygun ve avangart bir savaşa atfetme eğilimindedirler. Karakter modelleme ve kostüm tasarımı ya da JOJO sonsuza dek ortaya çıkan sapları.

Bununla birlikte, manga sanatçısı Hirohiko Araki'ye göre, iyi bir manga genellikle önem sırasına göre düzenlenmiş dört temel unsurdan oluşur: rol, olay örgüsü, dünya görüşü ve tema. "JOJO'nun Tuhaf Macerası" na özgü, JOJO ailesi ve çizgi roman ve animasyonlarla şekillenen diğer karakterler, JOJO'nun farklı çağlardaki macera hikayeleri ve eserde ortaya çıkan çeşitli süper becerilere sahip dünyadır. , Ve insanların sorunları kendi güçleriyle çözebileceklerini vurgulayan sonsuz tema - "İnsanlık İlahisi".

İçerik yaratma açısından bakıldığında, bir animasyon çalışmasının sürekliliği aslında bu dört temel unsurun etkileşiminin sonucudur. Ancak bu dört temel unsur belirli bir yüksekliğe ulaşabildiğinde çizgi roman okuyucular veya animasyon izleyicileri "bu komik dünyaya dalmak istiyorum" fikrine sahip olabilirler. Bu nedenle, kültürel cazibeyle dolu bir dünyanın nasıl inşa edileceği, bir animasyon çalışmasının piyasadaki başarısının anahtarıdır.

JOJO dünyasını gerçek dünya temelinde inşa edin

"JOJO'nun Tuhaf Macerası" gibi hayırsever bir animasyonun vahşi bir hayal gücüne sahip olması mantıklıdır ve hikayesinin arka planını baş üstü bir dünyaya yerleştirmek daha iyi olacaktır.

Sonuçta, yalnızca genel dünyada, içerik oluşturucular genellikle çok fazla yaratıcı alana sahip olurlar ve başlangıçta mantıksız olan bazı ayarlar, "ek yükün" varlığı nedeniyle kendilerini haklı çıkarabilir ve böylece içerik oluşturma riskini büyük ölçüde azaltır. Örneğin, "One Piece", "Dragon Ball" ve "Naruto" bu JUMP serisinin "Tayvan düzeyinde" animasyon çalışmaları, hikayeleri temelde tepegöz dünyasında geçiyor ki bu başlı başına iyi bir durum.

Ancak, "JOJO'nun Tuhaf Macerası" farklıdır. Şimdiye kadar, "JOJO's Bizarre Adventure" tarafından yayınlanan 8 çizgi roman çalışmasında, tüm hikayelerin arka planı aslında gerçek dünyadan geliyordu. ACGx, animasyon nedeniyle daha aşina hale gelen ilk 5 çalışmanın bir örneğini kullanır (animasyonun ilk sezonu birinci ve ikinci bölümlerden oluşur, bu nedenle animasyonda aslında sadece 4 sezon vardır):

"JOJO's Bizarre Adventure" çizgi romanının "Phantom Blood" animasyon bölümünün 1. bölümünden uyarlanan Jonathan Josda ve DIO arasındaki hikaye, 19. yüzyılda bir İngiliz malikanesinde düzenlendi;

Aynı zamanda "JOJO's Bizarre Adventure" animasyonunun ilk sezonuna aittir. Animasyonun ikinci bölümü çizgi romanların "savaş trendi" konusuna dayanmaktadır. Joseph Josda'nın New York, ABD'de bulunduğu 1930'lar ve 1940'ların hikayesini anlatmaktadır. İtalyan macera hikayesi;

Manganın üçüncü bölümünden uyarlanan "JOJO's Bizarre Adventure: Stardust Fighter", "stand-in" ortamının göründüğü anime çalışmaları serisinin ilk bölümüdür. Hikaye, Sorajo ve Japonya'dan gelen partisinin hikayesini anlatıyor. Hong Kong, Singapur, Hindistan, Pakistan, Kızıldeniz ve diğer yerler ve sonunda DIO-Mısır'ın saklandığı yere ulaştı;

Ve orijinal çizgi roman Bölüm 4'ten uyarlanan "JOJO's Bizarre Adventure: Immortal Diamonds", Japonya'nın Too Town şehrinde bulunan Tohoku Jousuke'nin macera hikayesini ele alıyor. Bu, Hirohiko Arakinin Japonya'nın Sendai kentindeki memleketine dayanan bir model. Yaratıcı şehir

B istasyonunda yapılacak lansmana gelince, orijinal çizgi romanın beşinci bölümünden uyarlanan "JOJO's Bizarre Adventure: Golden Wind" ile "yeraltı süperstarı" olmayı hedefleyen Giorno Chopana'nın hikayesi İtalya'da ortaya çıkıyor.

Araki Hirohiko, hayranların manga ve animasyonu izlemelerinin nedeninin esas olarak gerçekte var olamayacak veya onları bilmedikleri dünyaları deneyimlemek olduğuna inanıyor. Tepegöz olsun ya da olmasın, hikayenin gerçekçi arka planı ve incelemeye dayanma yeteneği aslında çok önemli, bu yüzden onu bizzat deneyimlemek bu karikatüristin yaratıcı sırrı haline geldi.

Hirohiko Araki, "JOJO's Bizarre Adventure: Stardust Fighter" ı oluştururken, birkaç tehlikeli alan dışında, kahramanların ayak izlerini takip etti ve Japonya'dan Mısır'a olan yolculuklarını yürüdü. Hirohiko Araki, "JOJO's Bizarre Adventure: Wind of Gold" un doruk noktasında Roma şehrini tam anlamıyla yeniden üretmek için, yeterince ödev yaptıktan sonra, ayrıntılı bir saha çalışması için yine de İtalya'ya gitti, bu yüzden animasyon çalışmalarında yer aldı. Binalar, hatta trafik ışıkları ve sokak ağaçları bile gerçek Roma ile tamamen aynı.

Buna ek olarak, "JOJO's Bizarre Adventure" ın imza aksiyonu olarak adlandırılabilecek "JOJO Li", aslında Hirohiko Araki'nin gerçek hayatından esinlenmiştir.

"JOJO's Bizarre Adventure" serisini resmi olarak piyasaya sürmeden önce Hirohiko Araki İtalya'ya gitti ve ünlü Barok heykel "Apollo ve Daphne" yi gördü. Defne ağacı sahnesine.

Daphne'nin dönüşüm anında sunduğu sarmal duygu, Araki Hirohiko'ya duruşun eşsiz cazibesini tam olarak hissettirdi. Bu büyüleyici ve unutulmaz "duruşlar" yalnızca derin bir izlenim bırakmakla kalmaz, aynı zamanda ilgili duyguları beden diliyle aktarabilir, böylece "duruşlar" "JOJO'nun Tuhaf Macerası" olur. Anahtar kelimelerden biri. Hirohiko Araki bu eseri yarattığında, genellikle heykellere atıfta bulunmak için sanat galerisine giderdi. Bu, "JOJO Establishment" in kökeni.

Ve bu etkileyici duruşlar sonunda animasyonun popülerliği ile toplumu etkileyen kültürel bir trend haline geldi.

İnsanlar sık sık "sanatın hayattan geldiğini ve hayattan daha yüksek olduğunu" söylerler ve animasyon çalışmalarının yaratılmasının da bir istisna olmadığı açıktır. Küçük karakterlerin kostüm birlikteliğinden büyük şehirlere ve mimari yapılara kadar, Araki Hirohiko'nun gerçek dünyaya dayalı içerik oluşturma pratiği, "JOJO'nun Tuhaf Macerası" na çok farklı bir dönem ve bölgesel özellikler kazandırıyor. Bu animasyon çalışmasının dış dünya üzerinde bıraktığı "moda izlenimi" nin büyük bir kısmı da buradan geliyor.

Ruhsal mirasın animasyon dünyasının sınırlarını aşmasına izin verin

Pek çok hayırsever anime çalışmasında, kahraman genellikle maceranın sonunda biten bir "yeniden birleşme" olur. Ancak, "JOJO's Bizarre Adventure" ın ilk bölümünde, ana karakter Jonathan Josda karısını kurtarmak için şiddetli bir savaştan sonra nihayet öldü. Bu tür bir olay örgüsü düzenlemesi, çok nadirdir ve bir kral animasyon çalışması için çok risklidir.

Ancak Hirohiko Araki, JOJO ailesinin soylu soyunun aktarılması gerekiyorsa, Jonathan Josda'nın ölümünün kaçınılmaz olduğuna inanıyor. Okuyucular veya izleyiciler onun ölümü için üzülseler de, iradesi ve ruhu, Araki Hirohiko'nun fırçasıyla bir sonraki "Jojo'nun Tuhaf Macerası" nın kahramanı tarafından miras alınacak.

İçerik yaratma perspektifinden, eğer ana karakter her zaman aynı kişi ise, o zaman son derece mükemmel dünya görüşü nedeniyle gelecekte bir noktada TA kaçınılmaz olarak sınırlı olacaktır. Bu koşullar altında, işin hikayesinde yeni karakterler tanıtmak ve temel manevi iradeyi aktarmak, hikayeyi ileriye taşımanın genellikle etkili bir yoludur. Örneğin Konoha Köyü'nde yeni nesil ninjaların hikayesini anlatan "Boruto: New Era of Naruto", "Naruto" nun hikayesini etkili bir şekilde devam ettiriyor.

Bu açıdan bakıldığında, esasen "JOJO's Bizarre Adventure", ruhsal bir miras hikayesi anlatıyor ve bu anime "Human Hymn" temasının en iyi somutlaşmış halidir. Ne de olsa insan medeniyetinin devamı belli bir kişinin veya belli bir ülkenin rolü değil, insanoğlunun nesilden nesile aktarılan yeniden üretimidir. Bu felsefi tema olmadan Hirohiko Araki'nin kaçınılmaz olarak tamamen farklı bir çalışma çizeceğine ve bugünün "JOJO's Bizarre Adventure" gibi dünyanın her yerindeki birçok anime hayranı arasında popüler olmasının zor olacağına inanıyorum. Oybirliğiyle övüldü.

Bazı hayranlar internette 30 yılı aşkın süredir serileştirilmiş olmasına rağmen, "JOJO's Bizarre Adventure" ın şimdiye kadar hala değişiklik geçirdiğini ve hayranlarına yeni sürprizler getirmeye devam ettiğini söyledi. Araki Hirohiko'nun içerik yaratımı da genç canlılığını koruyan "yaşlı olmayan yüzü" ile aynı gibi görünüyor.

Bugün, konu ve içerik homojenleşmeye ve biraz sıkıcı olmaya başladığında, bu "JOJO'nun Bizarre Adventure: Golden Wind" B istasyonunda nasıl bir piyasa performansı yayınlanacak?

Sanatçı ne kadar soğuk olursa olsun, kumdan çiçek çiçek açacak
önceki
"Full House", "Palace" ve "Unborn", bu Kore dizileri neden çizgi romanlardan türetilmiş başarılı?
Sonraki
Otaku'nun hendekinin değerlendirilmesi için tek kriter yalnızca kutu.
"Bir Kişinin Altında" "Bir Varmış Bir Ruh Dağı Kılıcı" gerçek bir kişidir, Guoman daha fazla yüzmeyi deneyebilir
Tencent Pictures yeni bir film listesi duyurdu ve önümüzdeki yıl çıkacak 3 çizgi roman var.
"Future Machine City" i izledikten sonra Fan Man hayranları bile yardım edemez ama şikayet edebilir
Haier kardeşler evrenden kaçmak üzereler, pantolon giyip giymemeleri gerçekten önemli değil
"Ghost Blowing Lantern" in çevrimdışı gerçek sahnesini deneyimledik ve drama ekip arkadaşları onu açmanın doğru yolu.
Karikatürcüye 1,2 milyon borçlu olmakla suçlanan Mi Li Pictures, son iki yılı geride bıraktı?
Yeraltı dünyasındaki yaşlı demiri B istasyonunda nympho olmaya zorlayan bu animasyon neden yaptı?
Ulusal çizgi roman pazarı yükselirken, küçük animasyon yapımının baharı geldi mi?
Günlük değişim animasyonu "Küçük Yeşil ve Küçük Mavi" yayında: Ulusal çizgi roman pazarını güçlendirmek için derinlemesine bilim kurgu içeriği kullanın
Yakışıklı adamın "Sheng Shi Makyaj Kızı" na rehberlik etmek için güzellik makyajını kullanın, ancak animasyonun kalitesi yavaş
Pikachu, Yokohama'nın "yayılmasında" kültürel bir sembol haline nasıl geldi?
To Top