DIOR'un büyük şovu, erkek giyimde önümüzdeki on yıl için iyi bir başlangıç
KIM JONES, 18 Haziran'da DIOR erkek giyiminin sanat yönetmeni olarak ilk koleksiyonunu Paris'te piyasaya sürdüğünden beri, hem sektör hem de pazar tarafından tanınabilecek az sayıdaki tasarımcıdan biri olduğunu kanıtladı.
DIOR genini yeniden yorumlaması ve tasarım yöntemini yeniden yaratması da DIOR'un ruhunun kalıcı olduğunu kanıtlıyor.
DIOR'un 2020 kışlık erkek giyim şovunun yeni sezonu da büyük ilgi gördü.KIM'in bu sefer DIOR geninin yeni bir güzelliğini nasıl göstereceğini merak etmek kaçınılmaz.
Kendi gözlerimle görmek için Paris gösterisine gittim.
Paris'te bu yıl hava çok sıcak ve ceket giymeye neredeyse hiç gerek yok ... Yoldaki şoför, Paris'in çocukken karı çok sevdiğini ancak şimdi yılda sadece birkaç kez kar yağdığını söyledi.
Ancak büyük gösteri başlamadan önce hala hafif yağmur vardı.
Concord'da konum seçimini göster Meydan Dünyanın her yerinden binden fazla konuğu ağırlamak için onlarca metre uzunluğunda beyaz bir kutu inşa etti. Dış manzara çok şok ediciydi, kocaman beyaz kutu aniden belirdi ve ışığın aydınlatması altındaki dev DIOR LOGOSU dini bir cazibe yarattı.
Yanında ünlü dikilitaş var, bu dönüm noktası 19. yüzyılda Mısır hükümet Firavun Ramses II'nin saltanatını anmak için hiyerogliflerle süslenmiş Fransa'ya bir hediye. Bugün Concord'dur Meydan sembolü.
Uyum hissedebilirsin Meydan Hastaneyle porselene dokundum ama bu Meydan İnsanlık tarihinde büyük öneme sahiptir.
Fransız Devrimi 1789'da patlak verdi, Meydan Shang Louis XV'in heykeli yıkıldı ve özgürlüğü savunan ve otokrasiye bağlı olmayan Fransızlar kralı buradaki sunaktan çekti. O zamandan beri, Avrupa yükseliyor ve feodal otokrasiyi deviren bir dalga başlattı. Bu düşünce eğilimi Kuzey Amerika, Güney Amerika, Asya, Afrika ve dünyanın her köşesine yayıldı ve bugünün ulusal modelinin temelini attı
Günümüzde siyasal iktidarın değişmesi adeta geçip gitmeye benziyor ... İnsanlar buraya özgürlük, eşitlik ve kardeşliğin tanınması nedeniyle saygı duyuyor.
Bu kavramlar ulusal sınırları aşıyor ve tüm insanlığa bakıyor. Tıpkı DIOR'un zarafeti, klasikleri, zamana nüfuz etmesi ve tanınması gibi, tabii ki, devrimden daha yumuşak ve sessiz.
Bu klasik marka estetiği davet mektubuna da yansıtılabilir.
Dış ambalaj küçük bir çantadır ve desen DIOR'un klasik QBLIQUE temelinde dönüştürülerek, markanın zarif tadını her zaman olduğu gibi devam ettirmek için boncuklu öğeler eklenmiştir.
Daha da ilginci, davet mektubunun kapağındaki LOGO'nun üzerinde bir ataç olması KIM JONES'un yaygara yapmak için boncuk ve ataç unsurlarını kullanacağını tahmin ettim, ancak daha sonra durumun böyle olmadığını anladım.
Gösteri dışında insanların akışı dalgalanıyordu, yağmur düşmeye devam etse de şovu izleme ruh halini etkilemedi.
Gösteriye girerken herkes erkenden koltuğuna oturdu.Gösteri başlamadan önce diğer taraftaki insanlar gösterinin ortasındaki cam pencereden görülebiliyordu, tüm varlıkları görmenin gizemi vardı.
Bu kez KIM JONES, haraçtan ilham aldı, son stilist ve aksesuar tasarımcısı JUDY BLAME'e saygılarını sundu. İkisi daha önce işbirliği yapmış ve arkadaş olmuştu.
JUDY BLAME'i bilmiyor olabilirsiniz.
80'li ve 90'lı yıllarda Londra'nın temsili punk stilistlerinden ve aksesuar tasarımcılarından biriydi.Punk estetiği "The Face" ve "i-D" gibi dergilerde derin bir etkiye sahipti.
Dünyanın en etkili fotoğrafçılarından biri olan NICK KNIGHT ona "Moda endüstrisini çalıştıran adam" dedi.
JUDY BLAME "Bir çöp parçasını şimdiye kadar gördüğün en moda şeye dönüştürdüm" ile tanınır.
Yeni bir sanat eseri yaratmak için ataç, ip, düğme vb. Gibi bazı günlük ihtiyaçları ve çeşitli eşyaları yeniden şekillendirmeyi seviyor. Birçok stil tasarımı bugün hala şok edici.
KIM JONES ona şu yorumu yaptı: "Onun işi zamansız . "
JUDY BLAME 2018'de vefat etti. KIM JONES eski arkadaşına haraç ödemeye karar verdi. Bu gösteride JUDY BLAME'in çeşitli unsurlarını birleştirdi ve DIOR'un ruhuna nüfuz etti
"DIOR yüksek düzen, terzilik ve zarafettir."
Retro DISCO lezzet müziği eşliğinde modele giriş yapıldı. Neşeli tonun ardından her cam vitrinden çıkan duman modelin figürünü yansıtır ve renk sürekli değişir.
Değişen ışık ve gölgede KIM JONES, tek üründen tekniğe kadar JUDY BLAME'e saygılarını sunar.
Düzensiz kolyelerin düzenlenmesi ve kombinasyonu ve metal nesnelerin istiflenmesi gibi JUDY'nin kullanmayı sevdiği birçok tekniği uyguladı. En bariz şey, punk'ı temsil eden ataç, fermuar ve diğer aksesuarları kıyafetlerin üzerine koymaktır.
Mesela zincir kolyeler, ataç aksesuarları, çektiğim bu pantolon zincirinin detaylı resmine bakın ve iğnelerin bu şekle nasıl getirildiğini hissedin.
Ayrıca JUDY BLAME tarafından en çok kullanılan, incilerle işlenmiş ve tüm gösteri boyunca kadife kumaştan yapılmış uzun elbise eldivenleri de var. Yüksek kaliteli işçiliğin eklenmesi, JUDY BLAME punk stili ile DIOR'un zarif ruhunu çok iyi bir şekilde birleştiriyor.
Elbette JUDY BLAMEin en sevdiği bereli eksik olamaz Bu büyük gösteride en az 6 farklı şapka şekli tasarlandı ve küçük çaplı dekorasyon için şapkaya ataç, fermuar gibi serseri temsili aksesuarlar eklendi.
Bir yandan JUDY BLAME ve punk'a saygı duruşunda bulunurken, diğer yandan KIM JONES DIOR'un zarif genlerini de ani olmayan klasik erkek giyimine entegre ediyor.
Klasik erkek bombardıman ceketleri, CAR COAT rüzgarlık gibi.
Orijinal klasik siluetini çok fazla değiştirmedi, ancak zarafet yaratmak için akıllıca parlak kumaşlar kullandı.Model yürürken, giysilerin kıvrımları ve parlaklığı doğal olarak akarak üst düzey bir his uyandırdı. pozitif".
Kolyeler veya pantolon zinciri küpeler gibi taktıkları aksesuarlar JUDY BLAME'e saygı duruşunda bulunur.
Aynı zamanda KIM JONES, geleceğe yönelik bir stil yaratmak için DIOR'un bazı klasik unsurlarını yeniden uyguladı.
Örneğin, o gece en göz alıcı pullu palto şovu aydınlattı.
DIOR'un başı MARC BOHAN tarafından tasarlanan bir dizi klasik yüksek sipariş elbiseyi ifade eder.
Boncukları düzenli olarak düzenleyerek desenler oluşturmak için Gaodingli'nin elle dikilmiş boncuk işçiliğini kullanır.
Giysilerin kumaşını etkilememek için dikiş sırasında her bir dikiş sadece bir ipliği tutabilir.Bunun karmaşıklığı ve zaman alıcı derecesi düşünülebilir.KIM'e göre ceketin yapılması 940 saat sürdü.
DIOR'un kuyumcu COLIFICHETS'tan klasik baskı TOILE DE JOUY da kazağa eklendi.
Bu bir Fransız kumaş baskı tarzıdır. Bu sefer desen KIM JONES ve JUDY BLAME'in Güvencesi tarafından yeniden tasarlandı. Bu yeniden yaratım, basitçe kıyafetlere baskı desenleriyle karşılaştırıldığında, şüphesiz daha uyumlu ve parlak.
Örneğin, Bay Dior'un en klasik YENİ GÖRÜNÜM serisi.
Bu seri CHRISTIAN DIOR kendi sözleriyle: "Yumuşak yuvarlak omuzlar, dolgun üst çevre, ince bel, çiçek açan çiçeklere benzer yuvarlak bir etekle uyumlu."
KIM JONES ayrıca bu X-profilini bu sefer terzilikte uyguladı, kısa ceketi eğriyi vurgulamak için belini geri çeken bir tasarım ekledi ve bulanık cinsiyet ayarı erkeklere seksi bir zarafet getiriyor
Galeries Lafayette'in DIOR HOMME kostümü giymek için birkaç kilo verdiği dönemi hatırlatıyor bana. Bir kapüşonlu giysiyle uyuşan biri, bu nefis lüksü görünce aniden iştah kapıyor.
YENİ GÖRÜNÜM'de klasik "BAR CEKET-Tunik Ceket" de var, yeni bir silüetle yeniden üretildi ... Aslen kadınlar için tasarlanan bu elbise, 2020'lerde erkeklerin zarafetini ve zarafetini yansıtıyor.
Gösteriden sonra gösteri dışında yürümek ve farklı dillerde çığlıklar duymak bu gösterinin başarısını kanıtlamak için yeterli.
Gösterinin tamamını izledikten sonra son bir soru soracağım: DIOR'un tasarımı neden bu kadar "olumlu" hissediyor? Markanın uyumu ve eşsiz zarafeti?
Çünkü DIOR hiçbir zaman kültürel sembolleri basit bir şekilde birleştirmez, ancak kalınlık ve derinliğe sahip tasarımları ve kültürel sembolleri seçer.
Bu örneği ele alalım. Gösteride ve kıyafetlerde her türlü marifet KIM JONES'in kişisel tecrübesiyle başladı.JUDY BLAME ile 16 yaşında tanıştı.JUDY'nin o dönemde küçük KIM'in rehberi ve lideri olduğu ve KIM neslinin JUDY'de olduğu söylenebilir. Punk tasarım kültüründe büyüdü.
Bu yüzden KIM JONES'in JUDY BLAME ve punk ruhunu herkesten daha iyi bildiği söylenebilir ve bu iki kültürü zengin tarihsel mirasla yüzeysel olmadan birleştirebilen bu tür bir etkidir.
JUDY bir keresinde şöyle demişti: "İnsanları kıyafetinize ve tavrınıza ikna edebilirseniz, bence bu tarzdır. "
KIM JONES de serseriye haraç ödeyerek aynısını yaptı. Asi harfleri doğrudan kıyafetlerinin üzerine basmadı ya da punklara özel perçinler yığdı. Bunun yerine, JUDY'nin stil tarzını günlük nesnelerle bütünleştirdi.
Punk ve zarafet, yüksek kaliteli dekoratif işçilikle birleştirilir.
Bu nedenle, tasarım çemberinin punk caddesinde, uzun zamandır her yerde görülebilen ortak bir unsur olmuştur, ancak çoğu sembollerin zimmete geçirilmesinde durur ve kendi stillerini yeniden sindirmemişlerdir
Bunu sadece DIOR yaptı.
Asla sadece kültürel sembolleri zimmetine geçirmez, bu kültürde yetişmiş tasarımcıları seçer.Tasarımda ruhunu gerçekten anlarlar ve kendi görünümüne sindirirler, ancak o zaman markanın kendi genlerini gösterdi. Güzellik, bu tür kıyafetler gerçekten paraya değer.
2020'nin başında sektördeki insanlar sokakların öldüğünü duyurdu ama DIOR şunu kanıtladı: " Zaman geçmişiyle ilgili eğilim asla ölmeyecek. "
JUDY BLAME'in punk stili veya DIOR'un zarif ruhu, zamanla sadece yeni görünümler gösterecek ve geçecek.
DIOR, önümüzdeki 10 yıl için iyi bir başlangıç yaptı.
Evet, bu reklamdır. Bazı resimler İnternet'ten alınmıştır ve telif hakkı orijinal yazara aittir. İhlale karıştıysanız veya telif hakkıyla ilgili sorularınız varsa, lütfen jianyu@yichuan.rocks'a e-posta gönderin. En kısa sürede bununla ilgileneceğiz, teşekkürler
