VA'nın ciddi bir yarışma programı var, etkileşim ve görsel efektler konusunda iyi bir iş çıkarıyor
Oyunun etkileşimi, onu geleneksel müze durumuyla biraz uyumsuz hale getiriyor, ancak Londra'daki VA Müzesi, bu "Tasarla / Oyna / Bozma" (Tasarım / Oynat / Bozma) büyük oyun sergisini planlamayı başardı. 8 Eylül'de açılan ve 5 ay süren oyun tasarımına özel çeşitli detayları tanıtarak, oyun sanatının önünü ve arkasını halka açtı.
VA'nın sergisi, diğer oyun sergileri ve tarihi materyallerden farklı olarak oyunlara tasarım perspektifinden bakıyordu ve oyunların kültürel güçler olarak ilk kez sunulmasıydı.Başlangıç noktası 15 yıl önce belirlendi - video oyunları 2000'lerin ortalarından beri hızlı bir gelişmeye girdi Ve halk için pek çok yenilik bu, giderek daha ilginç hale geldiği zamandır. Küratör Marie Foulson'a göre bu aynı zamanda oyunun, insanların her zamankinden daha kolay tasarlayıp yayınlayıp oynayabilecekleri bir "demokratikleşme" aşamasına girdiği bir aşama.
Sergi iki grup insana yöneliktir: biri oyunların perde arkasındaki prodüksiyonlarına bir göz atmak isteyen hevesli oyuncular içindir. Sergi alanında en sevdikleri yapımcıların tasarım sürecini ve malzeme kaynaklarını bulacaklar.Bu oyunlar hafiften sertliğe, bağımsızdan 3A'ya kadar çeşitlilik gösterir Çeşitli platformlar; sıradan insanlara da dostça davranıyor, daha önce video oyunlarına hiç maruz kalmamış olsalar bile, yine de sergiden çekiciliğini hissedebiliyorlar.
"Tasarım" alanı, el yazmaları ve çeşitli oyun prototipleri dahil olmak üzere oyun tasarım sürecine odaklanır. Geçtiğimiz 15 yıla ait sekiz oyun, "Rüzgar Yolcusu" nun resim ve videolarından başlayarak öne çıkanlar olarak gösterildi. Tasarımcılar tarafından kullanılan defterler, fotoğraflar, hikaye tahtaları, çizimler, prototipler ve ilham verici romanlar sergileniyor. Ayrıca, "Rüzgar Yolcusu" nun 8 paragrafıyla temsil edilen ruh halini, eşleşen renk paletini ve tasarımcının oyuncunun duygularını getirme umudunu analiz eden dev bir simge de var.
"Bloodborne" un yorum müziği ve Yanan'ın 3 boyutlu mimari modeli, "The Last of Us" un orijinal resim ve karakter tasarım el yazması, "Splatoon", "Kentucky Highway 0" da çeşitli şapkalar ve kostümler gösteren dolu bir duvar. "Le Blanc Seing", "No Man's Sky" uçaklarının gif teşhir duvarlarından yapılmış hava görüntülerinin ilham kaynağı ... Oyuncular için uzun süredir kayıp tanıdıklar, başkalarının gözünde çeşitli oyun sergilerinin yanıdır. Farklı noktalar, insanlara oyunun bu aşamada elde edebileceği etkilerin temel bir anlayışını verir.
"Bozulma" alanı, "oyunun ifade etmek istediği tema" ve tasarımcıların hassas konuları ele almasına odaklanarak oyunun sosyal ve politik gücünü inceler. Yapımcıların oyunda cinsel yönelim, cinsiyet kimliği ve ayrımcılığı nasıl gördüklerini açıklayan röportajlar ve yorum parçaları var.
Sergilenen oyunların çoğu, sansür, anti-ticari ve seks gibi keşif veya derin veya marjinal meselelerdir. "Nasıl yaparsın" (Nasıl yaparsın) oyunlarından biri plastik bebeklerle oynayan bir kızla ilgilidir. Seks bilgisini öğrenin ve başka bir "Telefon Hikayesi", Batılı tüketicilerin akıllı telefon açlıklarının nasıl başka birine yol açtığı gibi akıllı telefonların ekolojisini ortaya çıkararak arkasındaki ahlaki sorunları araştıran hicivsel bir taslaktır. Ülkedeki işçiler intihar etti (oyun dört gün sonra App Store'dan kaldırıldı). İzleyiciyi oyun geliştirmenin "radikal" yönüne yönlendirdiler.
"Oyun" alanı, oyuncular tarafından oluşturulan içeriğe odaklanır - bazı çalışmalarda, oyuncunun yarattıkları onları tasarımcılara dönüştürür ve oyun kültürünü büyük bir topluluk olarak şekillendirir. Burada Minecraft oyuncularının oyundaki sanal binaları nasıl restore ettiğini, Eve Online oyuncularının tarihteki en büyük hava savaşını nasıl yarattığını ve çeşitli fan sanatı, cosplay ve e-spor kültürünü görebilirsiniz. Ekteki Kendin Yap alanında, ziyaretçiler neon flaş odasında birçok retro niş atari oyununu oynayabilir.
Ziyaretçiler "oyun" alanında oynuyor
Video oyunlarının bazı özelliklerine yanıt olarak, serginin tasarımda bazı özel hususları vardır. Studio Pernilla Ohrstedt, oyun tasarımında "greyboxing" testine (greyboxing) atıfta bulundu ve sergi için bir arka plan duvarı yaptı. Tasarımcılar genellikle seviyeleri ve temel mekanizmaları test ederken yalnızca en basit grafikleri ve griyi kullanırlar. Süreci basitleştirin ve yalnızca kilit noktalara bakın; ziyaretçilere rehberlik etmek için beyaz ışığı kullanın, çünkü oyundaki görev öğeleri ve aksesuarlar her zaman özel ışık yayar; ayrıca ilk odada, oyundaki toplam uzak nesne sayısını simüle eden bir "uzak sis" efekti vardır. Oyuncuların / ziyaretçilerin eldeki göreve odaklanmasına izin veren bulanık bir görsel efekttir.Bu tür bir sis, projeksiyon ekranının yan odada bir yağlı boya efekti göstermesini de sağlayacaktır.
Serginin amacı insanların evde göremediği şeyleri göstermek ... Tasarımcı Ohrstedt, bu serginin oyunun gerçek yüzünü sıyırmak ve insanlara geliştiricilerin ve tasarımcıların yaşadıklarını anlatmak olduğunu söyledi. Genel olarak çağdaş oyunları - nasıl yaratıldığını, nasıl geliştiğini, nasıl yenilik yaptığını ve kültürü nasıl etkilediğini - tanımlamaya çalışır. Buradaki şiddetin onaylanması değil, insanların olasılıkları anlamasını ve keşfetmesini bekleyen bir sanat formu.
Başlık resmi "Rüzgar Yolculuğu Adamı" ndan geliyor
Telefonunuza merak katmak için duvar kağıdı uygulaması yaptık. Aramak için App Store'a gidin. İndirmesi garip.
-
- Çin'in şiddetli savaşının ikinci yarısında Japonya'nın ilk üçü, Nissan Tengnoo'nun üretim kapasitesi
