Deng Bin: Eksiklik karşısında terk etmek değil, sakin ve nazikçe davranmak
2013 yılında internette Song Hanedanı porselenleri hakkında bilgi aradım ve yanlışlıkla Amerika Metropolitan Müzesi'nde altınla tamir edilmiş bir Güney Song Hanedanı Longquan fırın vazosu olduğunu keşfettim. Hemen bu tekniğin ilgisini çektim, bu bir örtbas kusuru değil. Bunun yerine, önceki restorasyon algımı tamamen alt üst ederek onu öne çıkarıyor. Bunun sadece teknik bir restorasyon olmadığını, arkasındaki estetiğin daha da büyüleyici olduğunu hissediyorum.Gerçekten Jin Zang'ı öğrenmek istiyorum, ancak o sırada Çin'de Jin Zang öğretimi üzerine kitap yoktu ve internette neredeyse hiç ilgili materyal yoktu, bu yüzden öğrenmeye başladım. çok zor. O zamanlar Jin Yan'ın kitapları olsaydı, birçok sapmadan kaçınırdım.
Jin Shan, Japonya kökenli bir restorasyon tekniğidir. Zanaatkarlık açısından, porselen ve diğer eşyaları restore etmek için aslında cila sanatını kullanır. Çin ve Japonya bir su şeridi ile ayrılır ve kültürde birçok benzerlik vardır. Tarihsel olarak, iki ülkenin çok yakın ilişkileri ve alışverişleri vardır. Çin, lake sanatının ana ülkesidir ve lake sanatının Çin'de uzun bir geçmişi vardır. Tang ve Song Hanedanları döneminde, Çin cila sanatı Japonya üzerinde büyük bir etkiye sahipti, bugün hala Japonya'da üretilmekte ve kullanılmakta olan lak yazılımlar Tang ve Song Hanedanları'nda bile görülebilmektedir.
Lake sanatının değiş tokuşu tek yönlü değildir. Ming Hanedanlığı'nın Xuande döneminde, Çin'den cila işçileri cila sanatını öğrenmek için Japonya'ya gittiler. Ming Hanedanlığı'nın sonlarında, Yangtze Nehri'nin güneyindeki edebiyat çevrelerinde Japon "Wai cila" eserlerinin tadını çıkarmak popüler hale geldi, ancak ilginçti. O sırada Çin'e gelen Japon rahipler Ningbo'dan karaya çıkıp kanal boyunca kuzeye doğru yürüdüler, yol boyunca Çin lakeleri de dahil olmak üzere bazı Çin eserleri satın alacaklardı.Bu, Çin ile Japonya arasındaki cila sanatının işçiliğinden kaynaklanıyordu. Vurgu farklıdır, her birinin kendi güçlü yanları ve karşılıklı takdirleri vardır.
Jin Shan sanatı 2013 civarında Çin'de tanıtıldı ve hızla popüler bir zanaat haline geldi. Yabancı bir geleneksel zanaatın Çin'de hızla kök salması ilginç bir olgudur. Sanat dünyadadır ve Jin Zang'ın ardındaki estetik Japon "Wabi-Sabi" den kaynaklanır ve "Wabi-Sabi", Çin Zen ideolojisinin Tang ve Song Hanedanlıklarında Japonya'ya tanıtılması ve Japon yerel kültürüyle birleşmesiyle ortaya çıktı. Eksiklik karşısında, umutsuzluğu gidermek, Jedi'lardan yeniden doğmak ve kırık bir aynayla yeniden bir araya gelmek için nazik ve nazik bir muameledir. Günümüz dünyası her geçen gün değişiyor, her şey hızla değişiyor, insanların arzuları sonsuza kadar büyüyor ve hüsran da artacak.
Jin Shan sanatı insanlara "çok kötü bir şeyin daha iyi olacağı" bir tür teselli verecek. Modern maddi yaşam son derece zengindir.Kullandığımız şeylerin çoğu birkaç yıl içinde yenileriyle değiştirilirken, altın objeler kullanılmaya devam edebilir ve özenle tamir edildikleri için mal sahibi ile mutfak eşyaları arasında daha fazla boşluk kalır. Yakın bağlardan oluşan bir katman, böyle bir değer değer vermeye değer.
Teknik olarak Jin Zhan, lake sanatına aittir ve son altın uygulaması aslında en karakteristik Japon cila sanatı "Maki-e" ile yakından ilgilidir. Maki-e, dekorasyon olarak çok fazla altın kullanır, işçilik titiz ve karmaşıktır ve malzemeler de çok titizdir.Örneğin, farklı renklerde pek çok altın tozu türü vardır.Kalınlık açısından altın tozu kabaca iki kategoriye ayrılır: altın tozu ve altın pelet tozu. Toz giderme işlemi nispeten kolayken, hap tozu işlemi daha karmaşıktır. Japonya'da Jin Zang, tarihte çoğunlukla Çin'den gelen "Tangwu" gibi değerli porselenleri ve Japonya'da yapılan önemli çay töreni kaplarını restore etmek için kullanılmıştır. Modern zamanlarda, sadece günlük yaşamda değil, sıradan insanların evlerinde daha fazladır. Kaplar Jin Shan'a gönderilecek ve ayrıca Jin Shan'ı öğrenip kendi başlarına tamir eden birçok Jin Shan tutkunu da var.
Noriyo Ozawa'nın bu kitabı, insan yapımı eserler ve insanlar arasındaki ilişkiden bahsediyor. Eserler soğuk değil.İnsanlar, çeşitli nedenlerle sevdikleri nesnelerini onarmak istiyor. Farklı tavırlar ve farklı estetik açılar, mutfak eşyalarına yeni bir güzellik duygusu kazandıracak, onarılan kaplar hayata hizmet etmeye ve daha fazla parlaklık katmaya devam edecek. Bu kitabın altın iplik tekniği bölümü çok ayrıntılıdır.Japon geleneksel altın iplik tekniğinin öğrenme adımlarını sistematik olarak tanıtır.Ayrıca, yeni başlayanların öğrenmesi için uygun olan yeni malzemeler kullanarak altın ipliği tamir etme tekniğini tanıtır.
Deng Binwen
Bu makale "Jin Shan: Sevecen Şeylerin Kalbi" nin önsözüdür.
Önsöz
Ozawa Noryo
İnsanlar ve sanat eserleri arasındaki ilişkiyi ciddi bir şekilde düşünün - belki de bu şimdi konuşmaya değmez. Yine de, insanların kendilerine sızmadıkça kendilerini gerçekten içine koyamayacaklarına ve bunu düşünemeyeceklerine inanıyorum. Ben istisna değilim. Ve bu çağda, belki de her şeye yeniden bakmanın en iyi zamanıdır.
11 Mart'taki Büyük Doğu Japonya Depremi'nin bıraktığı acı tam anlamıyla iyileşmedi ve felaket tüm Japon halkının kalbinde bir gölge bıraktı. Hayatlarında her şeyden bir anda mahrum kalan insanları düşündüğümde, kendilerine mutlu olduklarını hatırlatıyorlar, aynı zamanda takıntılarından ve seçici şeylerinden utanıyorlar. .
Ancak sonuçta bir kişinin nesnelere olan duygularının bu kadar basit bir şekilde ortadan kalkması imkansızdır; bu koşullar altında insan sevginin nesnelerine olan duygularının her zamankinden daha derin olduğunu bile anlayabilir. Benim için çok şey öğrendiğim eserler sayesinde oldu. "Eserleri yaratan insanlardan öğrendiklerime ve onlarla çalıştığımda şu an yaptığımı başardığıma güvenmek" demek abartı olmaz. Şu andan itibaren, en sevdiğim mutfak eşyaları ve bunların üretim geçmişine dokunmak için olumlu bir tavır sergilemeyi umuyorum.
Ancak, mevcut uzun vadeli ekonomik krizde benim gibi sıradan insanlar bile etkileniyor, hayran oldukları veya sevdikleri şeylerle karşılaştıklarında onları sadece satın alamıyorlar. Korkarım şu anda çoğu insan aşağı yukarı benzer durumlarla karşılaşmıştır. Daha da kötüsü, yakın gelecekteki ekonomik iyileşme konusunda herkes genel olarak iyimser değil.
Görünüşe göre başlangıçta ağır konulardan bahsetmiştim, ama bu benim yüzeyselliğim üzerine düşünmekle oldu. Ancak kişinin mevcut durumunu ve arzularını açıkça inceleyerek kendimizden ışık ve umut bulabiliriz. , Bu, insanların değer vermenin kalbidir - değerli nesnelere değer verme ve onları uzun süre hissetme.
Önsöz biraz uzun olsa da, kitap esasen Jin Su'nun onarım tekniklerini ve Jin Su'da çalışan ve onu seven insanların hikayelerini tanıtmak içindir. Günlük hayatta hayata ve güzelliğe değer veren değerleri görmek için Jin Yan'ı kullanmak istiyorum.
"Altın " Muromachi döneminin çay seremonisi dünyasında ortaya çıkan eşsiz Japon estetiği ile kapları tamir etme tekniğidir. Bu teknik sadece artefaktları tamir etme seviyesinde bitmiyor, aynı zamanda tamir edilen yaralara yeni bir değer katmak için estetiği kullanıyor.Bazıları tamir edilmiş izlere "sahne" bile diyor - altın ipeğin sevginin ve değer vermenin sonucu olduğu söylenebilir. Kalpten doğan geleneksel Japon sanatı. Jin Shanın zanaatkarlığı gizemi gizler ve insanlar Japonların derin ve nazik bilgeliğini ve ustaca işçiliğini görebilirler.
Jin Shan başlangıçta çay törenlerinde kullanılan çay kaseleri, ikebana'daki çiçek kapları veya antika sanat eserleri gibi yüksek değerli eşyaları restore etmek için kullanıldı. Bununla birlikte, son yıllarda, daha ulaşılabilir onarımlar sessizce ortaya çıkıyor. Restorasyon objeleri günlük hayatta kullanılan Jinsang gençlere odaklanırken, "hayatın çeşitli eşyaları" olarak adlandırılırken, aynı zamanda bazı genç profesyonel Jinsang teknisyenleri ortaya çıktı. Bu zanaatkarların çalışmalarında, doğuştan gelen geleneklere bağlı olmayan bir tür özgürlük vardır. Aslen sadece çay seremonisi dünyasında var olan Jin Suo'nun insanların hayatına girmesine izin veren bu özgürlük ruhudur. Eskiden yukarıda olan güneş ve beyaz kar artık halk tarafından görülebilir ve bu da önemli kültürün korunmasına ve aktarılmasına izin verir.
Yüksek fiyatlı eserlerden ziyade günlük kullanımı onarmak için altın tılsımın kullanılması, insanlara mevcut yaşamın bolluğunu hissettiriyor. Eski "sadece yüksek fiyatlı ürünlere değer verin" kavramı hala var olsa da, bundan biraz üzülen tek kişi ben olmamalıyım. Fiyatı ve şöhreti ne olursa olsun, bir alete içtenlikle değer veriyorum - gelecekte uygulamak istediğim değerin bu olduğunu düşünüyorum.
Her eserin arkasında bir hikaye vardır: ya eserin yapımcısı ile kullanıcısı arasındaki hikaye ya da veren ile alıcı arasındaki kalpten kalbe iletişim ya da her gün kullanılan eserler için sevgi hissi ... ... Üstelik herkes bir şeyleri görme ve geçmişi hatırlama deneyimine sahiptir. Tüm bu ilgili geçmişleri ve duyguları eserin kendisiyle birlikte ele alarak, bence nesneleri tedavi etmenin doğru yolu bu.
Eserlere samimiyet ve nezaketle yaklaşan bu insanlar sayesinde, Jin Shan yeni bir gelişme dönemini başlattı. Bu kitapta görünen Jinsang'ı seven herkesin nesnelere karşı hassas bir duygusu var. Başkalarının gözünde bu tür bir gerçek his, aslında sevgilinin kalbinin zenginliğinden kaynaklanmaktadır. Jinshang'da geçimini sağlayanlar kapları ciddiye alıyor, bu zanaatın parlaklığı mutfak eşyaları için yeni bir duruş yaratmak için ellerinden geleni yapıyor.
Gelecekte Jin Suan'ın sanatını denemek isteyenler için bu kitaptaki karakterler, eserleri ve hayatları kesinlikle size büyük bir aydınlanma getirecek. Herkesin Jin Shan'ı pratik etmesini kolaylaştırmak için kitaba birçok temel pratik bilgi de eklenmiştir. Jin Yan sayesinde eserlere yaklaşabilir ve kalbinizin dolgunluğunu hissedebilirseniz çok sevinirim.
"Jin Shan: Sevecen Şeylerin Kalbi", Japon Jin Shan ustalarını ve ilgili becerileri keşfetmek ve anlamak için bir yaşam estetiği okuma materyalidir. Kitap, Xiangjianzhisheng, Matsumoto Takeaki ve Toki Norimi gibi tanınmış Japon kuyumcularla röportajlar içeriyor.Yazar, çalışma sahnelerinin derinliklerine iniyor, altına giden yolu algılıyor ve ünlü Japon kuyumculara, çalışmalarına ve çalışmalarına kapsamlı bir giriş yapıyor. Farklı ustaların eserleri tamir etme sanatı hakkındaki algılarını kaydederken temel teknikler. Kitap, Jin Zang'ın ortaya çıkışını ve gelişimini gözden geçiriyor ve okuyucuları, insanlar ve eserler arasındaki ilişkiyi anlamaya ve yazarın Jin Zang ustasıyla iyi geçinme sürecinden Jin Zang'ın benzersiz estetik anlamını deneyimlemeye yönlendiriyor.
Kitabı süper indirimli satın almak için orijinal metni okumak için tıklayın
