Jinnong: Hayat soğuktur ve baharı sevmez
Jin Nong, Erik Çiçekleri, Freer Sanat Müzesi Koleksiyonu
Jinnong'un hayırlı çiçeği
Metin / Zhu Liangzhi
Jinnong'un altın ve taşla iyi bir hayatı var. İyi arkadaşı Hang Shijun, "Bay Dongxin eski zamanlara düşkündür ve en az bin ciltlik altın ve taş metinleri toplar ve saklar." Kaligrafisinde güçlü bir altın ve taş atmosferi vardır ve resimlerinde de altın ve taş tadı vardır. . Qin Zuyong şöyle dedi: "Eski ve eşsiz Dongxin Wengpu'nun eğlencesi Han ve Wei Jinshi'den geliyor." Jinnong'un sanatını anlamak için Jinnong'un kokusunu aramamız gerekiyor. Burada, Jinnong'un altın ve taş sanatı hakkında, altın ve taş koleksiyonundan, altın ve taş üzerine yaptığı araştırmalardan değil, Jinnong'un kariyerinin sanatına kattığı eşsiz mizaçtan bahsedeceğim. İki konu hakkında konuşmama izin verin: Biri Jinnongun Jinshiqiden sonsuzluğa ulaşma arayışının içerik analizi, diğeri ise Jinshiqinin etkisi altındaki Jinongun büyüleyici sanatsal tarzının form analizi.
Hayır çiçegi
Çinliler "Taşın üzerine oturun ve neden ve sonuç hakkında konuşun" sözüne sahiptir, bu da yaşamı taştan görmek anlamına gelir. Altın ve taştan olanlar da ebedi şeylerdir; yaşamınkiler de seyahat etmek için gereklidir. Antik çağlardan kalma altın ve taşla karşı karşıya, uçsuz bucaksız dağ ormanına rastgele düşen bir yaprak gibidir. Su Shi'nin şiiri: "Kıyıdaki parke taşlarına bakın. Eski zamanlarda delinmiş gözler arı yuvaları gibiydi. Ama kalbin bu şekilde yaşayacak yeri yok. Yaratılış, sanki terkedilmiş gibi nasıl hareket edebilir?" Yok olmak için bir sebep var; süreksizlikte sebat etmenin bir yolu var. Jinnong, sanatında altın ve taş karmasını sonsuzluğun ve ölümsüzlüğün peşinden koşma gücüne dönüştürdü.
Sonsuzluğun peşinde koşmak sadece filozofların işi değildir.Çin'de sanatçılar sonsuzluğa daha bağımlı görünmektedir, çünkü sonsuzluk mutlak bir gerçeklik anlamına gelir ve kişi yalnızca gerçekliği aşarak gerçekliği deneyimleyebilir. Sanat, bir anda olan şeylere değil, akan dünyanın görünümünün ardındaki şeylere odaklanır. Dünyada her şey değişiyor gibi görünüyor ama değişmediği söylenebilir, yeşil tepeler yaşlı değil, yeşil su uzun akıyor, sonbaharda her şey kasvetli, ilkbaharda çim yeşil. Sanatçılar bu tür illüzyonlarda ve hatta illüzyonlarda gönül rahatlığı kazanmaya daha isteklidir. Eski izlere bakmak, hayatı için iç çekmek melankolik ve rahatlatıcıdır.
Zhejiang İl Müzesi Koleksiyonu Bay Luo Pin Dongxin'in Portresi
Jinnong'un sanatı güzel, çünkü bize çok fazla düşünce bırakıyor. Müridi Luo Pin bir keresinde uzun sakallı, karanlık ve tuhaf bir taşın üzerinde oturan yaşlı bir adam olan "Bay Kış Kalbinin Portresi" ni, bir kitap tahtasında eski Çince karakterleri ayırt etmeye odaklanan bir ifade ile boyadı Jinnong böyledir, Eternal ile sohbet ediyor gibi görünüyor, zamanına ait görünmüyor.
Jinnong vardır Dan Qing, gazinin geleceğini bilmiyor. "Mühür ve yazıt:" Gittim ve geldim, yıllar içinde çok şey olduğunu hissediyorum; kitaplar ve resimler var ve yıllar dolu. Gökyüzü asla yaşlanamaz ve dünyanın hiç endişesi olmayacak. Bir an ayrılık oldu, ama çok sangyu oldu. Ama bu Danqing iyi bir servet kazandırır, yeşil tepeler yazarken bir gülümseme gibidir ve el yapımı fırçalar yazdığınızda sonbahar ayı abartılır; resimler küçük boyutlu, Changchun bambular var; Linchi Han boyar, teşekkürler çiçekler. Kendinizi bununla eğlendirmek için, eskinin gelip gelmediğini bilmiyorum. "Changchun'un bambusu" ve "hayırsız çiçek" Jinnong'un hayatında çok semboliktir. Jinnong'un sanatı aslında "hayır çiçeğidir". Çiçeklerin çiçek açması ve düşmesi onun ilgi odağı değildir ve asla solmayacaktır. Altın ve taş gibi ebedi bir nesnenin peşinde koşuyor, ona şu yönlerden bakabiliriz.
Jin Nong, Erik Çiçeği, Bambu ve Taş Koleksiyonu, Guangzhou Sanat Müzesi
Şangay Müzesi Jinnong Bambu Figür Koleksiyonu
Hayatın "kötü" olması kolaydır, sanatta "kötü" olmama ilkesinin peşinden gitmelidir.
Jin Nong, hayatı boyunca muz çizmekten çok hoşlanıyordu. "Inkstone" da Jinnong'un "Plantain Leaf Inscription" ı içeriyor: "Muz yaprağı, harika Zen makinesi. Saklanmada, canlı suda. Kışın sıcak, yazın serin." Basho burada basit bir bitki değil, hayatını ve anlayışını ifade etmek için bir pervane. Kendi şarkısı "Barin'de Yağmuru Dinlemek" diye bir şikayet gibi yazmıştır: "Yeşillik yağmuru kaplar, yeşil perdeler gölgeleri sallar, Qing Xia'nın manzarası göz kamaştırıcı, taş kesintisiz ve uzun wu gizlidir. Göz açıp kapayıncaya kadar, sonbahar bitkin gelir, tıpkı gibi Alkol hastalığı, muzların üzerine damlayan yağmurun sesi, keşiş galerisinin altındaki kafalar beyaz ve geceler sonsuz. Boş adımların sızdığını hissediyorum ve hiçbir fark yok. "Jinnong'da" Muz Ormanı Sıcağı Temizleyen "bir resim var. Yukarıda bir şiir var: "Keşiş penceresi yeşil olduğunda, rüya gerçekleştirilemez. Basho, bambuların arasında büyümeye meyillidir. Sonbaharda yapraklar acımasızca yağmur yağar ve kişinin kafası beyazdır. Muz yapraklarına üç yağmur daha yağdı, yavaş yavaş insanların kalbini çaldı.
Jin Nong'un Sıcağı Temizleyen Muz Ormanı (Xu Pingyu'nun Eski Koleksiyonu)
Kafa beyazken bu ses neden oluyor? Bunun nedeni, insan yaşam kaynaklarının eksikliğini ölçen çiseleyen yağmurun muzun üzerine düşmesidir. Budizm'de Basho kırılganlık, kısalık ve boşluk ile eş anlamlıdır. Vimalakirti Sutra şöyle der: "Vücut bir plantain gibidir ve içinde güçlü hiçbir şey yoktur." Muz, zayıf ama güçlü değil, kısa ama kalıcı değil, boş ama gerçek değil demektir. Bahar geldi, Basho hızla büyüyor ve neredeyse soyu tükenmiş köklerden, aslında yeşil bir dünyayı elinde tutuyor. Ezici, açık ve kapalı, gerçekten şık. Ama o kadar dinç bir hayat ve sonbahar rüzgarı yükseldiğinde, bir anda iz bırakmadan kayboluyor. Çinliler muzdan bahsettiğinde, insan hayatından bahsetmeye eşdeğerdir. "Kendinizi muz ormanına koyun" (Sarı Vadi Şiirleri) Basho'ya bakmak kısa ve kırılgan bir hayata bakmak gibidir.
Jinnongun kalemindeki Basho bir şikayet sembolü değildir. Bashonun kötü olmadığını göstermek için "kötü" olmanın kolay olduğunu vurguladı. Sürenin uzunluğu hayatın anlamını belirlemez. Hayatın değeri insana dayanır. Gerçek deneyimde. O şöyle dedi: "Ci Shi Yun: Muz ağacı, kişinin kendi vücudu için bir metafordur. Hayat kırılgandır, bu yüzden bunu bir uyarı olarak kullanmalısınız. Qiu Biao gönderildi, Qiu Lin mian, resim yaparken Yan'ı nasıl alabilirsin? Wang Youcheng karda. Tek eksen, masal kulaklar. "Diye ekledi: "Wang Youcheng'deki kardaki plantain, resim bahçesindeki mucizevi bir yapıdır. Plantain, Shang Hanedanlığı'nda hızla kötüleşen bir şeydir. Kışın nasıl solmaz. Siz Cheng Zen derinlerindesiniz, bu yüzden kum kapısının yıkılmaz gövdesi için bir metafor olarak bir resim var. Sağlam. " Karda hiç bir plantain olamaz. Wang Wei'nin kardaki plancısı, hayatın "kötü" olmadığı ilkesini ifade eder. Jinnong'un yazılarındaki muz yaprakları anlık nesneler değil, ebedi ve yok edilemez gerçekliktir.
Jinnong Karakter Manzarası Atlas Yedinci Açılış · Tamagawa Sencha Resmi
Pekin Sarayı Müzesi Koleksiyonu
Hayat bir "misafir" dir, sanatta ebedi Jiangxiang'ı bulmak ister.
Jinnong'un üç büyük erik çiçeğinden biri olan "İnsanları Çit Altına Gönderme Resmi" Bu çalışma, tuhaf anlayışı ve gizli motifleri nedeniyle Jinnong'un başyapıtlarından biri haline geldi. Kompozisyon çok basit, mürekkepli ve fırçalı uzun çitin içinde, tamamen çiçek açan erik çiçekleri olan yaşlı bir erik ağacı var.Çitin kapısından, yere dökülen erik çiçeklerini görebiliyorsunuz. Sol taraftaki sekizinci soru " Çitin altında "Dört karakter çok dikkat çekici ve bu resmin temasını vurguluyor. Bu resim bir zamanlar feodal dönemdeki entelektüellerin memnuniyetsizliğini ifade ediyor olarak yorumlandı. Yüksek çit, feodal sistemin bir sembolü. Ve bence bu tablo benzersizdir. Anlamı: Güçlendiren şey "misafir" temasıdır. Resim 72 yaşındayken, Jinnong Yangzhou'da yaşarken, sıkıntı içinde yaşarken, resim hayatının doğrudan bir tasviri, çitin altında bir hayat yaşarken yapılmıştı. Çin felsefesi, hayatın bir gönderi gibi olduğunu, dünyanın insanlar için kısa ömürlü bir yaşam alanı olduğunu ve insanların bu dünyanın sadece "yolcuları" olduğunu ve herkesin dünyanın bir "posteri" olduğunu vurgular. Ni Yunlin'in elli lirik şiirinin dediği gibi: "Başarısız seyahat ettiğimde güldüm, dilek gibi hayatım nerede?" Jin Nong'un resmi, çitin altındaki hayatı, insan hayatının geçici postası düşüncesine bağlar. Yüksek çit aslında yaşamın çeşitli kısıtlamalarının bir sembolüdür. Bu tür kısıtlamalarla karşı karşıya kalan insanlar, sadece kalplerinde erik çiçeklerini asla solmaz hale getirebilirler.
Jinnong'un aşağıdaki resmi
Jinnong'da bir numaralı "Ji Liu Shan Min" var, "Ji Liu" boğulma anlamına geliyor. İnsan hayatı kısa bir kalış süresidir. Jinnong, insanların sadece dünyanın "konukları" olduğuna inanır. Şöyle bir resim başlığı var: "Ev kokulu pirinçle inşa edildi, bahçe muzlarla dolu ve beyefendi saklanıyor. Chang'an Gongqing'i hayal etmiyorsan, ama su mercimeği göletinde bir konuğun hayalini kuruyorsan, sana neredeyse bir" Sonbahar Suyu "verilecek. Dünya aynı rüyayı görüyor, sadece Mengzhuang. İnsanlar su mercimeği havuzlarının misafiridir ve hayat bir rüya gibidir. İnsanlar "gönder", "kal" ve "ziyaret et", öyleyse neden zaferi, Chang'an prensi, şöhret ve servet çok değerlidir. Zhuangzi'nin aynı şeyi felsefesinde manevi rahatlık kazandı.
"Tekneye Dönen Rüzgar ve Yağmur Resmi" de bu tür bir zihniyetin eseri, sonraki yıllarında bir başyapıt (74 yaşında yapılmış). Sağ tarafa bir uçurum çizin.Rüzgârla süpürülen uçurumun üzerinde baş aşağı sarkan dallar, diğer tarafta rüzgarda esen büyük bir kamış çalı var. Resmin tamamı fırtınalı bir durum Nehrin ortasında rüzgara doğru yönelen bir tekne ve teknedeki bir kişi şapka ile örtülü, giysili bir takım elbise içinde yatarken rahat görünüyor. Jinnong'un kendi başlığı var: "Atları ve vuruşları taklit edin ve onları çizin ve eskilerin onları takdir edin ve dumanın genişliğinde tadını çıkarın." Fırtınalı durum ve insanların yavaş ve rahat tasvirleri güçlü bir tezat oluşturarak vurgulayarak Gmp Jinnong'un ifade etmek istediği düşünce: hızlılar ve akıntılar, muazzam duman dalgaları, yüzleşmek için hayatın acımasız gerçekleridir, ancak kalbinizde aceleci davranırsanız, gökyüzü geniş olacaktır. Gezici hayatlar için mutlak yerleşim yeri olan ebedi Jiangxiang, kendi zihnindedir.
Jinong
Dünya "değişimler" ile dolu ve sanatta değişim ilkesini ifade etmek istiyor.
"Sonunda, kalemimi melankoli yapmak için kullandım ama sonbaharda ağlayan yabani erik ve bambular çizdim" Bunlar Jinnong'un iki şiir dizesi. Anlamı anlamak için Jinnong'un özel düşüncesini anlamalısınız.
Görünüşe göre Jinnong bahardan korkan biri. Jianglu'ya yabani erik boyamayı seviyor. "Yabani erikler dikenler gibi ve Jiangjin dolu. Baharı sevmiyorlar." Bahar temasından kaçınmak için erikleri boyadı. Dedi ki: "Her gün soğukta, karda ve donmuş kalikste bir dal vardır ve çiçekler doğu rüzgarı esmeden tükürür." Kış tatlısı kışın elçisidir ve bahar geldiğinde de gitmiş olur. Ünlü bir erik şiiri vardır: "Meiying'in antik duvarının batısındaki çiçekler tamamen açmış durumda. Ama bahar esintisi o kadar sinsi ki esiyor ve çamurlanıyor." İlkbahar esintisi çalkantılı ve baharla doluydu, çiçekleri açmaya zorladı, onu görkemli hale getirdi ve kalmasına neden oldu, ama aniden rüzgar ve yağmur onu doğu ve batıdan bir parça yaptı, suyla sürüklenerek çamurun içine savurdu. Bahar ılık, yaratıcı ve yenidir, ancak zalim, yıkıcı ve yok edicidir. Jinnong, hayatı baharla karşılaştırır Hayat, göz açıp kapayıncaya kadar geçecek bu güzel bahardır.Eğer nostaljiyseniz, kaçınılmaz olarak terkedilirsiniz; beklentileriniz varsa, kaçınılmaz olarak hayal kırıklığıyla sonlanırsınız. Sözde doğu rüzgarı kötü olduğu için aşk zayıftır.
Erik çiçeğinin en iyi üç fotoğrafından biri olan Jin Nong, Pekin Saray Müzesi'nde toplandı
Jinnong'un Şangay Müzesi Manzara Albümü Koleksiyonundan biri
Bahardan kaçınmak, Jinnong'un resimlerinin önemli bir teması, aslında hayatın ikilemini aşmak ve hayatın gerçek anlamının peşinden gitmek. Jinnong'un Hangzhou'daki memleketi "Utanç Chun Pavyonu" na sahip ve kendisine "Utanç Chun Weng" diyor. Bahardan utandı ve bahar esintisine gülümsedi, tam da kastettiği buydu. Bir şiiri var: "Kar ruhtan biraz daha incedir, iki veya üç soğuk çiçek hala övülüyor. Son zamanlarda kimse yaşlı ve çirkinliği takdir etmiyor ve utanç bahar esintisinde çiçek açıyor." Jinnong, bahar çiçeklerinin zarar görmeden kalmasını istiyor ve çiçekler asla kalbinde solmayacak.
Jinnong ayrıca bambu boyamayı seviyor. Bambusuna "Bamboo of Changchun" deniyor ve bu da "bahardan kaçınma" anlamına geliyor. Jinnong, birçok bitki arasında bambunun, baharın sihirli değneğine büyülenmemiş birkaç özel nesneden biri olduğuna inanıyor. Bambu, yıl boyunca her zaman yeşildir. Bambunun bir çiçeğe benzemeyen "hanedanı ve çürümüş hali olmadığını", "basit ve hızlı gerilmiş ve sonra refahtan daha çok refah ve gerileme duygusu olduğunu" söyledi. Burada bambu, dünyayı aşan bir karakterle sonsuz düşünce arayışının sembolü haline geldi. Bambu, aniden ışıldayan, ışıldadığında sallanan, iblis benzeri görünümü ve harika kokusuyla "hoş" olan türden bir usta değildir. Dedi ki: "Sanki akşam esintisi çiçekleri kıpırdatıyor ve onları çıldırtıyor, ama çamura düşmenin acısı yok." Bambu dünyayla konuşmaz. Bambu burada ebedi anlam kazandı ve bambu onun nankör çiçeğidir. Bambu gölgesinin sarsılması hayatındaki en sevdiği güzelliktir ... Sonbahar rüzgarı esiyor ve bambu seslerinin kafiyesi ... Bunun dünyanın en güzel sesi olduğunu düşünüyor. "Yağmurdan Sonra Huangtu'yu Onarıyor" ve şiirinde şöyle diyor: "Yağmurdan sonra bambuyu tamir etmek için çok genç, Xiao Xiao Xiting'de. Dünya acımasız, sadece sonbaharın sesi en iyisidir."
Jinnong'un Şangay Müzesi Manzara Albümü Koleksiyonundan biri
Jinnong Çift Kanca Uçan Beyaz Bambu Koleksiyonu, Sichuan İl Müzesi
Çiçek süreksizliği, bambu ise sonsuzluğu temsil eder. Antik Çin sanatında böyle bir görüş nadiren duyulur. Şaşılacak bir şey yok, "Bambu ve şiir diğerleri gibi aynılığı aramıyor, ama diğerleriyle alay edecek molozlar var." Düşünceleri geleneksel Budizm kavramı ile genelleştirilmez. Bambu olmadan incedir. 100.000 koca gibi kişilik metaforları Jinnong'un temel anlamı değildir. Bayan Zhao Ziang'ın Guan Zhongji'nin bambusunu tam da bu fikir yüzünden "yatak odası perdesindeki çocuklar" olarak eleştirdi.
Tüm varoluş "boştur" ve sanatta gerçek anlamın peşinde koşmak ister.
Pekin'deki Saray Müzesi, Jinnong'un on iki çiçekli erik çiçeklerinden oluşan bir koleksiyona sahiptir ve bunların arasında Jiangmei'nin dört karaktere bölünmüş küçük bir resmi vardır: "Boş Kokulu Daldırma Eller". Bir keresinde Mei'yi arkadaşı Wang Shishen'e çekti ve bir şiir yazdı: "Erik çiçekleri, yaşlılık ve sağlık için endişelenmeyin. Dağlar ve ağaçlar nehir binasından dışarı çıkıyor ve ormanda bir dükkan var. Oyun yapışkan ve karlı ve resim yok. Dallar çiçek açıyor, yapraklar çiçek açıyor ve koku boş." Jinnong'un sanatında ifade edilen önemli bir fikir olan "boş koku" burada belirtilmiştir. Erik çiçekleri, bambu resimleri, Buda resimleri vb. Tüm varoluşun, aynı zamanda Budizm'in de temel fikri olan yanılsamanın gerçeği olduğunu vurgulayın. Zen, insanlar bir çiçeğe baktıklarında bunun tıpkı bir rüya gibi olduğunu vurguluyor, elinizde tuttuğunuz şey hiçbir şey değil. Jinnongun "boş tütsü elleri yapışır", tütsü boş ya da yanılsamadır, kirlenme yoktur, bu bağlanmanın ötesine geçmek demektir.
Jinnong'un Şangay Müzesi'nin Erik Çiçeği Albüm Koleksiyonundan biri
Jinnong'un sanatı, kalın yosun izleri ve hayallerin atmosferinde örtülmüştür. Vurguladığı imgelerden bazıları bu düşünceyle damgalanıyor. "Aç turnalar yeşil yosun üzerinde duruyor" gibi ("Soğuğu erik boyamaya, tıpkı pirinç gönderen komşu bir keşiş gibi. Dağa gönder bana gülmeye, aç bir vinç gibi yeşil yosun üzerinde duruyorum."), "Lu Likong "Ting" (Erik şiirleri boyadı ve şöyle dedi: "Yangbuzhi, odaya giren keşiş Huaguang'ın öğrencisi ve ince kısımları bir balıkçıl gibi. Bunun için yakın bir oyun yapmak istemiyorum." Ayrıca bir erik boyama şiiri yazdı: " Gökyüzü yıkanmaya benzer ve Lu Li Hanting karşılaştırılabilir. ")," Chishang Crane'in Buza Bakması "(Bir şiiri var:" Şu anda Chishang Crane Buza Bakıyor. ") Vb.
Varoluş yanılsaması nedeniyle, Jinnong'un sanatı genellikle dünyayı kırma ritmine göre uygulanır. Jin Nong bir keresinde "Yi'nin Zhu Zhu'su sessizce yaz ve birkaç kutuplu" olan "Zhu Zhu" yu çizdi, arkadaşları şaka yollu "Yan Ruwo Dan" olarak adlandırdı. "Zhu Zhu" Su Shi'den etkilendi. Dai Xi, Su Shi'nin bir tablosunu anlattı: "Dong Po, test merkezinde Çin fırçasıyla bambu boyardı ve onu görenler: 'Dünyada bir Zhu Zhu var mı?' Dedi Po: 'Dünyada bir Mo Zhu var mı?' Shan Jian Kişi, Li Huang'ın ötesinde ödüllendirilmelidir. " Jinnong, dünyada kırmızı bambular olduğunu kanıtlamak için değil, insanların dünyaya olan bağlılıklarını kırmak için burada.
Buradan anlaşılacağı gibi, Jinshiqi'den aktarılan ebedi varoluşun anlamı Jinnong'un gizem ve derin bir şekilde iyi olduğu için değil, kendi yaşam durumundan dolayı - insanlar sürükleniyor, insanlar esaret altında, hayat kısa ve kısa. Kırılganlık kaçınılmaz bir gerçektir.İnsanların internette her yerde mevcut olma durumu, hayatı kolayca kasvetli bir renge boyayabilir. Jinnong'un sanatında sonsuzluk duygusunun peşinde koşmak, hayatın kötü durumundan kurtulmak, onu beyazlatan popüler müziği dinlemek değil, asla solmayan "çiçeği" beklemek ve görmektir.
Saray Müzesi tarafından toplanan Jinnong ve Momei'nin albümlerinden biri
Göz alıcı güzellik
Bu altın-taş karması, Jinnong'un sanat tarzını da etkiledi. Taş kadar soğuk, demir kadar sert ve sadelik ve pervasızlığın içerdiği rüya gibi saykodelik, Jinnong'un sanatının eşsiz romantik mizacını yaratıyor.
Chen Hongshou bir keresinde resim için çeşitli bronz vazolar, kırmızı yapraklar, krizantemler ve bambu dalları gibi çiçekler ve ağaçlardan oluşan bakır bir vazo çizdi. Kompozisyon çok basitti, ancak eski lotus çok dikkatli ve canlı bir şekilde boyandı. Bu tür bir resme bakıldığında, sadece sessiz ve derin bir deneyim değil, aynı zamanda parlak bir bahar çiçekleri sıçraması da var. Kısacası, göz alıcı bir güzellik var - güzellik yürek parçalayıcı. Tablodaki bakır vazonun koyu yeşil taban üzerinde gizemli ve romantik olan beyaz, sarı veya kırmızı lekeler var. Bu nokta tenha bir gece, derin gökyüzündeki bulanık ve parıldayan yıldızlar ve batıda batan güneşin ışığı ve gölgesi, gökyüzünde kalan son birkaç kırmızı parça gibi ve ilkbahar mevsiminin düşüşü gibi, ışık ve gölge geçip gidiyor. Yere serpilmiş derin ağaçlar insanı düşlere götürür.
Chen Hongshou, Qing'in izniyle
Çin edebiyat sanatı, benekli ve kırılmış güzelliğin peşine düşer. Mühür kesme sanatında. Ming Hanedanlığı'nın bir mühür oymacısı olan Shen Ye, Pas büzücüdür ve büyük bir patinaya sahiptir dedi. Wen Peng ve He Zhen, yeşim, fildişi ve diğer malzemeleri donmuş taşlarla değiştirerek, bir kırılma duygusu peşinde koşarak literati mühürleri yarattı. Her yerde eller düşmelidir "(Zhao Zhiqian), soyulması çok kolaydır, bu da özel bir estetik etki yaratır. Hat sanatı alanında, steller üzerindeki yazıların aşınmış ve bozuk anlamı, hat sanatının gelişimini doğrudan etkilemiş, hatta stellere saygı duyma ve direkleri bastırma geleneğini oluşturmuştur. Gao Fenghan'ın bir şiiri var: "Antik stel garip olmayı seviyor, bu yüzden kırılmış olabilir." Sol el fırçası, sonraki yıllarında bu kırık duyguyu kovaladı. Zheng Banqiao, Gao Fenghan'ın kaligrafisi hakkında yorum yaparak, "Solucanlar pul pul dökülen yeri istila eder ve boş kalmasına yardım etmek için yeterlidir." Kaligrafisinin kırık hissinden ötürü övgüyle doluydu.
Jinnong, kırılganlığın güçlü bir savunucusudur. Li E, Jinnongun ömür boyu yakın arkadaşıydı. O sırada "sakallı altın ince ve liydi" diye bir söz vardı. Li E bir keresinde Jinnong Enstitüsünde Tang Hanedanlığından Jinglongguan Zhongming'in saçmalıklarını görmüştü. Onun "çürümüş mürekkep kitabından" çok etkilenmişti. E dedi ki: "Sonunda Zhong Ming kazandı, ne cüret edersin?" Ban Bie Lu Li'nin duygusu o dönemin birçok sanatçısını fethetti. Jinnongyou şiirleri, Jinshi'nin korkak bir arkadaşına "vertebral gelişimde iyi olduğunu ve aşırı derecede harap olmuş makaleler aradığını" söyleyerek övgüde bulundu. Aslında Jinnong'un kendisi de böyledir. Hayatı çok kırılmış, aşınmış ve kırılmış. Bir erik çiçeği itirafının resmi vardı ve şöyle yazdı: "Eksik dudaklı bir şişeye bir erik konur ve koku soğuk ve keskindir. Bu sırada sivri uçlu keşişle yüzleşmek daha iyidir." Li E Jinnong hakkında konuşurken, hobisinden de bahsetti: "Kalan yapraklar ayak ucunda soğuktur ve erik, eksik dudaklı şişede yalnızdır." Şişe eksik, Mei zayıf, yalnız ve kendine acıyor, yalnız.
Kağıt üzerine Jinnong Xingshu, 1730'dan "Inkstone Inscriptions" albümünden bir seçki
24,5 cm uzunluğunda ve 13,7 cm genişliğinde. Guangdong İl Müzesi Koleksiyonu
Şişedeki ince erik tekli, eksik dudakları Jinnong'un sanatının bir başka sembolüdür. Jin Nong bir mürekkep taşı uzmanı. O "Eksik Inkstone Yazıtı" na sahip ve şöyle diyor: "Baş keskin ve kel, kenarları kırpılmamış ve karnında mürekkep var. Kral yalnız." Bitmez tükenmez kırılmış mürekkep taşı, hayattaki favorisi haline geldi. Jin Nong, hayatı boyunca pek çok mürekkep taşı toplayıp üretti. Mürekkep taşının kaş çizgileri ve şekilleri, özellikle de birkaç sabah yıldızı olan ve karanlık antik mürekkeptaşında beliren ve şiirsel bir atmosfer gösteren bulutlar gibi dağılmış kaş çizgileri konusunda çok titiz. Özel ilgi gördü. Şöyle bir şiiri var: "Ling, bulut ve dumanı düşünüyor, mürekkep taşında mürekkep ve çiçekler olmalı. Lütfen sessizliği arayan kişiyi görün ve yol boyunca kıyafetleri ıslatmak istiyorum." Bir arkadaş ona Song Yan partisi verdi ve mürekkep taşının "rengi soluk gibi. "Bulutlar oyuktaki kayaları tükürdü", bu da ona "koku ve boş vadi" nin anlamını hissettirdi.
Bay Huang Chang, Jinnong'un Çin sanatını en iyi anlayan ve takdir eden kişi olduğunu, alet oynadığını ancak "feodal kültürün zirvesini uygulayan ve yaratan bir figür" olduğunu söyledi. 2007 Sothebynin sonbahar müzayedesinde üzerinde Jinnongun yazıtları ve resimleri bulunan bir çam ağacı kalemlik vardı. Dört karakterden oluşan "odunsu yeşim kemiği" ve küçük baskıda: "Kış ortası pirinç lapası ve Yongzheng'in ikinci yılında pirinç keşişi "An", Zhu Wen mühründeki "Jin Nong" un küçük mührü, boynuzlu şarkının ağzından yan tarafa eski bir erik dalı boyanır ve deliğin tepesine düşer. Çam ağacının kesilen bölümü eski, hasarlı ve benzersizdir. Jinnongun "küçük oyuncağı" Çin sanatının sırlarını sessizce aktarıyor.
Huanghuali "Erik Çiçeği Resmi" Jinnong yazılı şiir kalemlik (Guoyunlou Koleksiyonu)
Jinnong, Jinshi'yi tercih etmesiyle yakından ilgili olan yeşil yosun hissine büyük önem veriyor. Bu mütevazı yosun izi, sanatının bir sembolü haline geldi. "Bahar Yosunu" adlı bir şiiri vardır: "Çöl sonsuzdur ve yosun yuvarlaktır. Güneş Hui kuşağını aldatır ve rüzgâr düşer ve paraya güler. Martta yağmurlu ve bir yıl daha yok. Gölgeli odada yeşimden merdivenlerden önce değil sessiz bir iz var." Kendisini "aç ve çimenlerin üzerinde duran" olarak nitelendirdi. Jin Nong ve birçok Çinli sanatçı o kadar kırılmış ve benekli ki, yeşil yosunu ve bulutları insanların gerçekliğini bulanıklaştırmak, insanların arzularını gizlemek ve bireysel yaşamları evrene entegre etmek için alıyorlar. Chai Fei öğleden sonra açılır ve gölet yosunla ıslatılır. Zaman değişiyor ve onlara değişmeyen bir yürekle cevap veriyorum; zamanlar kaotik, onlara huzurla davranıyorum, benzersiz bir sessizlik yaşıyorum, ben bir yabancıyım, bir seyirciyim ve yıllar boyunca gören bir insanım. Bulanık dünyada dünyanın gerçeğini arayın.
Zhao Zhiqian şöyle dedi: "Han bakır mührünün güzelliği benekli değil, kalın." Eksik dudaklı şişe, koyu yeşil bakır, taşan sürtünmeler, berrak deredeki yosun izleri, suyla sallanan, gizemli ışık ve gölgelerle parıldayan , Eski ağaçlar ve sarmaşıklar eski evin etrafında uzanır. Bu benekli, rüya gibi varoluş, sanatçının zamanı, gölgeyi ve gerçekliği aşma ve tarihte yaşlı adamın bıraktığı sihri güçlendirme çabalarını yansıtır. Hayat, akan ışık ve gölge gibidir ve sanatçı Antik mürekkep taşı havuzundaki uçan çiçekleri neden yutamıyoruz? Çin sanatı benekli ve eksikliğin peşine düşer, benekli eksikliğin kendisinde, benekliğin biçimsel güzelliğini takdir etmede değil, "derinliği" ve insan yaşamını ilgilendirdiği yerde. Jinnong'un Tang Yun'un Jinnong koleksiyonundaki "Wang Xiu" nun resmi kitabındaki Hu Ti'an'ın yazısında, "Kalem ve mürekkep katı, derin ve sessizdir ve olağanüstü gözlerle ulaşılabilir." Dört kelime "gizli ve sessiz" gerçekten altını yakaladı. Tarım sanatının anahtarı.
Çin Ulusal Müzesi Jin Nong Zhou Lishi Koleksiyonu
Genellikle Jinnong ve diğerlerinin altın ve taşlarının eski bir zevk nedeniyle iyi olduğuna inanılıyor. Yüzeyde doğrudur Benekli varoluş, insanlara tarihin derinliğini, tarihin rüzgar ve dumanı tarafından ne kadar üzüntü ve neşe götürüldüğünü sessizce gösterir, ancak lekeli eski izleri geride bırakarak, bu tür şeylerle oynayarak, zamanın onurlu anlamı kendiliğinden ortaya çıkar. Bu gerçekten "kadim". Benekli ve eksiklikte kadim sakarlık ve masumiyet olduğunu söylüyoruz ve bu yüzden. Ama derinlemesine baktığınızda, bu eski zevkin tam olarak şimdiki zamanla, öz yaşam duygusuyla ilgili olduğunu görebilirsiniz. Kalın topraktan bir bronz parçası çıkarıldı ve tozunu attı, gerçekle buluştu, bugün insanlarla tanıştım ve en önemlisi benimle tanıştım. Çünkü ona bakıyorum, ben ve o "binlerce ve güzler." Zaman değerlendirilse de, görece konuşuyor gibiyiz. Çağın eski bir eseri gözlerimin önünde hayatta kaldı ve anın tazeliğini ona harmanlayacağım. Geçmişin derinliklerine.
Çinli sanatçıların Jinshiqi'nin getirdiği eksiklik ve belirsizlik duygusuna duydukları hayranlık aslında uzun bir tarihe dayanıyor, gerçekliğin zincirlerinden kopuyor ve antik evrenin hikayelerimi dinlemesine izin veriyor. Geçmişle şimdiyi karşılaştırarak insan hayatının değerini yeniden inceleyeceğiz. Burası Çin edebiyat sanatının en romantik yeri, antik ve sessizdeki romantizm.
Yosun izleri ve rüya gibi gölgelerle Çin sanatı o kadar benekli ve kırılmış ki, tarihin derinliklerinden sıçrayan canlı bir hayat. Tarihin derinliği soğuktur ve anın canlılığı muhteşemdir. Jinshiqi, Jinnong'un sanatının "soğuk ve muhteşem" özelliklerini elde etti.
Qing Hanedanı sanatçısı Jiang Shi, "Bay Dongxin'in kitabı yumuşak ve kadimdir ve Han halkından elde edilmiştir. Çiçeklerle dolu yaşlı bir ağaç gibi taşar ve çimen gibi davranır ve görünüşü büyüleyici." Resmi bakış açısına göre, Jinnong'un sanatı doğrudur. "Çiçekli yaşlı ağaçlar" olarak tanımlanabilir. Jinnong, Kumei Tapınağı ünvanına sahiptir ve "kumei" kelimesi de bu açıdan onun özelliklerini gösterebilir. Erik resimlerinde sık sık binlerce yıl geçmiş köklerinde noktalı, renkli ve renkli birkaç donmuş erik boyar. Jinnong'un Pekin'deki Saray Müzesi'nde saklanan eski erik resmi gibi, şubeler de çürüme duygusuyla bile son derece eski ve sakar. Jinnong şunları söyledi: "Lao Mei yaşlanıyor ve daha moralleniyor" , Bu onun peşinden koştuğu yaşlılık. Çiçekler açık sarı dokunuşlu narin çiçeklerdir. Hassas ve çürümüş olanlar bu şekilde harmanlanır, kontrast çok büyüktür. Jianglu Yemei'nin resmini "körpe yaprakların etrafını saran kadim saplar" hissini boyamak istediğini söyledi. Erik çiçeklerinin kompozisyonu genellikle şu şekildedir: "Kar, erik çiçeklerinden biraz daha incedir ve iki veya üç soğuk çiçek hala abartılıdır." Jinnong, ölü dallar ve çiçekler aracılığıyla canlılığın inatçılığını vurgulamadı. Onun anlamı "soğuk ve muhteşem" e düşüyordu. "Kelimenin üzerine.
Jin Nong'un Plum Blossom Albümü (12 açık) Metropolitan Museum of Art'tan birini seçin
Jinnong Çiçek Albümü (birini seçin)
Jinnong'un sanatı soğuktur. Jinnong 30 yaşındayken, müreffeh Tang Hanedanlığı'ndan Cui Guofu'nun ünlü "Yalnız kucaklayan kış kalbini" cümlesinden alınan "Kış Kalbi" adını kullanmaya başladı. Jinnong, kış kalbi olan bir sanattır. Yetmiş yaşındayken, Yangzhou'daki Batı Tapınağı'nın ışığı altında duvara "Bu sefer ne düşünüyorsun, gölden gelen buzu izleyen turna" şiirini yazdı Gerçekten soğuktu. Lotus şiirinde şöyle yazdı: "Yexiang akşamları geride kalıyor ve dünyada 36 martı havalı." Onun gözünde dünya havalı.
Lütfen sözünü dinleyin: Şiirlerinin "kuru ve soğuk şiirlerle dolu" olduğunu söyledi. "Boyama taktiklerinin hepsi Lengchu Zen'de yer alır." "İnce buz ve kar durumunu" izleyerek nergisleri boyar. "Soğuk ve soğuk" kafiyesini takip ederek erikleri boyar. Eriklerin çekiciliğini göstermek için "soğukta bir erik getirir". "Mürekkep mürekkep taşında yarı kurumuş ve erik sakalı soğukta geç boyanmıştır." Yerde çok soğuk olması için "Erik boyanmalıdır." Soğuk hissi her zaman erikle bağlantılıdır.
Bununla birlikte, Jinnong'un sanatı soğuk bir kalbi ifade etmek değildir ve bugün gördüğümüz şey soğuk bir Jinnong değildir. Soğukluğu, sıcağın dinginliği, acelecilikteki sakinlik ve kirdeki saflıktır. Soğuk sanatı, tüm huzursuzlukları, çatışmaları, arzuları, mücadeleleri vb. Soğutan bir soğutucudur ve soğukta, evrenle, evrenle ve bu dünyadaki varlıkla gerçekliğin zincirlerinden aşmak ister. Bilgelik diyaloğunun tüm sesleri. Sanatı soğukta muhteşem, neredeyse yok olmaya yüz tutmuş zarafet ve çürüme içinde canlı. Soğuktaki aura, Jinnong'un sanatının çekiciliğidir. Şöyle bir şiiri vardır: "Soğuk ay suyu hapının ortasında, karanlık kokulara bakın. Koridorda güzel sözlerle dolaşmayı unutmayın, bitişik duvarda erik ruhu erik gölgeleri." Bir resmi var Mei Shiyun: "Ayı almak için gemiye dönmek en iyisidir, karanlık Xiang kırık köprünün üzerinden uçtu. "Arkadaşı Wang Shishen için" soğuk tütsü "kelimesini kazıdı. Erik boyamanın" boru yakalı soğuk tütsü "anlamına geldiğini söyledi. Hanmei ile şaka yaparak bir keşiş sundu ve şöyle dedi: "Son derece ince erik çiçekleri, tablo ekşi ve güzel kokulu. Onu Matsushita'ya gönder ve ıssız bir yere gönder." Üzerinde "Kar Erik Resmi" var, yazıtta: "Göğüs Chacha, aniden evime tütsü üfle, bir dal parlıyor, kar mı, erik çiçeği mi?" Koku soğuktan çıkıyor ve koku soğukla bir arada var, eğer soğuk yoksa belirsiz. Kokusuz berraktır. Söylendiği gibi, "Erik çiçeğinin kokusunun kemiklerinize nüfuz etmesini istiyorsanız, onu ürpertecektir."
Jin Nong'un Plum Blossom Albümü (12 açık) Metropolitan Museum of Art'tan birini seçin
Sanırım Jinnong'un sanatının güzelliği soğuk yerde değil, Yanwu ve uçan çiçeklerin soğuk atmosfere yansıdığı güzel yerde. Jinnong'un cazibesi, her zaman gelişme arzusuna sahip olmasıdır. Görünüşlerle sınırlanmak ve karşısındaki gerçeklikle sınırlanmak istemez, dedi ki: "Sen kararsızsın, tozsuzsun ve yakasın. Acele etmem gerek. "Resmindeki erik çiçeğinin onun siklameni," Luofu Köyü "ndeki siklamen olduğunu söyledi. Özellikle O ile ilgileniyor, bir şiiri var: "Bel ve ayaklar kapıyı kapatacak kadar iyi değil. Kapalı kapı Luofu Köyü. Yueye Meihe'yi yanına boyadı ve Crane Wu kalbini ve ruhunu temizledi." Tarihi gökyüzünde tek bir turna hafifçe dans ediyor, burası gerçekten Jinnong sanatının en güzel yeri.
Jinnong'un sanatının "soğuk güzelliği" şiir tarafından şekillendirilir. Jinnong, "Bay Kış Kalp Koleksiyonu" nun önsözünde şunları söyledi: "Nefret ettiğim şey Yuxi ve Tiansui arasındadır. Yuxi, şarkılarının sesini takdir ediyor ve güzellikte bir eksiklik yok ve Tiansui, inzivaya çekilme amacını işaret ediyor. Ve Oyan daha fazlasıdır. " Jin Nong'un sanatı Li Shangyin'den derinden etkilenmiştir ve sanatı Li Shi'nin "berrak ve güzel" havasına sahiptir. Yishan'ın gerçek ruhu olan Lotus'u Takdir Etmek filminden birine bakıyoruz. Kompozisyon çok basit, nehir havuzlarını boyamak, uzun koridorlar, uzun koridorlarda oturan insanlar, uzaklara bakan, nehir havuzlarında, lotus yaprağı tarlaları, küçük nilüfer, en güzel manzara. Yukarıdakiler, çok anlamlı olan sekiz maddelik bir kendini tanımlama kitabıdır: "Lotus çiçek açıyor ve gümüş gölet sessiz. Yeni serinlik erken ve birçok yusufçuk var. Altı veya altı suyun pencereleri açık ve pervanenin tabanı havadar. Kişinin birlikte oturduğunu ve soyulduğunu unutmayın. Lotus. "Paragraf" Jinniu Gölü'nde bir şiir ve kendi kendime bir şarkı yaz. "Hatıra dolu, noktalı, bulanık ve trans, rüya gibi ama rüya değil, soğukta derin ve sessizlikte romantik.
Jinnong'un Saray Müzesi koleksiyonundaki manzara figürlerinden biri
