British Museum, Munch'ın çağlar boyunca etkisini gösteren "The Scream" baskılarını sergileyecek.
British Museum, bu yılın nisan ayında, İngiltere'deki 45 yılın en büyük Munch baskı sergisi olan "Munch: Love and Fear" sergisini gerçekleştirecek.Kağıt, aralarında Munch'un en ünlü eseri "The Scream" in değerli taşbaskılarının da olacağını öğrendi. Anahtar sergi olarak sergilendi. Küratör Giulia Bartrum, Munch'ın içsel ifadelerinin zaman ve mekanın ötesinde yankılanabileceğini ve eserlerinde yer alan kozmopolitliğin çağdaş insanlar için referans alınmaya değer olduğunu söyledi.
1902'de Munch stüdyosundaydı
"Edward: Aşk ve Korku", sanatçının karmaşık ve genellikle endişe verici insan duygularının ifadesini sunacak. Monet manzarayı tasvir ederken, Munch aşkı ve arzuyu, kıskançlığı ve kaygıyı, üzüntüyü ve duygusal kontrolden çıkmayı keşfediyordu. Bu duygular "Çığlık" ta görülebilir. British Museum'da sergilenen versiyon, Munch tarafından aynı portrenin yağlı ve tebeşir çiziminin ardından tamamlanan "The Scream" in siyah beyaz baskısıdır.Bu portre daha sonra Munch'ın hayatındaki en çok bilinen eseri haline gelmiştir. Serginin küratörü Giulia Bartrum, "Çığlık" ın zaman içindeki anlamını anlatırken, "İşin duygusal etkisi şüphesiz önemli. Munch, zihinsel dengesizliğin farkında. Ve o zamanlar ve onun tasvir etmeye çalıştığı ana tema olan akıl hastalığı. İnsan beyninin iç işleyişini ifade etmeye çalışan her şey bugün muazzam bir şekilde yankılanabilir. Munch'un bir zamanlar dediği gibi," Oturma odasını dekore etmek istemiyoruz. İstediğimiz şey ... büyüleyici sanat. Yani bir insanın kalbinin sanatı. "Çığlık" baskısı, serginin "Kaygı ve Ayrılık" bölümünde yer alacak. Bu bölümde ayrıca "Çığlık" içeren bir resim de yer alıyor. "Umutsuzluk" ile ilgili eskiz. "Umutsuzluk", bir kişiyi sırtı resme dönük ve aşağıdan körfeze bakarken tasvir ederken, Bartram bunun "karakterin doğaya nüfuz eden çığlığı duymadan önceki anı" ifade edebileceğini söyledi. İlgili metinlerde Munch, The Scream'de de görünen kan kırmızısı gökyüzü ve o zamanki duygularının vadide ve zihninde nasıl yankılandığını yazdı. Bu bölüm aynı zamanda "Korku" çalışmasının iki versiyonunu da sunacak. Çalışma, Oslo'nun en işlek caddesi olan Karl Johan Caddesi boyunca yürüyen soluk yüzlerin resimlerini gösteriyor. Bartram'a göre, bu çalışma ile uyumlu olabilir. Londra'da kendini yalnız hisseden herkes yankılanıyor.
"Çığlık" baskısı
"Korku" (1892)
Sergide, Oslo'daki Munch Müzesi'nden 50 baskı da dahil olmak üzere toplam 83 eser sergileniyor. Serginin temasında "korku" ve "kaygı" nın yanı sıra "kadın" da yer alıyor. Munch, kadınlarla bir dizi trajik ilişki yaşadı.
"Kıskanç"
"Kıskanç" adlı eserde yazar Stanisaw Przybyszewski, arkasında bir kadınla ön planda yer alırken, kadının Dagny Juel olduğuna inanılıyor. Sırtı yazara dönük bir adam da var. Juel'in Munch ile bir ilişkisi olduğuna inanılıyor, ardından o ve Przybyszewski kısa bir evlilik yaptı. Munch gençken annesi tüberkülozdan öldü ve kız kardeşi de hastalıktan öldü. "Hasta Çocuk" çalışması bu anıyı anlatıyor. Bu sergide izleyiciler "Hasta Çocuk" un üç versiyonunu görebiliyor. Bartram, Munch'ın "kız kardeşinin ölümünün duygularını tamamen ortaya çıkardığını" yorumladı. Bartram, eserin 1892'de Berlin'de sergilendiğinde, insanların ölüm acısını yeniden üretmeye alışkın olmaması nedeniyle bir skandala yol açtığını söyledi. Sergi bir hafta içinde sona ermek zorunda kaldı ve aynı zamanda eser sanat öncüleri arasında tanındı.
"Hasta Çocuk" (1907)
"Munch: Love and Fear" sergisinde ayrıca Londra'da hiç halka açıklanmamış levhalar sergilenecek ve bunlar ilgili baskıların yanında yer alacak.
Bartram, Munch'ın kısmen çocuklarının da hastalıklardan muzdarip olacağından endişelendiği için hiç çocuğu olmadığını, ancak Munch'ın eserlerinin çocukların yerine geçeceğini söyledi. Alışılmadık bir şekilde, taş ve tahta bloklar topluyordu. "Munch, sanki ailesi gibiymiş gibi onlar için büyük ilgi gösterdi," dedi. "Onlar için endişe verici mektuplar yazardı, her zaman onları bulmaya çalışırdı." Munch'ın çalışması Zaman ve mekanda yankılanabilir. Bartram'a göre sanatçı, Paris, Berlin ve hayatının diğer şehirlerine gitmiş ve oradaki becerileri ve fikirleri Norveç'e geri getirmiştir.Bu aynı zamanda çağdaş öğrenmeye değer bir ders.
"O gerçekten kozmopolit bir Avrupalı ve bugünün çağında bu onun aracılığıyla iletilen önemli bir mesaj."
"Munch: Love and Fear" 11 Nisan - 21 Temmuz 2019 tarihleri arasında sergilenecek.
(Bu makale "Guardian" dan ve British Museum'un resmi web sitesinden derlenmiştir)
