Çinli petrol ressamı Zhong Han: Sanat kariyerim hakkında
Herkese "Jingdezhen Nanhe Kamu Güvenliği" başlığını okumaya hoş geldiniz. Bu yazıyı beğendiyseniz, sağ üst köşeye tıklayarak da başlık numaramı takip edebilirsiniz, her gün tavsiye edilen harika makaleler var .
Sanatçının biyografisi Zhong Han, 1948'den önce Tsinghua Üniversitesi Mimarlık Bölümü'nde okudu ve 1955'te Merkez Güzel Sanatlar Akademisi Yağlı Boya Bölümü'nde okudu. Ai Zhongxin, Li Hu, Wei Qimei, Dong Xiwen, Jin Zhilin, Wu Zuoren, Liang Yulong, Wang Shikuo vb. Tarafından öğretildi. 1963 yılında Merkez Güzel Sanatlar Akademisi Yağlıboya Resim Araştırma Sınıfından mezun oldu ve o zamandan beri Merkez Güzel Sanatlar Akademisi'nde ders veriyor. 1980 yılında, ileri çalışmalar için Belçika'nın Antwerp kentindeki Kraliyet Güzel Sanatlar Akademisi'ne gitti. 1984'te Ghent Üniversitesi'nde misafir akademisyen olarak bulundu. 1993 yılında Belçika Kraliyet Bilimler, Edebiyat ve Sanat Akademisi üyeliğine seçildi. Merkez Güzel Sanatlar Akademisi profesörü ve doktora süpervizörü, Çin Yağlıboya Resim Akademisi Çin Sanat Akademisi özel sanat danışmanı, Çin Yağlı Boya Derneği yönetici direktörü. Devlet Eğitim Komisyonu Sanat Eğitimi Komitesi üyesi, Wu Zuoren Uluslararası Sanat Vakfı Genel Sekreter Yardımcısı, Çin Sanatçılar Derneği Yağlı Boya Komitesi Direktör Yardımcısı, Merkez Güzel Sanatlar Akademisi Akademik Komitesi Başkan Yardımcısı ve Guozijian Yağlı Boya Sanat Müzesi Sanat Komitesi Üyesi olarak görev yaptı.
Zhong Han-Yak-80 × 104-Kağıt üzerine yağlıboya-1991
Bay Zhong Han şunları söyledi:
Sanat kariyerimin yeni dönemi, ülkede yeni reform ve açılma dönemiyle geldi. Şimdi geriye dönüp baktığımda, on yıllık kargaşanın ardından, derinden hissediyorum: Çinliler, dersler almış oldukları için Çin karakterli sosyalizmin yolunu anladıkları gibi, öğrendiklerinden dolayı güvenilir sanat yönetiminin ne olduğunu şahsen biliyorum. Daha yorucu irade. Geçmişte pek çok zorluk yaşandı. Böylelikle son on yılda bir başka aşama olarak şu şeyleri yaptım:
Zhong Han-Xiaowei Hutong Kar Sonrası-76 × 100-Tuval Üzerine Yağ-2003
İlk olarak, 1980'den beri, yurtdışına okumak, yurtdışına okumak ve ziyaret etmek için gönderilme ve davet edilme fırsatım oldu. Batı sanatının eski zamanlardan günümüze evrimini ve değişimini defalarca ve doğrudan araştırdı. Neyse ki, Batı sanat tarihindeki ünlü şaheserlerin çoğunu gördüm. Batı referansı sayesinde yurtiçinde ve yurtdışında etnik gelenek derslerine dikkat etmek için elimden gelenin en iyisini yapmaya çalıştım, bu da makro-tarihsel ve kültürel farkındalığımı adım adım geliştirmemi, dar bir durumdan çıkmamı ve gözlerimi aydınlatmamı sağladı. Ufukların değişmesi, el işçiliğinin gereklerini, ancak 50 yaşından sonra tekrar pratik yapma ve kaligrafi öğrenmeyi de beraberinde getirdi. Gündüz sanat galerisinde olduğum ve geceleri insan vücudunu boyamak için akademiye gittiğim bir dönem vardı - bu arada: Bu insan vücudu yüzünden, ülkedeki büyükelçiliğin küçük bir görevlisinin dava açmasını beklemiyordum. Bu çerçeve daha sonra yıkandı. açık. Reform döneminin sanki yeni bir yamaca tırmanıyormuş gibi kavramlardan dile yeniden öğrenmeme izin verdiği için çok minnettarım.
İkincisi, yavaş yavaş yaratılışın zirve dönemine girerek, giderek daha fazla ilgili. Uzun zamandır kuzeyde yaşıyorum ve resimlerim çoğunlukla tanıdık kuzey dağlarına ve nehir emekçilerine dayanıyor. 1980'lerde Sarı Nehir'i ve Sarı Nehir insanlarını yansıtan bir dizi çalışma yaptım ve kendi yolumu bulmak istedim. 1990'larda resimlerim daha kapsamlıydı, doğanın, insanların, tarihin ve kültürün izlerini kendi zihnimle karıştırdım ve ıssızlıkta ısrarlı bir hal peşinde koşarak uzak ve yakın dostlarımın ilgisini çektim. Geçen yıl boyanan "Yağmurlu Günde Stüdyoda Güvercin" ve bu yıl boyanan "Boş Arazi" bu anlama geliyor. "Ülke Eskizleri" adı altında eski eserlerden oluşan bir kitap yayımladı Yurtdışında birkaç sergi açtım ama sadece Çin'de sergiledim, belki gelecek yıl kendi resim sergimi deneyeceğim. Resmin sosyal faydaları daha önce yapılan görevler aracılığıyla ortaya çıktı ama şimdi piyasada. Her ikisinin de dahil edilmesi gerektiğini düşünüyorum ve temel temel, kişinin kendi sanatsal arayışlarının sosyal ruhsal ilerleme ihtiyacıyla bağlantılı olması ve hızlı başarı için acele etmeye gerek olmaması olmalıdır. Diğer bir deyişle, şu anki resim motivasyonum, esas olarak estetik yaratım alanına girme içsel ruhsal ihtiyaçtır.
Üçüncüsü, teorik metinler yazın. Gençliğinden beri eserde kazanılan edebi alışkanlık, kasıtsız söğüt bahçesine dönüşmüştür. Yazmanın temeli, notlar toplamak, herhangi bir zamanda düşünmek ve çoğunlukla sabah kalkmadan önce fikir sahibi olmaktır. En etkili sözler, Batı geleneklerinden modern zamanlara kadar sanatsal evrimi tartışmaktır. "Koridorun Altında Bir Tur" kitabının "Çalışma Yolu", "Roma ve Diğerlerinin Taşları", "Cezanne Sorunu" ve diğerleri dahil olmak üzere bir bölümü yayınlandı. Çin resim tarihi ile ilgilenen çok az kişi var, ama aynı zamanda zaman harcadılar ve Gu Kaizhi ve Dong Qichang gibi öncü figürlerin daha derin bir görünümünü ortaya koydular. Tarih odaklı teori, yansımalarla ilgili bir makaledir.Mekanik teorinin amacı ile yeni akım arasındaki problemi çözmek için ortaya çıkmış, öznelliği savunmaktadır.Sanatın estetik yaratımı ve özne ile nesne arasındaki değerlendirme süreci uygulamaya dayanmaktadır. Bu "üç dönüşüm" görünümü. Bununla birlikte, bu görüş hala Batılı düşünce tarzı özne ve nesne ikilemleri kapsamında tartışılmaktadır.Şimdi, geleneksel Çin'in insan ve doğa arasındaki uyum fikrinden daha fazla aydınlanmamız gerektiği görülüyor. Bu anlayış yabancı konferanslarda defalarca tanıtıldı En sonuncusu geçen yılın kışında Belçika Kraliyet Sanat ve Bilim Akademisi'nde düzenlenen törende Çin modern sanatının "üç aşamalı yapısı" üzerine bir konuşmaydı. Güzel sanatlar ve güzel sanatlar eğitiminin şu anki durumuna ilişkin bazı edebi teoriler de var ve bunlar da doğrudan işin ihtiyaçları tarafından tetikleniyor.Bence daha yararlı olan, birçok öğretmenin kolektif tartışması ve yüksek güzel sanatlar öğretimi ilkeleri üzerine yazdığım belgeler. . Açıkçası, kapsamım çok geniş. Bilginlerin kaçındığı şey ders içindir.
Dördüncü olarak, öğretim. Öğretme görevini üstleniyorum. Akademinin akademik komitesinin çalışmalarına ek olarak, dünyanın her yerinden gelecek vaat eden genç ve orta yaşlı meslektaşları ile uzun yıllardır ileri yağlı boya öğretimi çalışmaları yapmaktadır. Olağanüstü büyümelerinde, yaşlılar için faydalı olmanın değerini gördüm ve öğretme ve öğrenmeden ilham aldım, bu yüzden bundan hiç yorulmadım. Öyle görünüyor ki, genç ve orta yaşlı insanlar için ileri eğitimin yürütülmesi, Çin gibi gelişmekte olan büyük bir ülkenin modern kültürü inşa etmesi için etkili bir yol.
Zhong Han'ın hayatının en hayranlık uyandıran kısmı, insanların sanat yaratma ve yaratıcı süreçte tema seçme sürecinde kullanabilecekleri tekrarlayan, uzun vadeli, derinlemesine ve kalıcı tartışmalardır.
Manzara resmi güçlü ve geniştir ve bir tarih duygusuna sahiptir. Duygularını ifade etmek için manzarayı ödünç alır, edebiyatçı karakteri çağırır ve eksik olan mükemmel Çin kültürel geleneklerini takip eder. Onun resimleri Huang Zhongda Lu gibi güçlü bir ruha sahip ayrıntılı ve zayıftır. Her zaman somut resimlerde metafizik ifade peşinde koşmuştur.Gerçekçi resimleri, muhteşem yapısı, kare şekli, doğrudan ifadesi, derin sanatsal anlayışı, görkemli momentumu, güçlü fırça işçiliği ve bir tür soyut ve ifade edici dili benimsemiştir. Kesin sarsıntı hissi, derin ve derin renk arayışı. Kısacası, Zhong Han'ın resmi saf bir biçim arayışı değil, her zaman içsel değer arayışının yol açtığı yüksek perdeli bir tutku ve hayranlık uyandıran doğruluktur.
Zhong Han Seyahat ve Terk Teknesi 150x150cm 2009
Zhong Han, "Tonle Sap Gölündeki İnsanlar", tuval üzerine yağlıboya
Zhong Han, Yanhe Nehri kıyısında, 150 × 300cm, 1963
"Nehir Kenarı Üzerinde" nin yaratım sürecinde, "Uygun bir modelleme motifini keşfetmeyi öğrenmek için birçok aksilik aldı. Orijinal yaratım motifi hantal ve belirsizdi. Geçmişte karşılaştığım temalarda, ben Başkan Mao ve Xu Lao Tong Xiaobalu'nun ara sıra nehir kenarında buluşma sahnesi, yürüyüş, yıkanma, atları içme, su çekme ve hayat açısından zengin diğer tatlar da dahil olmak üzere birçok olay örgüsünü önceden seçtim, onları tek tek resme çekmek istiyorum. Konu yüzünden. Karmaşık ve çok sayıda karakter, zihnimdeki temel resim uzun zamandır kaotik ve bulanıktı.Geçen yıl Yenan'da altı çeşit eskiz yaptım ve bunları araştırma sınıfımızın öğretmenlerine gönderdim.Öğretmen bana bir tür, bir grup yakın çekim olanı doğrulamama yardımcı oldu. İnsanlar nehir kenarında dönüp Başkan Mao'nun ve yavaşça yürüyen köylülerin geçmişine baktılar Bu kısa taslak hala pek iyi değil.
Zhong Han-Yanhe Nehri (kısmi)
Daha sonra, çizimden bir parça güneş ışığı önündeki iki arka planı çıkarmaya çalıştım. İki arka planı figüratif ve sembolik bir genel görüntü olarak birleştirdim. İki karakter eskiz üzerine defalarca çizildi. Asıl zorluk, iki nezaket ve neşe ruhunu birleştirmeyecek olmalarıdır. Devlet, tek tip ve uygun şekilde iletilir. "
Bireysel sanatsal faaliyetler, belirli bir tarihsel dönemden ve o dönemdeki toplumun dil ortamından ayrılamaz. Bay Zhong Han, Çin yağlı boya resim çevrelerinin üçüncü nesline aittir. Sanatsal faaliyetleri esas olarak Çin Halk Cumhuriyeti'nin kuruluşundan sonra başlamıştır. Bu nedenle, sanatsal kariyeri doğal olarak 20. yüzyılın ikinci yarısında Çin'deki sosyal değişimlerle yakından bağlantılıdır. Bay Zhong Han'ın sanatını keşfetmek için önce zamanın geçmişine bakmalıyız.
Yeni Çin'in kurulmasıyla, sanat dünyası, daha sonra "devrimci gerçekçilik" olarak adlandırılan proleter edebi kavramla büyük ölçüde birleşti. Bu, sanatta "ortak idealler" in takip edildiği ve "ana tema" nın söylendiği bir dönemdir.Sanat, zamanın sesidir, sanat toplumun ilerlemesini teşvik edebilmeli, sanat insanlar tarafından takdir edilmelidir. Bay Kong Xinmiaonun Doğu ve Batının estetik değer yönelimine ilişkin açıklaması öğreticidir, "Batı dünyasında modernizm - seçkin kültür ve kitle kültürü arasındaki açık sınırı temsil etmek için dilin sürekli devrimini kullanmak ve biçimin aşırı kişiselleştirilmesi İnsanoğlunun en derin içgüdüsünün ve özgürlüğünün gelişmesidir - kültürel ve manevi ilerlemeyi sembolize etmek için sanatın devrim biçimini kullanması.Doğu dünyasının gerçekçiliği, sıradan insanları kurtuluş bilincine; ortak ideallerin estetiğine yönlendirmek için gerçek devrim temasını ortaya çıkarmak için sanat imajını kullanır. Amaç, insan mutluluğunun temel yoludur - toplumsal devrimin amacını sanatsal gerçeğin standardını belirlemek için kullanmak. "
Dongdu Sarı Nehir
Bu dönemin estetik yöneliminin kişisel sanatsal yaratım üzerindeki belirleyici etkisi, Bay Zhong'un "Dörtlü Çete" nin çöküşünden sonra yarattığı "Sarı Nehir'in Ötesinde" filminde daha belirgindi. Devrim teması ve liderlik temasının yaratılması ihtiyacı, gerçekçiliğin bilimsel kompozisyonunu ve perspektif yasalarını ortadan kaldırmıştır.Ressam, sahnenin yüce duygusunu ifade edebilmek için ufku olabildiğince alçaltmaya çalışmış, böylelikle lider dalgalarda ayakta durabilir ve ilerleyebilir ve renk de "kırmızı" dan etkilenir. , Hafif, parlak ". Ressam daha sonra anısına şöyle dedi: "... Bu şekilde, zıplayan tekne, abartılı dalga, kayığın ortasında ve arkasında ayakta duran tüm heyecanlı kayıkçılar, Mao, Zhou vb., Savaş atları vb. , Yaşamın gerçekliği için güvenilir bir temelden yoksun, törensel ve gönülsüzce bir araya getirilmiş bir şema oluşturmak Bu kompozisyon temelinin değişmeden kalmasının nedeni, yaşamdaki diğer olası tedaviler için ilhamın olmaması değildir. Sadece zihnimdeki popüler formüllerle sınırlı kaldım. "
Aslında, koca bunun için çok içten ve kendine titizdir, çünkü bu başlangıçta liderlerin "başlarını ruhlarının etrafına sardıkları" bir dönemdi.
Zhong Han Xiantong Tapınağı, Wutai Dağı 90x120cm 2012
Bay Zhong Han'ın gerçek sanat kariyerinin yeni bir reform döneminde başladığı ve Kültür Devrimi'nin sona ermesinden sonra açıldığı söylenmelidir. Tarihsel nedenlerden dolayı sanatta baharın gelişinin geç olduğu söylenebilir. Neyse ki, reformun başlangıcında, ona çeşitli Avrupa ülkelerinde art arda çalışma ve çalışma koşulları sağladı ve zaman içindeki gecikmeyi bir ölçüde telafi eden ufkunu genişletti. Ressam, bu harika zaman ve heyecan verici deneyimle ilgili olarak şunları hatırladı: Yabancı ülkelerde, çoğu durumda yalnızım. Renkli şeyler bana pek çekici gelmiyor. Her zaman stüdyodan sanat galerisine, galeriden gidiyorum. Sanatçılar arasında bazen yolculuk vagonunda, bazen misafir evinin pencere ışıklarının altında, bazen sergi salonundaki sandalye ve merdivenlerde bazı notlar almayı seviyorum.Örneğin Amerikalı ressam Hober'ı hatırlayın. , İlk olarak Thames nehrinin kıyılarında rüzgârda hazırlanmıştı; Monetin "Nilüferleri" temelde batan güneşin altında eve giderken el yazısıyla yazılmıştı. Bir yıl, Paris'te bir veya iki hafta geçirdim bir izlenimci Ünlü resim müzelerinde bir ressam onları izlemeye yoğunlaşıyor, gündüzleri okuyup yazıyorlar, geceleri de okuyup deneyimlerini düzenliyorlar.Bu, okul ve çeşitli okullar hakkında kendi görüşlerimi oluşturdu ve oluşturdu. Nadir selefler de benzer şekilde konuştuğunda, bir tür "kalbimde bir keder var" ın sevincini doğurdu. "
Zhong Han Çoban Çocuğu Uyur 36.5 × 46 Tuval Üzerine Yağlı Boya 2001
Hepimizin bildiği gibi, Bay Zhong Han'ın bu notları daha sonra kalın bir kitap olan "Galerinin Altında Bir Tur" olarak derlendi.
1987'de "Dağ Sisi" ni yarattıktan sonra, Zhong Han'ın tarzı köklü değişikliklere uğradı. Zamanın atmosferinden mi yoksa sembolizm sonrasından mı etkilendiğini bilmiyorum. "Cennet Soruları" nın ardından, "Sonbahar Donu" ve "Miyun" gibi eserleri kabul edilemeyecek şekilde yarattı ve bu da resim dünyasında büyük yankı uyandırdı.
"1990'larda resimlerin konuları daha geniş bir yelpazeye sahip. Doğanın, insanların, tarihin ve kültürün izlerini kendi zihnim ve ruhumla karıştırdım ve ıssızlıkta bir ısrar durumu izledim."
"Yağmurlu Günde Stüdyodan Güvercinler" ve "Atık Arazi" bu aşamayı temsil ediyor. Kayıp güvercin, kayıp benlik, tarihsel durumdaki fikir çatışması ortadan kalkar ve tüm direnişin ve yüzleşmenin temeli zamanla ortadan kalkar. Tıpkı ressamın dediği gibi, "Rüzgar ve yağmur gitti ama günün sonunda her türlü beklenmedik sıkıntılar yaşandı." "Bazı resimlerimin belli bir acılık gösterdiğini hissediyorum ve bu anlam inatçı inançlardan geliyor. Korkunç bir yansıma. "
Ama bu dolambaçlı atılım bile sadece sınırlı bir mücadele olabilir: Toplumsal durum birey üzerinde çok fazla yük biriktirdi! "Ortak idealler" çağı eğitimi, bireysel özneler neslinin doğrusal düşünme modunu derinlemesine geliştirdi. "'Bir numara, gökyüzünün her yerinde ye.' Ama zamanla geniş bir vasatlık alanı bulacaksınız."
Zhong Han Hou Tu Hafif Tüy 150x200cm 2008
Aslında, Bay Zhong Han'ın söylediği kadar hayal kırıklığı yaratmasa da, tarihsel ideolojik muhalefet sahnesi ortadan kalktığında, bireyin boşluğu düşünülebilir.
Neyse ki, Bay Zhong Han'ın cesareti kırılmadı. Bu tarihsel sınırlamayı fark ettikten sonra, "Sadece resim alanında çapraz referans elde etmekle kalmaz, aynı zamanda dış dünyanın faydalarını elde etmek için resim alanının dış kenarını da keşfedebiliriz. Sanki insanların büyük ruhani ve kültürel yaratımlarının harika müziğini büyük ve küçük manzaralarla bir nevi eğlenceye duyabiliyorsunuz. Bu kendi başına estetik alemine girmek için, yoldan kaçmanın acısını değil. " Koyun kaybı olur ama koyun kaybını telafi etmek için çok geç değildir. Aslında, ne zaman olursa olsun, "hapishaneyi tamir etmek" bir estetik alanına girmektir. Sürekli yeni bir hayat kazanın, süper benlik. Bay Zhong Han 80 yaşın üzerinde ve hala sanat alanında uzun süredir arıyor.Loş ışıkta titreyen sanatsal ruhu hala parlıyor.
Zhong Han-Dou Shi Guang Şelalesi-150 × 115-Tuval üzerine Yağlı Boya-2013
Zhong Han-Apricot Blossom by the Road-32 × 41-Oil on Canvas-2009
Zhong Han-Boatman's Noon-113 × 150-Tuval Üzerine Yağlı Boya-2013
Zhong Han-Beihai Kar Penceresi-120 × 120-Tuval Üzerine Yağlı Boya-2001-2003
Zhong Han, "Nehirde Öğlen", tuval üzerine yağlıboya
Zhong Han-Wasteland-150 × 150-Tuval üzerine yağlıboya-1996
Zhong Han-Hou Tu Light Feather-150 × 200-Oil on Canvas-2008
Zhong Han-Walking and Abandoning Boat-150 × 150-Tuval Üzerine Yağlı Boya-2009
Zhong Han-Window with Sea-50 × 60-Tuval Üzerine Yağlı Boya-2006
Zhong Han-rüzgarın yükseldiği yer-tuval üzerine yağ-2009
Zhong Han-Yak-80 × 104-Kağıt üzerine yağlıboya-1991
Zhong Han-Keju ve Yan Ping'in stüdyosu-100 × 100-tuval üzerine yağlıboya-1997
Zhong Han-Book on River and Stone-190 × 130-Mixed Materials-2004
Zhong Han-Torrent ve Duvarcılık-120 × 120-Tuval üzerine yağlıboya-2007
Zhong Han-Sarı Nehrin Uyanışı-70 × 127-Tuval Üzerine Yağlı Boya-1982
Zhong Han-Books by My Doctor-120 × 120-Oil on Canvas-2003
Zhong Han-My Book Case-100 × 100-Oil on Canvas-1997
Zhong Han-Mountain Rain Is Coming-84 × 105-Oil on Canvas-80s
Zhong Han-Mountain Rain Is Coming-84 × 105-Oil on Canvas-80s
Zhong Han-Miyun-150 x 150-tuval üzerine yağlıboya-1995
Zhong Han-Yan'an Four Topics No. 3-Yanhe Drinking Horse-32 × 24-Oil on Paper-1981
Zhong Han-Xiaowei Hutong Kar Sonrası-76 × 100-Tuval Üzerine Yağ-2003
Zhong Han-Tracker-68 × 51-Kağıt üzerine yağlıboya
Zhong Han-Xiantong Wutai Dağı Tapınağı-90 × 120-Tuval Üzerine Yağlı Boya-2012
Zhong Han-Xiantong Dağı Wutai Tapınağı-27 × 35-Tuval Üzerine Yağlı Boya
Zhong Han-İçki-150 × 136-Tuval Üzerine Yağlı Boya-1990-2008
Zhong Han-Day Fırından Önce Sıcak (boyama) -37 × 24-kağıt üzerine yağlıboya
Zhong Han-Yanhe İçme Horse-32 × 24-Oil on Canvas-1981
Zhong Han-Yan'an Dört Konu No. 4-Yangjialing Ay Gecesi-35 × 46-Kağıt üzerine yağlıboya-1988
Zhong Han-Orijinal Changyun (Van Gogh Kardeşler Mezarlığı) -120 × 120-Tuval Üzerine Yağlı Boya-2012
Zhong Han-The Rainy Day Studio Comes Pigeon-150 × 150-Oil on Canvas-1995
Transfer: Yorum
