Sanat e-ticareti çoğunlukla kabul edilemez ve donanım teknolojisi ile sanat finansmanı genel eğilimdir
Lieyun.com (WeChat: ilieyun) Xi'an 29 Haziran'da bildirildi (Huang Ming tarafından yazılan makale)
Hat ve resim koleksiyonunun uzun bir geçmişi var
Sanat eserinin kendini geliştirmenin, beğeninin, duyguların ve statünün sembolü olduğu belirtilir.Çok sayıda sanat eseri vardır.Ancak resim ve kaligrafi de çeşitli kategorilere ayrılır.Resim ve kaligrafi ayrımını ve kategorisini anlamayanlar ancak sanat endüstrisinde olabilir. "meslekten olmayan". Modern insanlar için sanat koleksiyonu bir yatırım aracı haline geldi.Görece düşük girdi ve yüksek çıktı, düşük riskli, yüksek verimli sanat koleksiyonu içgörülü insanlar arasında giderek daha popüler hale geldi. Hat ve resim sanatı koleksiyonu, geleneksel edebiyatçıların tercihlerinden fırlamış ve sosyal ekonominin bir parçası haline gelmiştir.
Antik çağlardan beri, hat ve resim koleksiyonu her zaman gelişen çağla yakından ilişkili olmuştur.Tarihde büyük ölçekli merkezi hat ve resim koleksiyonları birkaç dönem olmuştur. Tang Hanedanlığı döneminde Li Shimin, Wu Zetian ve Li Longji'nin hükümdarlığı sırasında hat ve resim koleksiyoner oldu; Song Huizong bir hat ve resim dehasıydı ve aynı zamanda kaligrafi ve kaligrafi toplamaya da meraklıydı. Ayrıca özel bir montaj stili "Xuanhe Zhuang" kurdu ve "Xuanhe Resim Kitabı" nı derledi. Ve "Xuanhe Shupu". Qing Hanedanlığı'nın Kangxi ve Qianlong dönemindeki iç saray koleksiyonları, Qianlong döneminde derlenen kaligrafi ve resim kayıtları, "Shiqu Baoji" ve "Gizli Saray Zhulin" ile kanıtlandığı üzere feodal dönemin zirvesine ulaştı.
Resmi hat ve resim koleksiyonuna ek olarak, özel koleksiyonlar da Wei ve Jin hanedanlarından beri popülerdir.En temsili koleksiyonlar, iki büyük kraliyet ailesi olan Wang ve Xie'nin kaligrafi ve resim koleksiyonlarıdır. İnternet çağının gelişiyle birlikte, özel sanat toplu koleksiyonları daha uygun hale geliyor ve sanat ticareti pazarı da hızla gelişiyor.
Kaligrafi ve resim sanatı koleksiyonu, feodal yönetici sınıfı önce feodal aristokrasiye, sonra da sıradan sanatseverlere tecrübe etmiş, kapsamı genişletme sürecidir. Genel olarak, sanat koleksiyonunun eşiği sürekli olarak düşüyor, ancak kaligrafi ve resim sanatı hakkında fazla bir şey bilmeyen çoğu insan için, sanat koleksiyonu için eşik hala çok yüksek ve sanat ticareti pazarı "çok derin".
Şu anda, 2013'ün soğuk kışının ardından, sanat eserleri yavaş yavaş toparlandı ve sanat ticareti pazarı da canlanmaya başladı. Sanatseverlerin sanat koleksiyonlarının derin sularında güvenle seyahat edip edemeyecekleri derinlemesine tartışılması gereken bir soru.
Resim ve hat sanatı koleksiyonu inatçı bir "çember" dir
Her şeyden önce, resim ve kaligrafi eserlerinin benzersiz yaratıcılıkları nedeniyle kopyalanması zordur ve değerlerini ölçmek gerçekten zordur. Resimlerin ve kaligrafi çalışmalarının gerçekliğini tespit etmek zordur ve kalite ve kalitenin kontrol edilmesi zordur. Ayrıca hat ve resim için tek tip bir fiyatlandırma standardı yoktur, fiyatlandırma mekanizması mükemmel değildir ve bilgiler yeterince şeffaf değildir. Bu aynı zamanda sıradan meraklıların sanat koleksiyonu endüstrisine girmesi için acil bir sorundur.
İkincisi, mesleklerinin özelliğinden dolayı hat ve resim sanatçıları çevrelerde belirli bir sosyal ilişki yelpazesi oluştururlar. Ve çoğu sanatçı da doğal olarak sanat ticaretinin rolünü oynamıyor Şu anda hat ve resim sanatının vazgeçilmezi olan aracı roller ortaya çıktı: sanat tacirleri, sanat eleştirmenleri, küratörler ve galeri satıcıları. Bu sınıflar aynı zamanda sanat çevreleri arasındaki ilişkilerin de temsilcileridir.
Sanat komisyoncusu: Sanat piyasasında sanat işlemlerini gerçekleştiren aracı. Temsilciler genellikle sanat çevresinin zengin kaynaklarına hakim olur, ressamın hat ve resim üslubunun değerini anlar ve aynı zamanda sanat koleksiyonu hobilerinin ihtiyaçlarını anlar, hattat ve ressamın hat ve resim ambalajlarını cilalar ve nihayet satıp komisyon alırlar.
Sanat eleştirmenleri: Bulaşıcı sözcükler aracılığıyla, sanat eserine daha derin bir çağrışım katın, sanat eseri tüketiminin ekolojisini geliştirin ve sanat eserinin potansiyel değerini artırın.
Küratör: Tüm serginin küratörü, sanat sergisi etkinliklerinin tasarlanması, organizasyonu ve yönetiminden sorumlu bir profesyonele atıfta bulunur. Etkinlikler planlayarak ve sergiler düzenleyerek sanatçıların nüfuzlarını artırmalarına yardımcı olurlar.
Galeri bayileri: Kaligrafi ve resim satışını gerçekleştirmek için galerilerin sergileme modelini kullanın.
Bu aracı roller arasında piramidin tepesinde yer alan sanatçılar değil sanat tacirleri bulunuyor. Sektördeki en bol arz ve talep bilgisine ve kişisel bağlantılara sahipler ve aynı zamanda en güçlü aracılar. Örneğin, bir kaligrafi ve resim aşığı Xiao Wang, belirli bir sanatçının hat ve resmini istiyorsa, önce bir sanat ajanı bulması gerekiyor ve ajan, kendi ihtiyacına göre eşleşen bir hat ve resmin resim ve hatlarını buluyor ve ardından birbirini tanımaları için ikisini tanıtıyor. , Kaligrafi ve resim işleminin son tamamlanmasıyla temsilci% 10-% 20 komisyon alacaktır; Xiao Wang, sanatçının resminin değerinin arttığını ve resmi tekrar satması gerektiğini hissettiğinde, yine de bir sanat ajanı ve temsilcinin yardımını bulması gerekiyor Xiao Wang, uygun bir koleksiyoncu Xiao Li bulur, ancak koleksiyoncunun sanat eserinin gerçekliğini doğrulaması gerekiyor. Bu sırada temsilci yine önemli bir rol oynuyor. Sanatçıya kelimelerin gerçekliğini doğrulaması için Xiao Wang ve Xiao Li'yi alması gerekiyor. Bağlantıda, brokerler birçok kez ticaret komisyonları ve takdir komisyonları alabilir.
Böylelikle sadece tüm süreç karmaşık değil, aynı zamanda sanat koleksiyonunun gerçek maliyeti de artıyor.Sanat yatırımcıları için maliyet etkin değil ama alternatifi yok.
Resim, hat ve sanat "çemberi" uzun bir deneyime sahiptir ve nispeten sabittir. Sıradan hat ve resim meraklıları için sanata yatırım yapma eşiği görünmez bir şekilde yükseliyor. Çeşitli kaynakların aşırı eğilmesi ile resim ve kaligrafi işlemlerini pazarlamak zordur, piyasalaşma sağlansa bile, tüm tarafların menfaatlerini ihlal edecek gerçek bir adil işlem gerçekleştirmek zordur.
O2O, kaligrafi ve resmin "çemberinden" bir çatlak kopardı
İnternet + sanatın sürekli gelişimi ile sanat e-ticareti ortaya çıktı ve hızla gelişiyor. Aralık 2016'da, Artron Sanatçı Servis Merkezi'nin "Hiscox2016 Online Sanat İşlemleri" raporu, son 12 ayda çevrimiçi sanat işlemlerinin toplam satışının yıllık% 24 artışla 3.027 milyar ABD dolarına ulaştığını gösterdi. Sanat e-ticaretinin gelişmesi, geleneksel resim ve hat sanatı çemberinde bir ölçüde belli bir etkiye sahip olmuş ve çember yapısının bir kısmını sarstığı söylenebilir.
Sanat e-ticaretinin gelişimi temelde üç dönem yaşadı:
1. Web1.0
Web1.0'ın tipik özelliği, temelde tek yönlü bir etkileşim olan ve Sina, Sohu ve Netease gibi portal siteleri tarafından temsil edilen bilgi ekranıdır. Guardian Online, Zhaoyong Online ve Bobao Art Network tarafından temsil edilen sanat e-ticaret şirketleri, temelde Web1.0 portal döneminin özelliklerine sahiptir ve çok az etkileşimle bilgi ekranına odaklanır.
2. Web2.0
Web2.0'ın tipik özelliği, UGC kullanıcılarının içerik üretmesi ve insanlar arasında iki yönlü etkileşim gerçekleştirmesidir. Arama, Baidu, Sogou, 360 vb. Tarafından temsil edilir ve sosyal; BBS, Weibo, WeChat, QQ ve diğer sosyal platformlar veya araçlar tarafından temsil edilir. Shengshi Collection, Yichen.com, Big Coffee Auction, Artand vb. Şirketler pek çok girişimde bulundu, ancak hiçbiri zirveye çıkmadı.
3. Web3.0
Web3.0'ın tipik özelliği, yalnızca insandan insana değil, aynı zamanda insan-bilgisayar etkileşimini ve çoklu terminal etkileşimlerini de içeren çoktan çoğa etkileşimdir. Web3.0, her bir kişinin gerçek zamanlı olarak birbiriyle etkileşime girmesi gereken Nesnelerin İnterneti, büyük veri ve bulut bilişimin akıllı yaşam çağına dayanmaktadır. Sanat endüstrisi İnternet ile tamamen bütünleşmiş durumda, sanat endüstrisi zinciri acil olarak gelişmeye ihtiyaç duyuyor ve pazar fırsatları artıyor, ancak aslında mevcut sanat e-ticaret şirketleri pek iyi durumda değil.
Sanat e-ticareti etkili olsa da yine de tatmin olmuyor
Web3.0 çağında teknoloji ayakta kaldı, ancak sanat e-ticareti devam etmedi.Aslında sanat e-ticareti geliştirme sürecinde birçok sorunla karşılaştı, çoğu sanat e-ticareti ya düşüyor ya da düşüyor. Aşağı yolda. Çoğu sanat e-ticaret şirketi, çevrimdışı işlem modelini çevrimiçi platforma kopyalar ve çevrimdışı müzayedelerin deneyimini ve atmosferini kopyalamak zordur.
Tanınmış bir sanat eleştirmeni olan Wang Tao, sanat piyasasının kendine özgü ticaret kurallarına ve çekirdek çevrimdışı oluştuğu için galerilerin, müzayedelerin ve sergilerin yer aldığı bir ticaret sistemine sahip olduğuna ve kökleri derinlere indiğine inanıyor. En güçlü internet trendi bile bir süre değiştiremez ... Dünyanın e-ticaret devi Amazon'un sanat e-ticaretine iki girişimi bir fark yaratmadı ve Çin'in e-ticaret devleri sanat e-ticaretini devreye alma fırsatını yakalamadı.
Çevrimiçi olarak ticareti yapılan resimlerin ve kaligrafi sanat eserlerinin çoğu 20.000 yuan'dan azdır ve bazı resimler ve kaligrafi çalışmaları çevrimiçi ticareti seçmeyecek ve yine de geleneksel hat çemberine dayanacaktır. Ve ortak fenomen, sanatı anlayanların interneti anlamaması ve interneti anlayanların sanatı anlamamasıdır.Geleneksel eski nesil sanatçıların mobil İnternet kullanımını daha derinlemesine anlaması zordur.
E-ticaret ticaret platformlarında resimlerin ve kaligrafinin gerçekliğini ayırt etmek zordur.Finansal yatırım için resimlere ve kaligrafiye güveniyorsanız, sahte işler satın almanız ve yatırım riskini artırmanız muhtemeldir. Aynı zamanda hat ve resmin yaratıcısını bulmak için online platformda işlem gören hat ve resim çalışmalarının kaynağını ve eserlerle ilgili bazı bilgileri bulmak zordur.
Tamamen sıradan bir dekorasyona dayanan resim ile hat sanatı arasındaki fark, sanat yatırımının resim ve hat sanatının özgünlüğüne ve ressamın gelecekteki potansiyeline daha fazla önem vermesidir. Özellikle Çin kaligrafisi ve resim sanatı, sanat eseri yaratımının benzersizliğine daha fazla önem verir ve sanatçının kişisel değeri de resimlere verilir. E-ticaret tarafından satılan hat ve resim sanatlarının özgünlüğünü ayırt etmek zordur ve sanat yatırımını gerçekleştirmek zordur.
Çoğu e-ticaret şirketi tamamen C-son kullanıcılarına yöneliktir.Aslında resim, kaligrafi ve sanat işlemleri için en önemli kanal galeri B-son kullanıcılarıdır. Mart 2017'de, "Art Basel ve UBS Küresel Sanat Pazarı Raporu" raporu, küresel sanat pazarı satışlarının 2015'e göre% 11 düşüşle 2016'da yaklaşık 56,6 milyar ABD doları olduğunu gösterdi; sanat bayi satışları Hafif bir artış, yıllık% 3 artışla yaklaşık 32,5 milyar ABD dolarına ulaştı. Bunların arasında galeriler hala en önemli kanal,% 51'ini oluşturuyor; onu% 41'ini sanat fuarları izliyor; çevrimiçi satışlar% 8'i oluşturuyor ve bu da çevrimiçi sanat satışlarının ana akım olmadığını gösteriyor.
Hat ve sanat e-ticaretinin gelişimi sorunsuz olmamasına rağmen, internet sabit hat ve kaligrafi çemberini sarstı ve aynı zamanda insanları kaligrafiye ve kaligrafiye yatırım yapmaktan caydırdı.Derin su alanı bazı atlama taşları ortaya çıkardı, ancak hala çok sayıda gizli resif var. Tatmin edici değil".
Sanat finansmanı "İnternet + sanat" için bir çıkış yolu
Sanat e-ticaretinin hayatta kalmasının neden zor olduğunu derinlemesine anladıktan sonra, Tian Yijing kendi girişimini yaptı. Tian Yijing, orijinallik tanımlaması ve kaligrafi ve resim için eser bilgilerinin izlenebilirliğini sağlamak için özel bir çip kullanır. Bu yonga, resmin mührünün stil ve boyutuna göre yapılır Çip üzerindeki bilgiler en az 100 yıl saklanabilir yani hat ve resim çalışmaları satın alındıktan sonra resimlerin orijinalliğini ve kalitesini sağlamak için 100 yıldan fazla bilgi bulunabilir. İnternetten "gerçek" resim satın alma sorunu çözüldü.
Tian Yijing, yaşları 50 ile 60 arasında değişen çok sayıda yerli hat ve resim sanatçısını yerleşmeye davet etti. Sanatçıların bu kısmı, yerli hat ve resim endüstrisinin bel kemiğidir.Yatırımcıların gözünde, eserleri en büyük takdir potansiyeline sahip ve aynı zamanda zengin deneyime sahip sanatçılar. Yüksek sanatsal değer. Tian Yijing, sanatçılara mobil İnternet'i nasıl çalıştıracaklarını öğretmek için çok zaman ve enerji harcadı, böylece sanat eserlerini ve bilgilerini kendi başlarına yüklemeyi öğrenebilirler. Geleneksel sanatçılar ve İnternet arasındaki bilgi teknolojisi uçurumunu çözün.
Ayrıca Tianyijing, sanat eserleri için tanımlama hizmetleri de sağlar.Çipi, sanatçının kişisel geçmişi ve diğer eserler hakkında bilgi almak için yakın mesafeden tanımlamak için yalnızca NFC işlevine sahip bir cep telefonu kullanmanız gerekir. Sanatseverlerin resimlerin gerçekliğini ayırt etmek, kaligrafi ve kaligrafi tanımlama sürecini basitleştirmek ve sıradan insanların kaligrafiye ve resim sanatına yatırım yapma eşiğini düşürmek için yalnızca Tianyijing uygulamasını indirmesi ve çipi tanımlaması yeterlidir.
Tianyijing kullanıcıları sadece sıradan hat ve resim severler değil, aynı zamanda sanat tüccarlarının eserlerin satışını daha iyi anlamalarına yardımcı olmak ve koleksiyonerlerin iyi ve orijinal eserler satın almalarını sağlamak için galeri sanat satıcılarına kaligrafi ve hat bilgisi veri depolama ve değerlendirme hizmetleri de sağlıyor.
Tian Yijing, sanatçı ikamet kriterlerini belirlemiştir ve belirli ressam dernek niteliklerine sahip sanatçıların platformda ikamet etmesine izin verilmektedir. Ressamın giriş engelleri ve çip teknolojisi değerlendirmesinin birleşimi, Tian Yijing'in kaligrafi ve resim çemberi için daha adil bir ticaret pazarı kurmasına izin veriyor.
Geleneksel e-ticaret modelinden en büyük farkı, Tian Yijing platformunun uzun süre tabloların orijinalliğini sağlayabilmesidir. Ek olarak, kimlik doğrulama hizmetleri ve resimlerin veri toplanmasını da sağlar. Bir tablonun platformda ticareti ve dolaşımı ile ilgili verilerin toplanmasıyla, tablonun veri değeri analizi oluşturulur.Kolektörler, tabloyu ve hat sanatını finans piyasasıyla birleştiren tablonun veri trendine göre eseri satın alıp almayacağına karar verebilir. Piyasalaşma eğilimi daha belirgindir ve aynı zamanda geleneksel resim ve kaligrafi çevrelerindeki fiyat ve bilgi şeffaflığı sorunlarını da çözer.
İnternet teknolojisinin sürekli gelişmesi ve Web4.0 döneminin gelişiyle birlikte, hat ve resim sanat eserleri İnternet ile daha yakından bağlantılı hale gelecektir.Bu zamanda, hat ve resmin gerçekliğinin teknik olarak tanımlanmasını ve dolaşımdaki çeşitli bilgilerin kontrolünü sağlamak en önemli hale gelecektir. Potansiyel teknik araçlar.
Proje: Tianyijing
Şirket: Shaanxi Tianyijing Culture Co., Ltd.
Web sitesi:
