g u t x .com.tr İpek yolu - Çin'i anlamaya götürürüm

Hans Alp: Dünyayı ilk görerek yaratılan Dadaizm ve Gerçeküstücülüğün Öncüsü

Hans Alp: Dadaizm ve Sürrealizmin öncüsü, dünyayı ilk görerek soyut dil yaratma

1954 Venedik Bienali'nde Hans Arp (Hans Arp). © Alp Vakfı, Berlin / Roland Wieser, 2015, ProLitteris, Zürih, fotoğraf © Maria Netter, SIKISEA, İsviçre Fotoğrafçılık Vakfı'nın (Fotostiftung Schweiz) izniyle

"Sanat, tıpkı bir bitkide yetişen meyve veya anne karnındaki çocuk gibi, insanların kalplerinde yetişen meyvedir."

-Hans Alp

Hans Arp (Hans Arp, Jean Arp olarak da çevrilmiştir) ünlü bir Alman-Fransız heykeltıraş, ressam ve şairdir. 16 Eylül 1886'da Fransa'nın Strazburg kentinde doğdu. Fransa-Prusya Savaşı'ndan sonra, bölge Alsace-Lorraine (Elsass-Lothringen) olarak adlandırıldı ve 1871'de Fransa tarafından Almanya'ya bırakıldı. Birinci Dünya Savaşı'nın sona ermesinden sonra, Alsace Fransa'ya döndü ve Hans Arp'ın adı Fransız yasaları tarafından Jean Arp (Jean Arp) olarak düzeltildi. Daha sonrasına kadar kendisine Fransızca bağlamda "Jean" ve Almanca'da "Hans" adını verdi. Savaş kargaşası ve belirsiz bir kimlik içinde büyüyen Alp'in sanat kariyeri de bu özel dönemin tecrübesiyle şekillendi.

Alp, klasik modernizmin tanınmış bir temsilcisidir ve geçen yüzyılın başında Dadaizm ve Sürrealizmin gelişimine önemli katkılarda bulunmuştur. Alp, dikkatini gündelik nesnelere odakladı, sanki konuşmak ve gülmek yirminci yüzyılın başlarındaki ana akım sanat akımını değiştirmiş gibi, görünüşte çelişkili geometriyi değiştirmiş gibi, anlamsız kelime dağarcığı ile benzersiz bir "nesne dili" yarattı. Ve organik ifadeler, yarattığı çok sanatlı "izm" in yeni çağına entegre edildi.

Yirminci yüzyılın başlarında en kapsamlı yaratıcı figürlerden biri olan Alp, heykel yaratımında alçı, taş ve bronz gibi çeşitli malzemeler kullandı ve resim, çizim, kolaj ve şiir gibi farklı ortamlara yayıldı. . Alp, biyolojik heykelleriyle ünlüdür.Dönüşüm, büyüme, yeniden üretim ve dönüşüm, Alp'in işlerinin ana temalarıdır. Dünyaya ilk kez gelen bir uzaylı gibi, Alpin dehası görsel bilgileri sanki bir şeyi ilk kez görmüş gibi ifade etmekte yatar.

Sanat hareketinin aktif öncüsü

Gerçeküstü işler parlamaya başlıyor

Alp, 1911'de Paris'teki eğitimini tamamladıktan sonra çalışmak ve okumak için orada kaldı. Lucerne'nin ilk modern sanat ittifakı olan "Moderne Bund" un (Moderne Bund) kurucu üyesiydi ve 1911'den 1913'e kadar sergilerine katıldı. Alp, dekoratif sanatlar okurken ilk şiirlerini eleştirel dergilerde yayınladı. Alp, 1912'de Münih'e taşındı ve ünlü Rus ressam ve sanat teorisyeni Wassily Kandinsky'yi ziyaret etti. Alp, Kandinsky'nin görüşlerini çok ciddiye aldı ve ikincisinin resim kompozisyonu ve şiir yaratımı onun üzerinde derin bir etkiye sahipti. Aynı dönemde Alman dışavurumcu sanat grubu "Der Blaue Reiter" (Der Blaue Reiter) sergisine katıldı.

Arp, 1915'te Birinci Dünya Savaşı'nın alevlerinden kaçmak için Zürih'e taşındı ve iki şair Sally Hemmings ve Hugo Ball tarafından yaratılan uluslararası bağımsız bir sanat alanı kurdu. İç işbirliği, amacın kaos yaratmak olduğunu iddia ederek Dadaist hareketi başlattı. Alp, burada, açık fikirli uluslararası bir izleyicinin gözü önünde yerini buldu.

"Uzaktan silah sesleri gürlemesine rağmen şarkı söylüyor, resim yapıyor, kolaj yapıyor ve tüm gücümüzü şiir yazmak için kullanıyoruz. Bu dönemin çılgınlığını iyileştirmek ve yol bulmak için temele dayalı bir sanat arıyoruz. Cennet ve cehennem arasında yeni bir denge düzeni sağlayın. "

-Hans Alp

Hans Arp, "Statische Kompozisyon" (Statische Kompozisyon), 1915, ahşap üzerine yağlı boya, 99 x 86 cm / 39 x 337/8 inç. © 2017, ProLitteris, Zürih, Alp Vakfı, Berlin / Roland Wieser, fotoğraf: Hauser & Wirth

Dadaizm tarafından desteklenen kaotik, rastgele ve anlamsız temalardan esinlenerek "şans kolajları" yaratmaya başladı - kağıt parçalarını büyük bir düzleme fırlatıp düştüğü yere yapıştırdı. Alp bu dönemde çok üretkendi, kolaj ve brokar üzerine yoğunlaştı ve daha sonra eşi olan Sophie Taeuber ile çok katmanlı biyolojik formlarla işaretlenmiş ahşap kabartmalar üretmek için sık sık işbirliği yaptı.

Alp, 1925'te bir başka önemli sanat akımı Sürrealizm'in kurucu üyesi oldu. Eserleri, Giorgio de Chirico, Max Ernst, Paul Klee, Man Ray, André Masson ile ilgilidir. Joan Miró ve diğerlerinin eserleriyle Paris'teki Galerie Pierre'de düzenlenen ilk sürrealizm sergisine katıldı. Bu sırada, Arp ilk olarak ticari başarıyı tattı ve 1926'da Aubette'nin iç mekanını yeniden tasarlamak için görevlendirildi. Toiber ve Theo van Doesburg (Theo van Doesburg) ile tamamlanan bu klasik yapı, Fransa'nın Strasbourg kentinde 2006 yılında eleştirmenler tarafından "soyut" olarak yeniden açıldı. "Soyut sanatın Sistine Şapeli". 1920'lerin sonunda, Fransız gerçeküstücülüğü atmosferinde Alp, Paris'teki Galerie Surréaliste'de ilk kişisel sergisini açtı.

Hans Arp, "Head-Nose" (Kopf-Nase / Tête-Nez), 1925-1926, yağlı boya kesme çizim tahtası sanatçısı boyalı çizim tahtası, 39,4 x 35,2 cm / 151/2 x 137/8 inç. Resim: Hauser & Wirth

Heykel yaratımı geliştirin

Benzersiz bir "organik soyutlama" oluşturun

Alp, 1930'larda bronz ve taş oymacılığı da dahil olmak üzere heykel yaratma çabalarını artırmaya başladı. Biçimi kavrayışı son derece tutarlı ve tutarlıdır ve yöntemi genellikle "organik soyutlama" olarak adlandırılır: Eğri çizgiler bitkilerin, vücut parçalarının ve diğer doğal sembollerin görüntülerini önerir, ancak bütünüyle son derece soyuttur. Heykelleri 1937'de New York Modern Sanat Müzesi'nde iki büyük ölçekli sergide "Kübizm ve Soyut Sanat" ve "Fantezi Sanat, Dadaizm, Gerçeküstücülük" sergisinde sergilendi. Fantastik Sanat, Baba, Sürrealizm). Zürih sanat tarihçisi Carola Giedion-Welcker, Arpın doğayla olan ilgisinden övgüyle söz etti ve bunu eserlerinde gördü "Soyut olan, dünyanın görünüşünün üzerindeki manevi alemi ana hatlarıyla belirleyebilecek görsel bir dil arayarak elle tutulur hale getirilir."

Hans Arp, Duo-dessin, 1939, kağıt üzerine mürekkep, 27,5 x 21 cm / 107/8 x 81/4 inç. Sophie Taeuber-Arp ile işbirliği © 2017, ProLitteris, Zürih, Arp Vakfı, Berlin / Roland Wieser, fotoğraf: Hauser & Wirth

1940 yılında, İkinci Dünya Savaşı'nın başlamasından sonra, Arp bir kez daha Alman işgali altındaki bölgeden güney Fransız kasabası Grasse'ye kaçtı. Eşinin 1942'de kaza sonucu ölümünden sonra kedere düştü, sanatsal yaratımına ara verdi ve şiir yazmaya ve Toiber'in eserlerinin kataloğunu düzenlemeye odaklandı. Alp, 1940'ların sonlarında İkinci Dünya Savaşı'nın sonuna kadar, Paris'in banliyölerindeki evine dönüp çok sevdiği heykelini yeniden aldı.

Daha sonraki yıllarımda kendime meydan okumaya devam ediyorum

Heykel yapımında aralıksız yenilik

Hans Arp, "Hurlou sur Socle-colonne" (Hurlou sur Socle-colonne), bronz bölüm 1951, 1956'da döküm, ahşap ve granit c. 1964-1965, bronz cilalı altın patine siyah granit Oyma ahşap, bronz kısım 50 x 19 x 21 cm / 195/8 x 71/2 x 81/4 inç, ahşap kısım 46 x 31 x 31 cm / 181/8 x 121/4 x 121 / 4 inç, genel 96 x 50 x 52 cm / 373/4 x 195/8 x 201/2 inç, fotoğraf: Alex Delfanne, fotoğraf: Hauser & Wirth

Alp, hayatının son on yılında hala çok yüksek bir zihinsel durumunu sürdürdü ve yaratmada ısrar etti.1950'li yılların ortalarında, zaten uluslararası bir etkiye sahipti ve 1956'da Venedik Bienali'nde heykel ödülünü kazandı. Hareketsiz durmadı, ufkunu genişletti, birçok büyük ölçekli kişisel sergi düzenledi ve 1958'de New York'taki Modern Sanat Müzesi ve 1962'de Paris'teki Musée National d'Art Müzesi de dahil olmak üzere kamu çalışmaları yarattı. Moderne) büyük retrospektif. UNESCO, Caracas Üniversitesi ve Braunschweig'deki Uygulamalı Bilimler Üniversitesi için üç büyük rölyef yarattı.

"Ptolemy II" (1958), Alpin son dönem heykeltraşlığının özünün bir örneğidir. Biçim keşfini, içte ve dışta, boşluk ve gerçeklik, varoluş ve boşluk, insan ve doğa gibi karşıt imgelerin bir dizi duyusal dili aracılığıyla ortaya çıkarır. Bu heykel, heykelin soyut tanımını ve sanat tarihinin eşsiz ebedi biçimini aşar ve kendine ait olur.İç güzelliğini göstermek için belirli bir mekana yerleştirilmesine gerek yoktur.

Hans Arp, "Ptolémée II / Ptolemäus II (Ptolemy II)", 1958, bronz, 99 x 51.5 x 48 cm / 39 x 201/4 x 187/8 inç. Fotoğraf: Stefan Altenburger Fotoğrafçılık, Zürih, Fotoğraflar: Hans and Sophie Toiber-Alp Foundation, Roland Wieser, Hauser & Wirth

Alpin yaratıcı ve etkili kreasyonları, Fluxus sanat hareketinin oluşumunu müjdeledi ve Anthony Caro ve Joan Miró dahil yeni nesil bir soyutlamaya ilham verdi. Sanatçı aynı zamanda çağdaş performans sanatçılarının atılımının da yolunu açtı.

Önemli müze sergileri, halka açık koleksiyonlar

Ve galeri sergileri

Hans Arp (Hans Arp) 2014 yılında Hauser ve Wirth Londra Kavradı "Biçim-Dili Değiştir (ve bir FRANZWESTigation)" (Şans-Biçim-Dil (ve bir FRANZWESTigation)) Sergi sitesinin resmi. © DACS 2014, fotoğraf: Alex Delfanne, fotoğraf: Hauser & Wirth

Alpin önemli sergileri arasında Birleşik Krallık, Margatedeki Turner Contemporaryde ve 2017de Hollandadaki Kröller-Müller Müzesinde düzenlenen "Alp: Poetry of Form" bulunmaktadır (Arp: The Poetry of Forms); "Change-Form-Language (ve Franz Westing)" (Chance-Form-Language (ve bir FRANZWESTigation)), 2014 yılında Hauser & Wirth Londra'da düzenlenen; 2012'de Hauser & Wirth Londra'da düzenlenen "Ovi Bimba"; 1962'de Paris'teki Musée National d'Art Moderne'de ve 1958'de New York Modern Sanat Müzesi'nde retrospektif bir eser sergisi (Museum of Modern Art) retrospektif eser sergisi.

Hans Arp (Hans Arp) 2012'de Hauser ve Wirth Londra Kavradı "Ovi Bimba" (Ovi Bimba) Sergi sitesinin resmi. Resim: Hauser & Wirth

Arp'ın eserleri dünyanın dört bir yanındaki büyük sanat müzeleri tarafından toplanıyor: Remagen, Almanya'daki Arp Museum Bahnhof Rolandseck; Musée d'Art Moderne et Contemporain de Strasbourg; New York Modern Sanat Müzesi (Modern Sanat Müzesi); Guggenheim Vakfı (Solomon R. Guggenheim Vakfı); Philadelphia Sanat Müzesi (Philadelphia Sanat Müzesi); New York Metropolitan Sanat Müzesi (Metropolitan Sanat Müzesi) vb.

Hans Arp, 2017'de Hollanda'da Kröller-Müller Müzesi nın-nin "Arp: Formların Şiiri" (Arp: Formların Şiiri) Sergi sitesinin resmi. Resim: Turner Contemporary

Alp, sanat kariyeri boyunca 1954 Venedik Bienali Heykel Ödülü, 1964'te Pittsburgh Uluslararası Heykel Ödülü, 1963'te Grand Prix National des Arts gibi birçok önemli ödül kazandı. Carnegie Ödülü, 1965 yılında Hamburg Üniversitesi Goethe Ödülü ve Yıldız ile Liyakat Nişanı (Yıldız ile Liyakat Düzeni)

4k Bahar Şenliği Galası "Çiçek Açmayı" çok güzel yapıyor! "Han Show" un canlı versiyonu daha da güzel!

F600 uzun süreli test (2) Yararsız çalışmayı reddetme,% 100 yük oranıyla "seyahat koltuğu"