Sanat mağazaları üst düzey iş bölgelerine giriyor, sanat müzelerinin yeni biçimi büyük iş
Yasak Şehir'in rujları, British Museum'un küçük sarı ördekleri ve Ulusal Müze'nin kitap ayraçları, ünlü etiketli bu kültürel ve yaratıcı ürünler, Çin sanat türevi pazarını ateşli bir patlamaya itti. 10.000'den fazla kültürel ve yaratıcı ürünle Saray Müzesi, 1.5 milyar yuan satış gerçekleştirerek Çin'in kültürel ve yaratıcı endüstrisinin hızlı gelişiminin bir lideri ve özü haline geldi. Daha fazla sanat galerisi ve müze, daha geniş bir izleyici kitlesini çekmek için sanat türevlerini nasıl tasarlayacaklarını ve kültürel ve yaratıcı ürünlerin ticari alanını ve satış kanallarını nasıl genişleteceklerini düşünüyor.
19 Mayıs'ta HOW Store resmi olarak Pekin'e indi ve Wangfujing bölgesindeki en fazla marka toplama etkisine sahip amiral gemisi ticaret merkezi olan Wangfu Central'a yerleşti. How Art Museum'un kurucusu ve koleksiyoncusu Hao Hao, "Sanat mağazası, sanat müzesinin alanından bağımsız olarak ayrılıyor ve ana ticaret bölgesine giriyor. Bu, tarihte bir bölüm açıyor." Çok boyutlu bir sanat tasarım topluluğu oluşturmak için sanat galerilerini, sanat otelleri, sanat dükkanlarını, heykel parklarını, sanat eğitimini ve sanat rezidansı projelerini birleştiren genel bir iş modeli oluşturun. How Art Museum ziyaretçi sayısı 2018'de 220.000'e ulaştı Sanat türevlerinin geliri de yaklaşık 10 milyon.
Hao Sanat Tasarım Mağazası Pekin Wangfu Zhonghuan Mağazasına, 800 metrekareden fazla sofistike bir düzende yürüyün, farklı sanat eserleri dağıtılır ve sergilenir, insanları doğrudan dünyaca ünlü sanatçıların büyük IP dünyasına yönlendirir. Jeff Koonsun balon köpeği, Kusamanın benekli balkabağı, Murakaminin Ayçiçeği posteri, Van Goghun türevleri serisi ve mimar Zaha Hadidin baskıları ve porselenleri ... Tablolar, enstalasyonlar, kitaplar, mücevherler, çantalar vb., İnsanların buranın bir sanat dükkanı olmadığını, sınırlı sanat eserlerini, üst düzey ev aksesuarlarını, sanat türevlerini ve tasarımcı markalarını bir araya getiren bir sanat alanı olduğunu anlamalarını sağlar. Sadece sanat müzesinin bir devamı değil, aynı zamanda genç nesil tüketicilere yakın bir sanat mağazası.
Sanat kaç yoldan dönüştürülebilir ve genişletilebilir? Sanat ve ticaret ne ölçüde evlenebilir? Bir sanat müzesi, yüksek işletme maliyetlerini desteklemek için ne tür ticari tesisler kullanmalıdır? Bu, Zheng Hao'nun How Art Museum'u kurarken en büyük endişesiydi. Bugün, How Art Museum'un altındaki sanat ve tasarım mağazası lüks bir alışveriş merkezine girmiş olup, büyüklüğü ve çeşitliliği Çin'de bir ilktir. Bu tür bir ticari form da cevap vermeye çalışıyor, sanatçılar alışveriş merkezine girip satış kanalları açıldığında karlılıkları buna göre artacak mı?
Sanat + iş
Pekin'deki Hao Art Design Store'un yeni mağazasının açılmasından önce, proje lideri Zhang Yangwen, Wangfu Central'da birkaç gün boyunca gözlem yaptı.
Wangfuzhonghuan, Hongkong Land tarafından 1 milyar dolarlık yatırımla inşa edilen ilk ticari projedir.Turistlerin en yoğun olduğu Wangfujing Caddesi üzerinde yer almasına rağmen, üst düzey tüketici konumlandırması nedeniyle gelen müşteriler çevredeki alışveriş merkezleri kadar gürültülü ve kaotik değil.
"Tüm turistler gelmeyecek." Zhang Yangwen, buradaki konumlandırmanın turist grubunun bir bölümünü doğal olarak izole ettiğini ve ayrıca tahmin edilmesi zor yeni müşteriler getirdiğini keşfetti. Daha güçlü satın alma gücüne ve açıkça daha manevi ve kültürel tüketime sahipler. talep. The Central Plaza of the Royal Palace, Gucci ve Prada gibi lüks markaları bir araya getiriyor ve Victoria's Secret Asian amiral mağazasını açtı.Aynı zamanda ülke çapında popüler olan "Yanjiyou" kitabevine de sahip ve Pekin'in kültürel iş dünyasının yeni bir simgesi haline geliyor. Bu nedenle, Hao Art Design Store'un girişi sanat + iş modelinde bir hit oldu.
Wangfuzhong'un detaylı bir müşteri veri analizini erkenden aldılar ve müşteri kompozisyonu ve tüketim alışkanlıkları üzerine titiz araştırmalar yaptılar. Zhang Yangwen, "Elimizdeki müşteri grubu portreleri çok net. Buradaki VIP grubunun yüksek bir harcama gücü var. Ürün kategorilerini buna göre ayarladık, daha kişiliği, tonu ve farklılığı olan ürünler arıyoruz." Tasarım mağazalarının Şangay ve Wenzhou'da mağazaları var, ancak Pekin mağazası, sanat galerisi sisteminden bağımsız olma ve ticari sisteme girme konusundaki ilk girişim.
Çin sanat pazarında bu tür bir sıçramanın emsali yok. Bir macera gibi görünüyor, ama aslında tamamen kontrol altında - hedef tüketicileri genç, sanatsever ve Wangfu Central'ın müşteri grubuna benzeyen belirli bir satın alma gücü grubu. Tesadüfen.
Burada binlerce ürün, yüzlerce dolar değerinde tasarım ürünlerinden yüz binlerce dolar değerinde sınırlı sanat eserlerine kadar çeşitlilik göstermektedir. Van Gogh'a olan sevginizi tatmin etmek için onlarca yuan harcayabilir veya sanatçının işlerini satın alıp birincil koleksiyonun eşiğine girebilirsiniz.
Alışveriş merkezleri ve sanatın entegrasyonu yeni bir konu değil: Shanghai K11 ve Beijing Parkview Green "sanat + ticaret" in başarılı örnekleridir. Ancak aradaki fark, güçlü bir tasarım anlayışına sahip bir sanat mağazası, lüks mallarla dolu bir iş bölgesinde göründüğünde, tüketicileri daha çeşitli bir şekilde çekecektir.
Hao Art Design Store, dünya çapında yaklaşık 140 sanat ve tasarımcı markasını temsil eder ve bu, farklı mağazalar arasında on binlerce sanat ürününün sürekli olarak dolaşımını sağlayabilir. Hem dükkan hem de pavyon olan sanatçının özgün yapıtlarını, kopyalarını ve türevlerini aynı anda sunuyor. Sanatseverler, istenmeyen bir karşılaşmada sanatsal estetiklerini geliştirebilirler ve bir satın alma, potansiyel sanat koleksiyonerlerini yetiştirebilir. Ticaret bölgesi için sanat mağazalarının girişi de farklılaştırılmış rekabet için bir seçenek haline geldi.
Sanat atölyesi sanatı geri besliyor
Çin'deki sanat mağazaları arasında yer alan UCCA Art Store, olgunluk ve popülerlik açısından sektörde öncüdür.
Pek çok genç UCCA'ya sadece sergileri izlemek için değil, aynı zamanda UCCA sanat mağazasında dolaşmak için geliyor. Bu durum, Amerika Birleşik Devletleri'ndeki MOMA Modern Sanat Müzesi'ndeki MOMA Tasarım Mağazası ile tamamen aynıdır.Çoğu turist, müzeyi ziyaret etmeseler bile MOMA Tasarım Mağazasından alışveriş yapmayı tercih eder. 1989'da açılan bu tasarım mağazası, Amerika Birleşik Devletleri'ndeki ilk sanat mağazası değildi, ancak 2013'te Amerika Birleşik Devletleri'nin en ünlü ve karlı sanat mağazası oldu.
MOMA'da satış ekibi daha büyük ve daha karmaşık bir pazarla karşı karşıyadır. MOMA'nın New York, ABD'deki üç mağazası ve Japonya'daki iki mağazası, satış direktörü Emmanuel Plat tarafından formüle edilen titiz çalışma planına dayanıyor. Satış ekibinin her yıl 6.000'den fazla ürünü araştırması, incelemesi ve ardından dikkatlice seçmesi gerekir. Göz önünde bulundurdukları faktörler şunları içerir: Bu ürün yararlı mı? Hangi sorunu çözebilir? Yenilikçi tasarımlarınız, yeni teknolojileriniz mi var veya yeni malzemeler mi kullanıyorsunuz? MOMA Müzesi ile ilgili mi? Son ve en kritik olanı, insanlar bunun için para harcayacak mı?
Birkaç dolarlık kartpostallardan 6000 dolardan fazla değere sahip mutfak gereçlerine kadar MOMA, sanatın ve yaşamın sınırsızlığını göstermek için tasarımı kullanıyor ve hatta New York'un ve hatta Amerikan tasarım dünyasının trendini etkiliyor. Eğlenceli, ucuz, pratik ve tuhaf, bu MOMA'nın sanat türevlerini ve ürünlerini seçerken en çok değer verdiği şeydir, ancak aslında sanat ürünlerinin yalnızca% 75'i satış ekibinin zorlu seçimini karşılıyor. Bugünün MOMA tasarım mağazası, insanlar New York'u ziyaret ettiklerinde mutlaka görülmesi gereken yerlerden biridir. Yıllık geliri milyarlarca yuan'a ulaşabilir ve küresel ticari sanatın bir modeli haline gelmiştir.
How Art Museum'un (Şangay) üçüncü katındaki Hao Art Design Store da sanatçının IP'sini bir dizi "sanat departmanı mağazası" haline getirmeye ve farklı sergilere dayalı ilgili sanat türevlerini başlatmaya çalışıyor. Gelecekte How Art Museum'un temel gelir kaynağı ve sanat kurumlarının en büyük bölümü sanat mağazaları olacak.
Zhang Yangwen, Hao Art Design Store'un, dünyanın her yerinden mükemmel yaratıcı sanat tasarımlarının burada toplanacağı yeni bir sanat galerisi perakende biçimi açtığına inanıyor. "Gelecekte, insanlar bir süpermarkette alışveriş yapmak gibi sanat eserleri satın alabilirler."
Alışveriş merkezlerinde sanat mağazalarının varlığı sadece bir trend değil, aynı zamanda gelecekte How Art Museum'un genel yerleşim planının da odak noktası. Ülke çapındaki birçok iş çevrelerinden ve emlak geliştiricilerinden davetler almışlar, ileride Çin'de ondan fazla şehirde farklı boyutlarda sanat mağazaları açmayı ve farklı pazarları hedeflemeyi planlıyorlar.
İş bölgesine girme konusundaki gelecek planlarımız hızlanacak ve kopyalanabilir bir iş modeli haline gelecektir. Böylesine büyük ölçekli bir iş modelinin emsali olmadığını da kabul etti, ancak bunu yapmaya çalışabilir. Sanat türevlerinin nitelikleri farklı ürünleri belirler. Fiyat aralığı çok geniştir, bu da tavan yüksekliğimizin artmaya devam edebileceği anlamına gelir. Sanat mağazası, sanat galerisi sisteminin bir uzantısıdır ve kâr modeli konusunda iyimseriz. Gelecekte, sanat mağazasının karı da iyi huylu bir yapı oluşturmak için sanat galerisine geri dönecektir. İş döngüsü. "
İstatistikler, Çin'de 5 milyon RMB'nin üzerinde bir türev çıktı değerine sahip yalnızca iki müze olduğunu gösteriyor, Saray Müzesi ve Şangay Müzesi. Buna karşılık, Birleşik Krallık'taki Tate Museum mağazasının yıllık satışları 300 ila 500 milyon RMB ve Amerika Birleşik Devletleri'ndeki Metropolitan Museum mağazasının yıllık satışları. Miktar 500 ila 700 milyon yuan'a ulaşıyor.
2013 gibi erken bir tarihte, Avrupa Sanat Vakfı raporu, Çin Anakarasındaki sanat türevlerinin pazar potansiyelinin 200 milyar yuan'den fazla olduğunu hesapladı. Zhang Yangwen, "Çin türev sanat pazarı hala erken aşamalarında." Zhang Yangwen, önümüzdeki birkaç yıl içinde, Asya'nın her yerinde düzinelerce HOW Store koleksiyonuna sahip olacaklarını söyledi. Çin Ulusal Sanat Müzesi'nin kültürel ve yaratıcı ürünlerinin ve müzelerin kitlesel tüketicilere bağlanması için pazar alanı hala çok geniştir.
