Satın alınamayan paltolara lüks eşya mı deniyor? Ulaşılamayan her zaman kargaşa içindedir
"
Lüks eşya kavramı hayatımızda gittikçe daha popüler hale geliyor.Moda seven kızlar büyük klasikleri iyi biliyorlar ve hatta giymeye kayıtsız olanlar bile bu logoların temsil ettiği markaları tanıyorlar. Ancak bazen kaba bir anlayış daha derin yanlış anlamalara yol açabilir ve hatta bazı insanlar lüks malların = logo + fiyat olduğunu düşünür. Gerçekten bu kadar basit mi?
Hepimiz lüks malların pahalı olduğunu, on binlerce dolar normal kabul edildiğini, bir ceketin bir araba satın almak için yeterli olduğunu ve bir çantanın bir süit satın alabileceğini biliyoruz.
Ancak son zamanlarda, makul olmayan bir şekilde pahalı olmak için her tür moda markası aranıyor ve bazıları lüks mallardan bile daha pahalı.
Moda dairesinde, tasarımcı markalar ile lüks ürünler arasında gizli bir rekabet var gibi görünüyor ve birbirlerine aşağı bakıyorlar.
On binlerce dolar kot pantolon satabilen Vetements'in kurucusu Demna Gvasalia, lüks ürünlere doğrudan meydan okudu: Her mağazadan alınabilen ürünlere nasıl lüks eşya denilebilir? Lüks nerede?
Lüks kavramını daha iyi yorumlamak için sadece açlık pazarlamasının, paranın satın alamayacağına inanıyor. Belli ki büyük isimler dikkat etmedi, bu rutinler büyük isimler tarafından oynandı.
Sonuçta, lüks gelişimin uzun yıllarında, tasarımcı markaların hala alması gereken uzun bir yol var ve bu sadece fiyatları yakalamak için fiyatları yükseltmekle ilgili değil.
İlk aşama
tasarımcı markası
Lüks ürünler ve tasarımcı markaları iki ayrı konsept değildir.Lüks malların çoğu tasarımcının aynı adı taşıyan markasıyla başlamıştır.Burada en tanıdık Louis Vuitton örnek alıyoruz.
16 yaşındaki Louis Vuitton bir kuryeydi (soyluların bagajlarını toplamalarına yardım ediyordu) ve iyi işi nedeniyle kraliçenin tam zamanlı paketleyicisi olarak seçildi. (Eğri bir yapıdır, cerrahi sektöründe bir uzmanlık olduğu ve alanında en iyisi olduğu söylenebilir)
Ama zekiydi ve o toplantıdaki valizlerin taşınamayacak kadar sakıncalı olduğunu fark etti, bu yüzden bir dükkan açtı ve üstü düz deri çantayı icat etti. İntihali engellemek için oğlu Louis Vuitton'un baş harflerini bir logoya dönüştürdü.
Louis Vuitton'un torunu bu deseni farklı kumaşlarda kullandı ve yumuşak seyahat çantasını seyahat kültürüne taşıdı.
Bu noktada LV, lüks imparatorluktan binlerce mil uzakta, hala küçük bir aile işletmesidir. Ailenin dördüncü kuşağına geçen Louis Vuitton hızla büyüdü.
CEO, ailenin damadı Henry Racamier'di. Onun yardımıyla LV küresel bir lüks marka haline geldi.
Bununla birlikte, başarı da Xiao He'dir ve başarısızlık da Xiao He'dir. Henry, markanın daha hızlı büyümesini sağlamak için birleşme yoluna girdi.
LVMH grubunun kontrolü için verilen mücadelede, başka bir iş dahisi Bernard Arnault'a yenildi.
O zamandan beri, Louis Vuitton ailesi resmen LV yönetimine veda etti, ancak LV'yi asla terk etmediler.
Ailenin beşinci nesli olan Patrick Louis Vuitton, markanın gelişmiş bavul özelleştirmesinin ana bölümünden hâlâ sorumlu;
Yönetimde doğan altıncı nesil Benoit Louis Vuitton (evet, süper yakışıklı!), LV'nin yeni ürün serisi saatlerinden sorumlu.
Ancak en aşina olduğumuz markanın kreatif direktörü her zaman aile dışında bir tasarımcı olmuştur.
ikinci sahne
Akan suyun tasarımcısına çarpan demir markası
Az önce bahsettiği iş büyücüsü Bernard Arnault, Louis Vuitton ailesini yenmesine rağmen LV'nin gerçek lüks markaların yoluna çıkmasına izin verdi.
Tasarımcının pencerenin dışındaki şeylere göz yummasına ve yalnızca kıyafet yapmaya konsantre olmasına olanak tanıyan, marka ve tasarımcı arasındaki bu net iş bölümüdür.
Aile işletmelerinden ortaya çıkan lüks markalar, tasarımcıları seçerken çok dikkatli davranıyorlar.Bu tasarımcıların sadece yetenekli olmaları değil, aynı zamanda marka tarzını da devam ettirebilmeleri gerekiyor.
Tasarımcı değişimine büyük yatırımlar ve belirli riskler de eşlik eder ve tüketiciler bunu satın alamayabilir. Ancak iyi bir değişim, lüks eski markaları da hayata döndürebilir En tipik temsilci Gucci olmalıdır.
Kurucu Guccio Gucci, 1919'da Floransa'da lüks bagaj aksesuarları ve binicilik malzemeleri satan bir mağaza açtı. Kurucu 1953'te öldüğünde, Gucci küresel pazara saldırdı.
1980'lerin başında, Gucci'nin kurumsal liderliği hala ailenin elindeydi, ancak aile içinde ciddi iç tartışmalar yaşandı ve marka imajı düşmeye başladı.
Amerikan Tom Ford 1990 yılında Gucci'ye katıldı. 1996-97'de piyasaya sürülen ikonik retro tema serisi, o zamanki güvencesiz marka durumunu başarıyla kurtardı.
2004'te Tom Ford, grubun yönetim kuruluyla bir anlaşmazlık yaşadı, kabul etmezse istifa etti ve aynı adı taşıyan kendi markasını yönetmeye odaklandı.
Daha sonra tasarımcı Frida Giannini duygusal bir kadındı, çalışmaları çok belirsiz, Gucci ona perdeyi önceden arama şansı bile vermedi.
Frida, 15 yıllık sonbahar ve kış aylarında erkek kıyafetlerinin piyasaya sürülmesinden on gün önce aniden istifa etti ve orijinal Gucci aksesuar direktörü Alessandro'nun tehlikeye atılması emredildi.
Gucci'nin bir tasarımcı seçme konusunda çok cesur olduğunu itiraf etmeliyim. Alessandro, moda çevresini retro, muhteşem ve çift cinsiyetli bir trend başlatmaya yönlendirdi.
Ve genç kızların sevdiği, pileli etekler, Bacchus çantaları, pelüş yüksek terlikler, podyumdan sokak çekimlerine kadar IT tek ürün üretim makinesine basılan logodan lüks malların eski moda izlenimini değiştirdi.
Alessandro göreve başladığından bu yana, Gucci'nin 2015'teki satışları 3,9 milyar euro oldu, bir önceki yıla göre% 11,5 artış gösterdi ve kısa süre önce Çin'in en popüler lüks markası seçildi.
Aslında tasarımcı ve marka tarafı karşılıklı tatmin edici ... Alessandro gibi büyük isimler ışığında tanınan birçok tasarımcı var ve bazı tasarımcılar ünlü olduktan sonra ayrılıyor.
Üçüncü aşama
Tasarımcı kalkış patlaması
Bir aile şirketinin kan-ince su ilişkisi olmadan, tasarımcı ve marka saf bir ticari işbirliğinden başka bir şey değildir.İyi satarlarsa patron tarafından sıkıştırılırlar.Mutsuzlarsa tasarımcı istifa eder, bu diğer şirketlerden farksızdır.
Markanın klişeleşmiş izlenimi bırakmasına izin vermekle kalmadı, grubun çok para kazanmasına da izin verdi. Marc Jacobs, "Kendi markama daha çok bağlı olacağım" dedi ve birkaç yıldır çalışan LouisVuitton'dan ayrıldı.
Bu nedenle ayrılan tasarımcı, kendi markasına odaklanmak için daha fazla zaman ayırmayı umarak istifa mektubunda yazan Dior'un kreatif direktörü Raf Simons.
Lemaire, Hermes'i de aynı nedenle terk etti, Wang Daren Balenciaga'dan, tombul Alber Elbaz Lanvin'den ayrıldı ve tasarımcının lüks markadan ayrıldığı haberi yok.
Ancak bir tasarımcının aynı adı taşıyan kendi markasını bıraktığı durumlar da var ... Şöhrete giden zorlu bir yolu olan Jil Sander'in başına böyle kanlı bir olay yaşandı.
1980'lerde, Jil Sander'in estetik konsepti sonunda moda endüstrisi tarafından geniş çapta tanındı ve moda endüstrisinde özlülüğün lideri oldu.
Şaşırtıcı bir şekilde, Jil Sander kısa süre sonra şirketin hisselerinin% 75'ini Prada'ya sattı.
Daha sonra ayrılıp geri dönmesine neden olan bu birleşme oldu. Prada, "Jil Sander gibi markaların bir tasarımcının adına güvenmesine gerek olmadığına" inanıyor. Jil Sander mutsuzdu ve ilk kez yüksek bir profille ayrıldı.
2003 yılında Jil Sander, markayı kurtarmak için kısa bir süre için tasarıma geri döndü, ancak grubun körü körüne kesintiye uğratan maliyet ve giderlerle tutarsız olması için pahalı kumaşlar kullanmakta ısrar ettiği için öfkeyle ayrıldı.
Şubat 2012'de kreatif direktör Raf Simons istifa etti ve Jil Sander kurtarmaya geri döndü.Bu, bazı müşterilerin markaya yönelik beklentilerini yeniden canlandırdı, ancak Ekim 2013'te tekrar istifa etti.
Jil Sander üzerindeki etiketler: "işi anlamıyorum", "uzlaşmaya isteksiz", "paranoyak" ve "mükemmeliyetçi", markasını daha önce bahsedilen büyük isimler kadar sorunsuz gelişemez hale getiriyor.
Bu aynı zamanda tasarımcının markasının gelişimi için başka bir olasılık: Üçü bir arada ve üçü dışarıda Jil Sander artık benzersiz bir stile sahip değil.
Sonunda, Prada da sabrını yitirdi ve Jil'i daha sonra Japanese Onward tarafından satın alınan bir İngiliz yatırım şirketine sattı.Satışlardaki art arda düşüş, markaya bir baş ağrısı verdi.
Dördüncü aşama
Büyük markalar ve trend markalarla bir arada var olan tasarımcılar
Çok sorunsuz gelişen bazı tasarımcılar da var.Uzun süredir birçok büyük lüks marka ile mutlu bir şekilde işbirliği yapıyorlar ve aynı isimdeki markaları da geride kalmamış.
Böylesine süper bir yeteneğe sahip en korkunç tasarımcı zaten 83 yaşında. Evet, meşhur Lafayette'den (Karl Lagerfeld) bahsediyorum.
37 yaşında şimdiye kadar FENDI markasını tasarlıyor ve FENDI'nin ünlü çift F logosu da Karl'dan.
55 yaşında CHANEL markasının tasarımcısı oldu, markayı başarıyla diriltti ve CHANEL'i dünyanın en karlı moda markalarından biri yaptı.
56 yaşında kendi isim markası olan Karl Lagerfeld'i lanse etti.Kendi markasında Galeries Lafayette'in kişiliği tam anlamıyla yansıtılabiliyor.
Bugünün Galeries Lafayette'i her yıl Chanel için hazır giyim ve yüksek moda olmak üzere 8 seri; Fendi için 5 seri ve aynı zamanda kendi markası için tasarım yapıyor.
Süper yeteneği onu moda endüstrisinde benzersiz kılıyor. Sendie bu kez Karl ile tanıştığı için şanslıydı.Yüz yüze bir röportajda, bu moda endüstrisi liderinin bu kadar güçlü olmasının nedenini bulmuş gibiydim:
1
Geleneğe saygı
Lafayette'in birçok büyük ismi hayata döndürmesinin nedeni, markanın geleneğini ve klasiklerini kavramış olmasıdır.
Çabalarıyla, Chanel'in gelişmiş özelleştirme alanındaki mükemmel işçiliği ileriye taşındı ve savaş sonrası Chanel'i modern ve zarif bir yola başarıyla götürdü.
Ancak, gittikçe daha fazla tasarımcı tasarımlarını moda haftasında gör ve satın al şeklinde sunmayı seçiyor. Bu bakımdan Galeries Lafayette biraz "geleneksel".
Üst düzey markalar için, kıyafetlerin malzemesini bulmak özellikle zorsa ve dokuma yöntemi özellikle karmaşıksa, bu durumda bunun çok tehlikeli bir strateji olduğunu açıkladı.
2
Zamana ayak uydurun
FENDI'yi yüksek modanın ön saflarına iten kahraman olarak Karl, son yıllarda sürekli olarak BT ürünlerini piyasaya sürdü.
Sıcak küçük canavar kürkü ve süper yenilmez sevimli Micro Peekaboo çantası, her zaman gençlerin tercihlerini yakalayabilir.
Bu yıl Chanel 2017 İlkbahar / Yaz Moda Haftası Galeries Lafayette, gösteriyi veri tabanına taşıdı ve bu da zamana ayak uydurmanın Karl'ın mükemmel tasarımının bir parçası olduğunu gösteriyor.
Modanın geleceğinde teknolojinin rolü söz konusu olduğunda Karl, bu ilişkinin daha da yakınlaşacağını, teknoloji yoksa moda artık olmayacağını söylemekten çekinmedi.
3
Kendine yapış
Sendie ölümden korkmuyor ve Galeries Lafayette'e keskin bir soru sordu: Çinli tüketiciler lüks malların satışında gittikçe daha önemli hale geliyor, tasarımda Çinlileri memnun etmek istediler mi?
Karl, açıkçası hayır dedi. "Pazar yönelimi nedeniyle asla değişmeyeceğim. İnsanların kendilerine kesinlikle sadık olması gerektiğini düşünüyorum.
Bu yüzden sadece sevdiğim şeyi yapabilirim ve umarım herkes yaptığım şeyi beğenir. "
Evet, belli bir geçmişe sahip bir lüks markanın tarzını ve konumunu miras alması gerekir.Bunların pazar için kırılması, her marka için intihar anlamına gelir.
4
Sınırları aşmaya cesaret edin
Bu sorumsuz görünen hobi, aslında Galeries Lafayette'in tutkusudur. Jöleli ayakkabılardan oyuncak ayılara, dondurmadan kolaya ve hatta saç kremine.
Asi Karl, Daha önce yapmadığım şeyleri denemeyi seviyorum, dedi. Son zamanlarda, Buick'in son teknoloji ürünü Avenir ile de işbirliği yaptı.
Karl Lagerfeld X Avenir
Röportajda Galeries Lafayette, Avenir ile olan bu işbirliğinin benzeri görülmemiş olmasına rağmen, işbirliği için her markayı dikkatlice seçeceğini açıkladı.
Öyleyse, Lafayette'i bu kadar eksantrik yapan nedir?
1
Marka mirası
Lüks malların kreatif direktörü olarak, markanın tarihine sürekli bir ilgisi var, Buick aynı zamanda Galeries Lafayette'i de etkiledi.
"Buick markasının asırlık bir geçmişi ve derin bir estetiği var. Babamın bir zamanlar klasik bir Buick sedanı vardı. Benim için GL8 Avenir için bir sanat arabası tasarlamak, klasiklere saygı göstermek için yenilikçi bir girişim."
2
Klasik miras
Klasik unsurları miras almakta çok iyidir. Bir zamanlar Coco Chanel'in zarif özünü özümsemiş, oranları geliştirmiş, sadık müşterileri elinde tutmuş ve gençleri çekmek için rock ve spor unsurları eklemiş.
Avenir, Buick'in "gelecek" anlamına gelen Fransızcadan türetilen yüksek terminal markasıdır.
Avenir'in tasarımında, Buick ailesinin logosu hala ortaçağ asil zincir postasını koruyor ve soyut, elmas şeklindeki bir dokuma sembolü.
Buick'in zamanları ve zamanı aşmanın güzelliğini dört gözle bekleyen girişimci ruhunu yorumlar.
3
Ayrıntılarda yenilik
Karl, Buick GL8 Avenir'in çok güzel ve modern olduğunu ve çok yüksek kaliteli ve lüks bir araba olduğunu düşünüyor. Ve detaylarda daha fazla zaman geçirmesine izin veren çok fazla alan var.
Avenir modelinin iç kısmına son dokunuş olarak, elmas şeklindeki dokumanın estetik sembolleri koltuklara, orta kontrol paneline ve kapı kaplamasına da uygulandı.Her açı, her dönüş ve her dikiş yönü sayısız kez geçti. İnce ayarlamalar, tıpkı ince işlenmiş bir sanat eseri gibi sonuçlandırılabilir.
Fransız şair Camus şöyle yazdı: "Sanat, detaylarda kalıcı bir yeniliktir" ve bu, Buick Avenir ile Karl Lagerfeld arasındaki sınır ötesi işbirliğine mükemmel bir şekilde uyuyor.
Karl Lagerfeld'in bir otomobil markasıyla ilk sınır ötesi işbirliği için hem modacılar hem de araba hayranları beklentilerle dolu olacak. Ne de olsa Lafayette'in sınır ötesi işbirliği her seferinde ani bir artışla öldürüldü.
Ancak bu sefer COSMO herkes için ücretsiz bir test sürüşü kazandı. Şimdi olduğu sürece Orijinali tıklayın , Karl'ın ilham perisi Buick GL8 Avenir'e yaklaşabilirsin, ne bekliyorsun?
Merhaba Kızlar, zengin içerik hakkında daha fazla bilgi edinmek istiyorsanız, hepsini yakalamak için "Orijinali oku" yu dürtmeniz yeterli ~
Fashion COSMO orijinal içeriği
Yetkisiz yeniden basım yasaktır
Yeniden yazdırmanız gerekirse, telif hakkı için lütfen bizimle iletişime geçin
En sevdiğiniz "Fashion COSMO" yu en üste koymayı unutmayın
Moda hayatınıza ilk kez başlayın
