Tasarım aynı zamanda bir tarih kitabıdır ~
Makale yeniden basıldı: Design360
ID: design360magazine
Orijinal: Design360
Koleksiyoner misin? Hiç kibrit kutusu çıkartması topladınız mı? Kibritler bir zamanlar genel halk için bir zorunluluktu ve her zaman mükemmel kibrit kutuları içinde dolaşırlar ve bu kibrit kutuları her zaman siyasi propaganda ve ticari reklamların taşıyıcısı olmuştur.Kapaktaki etiketler dünyadaki her şeyi kapsar.
Kibrit kutusu çıkartmalarının Çinli koleksiyoncular arasında güzel bir adı olan "kıvılcım" vardır. Bir sanat koleksiyonu olarak kıvılcımlar, dünyanın beş büyük koleksiyon kategorisinden (pullar, kıvılcımlar, sigara etiketleri, şarap etiketleri, madeni paralar) birine aittir. Kıvılcım koleksiyonunun ülkemizde de uzun bir geçmişi var.Ünlü yazar Hu Shi ve Pekin opera ustası Mei Lanfang erken kıvılcım hayranları. Şimdiye kadar Çin'de 1 milyondan fazla insan kıvılcım toplama faaliyeti gerçekleştirdi.
Geçen yüzyıl Çin kibrit kutusu çıkartmaları
Kibritlerin gelişim tarihine bakıldığında Japonya, Asya'da kibrit üreten ilk ülke oldu. Japonya 1870'lerde seri üretim ve kibrit ihracatına başladı ve kısa süre sonra kibritler ülkenin ana ihracatlarından biri haline geldi. 1896'da Çin'deki maçların% 75'i Japonya'da yapıldı. 1905 yılına kadar Japonyanın yıllık kibrit kutusu ihracat geliri 10 milyon yen'e ulaşarak Amerika Birleşik Devletleri, Avustralya, İngiltere, Fransa ve hatta Hindistan pazarlarını işgal etti.
1902 Japon kibrit kutusu kapağı, Ebay'de açık artırmada satılan kibrit kutusu çıkartmaları koleksiyonundan
Osaka'dan Junzhi Co., Ltd., Inari'den Mitsui Co., Ltd. ve Himeji'den Sekiei Co., Ltd., Japonya'nın en tanınmış çöpçatanlarından. Ancak bu işler bilinçli olarak tasarımdan sorumlu sanatçıları gizler ve asla imzalamaz. O zamanlar popüler sanatı yaratan ve sadece "anonim" olmanın kaderini taşıyabilen çok fazla tasarımcı vardı.
1902 Japon kibrit kutusu kapağı, Ebay'de açık artırmada satılan kibrit kutusu çıkartmaları koleksiyonundan
İngiltere'den tasarımcı Jane McDevitt de kibrit kutusu çıkartmaları toplamayı çok seviyor. Kibrit kutularındaki iyi tasarlanmış görüntülerden derinden etkileniyor ve bu ilginç kibrit kutusu kapaklarını yayınlamak için bir Instagram hesabı kibrit kutusu kurdu.
Bir süre önce, arkadaşı Michel'in büyükbabasının koleksiyonundan Japonya'dan bir dizi kibrit kutusu çıkartması çıkardı ve hepsi 1920-1940 yılları arasında üretildi. Bu dönemin kibrit kutusu çıkartmaları siyasi propaganda tarafından çok fazla kullanılmadı, ancak benzersiz bir tarihi bölümü doğrulayan yeni bir ticari reklamcılık dönemini başlattı.
Çeşitli işletmeler tarafından müşterilere gönderilen kibrit kutuları
Taisho ve Showa dönemlerinde, kibrit kutusu çıkartmaları üzerine sevimli mini reklamlar yapmak çok yaygın bir pazarlama tekniği ve marka tanıtım yöntemiydi.Bu kibrit kutularının kendi temaları vardı ve farklı markalara veya tüccarlara hizmet ediyordu. Özellikle barlar ve restoranlar için, müşterilerin herhangi bir maça geçmesi gerekmese bile, müşterilere ücretsiz olarak kibrit kutuları sağlayacaktır.
Bu kibrit kutusu çıkartmaları parlak ve renkli, eğlenceli ve aynı zamanda biraz da eğlenceli, bu nedenle insanlar kibrit kutularını hediyelik eşya, restoran, kafe ve dükkanlar, barlar, berber dükkanları, mahjong salonları, oteller, meyve dükkanları, aksesuarlar olarak kullanmaya isteklidir. Mağazalar, eczaneler vb. Hepsi bu yöntemi, özellikle gece hayatı mekanları ve kırmızı ışıklı bölgeleri tanıtmak için kullanırlar, gizlice işlerini tanıtmak için küçük kibrit kutularına güvenmeleri gerekir.
O dönemde Japon tasarımcılar, Avrupa'daki Viktorya dönemi ve Art Nouveau tarzlarından etkilenmişlerdi. Bazı grafik sanatı ticareti dergilerini okuyarak, Art Deco ve Bauhaus sanat akımlarından çok fazla bilgi aldılar, böylece Batı grafik tasarım stilini, geleneksel Japon stilini ve Meiji dönemini (1868-1912) birleştirdiler. ) Birbiriyle uyumlu bir şekilde harmanlanan geometrik figürler, bu eşsiz eserleri yaratıyor.
Ticari sanatın bir taşıyıcısı olarak özel temalarla birleştirilen bu kibrit kutuları, o dönemde önemli bir rol oynadı. Sadece Japon grafik tasarımcılarını sözde "markalaşma" nın ön saflarına itmekle kalmadılar, aynı zamanda Japonya'da yeni endüstriyel ürünler için bir marka tanıma sisteminin kurulmasını teşvik ettiler ve ürünlerin dolaşımını ve satışını teşvik ettiler.
Ayrıca insanlık için bugüne kadar aktarılan kıymetli arşivler bırakarak insanların tarihe küçük bir pencere gibi bakmalarını sağladılar. Bu ticari markalarda temsil edilen bazı mağazalar ve şirketler, Shiseido ve Takashimaya Alışveriş Merkezleri gibi bugün hala faaliyettedir.
Bazı insanlar nostaljinin güzelliğinin bu kibrit kutusu etiketlerinden bir an için görülebileceğini söylerler, ancak belki de sadece "güzellik" den bahsetmek artık bu sanat eserlerinin inceliklerini tam olarak tanımlayamaz. Buradaki minyatür eserlerin her biri, 18. ve 19. yüzyılların başında grafik illüstrasyon stiliyle birleşen canlı renklere sahiptir.Sadece görsel sosyoloji ve tarihçiler için değerli hikayeler anlatmakla kalmaz, aynı zamanda baskı sanatı ve yazı tiplerini de gösterirler. Tipografi ve grafik tasarım tarihi iş toplumuyla iç içe geçti.
Kibrit kutusu çıkartmaları, içerdikleri bilgileri çevirmek için desenler, yazı tipleri ve renkler kullanarak sıradan şeyleri olağanüstü hale getirir.İnsanların özlerini görmezden gelmeleri kolaydır: sanatı günlük hayata enjekte etmek, nesnelere ve stillere ses vermek.
Aşağıda gösterilen resimlerin tümü, herkesin takdir etmesi ve arkasındaki hikayeyi hayal etmesi için Jane tarafından toplanan 1920'ler ve 1940'ların Japon kibrit kutusu etiketlerinden alınmıştır.
İlgileniyorsanız, daha fazla kibrit kutusu çıkartması görmek için Jane'in fotoğraf albümüne gidebilirsiniz:
(Orijinal metni okumak veya tarayıcıda aşağıdaki adresi açmak için tıklayın)
https://www.flickr.com/photos/maraid/albums/72157604922299315
kaynak
www.maraid.co.uk
www.printmag.com
www.china.com.cn
www.openculture.com
www.asiabookroom.com
www.get-collectables.co.uk
www.guity-novin.blogspot.com
Dizgi Oluşturma | ChipsandYogurt
Düzeltme | Roni, Yuer