Xu Beihongun öğrencisi Yang Zhiguang: Fırça şiddetli bir at, ondan ne kadar korkarsan, seni o kadar aldatır!
Fırça acımasız bir at gibidir, ondan ne kadar korkarsanız sizi o kadar aldatır; eğer onu fethederseniz, özgürce dörtnala gitmenizi sağlayan iyi bir at olacaktır.
Bazı insanlar Çinli ressamların da "güçlü yönlerini güçlendirmeleri ve zayıflıklarından kaçınmaları" gerektiğini söylüyorlar, ancak öğrenme perspektifinden, bu "kısalıktan" "kaçınmamalı", onu "aşmalı".
Geleneksel teknikleri öğrendikten sonra elbette bunları hayatınızda kullanmalısınız ama asla uygulamamalısınız. Hayatın kaleminize ve mürekkebinize uyum sağlamasına izin vermek değil, hayata itaat etmek ve yeni bir kalem ve mürekkeple yeni hayatı yansıtmaktır.
Ming ve Qing Hanedanları, serbest el çiçekleri bu kadar kullanışlı bir düzeye ulaştığından, neden resim yapamıyorsunuz? Serbest el çiçek ve kuş boyamasının fırça ve mürekkep tekniklerini özümseyin, serbest el çiçek ve kuş resminin yaratıcı deneyiminden öğrenin, x radyumun ruhunu test etmek için Madame Curie'yi kullanın ve tekrar tekrar hayata dönün Uygulamada, bu ideal tamamen elde edilebilir. Bu aynı zamanda gelecekte yapacağım ana iştir.
Figür resmini öğrenmek için her iki yön de yapılmalıdır: bir yandan geleneksel kalem ve mürekkep tekniklerini, yaratıcı yöntemleri ve resim teorisi çalışmalarını ciddiyetle öğrenmeliyiz; diğer yandan kalıcı eskiz çalışmaları da dahil olmak üzere modellemenin temellerini öğrenmeliyiz.
Önce yürümeyi öğrenin, sonra koşun. Önce doğruluğu araştırın, sonra değiştirin. "Önce" benzerliğe "ulaşın ve sonra daha yüksek bir" benzerlik "düzeyinin peşine düşün.
Çin resminde "deforme olmayan" hiçbir şey olmadığı ve Çin resminin deseninin deformasyon yasasını içerdiği söylenebilir. Dönüşüm bir amaç değil bir araçtır ve amaç ruhu ifade etmek ve fikirleri ifade etmektir. Manevi özden sapmayan "hoşlanmama" yı keşfetmek daha fazlası içindir. Qi Baishi, resmin "benzerlik ve hoşnutsuzluk arasında" olması gerektiğini savunduğunda kastettiği şey budur. Dönüşüm oyununu oynamak için nesnenin ruhsal özünü ayrıştırmaya kesinlikle katılmıyorum. Geçmişte, bazı insanlar genellikle Ming ve Qing edebiyat resimlerini biraz aşırı bir fırça ve mürekkep oyunu olarak suçladılar. Şu anda bazı resimlerin çarpıtılması hiç kimse için anlaşılmaz hale geldi, bu gerçek oyun. "Wen Xin Diao Long" daki şu iki cümleye her zaman inandım: "Gerçeği kaybetmeden zıtlıklarla yemek yapmak, gerçeğe düşmeden gösterişli oynamak", bu ressamın mükemmel sloganıdır.
Sadece başkaları tarafından yaratılan görüntüyü taklit etmek veya başkalarının hazır tekniklerini kullanmak, bu sözde "hızlı" yöntem insanları çok fazla çaba harcamadan "tek seferde ünlü" yapsa da, ancak bu sadece tavada bir parıltı olabilir. Köklerini derinleştirmek için, kişi ancak zor yoldan gidip bitmez tükenmez yaşam kaynağından besin alabilir. Biri akış, diğeri ise tersine çevrilemeyen kaynaktır. Biri taklit, diğeri ise değiştirilemeyen yaratılıştır.
El yapımı karakterlerin fırçası ve mürekkebi kalın olmalı ama karakterlerin duygu ve düşünceleri titiz olmalı, buna kaba ama iyi deniyor. Aksi takdirde, denetimsizlik kaba ve sabırsız hale gelecektir.
Gerçek duyguların titiz bir çalışmasıysa, eskizlerin miktarı ille de hafif değildir. Bir "şaheser" in ağırlığı, eğer büyük bir blöfse, mutlaka ağır olmayabilir.
Resim, kaligrafi, mühür kesme, müzik, edebiyat ve tiyatro öğrenme deneyimim bana büyük faydalar sağladı ve xiulian uygulamasının bu yönlerinin çok önemli olduğunu giderek daha fazla hissediyorum. Çin resminin resim sanatı da resim yetiştiriciliği olduğu söylenebilir.
Resim kendi yolumu, anlayışımı, yöntemimi ve tarzımı yapmaktır. Kişisel zayıflıktan korkmuyorum, korkarım ki kişisel özelliklerim yok.
Hayattaki güzelliği keşfetmek ve hayattaki farklı kişilik özelliklerinin görüntülerini canlandırmak en büyük zevkim.
Gevşek temeller üzerine yüksek binalar inşa etmek mümkün mü? Sadece Dunhuang'ın Büyük Gobi'sinde bu kadar uzun bir binanın hayaletini gördüm, ama onu gerçek hayatta görmedim.
Eskizin resmin temeli olduğunu söylemek çok fazla değil. Bazı insanlar bunun "eski set" olduğunu söylüyor; eğer bu set, bilimin düzenliliğini yansıtıyorsa, sorun ne?
"Dahiler" ve "çocuk dahiler" in işe yarar hale gelmesi için çok özgür olmayan bir süreç olması gerekir.Çok fazla özgürlüğü vaktinden önce vermeyi asla onaylamıyorum ve niyetim onların daha hızlı özgürleşmelerini sağlamak.
Sanat öğrenenleri uzun mesafeli koşucularla karşılaştırmayı her zaman severim.Çok hızlı başlamayın, başkalarını alkışlamak için yavaşlayın. Kısa ömürlü olmayın, bin metre sonra geride kalacaksınız. Israr etmeye değer.Bu tür bir yavaşlık aslında hızlıdır. 10.000 metrenin sonuna doğru koştuğunuzda, o sırada aldığınız alkış gerçekten kutlamaya değer.
Eşek boyama uzmanları çizdikleri eşekten memnun değil, başarının sırrı bu.
İyi şansın önünde ne kadar alçakgönüllü olursanız, pirinç kağıdının önünde o kadar kararlı olursunuz.
Şiir, hat sanatı, resim ve mührün bütünleşmesi, Çin resmini dünyadaki herhangi bir sanattan ayıran bir işarettir.
Nesnenin temel özelliklerini birkaç vuruşta tasvir edip "canlılık" noktasına ulaşıp ulaşamayacağınız, öncelikle nesneyi anlama derinliğine bağlıdır. Yaşam anlayışının "derinliği" ile, yaşamı tasvir etmenin "hızı" garanti edilir.
Öğrenme yöntemindeki ölümcül yaralanma, sanatın "kaynağı" ve "akışı" arasındaki ilişkiyi tersine çevirmektir.
Kalemle yüksek derecede doğruluk elde etmek için öncelikle tasvir edilen nesnenin derinlemesine anlaşılmasına bağlıdır. Ancak nesnenin özünü kavrayarak, güvenilir hassasiyet ve kararlı kalem ve mürekkep işlemi üretilebilir.
Fırça çizimi sürecinde, farklı nesnelerin ifade etmek için farklı kalem ve mürekkep bulması gerekir. Kalem ve mürekkebin ruhu, konunun canlılığıyla yakından ilgilidir.
Elbette sanat okuyan bir kişi, başarıya ulaşmak için kendi çabalarına bağlıdır, yol olarak zorluğu, yol olarak gayreti kullanır; ancak diğer kıyıya ulaşmak, tekneyi yarı yolda devirmek veya yoldan sapmamak için, gerçekten de yol göstermek önemlidir. Bu yüzden onlarca yıldır sanatın içindeyim. Ne zaman biraz ilerleme hissetsem, öğretmenimin çalışmaları için minnettarım.
Bir sanatçı için hiçbir şey ilk adımdan daha değerli değildir. Yeni eğilim ille de iyi olmayabilir, bir salgın haline gelebilir: eski geleneğin deneyimi, sanatın kanunlarını içerdiği için mutlaka modası geçmiş ve yararsız değildir.
Eskiler gerçekten çok akıllılar, portre karolarındaki figürler, atlar ve kaplanlar görünüşte abartılı ama öznenin ruhunu sıkıca kavrıyor ve hayat gibi davranıyorlar. Bu abartılar, imgenin ruhu bir yana, bedenin özelliklerinden de kopmadı.
İmgeden benzemeyene, yani biçimden somut görüntünün hapsedilmesinden özgürlüğe, daha da benzerine, yani tanrısallığa ... Resmi öğrenmenin doğru yolu budur. Bu süreç başlı başına bir sıçramadır.
Evde oturup kung fu pratiği yapmak önemlidir, ancak daha da önemlisi yeni nesneleri incelemek, yeni nesneleri ifade etmek ve yeni beceriler keşfetmek.
Sanatta Da Li, Xiao Li, Da Cheng Xiao Cheng hakkında hiçbir şey yapamayız. Başkalarının deneyimine, mizacına ve uygulamasına sahip olmadığınız için, taklit ancak en iyi ihtimalle yüzeyden öğrenebilir.
Sanatsal ilgi, yaşamı incelemekten, yaşam deneyimini ve derslerini sürekli özetleyip yansıtmaktan ve izleyicinin doğanın güzelliğini benimle hissetme arzusundan geliyor.
Bir portrenin başarısı veya başarısızlığı için temel beceriler ve kalem ve mürekkep becerileri önemlidir, ancak en önemli şeyin boyanan nesneye aşina olmak olduğunu düşünüyorum. Çizim mürekkebinin kararlılığı ve fırça kullanmanın özlülüğü, esas olarak tasvir edilen nesnenin "tanrısının" kavrama derecesine bağlıdır.
Kaligrafi becerisi sonraki yıllarımda daha önemli hale geliyor Dans figürleri çizdiğimde bazen resim değil yazı yazdığımı hissediyorum.
Sanat hokkabazlık değildir Bir teorinin üretilmesi ve kurulmasına her zaman bir pratik deneyim, hatta uzun bir uygulama dönemi eşlik eder.
Temel becerilerde sıkı bir eğitimi savunuyorum, ancak yaratmaya geniş bir yaklaşım.
Bir ressamın büyümesinin üç gücü kullanabilmesi gerektiğini düşünüyorum: biri geleneksel güç, biri dış güç ve diğeri kendi kendine güç.
Gelenek olarak adlandırıldığından, eskime sorunu yoktur, bu nedenle Dunhuang Mağaraları'nın çekiciliği her zaman şaşmaz olmuştur.
Egonun gücü büyük benliği ve egoyu içerir. Büyük benlik, ulusumuzun özelliğidir ve birey, sanatçının kişisel tarzıdır. "Çin resmi ülke soyadları" yanlış değil, başkaları için benim özelliklerimi (büyük ben, küçük ben) yememekten başka bir şey değil.
Yeni serbest figür resimlerimi Bada Shanren'in kuşları boyaması gibi basit ve özlü bir şekilde yaratmaya çalışıyorum.
Önceki adımların ilk adımı tam ideal noktasına ulaşmada başarısız olmasına rağmen, ancak bu ilk adım olmadan, sonraki ikinci ve üçüncü adımlar olamaz ...
İlerlemek, illa ki iyi geleneklerden vazgeçmek değildir ve iyi geçmiş deneyimleri onaylamak geriye doğru gitmek anlamına gelmez.
