"Roma" yı izledikten sonra 2018'iniz tamamlanacak
Bu yıl Venedik'te Altın Aslan'ı kazandıktan sonra, film endüstrisinin bir tartışması var: "Roma" bu yılın en iyi filmi.
İster birkaç büyük film eleştirmenleri derneğinin ödülü olsun, isterse 96 puanlık MTC puanı olsun, filmin Kuzey Amerika'daki profesyonel itibarını gösteriyor. Hiçbir şey olmazsa, "Roma" bu yılki Oscar'ın sevgilisi olacak.
Film, "Meksika'nın En Büyük Üçü" nden biri olarak bilinen Alfonso Cuarón tarafından çekildi. Bu aynı zamanda, zaten tozla kaplı olanları tamamen uyandırmak için filmin prodüksiyonunu, senaryosunu, yönetmenliğini, fotoğrafçılığını ve hatta kurgusunu ilk kez tam olarak dahil etti. Yıllar içinde memleket ve o insanlar hakkındaki hikayeler.
Böylece "Roma" da, yönetmenin tamamen özel bir anısını, görünüşte sıradan yaşamın 70'lerde Mexico City'de orta sınıf bir ailenin destanını oluşturduğunu görebildik.
Filmin anlattığı hikaye şaşırtıcı değil, ister orta sınıf bir çiftin evliliği, ister hizmetçi ve erkek arkadaşın kargaşası ve terk edilmesi olsun, aslında hikayenin kendisi biraz kaba ve alışılmış.
Ancak Caron, içindeki yaşamın son derece zengin dokusunu yakalayabildi. Geçmişin resimleri o kadar canlı ve pürüzsüz ve yönetmenin mükemmel lens operasyonu ve zamanlaması, tüm filmi bir sanat eserine dönüştürdü.
"Roma", doğrudan Alfonso Cuarón'un hatırasından nakledilmiş gibi görünüyor. Sakin ve ölçülü resim, eski günler için nostalji ve hüzünle dolu ve zalim gerçekliği kasıtlı olarak atlattı ve küçümsedi. Yönetmenin meditasyon havzasına girmiş gibiyiz, bu ailenin her kederini ve neşesini hissetmeye tamamen dalmış durumdayız.
Bu yılın en iyi filmi olup olmadığı elbette sorgulanabilir. Ama kesin olan şudur ki, ona "Masterpiece" unvanını vermekte hiçbir sakınca yoktur.
1
Eski dostSözde Roma, kesinlikle İtalya'daki ünlü antik şehir değil, Mexico City'deki bir bölgenin adıdır. Burada ev hanımı Sophia dört çocuğuyla birlikte yaşıyor.
Evdeki hizmetçi Cleo, aileyle iyi geçinir ve dört çocuğa kendisininmiş gibi davranır.
Son zamanlarda başı büyük beladaydı, erkek arkadaşının çocuğuna hamileydi ama erkek arkadaşına söylediğinde adam düştü ve kayboldu.
Sophia da üzüldü, kocası iş bahanesiyle birkaç hafta evden uzak kalacağını söyledi ama aslında sevgilisiyle dalga geçiyordu. Kocasının geri dönmesinin imkansız olduğunu anlıyor.
Sophia, muayene için hastaneye götürüp iş yükünü azaltarak Cleo'ya yardım etmekte tereddüt etmedi. Duygusal ihanete uğramış iki kadın birbirlerini psikolojik olarak destekliyor gibiydi. Sophia, içtikten sonra Cleo'ya "Biz kadınlar her zaman yalnızız" diye bağırdı.
Belli ki bu ailenin başı belada değil. 10 Haziran 1971'de Meksika hükümet güçleri ile yürüyen öğrenciler arasında büyük çaplı bir çatışma çıktı. 30'dan fazla öğrenci vurularak öldürüldü.
O gün Sofia'nın annesi Cleo'yu mobilya dükkanından beşik almaya götürdü.
Cleo, silah taşıyan kalabalığın erkek arkadaşı olduğunu keşfettiğinde amniyotik sıvısı patladı. Hastaneye gönderildikten sonra Cleo sonunda ölü bir bebek doğurdu.
Sonunda deniz kıyısındaki sahne, tüm filmin en dokunaklı kısmı. Cleo, sanki okyanustaki bir anne kimliğini tamamlamış gibi iki çocuğu yüksek dalgadan kurtardı.
İki anne ve dört çocuk kumsalda birbirlerine sarıldılar, gözyaşları içinde ağladılar ve gerçek bir aile gibi birbirleriyle tamamen açık bir şekilde konuştular.
Bu kesinlikle bir aile aşk hikayesi değil, hayatı parçalanan ve evliliği bozulan hanımefendi yaralı, hatta birkaç çocuk bile ailede baba olmadığı gerçeğini kabul etmelidir.
Ama filmin tamamını izlediğinizde kendinizi sıcak hissedeceksiniz çünkü dünya ne kadar zor olursa olsun, her zaman birbirlerine yardım eden bir grup aile üyesine sahip olacaklar.
Çocuklar sürekli oynarlar, zavallı hizmetçiye her türlü soruna neden olurlar, ancak hamile Cleo Sophia'nın önünde ağladığında, Sophia bunun "Cleo'nun midesi" yüzünden olduğunu çocuklara açıklamıştır. Cleo'nun karnını ciddiyetle ovuşturdu ve "Yoğur, midem ağrırsa gideceğim." Dedi.
Sophia, kocası gittikten ve arabayı evin verandasına sürdükten sonra sık sık içiyordu, telefonunu duyan çocuğa öfkeyle tokat attı, sonra ona sarıldı ve kardeşlerine babasından bahsetmemesi için yalvardı. Onlar.
Filmin başında çocukların küçüğü Paco çatıda uzanmış ve Cleo'ya öldüğünü söylemiştir. Cleo onunla baş başa uzandı ve ona "Hey, ölüm hissini seviyorum" dedi. Bu tür aptalca davranışlar, yakın insanları utandırmayacaktır.
Alfonso Cuarón o yılki anılarını üzgün ama sıcak ve minnettar bir şekilde uyandırdı. O yaşlı insanlar, gökyüzünde parlayan yıldızlar gibi yönetmenin hafızasındaki en değerli anılardır.
2
hikayeTek başına "Roma" nın hikayesini anlatmak motivasyon kaynağı olarak adlandırılabilir. Ancak Alfonso Cuarón'un mükemmel hikaye anlatma tarzı, bu filmi "harika" filmler arasında yer alacak kadar güçlü kılıyor.
"Roma" yı izlemiş olan herkes filmin ilk karesini asla unutmayacaktır. Avludaki kare tuğlalar defalarca suyla yıkandı, küçük bir gökyüzü parçasını ve yanlışlıkla gökyüzünde geçen bir uçağı yansıtıyordu.
Şaşırtıcı olan şey, köpüklü suyun aslında çeşitli şekillerde üst üste katmanlanmış dalga benzeri bir güzellik oluşturmasıdır. Bu aynı zamanda tüm filmin tonu gibi En göze çarpmayan günlük yaşamda, aile, insan doğası ve hatta tarihle ilgili her türlü anı ve düşüncenin ana hatları çizilir.
Tüm filmin ana çekim yöntemi, iç sahnenin sabit uzun merceği ve dış sahnenin hareketli merceği ise, bunun yanlış olduğu söylenemez, ancak yönetmenin elindeki bu ikisinin mükemmel oynanışları gerçekten tek bir kelime değil.
Hepimizin bildiği gibi, uzun çekimlerin anlatı etkisi kayıt stiline ve yazı özüne yönelme eğilimindedir. Bu kesinlikle "Roma" da doğrudur. Resmin tarzı sade ve canlıdır. 65 mm siyah beyaz görüntüler, zamanın diğer tarafındaki tüm anıları netleştirir.
Ancak Alfonso Cuarón'un uzun çekimleri, özellikle de mekanın büyük ölçekli hareketli çekimleri, son derece pürüzsüz ve esnek bir görsel deneyime sahip, bu da seyirciyi biraz sakin ve atmosferik hissettirebilir.
Tüm ailenin banliyöde birlikte avlanmasını, bir çocuk ve bir kadının uzaktan koşarken izlediği uzun bir fotoğrafı ve yakınlarda silah tutan bir yetişkinin gevezelik eden konuşmalar ve selamlarla birlikte göründüğünde, her şey canlı görünüyor ve havai fişekler gaz.
Cleo'nun yavaş yavaş denizin içine doğru yürüdüğü ve sonunda su altında kalan iki çocuğu bulduğu denizdeki son sahneden bahsetmeliyim ki, tüm bu süreç aslında sakin ve ölçülü bir uzun çekimle tamamlandı. Ancak insanların kenarda heyecan verici bir korku hissetmesine neden olur.
Karakterleri mercekle çerçevelenmemiş, akıcıdır. Resmin tamamı hareket eden bulutlar ve akan su gibidir, rasgele ama doğru bir şekilde derin bir geçmiş zamanla kazınmıştır.
Alfonso Cuarón aslında tüm fotoğraf stilinde bir tür çıkarma yaptıysa, o zaman ses efektleri açısından "Roma" eklemekten fazlasını yaptı.
Sonuçta, resmi açıklamaya göre, çok fazla müziği olmayan bu filmin, güçlü film müziğini tam olarak göstermek için Dolby Atmos kullanması gerekiyor ve bu, filmin Kuzey Amerika'da gösterime girmesinin ana nedenlerinden biri haline geldi.
Filmi izledikten sonra, Alfonso Cuarón'un günlük film müziği üzerinde gerçekten çok çalıştığını fark ettim. Filmin tamamının ses efektleri her zaman dolu olmuştur: Roma sokaklarının gürültüsü, uzaklardaki soluk sirenler ve köpek havlamaları son derece canlı bir halk resmini oluşturuyor.
Resme bakmanıza bile gerek yok, sadece ses efektlerini dinleyin ve Meksika'da bir kentsel alanda olduğunuzu anlayacaksınız.Bu kadar güçlü bir ses kalitesi, gürültülü, rahatsız edici ve rahatsız edici aile yaşamına ve sosyal çevreye karşılık gelir.
3
evBu hafızada Alfonso Cuarón, dadısını, annesini ve kardeşlerini çok sevecen bir şekilde anmış ve bu iki kadına kötü muamelede bulunulmasına karşı duyarlıydı.
Ama aynı duyguları bir zamanlar yaşadığı Mexico City ve Roma bölgesine de bıraktı.
Meksika 1970'lerin başında çalkantılıydı. Hükümet güçleri ile yürüyen öğrenciler arasında sık sık çatışmalar yaşandı ve hatta gangsterlerden öğrencileri öldürmeleri istendi ve filmde Corpus Christi katliamına neden oldu.
Sophia'nın annesi, her renkten özenle giydirilmiş askeri polislerle dolu, askeri araçlarla sütunların yanından geçerek Cleo'ya eşlik etti ve uzaktan öğrencilerin zayıf bağırışları duyuldu. Bir felaket şimdiden başlamaktadır.
İlk anda iki hanım mobilya mağazasının içindeydiler.Pencereden kamera, sokakta çılgınca dövüşen polisleri ve yeryüzündeki bir cehennem gibi ünlemle ağlayan öğrencileri kaydeden saf bir gözlemci gibi görünüyordu.
Şu anda bile, yönetmenin çekim yöntemi hala kısıtlı, ancak kaos ve korku atmosferi her izleyicinin kalbini şiddetle etkiliyor. Zor zamanlarda herkesin kendini koruması zordur.
Cleo, gangsterlerden birinin erkek arkadaşı olduğunu keşfettiğinde, aniden amniyotik sıvısı patladı. Babası ilerici bir insanı vurup öldürdüğünde, terk edilmiş kız arkadaşı ölü bir bebek doğurdu, bunun ardındaki mecazi anlam gerçekten çok ince.
Filmin tamamına güçlü bir zaman duygusu ve hatta destansı bir mizaç getiren bu sahnedir. Ailedeki iki hanımın birdenbire o döneme ait çok net bir şekilde ortaya çıkması ve tüm hikayeleri daha gerçek ve efsaneviydi.
Bununla birlikte, bu dramada, aile her zaman seyirci konumunda olmuştur ve çalkantılı dönemden biraz yabancılaşmıştır. Bu işleme yöntemi, tüm perspektifi daha özel kılar, ancak filmin çağının ihtişamından ödün vermez.
Alfonso Cuarón, "Roma" yı çekmenin duygusal olarak karmaşık bir deneyim olduğunu, çünkü hiç keşfetmediği kendi özel alanı da dahil olmak üzere sürekli olarak kendi geçmişiyle yüzleşmek zorunda kaldığını söyledi. Sonuçta, derinliklerden birçok anı çıkarıldığında gerçekten can yakıyor.
Ama yine de bu hikayeyi filme aldı: Bir hizmetçi bakış açısıyla, bir ailenin babasının ayrılışının zor yıllarını nasıl geçirdiğini gözden geçirdi ve aynı zamanda bir dönüm noktasında bir ülkenin dolaşıklığı ve kaynaşmaya başladığına bir göz attı.
"Roma" bir tür hafıza gibidir ve aynı zamanda geçmişe gönderilen kalın bir mektup gibidir, özeldir, ama aynı zamanda evrensel bir sıcaklık ve bağlılığa sahiptir.
Alfonso Cuarón'un çekim yöntemleri ne kadar kısıtlanmış olursa olsun, eski günlerin hazineleri olarak gördüğü duyguları filmin her karesine nüfuz etti. Kaybedilen bir zamanı beyaz perdede yeniden canlandırmak, belki de bir yönetmenin yapabileceği en romantik şey.
