Geçen yılın en çok beklenen Japon filmi burada
Her şey çok ani oldu.Birkaç gün önce Pekin Film Festivali'ne bilet alamadığım için üzüldüm ve sonuç olarak kaynaklar dün çıktı ve Çince oldu. Peki, sinemada izleyebiliyorsanız lütfen bekleyin ve sinemaya gidin.
Ancak bizim için sinemada olmayan böyle bir zorluk, önce deneyebiliriz.
Doğru, merakla beklenen Rikage "Anger" burada. Görmek istiyorsanız, Domuz veya İstasyon B.
Douban, 15.000'den fazla seyirciyi izlemek istiyor, Güneş Işığının yeni filmi olarak bu kadar yüksek bir sayı izlemek istemek oldukça şaşırtıcı.
Bu kadar çok insan tarafından yeni bir film bekleneceği için asıl mesele dizinin kendisidir, ki bu çok güçlüdür. Yönetmen Lee Sang-il de yeni milenyumdan sonra Japonya'da çok sevilen bir yönetmendir.Japon ve Kore asıllı yönetmenlerin çok işi yok ama bahsedilebilecek çok film var.
Bu yönetmenle ilk tanıştım çünkü "69" ve "Cennet Diskalifikasyonu" nu izledim. Orijinal "69" aynı zamanda sonsuz güneş ışığı ve genç güzelliğin yanı sıra eşsiz güzel Masanobu Ando ve eşi Mu Satoshi.
Kankuro Miyato'nun senaryo yazarı, kablosuz nostaljik gençlik dönemi, rock müziği ve arkadaşlık tutkusu olduğu Murakami Ryu'nun romanlarından uyarlanan film, o dönemde bu filmin sanatı ve müziği bende derin bir etki bıraktı, aynı zamanda iyi bir nostaljik film ya da gençlik. levha.
Sonraki "Cennet Diskalifikasyonu" da birçok kişi tarafından beğenildi ve kadro da çok iyiydi.
Aynı zamanda genç yönetmenlerin çok sevdikleri, çok rock'n roll, çok genç ve toplumla ilgili pek çok tatminsizlik konusu.
Sonraki "Hibiscus Girl" Japonya gazetesinin ilk onunu kazandı ve bu da onun ana akım görüşe girmesine izin verdi daha fazla
Bundan sonra, "The Evil" bir kez daha en iyi on gazete arasında birinciliği kazandı.
Ayrıca daha fazla anakara hayranının onu tanımasına izin verin, "The Evil" aynı zamanda kendisi ve karısı Matsumoto arasındaki başka bir işbirliğidir ve Shuichi Yoshida ile işbirliği yapmasına izin verir.
Shuichi Yoshidanın romanları her zaman çok popüler olmuştur ve en sevdiğim "Birlikte Yaşam", yukarıda bahsedilen "Kötü Adam" ve "Zor İş Treni", "Hoşçakal Vadisi" vb. Dahil olmak üzere genellikle filmlere uyarlanmıştır. Elbette, Kaçınılmaz olarak, iç kesimlerdeki popüler "Hengdao Seinosuke" de Shuichi Yoshida'nın çalışmasından geliyor.
"Öfke" de Yoshida Shuichi'nin romanı ve çok tartışılan bir romandır. Bu roman "Kötülük" üslubu ile benzer, suç dolu bir hikaye. Bütün olay örgüsü daha iç karartıcı ve soğuk. Belki de Lee Sang-il'in bu film tarafından yönetilmesinin nedeni budur, sonuçta "The Evil" döneminde çok başarılı olmuştur.
"The Evil" ikilisi, popüler bir romanın yepyeni bir uyarlamasıyla geri dönüyor. Oyuncu kadrosu daha da geliştirildi.
Çünkü bu üç satırlık bir hikaye, üç karakter grubu, üç ipucu, bu da en az altı ana oyuncu olması gerektiği anlamına geliyor ve bir All-Star konfigürasyonuna ulaşmak nadirdir.
Diziyi de gördünüz, çok güçlü, tüm tanıdık yüzler.
Bu nedenle, böyle bir dizilim konfigürasyonu ile fark edilmemek zordur.
Tabii ki öykünün kendisi de çok çekici ... Shuichi Yoshida'nın romanları hala bir standardı koruyor. Suç geçmişi olduğu için baştan sona güçlü bir gerilim desteği var. Gerçek katilin kim olduğunu tahmin etmeye devam edeceksiniz. Aynı zamanda, her hikaye çizgisinin çok hassas bir duygusal tanımı vardır ve her bir hikayenin kendine özgü bir çekiciliği vardır. Sonunda, her birinin üzüntü ve öfkesi vardır ve temaya, güvene, şüpheye ve öfkeye geri döner ...
Film bir cinayet davası tarafından yönetiliyor Tokyo'nun Hachioji bölgesinde bir cinayet davası meydana geldi. Karı ve koca evde öldürüldü. Katil kaçtı. Olay yerinde kanla yazılmış tek kelime "öfke" bulundu.
Mahkum hiçbir yerde bulunmuyor ve polisin yapacak hiçbir şeyi yok Ulusal aranma emri medya aracılığıyla veriliyor ve samanlıkta iğne bulmak gibi temelde hiçbir bilgi yok.
Katil, dağ tanrısı Ichiya'nın resmi çok ilginç ve bunun hakkında daha sonra konuşabilirsiniz.
Kısacası bu kişi yakalanmadı ve estetik ameliyat sonrası kaçtığından şüphelenildi. Arka plan bu.
Bu bağlamda hikaye resmen ortaya çıktı.Tokyo, Chiba ve Okinawa'da kökenleri bilinmeyen gizemli insanlar ortaya çıktı, barışçıl bir aileye girdiler ve bir dizi hikayeye yol açtılar. Bunların arasında kimin gerçek katil ve kimin yanlış anlaşıldığını bilmiyoruz.
Ancak, bu suçun geçmişi üç kişi üzerinde büyük bir etki yarattı. Üç kişi Kenichi Matsuyama
Ayano Go
Ve Moriyama Geleceği
Bu üç kişiyi daha önce birbirine bağlamadım, ancak biraz benzer olduklarını söylemelerine gerek yok. Başka bir deyişle, hepsinde şüpheli özelliği var.
Şüphelinin bu fotoğrafı da dahil olmak üzere, Karamoto Yu'ya daha çok benzemelerine rağmen, üç kişinin P görüntüsünde hep birlikte olduklarından şüpheleniyorum.
Elbette, üç kişinin şüphelilere ne kadar benzediği önemli değil. Filmin teması gibi şüpheli olup olmadıkları değil, onlara inanıp inanmadığınızdır.
Güven ve şüphe, filmin gerçekten söylemek istediği şeydir.
Üç ayrı yerde geçen üç hikaye, üç grup karakterin gerçek katiller olabileceği gerçeğinin yanı sıra aralarında başka bir kesişme yok: Tokyo, Chiba ve Okinawa'da, üç farklı yerde. Tamamen bağımsız üç hikaye, ancak benzer temalar anlatıyor. Interlaced ve intertextualized de filmin güzelliği haline geldi.
Chiba'nın hikayesi , Kahramanlar Aoi Miyazaki ve Kenichi Matsuyama ve Ken Watanabe
Bu bölüm Chiba'da gerçekleşti.Ken Watanabe'nin ailesinin geçmişi orijinal kitapta balık tutmalı.Bu aynı zamanda üç grubun iki nesli arasındaki daha derin bir ilişkidir.Bu nedenle, genel görüntü tarzı daha sessiz ve daha sıcak olacaktır. Dahası, hikayenin kendisinin bazı iyileştirici tatları var.
Orijinal romanda bu hikaye, Watanabe Ken ve Miyazaki Aoi arasındaki baba-kız ilişkisinden başlayan ilk hikaye gibi görünüyor. Aoi Miyazaki'nin orijinal kitaptaki rolü biraz şişman bir kız gibi görünüyor ve aslında bu rolü oynamasına izin vermesi oldukça beklenmedik bir durum. Görüntüdeki en büyük değişiklik çok hafif olan kaşlardır.
Aoi Miyazaki'nin rolü bir aksilik, bazı sorunlar var, bu yüzden rüzgar ve ay alanını kaybettim. Babam ona nasıl yardım edeceğini ya da kurtaracağını bilmiyordu ve her zaman temkinli hissediyordu.
Kenichi Matsuyama'nın görünüşü aslında Xiaokui rolü için hayat kurtaran bir samana benziyor ve hayatına bir parlaklık katıyor. Matsuyama Kenichi'nin kimliği, Watanabe Ken'e işinde yardım eden başka bir yerden bir emekçidir ve aynı zamanda bilinmeyen bir geçmişi olan gizemli bir kişidir.
Yani bu kısım daha sıcak olacak
İkinci hikaye Tokyo Kahramanları eşi Mu Satoshi ve Ayano Go'dur.
Bu aynı zamanda daha önce en çok tartışılan hikayeler dizisidir Sonuçta, her iki oyuncu da çok popüler ve aynı cinsiyetten çiftlere meydan okuyorlar. İkisinin hikayesi, muhtemelen eşi Mu Catsu'nun, eş ararken evsiz kalan Ayano Tsuyoshi ile yanlışlıkla tanışması ve ardından onu evine geri götürmesidir.
Daha da önemlisi, ikisinin özellikle tutkulu bir seks sahnesi var. Benim izlenimime göre, filmin tamamındaki anahtar seks sahneleri esas olarak bu iki insana odaklanmış, çok ateşli ve iki kişi hakkındaki izleniminizi büyük ölçüde değiştirebilir.
Çok şehvetli
O zamanki girişe bakıldığında eşi Satoshi ve Ayano'nun bir süre ilişki geliştirmek için birlikte yaşadıkları, çok sorumluluk sahibi oyuncular oldukları ve gerçekten arkadaş gibi göründükleri söylendi.
Görüyorsun Xiao Qi'nin gözleri utangaç ve çekici
Tokyo'nun bir kısmı aynı cinsiyetten çiftler yüzünden, giriş ve çıkış vesileleri de daha canlı, görsel olarak daha süslü, ziyafet ve sarhoşluk hissi, arzu dolu.
İkisinin tutku draması da çok dikkat çekicidir, geriye dönüp baktıktan sonra ayrıntıları öğreneceksiniz.
Eşi Miki Satoshi'ye ek olarak, sahnede çok iyi oyunculuk yapan Ayano Kotoboshi de konuşmaya değer.
Çünkü onu son gördüğümde "Japonya'daki En Kötü Adamlar"
İçinde şarlatan gibi bir retro polis var, özellikle kaba ve düz.
Sonuç olarak, "Öfke" ye döndüğümde, acınası ve acınası, çok güçlü oldum.
Eşcinsel kimliklerinden ötürü, bu bölümde aynı cinsiyetten izleyicilerin dikkat edeceği, aile ve eski sınıf arkadaşlarıyla yüzleşmek gibi, aynı cinsiyet kimliklerini hala rahatsız edecek pek çok konu tartışıldı.
İstikrarsız ilişki vesaire, bazı insanların daha sempatik olacağı tahmin ediliyor.
Üçüncü hikaye gerçekleşir Okinawa , Kahramanı Hirose Sisi, Moriyama Miku ve Saku Honpo adında yeni bir oyuncu.
Bu hikaye Okinawa'da geçiyor ve sıcak hava ve okyanus da bu bölümün görsel özellikleri haline geldi.
Bu bölümdeki gizemli kişi, Hirose Sisi ve Sakumoto hazinesiyle tanışan, bilinmeyen bir kaynaktan gelen gezgin Miku Moriyama'dır.
Bu hikayenin bir başka noktası da Okinawa'da geçmesi ve oradaki ABD askeri üssünü keşfetmesidir. Bunların arasında Saku Honbao'nun babası, evde çok çalışmayan ve her gün protesto etmek için dışarı çıkan bir adamdır.
Hirose Sisi'den sonra olanlar da bu dekorla ilgili.
Muhtemelen bu üç kişi, üç ailenin hayatına girip değişiklik getirdiler, yavaş yavaş onlara aşina oldular, ancak filmin açılışındaki cinayet davası nedeniyle de huzuru bozdular.
Hepsi gizemli yabancıların kimlikleri olduğu için, kim o, ona güvenebilir misin, o gerçekten acımasız bir katil mi?
Şüphe hikayeyi değiştirmeye başladı.
Sorun şu ki, sadece bir gerçek katil var ama üç şüpheli var, en az ikisi masum. Peki, onunla kurulan duygu ve güven ona inanmanızı sağlayabilir mi?
Ortaya çıkan öfke de bundan kaynaklanıyordu. Güvensizlik ve aşağılamadan gelen öfke, yanlış sevgiliye pişmanlık duymaktan gelen öfke vb.
Gerilimin yanı sıra, çok hassas bir ilişki de var. İçindeki birçok oyuncu çok iyi performans gösterdi.
Miyazaki Aoi, karısı Miki Satoshi ve Hirose Sisi sonunda acı bir şekilde ağladılar ama herkesin neden ağladığını bilmiyorum.
Aralarında iki kişinin ağlaması bende bir izlenim bıraktı.
Öyle bir film ki, üç hikayesi olmasına rağmen tamamen kurgulanmış ve karıştırılmış. Arka planda korkunç bir suç var, ancak tartışma hiçbir zaman böyle olmadı, bu vakadan ortaya çıkan bir hikaye. Birbirlerine paraleller, görünüşte birbirleriyle ilişkili değiller ve arkalarında ayrılmaz bir şekilde bağlantılılar.
Ve bundan, çağdaş Japonların yaşamını veya psikolojik koşullarını görmek için.
Okuduktan sonra, bu "öfke" nin anlamını anlayacak mısınız?
