Denizaşırı yetenekler "Denizcilik Sanat İpek Yolu'nu ziyaret edin" Vietnam sanatına eşsiz bir ruh enjekte etmek için geri dönüyor
Tan Son Nhat Havalimanı'na vardığımızda, Vietnam uzun bir yağmur mevsimi daha yeni girmişti. Yağmur mevsiminde, Ho Chi Minh Şehri sıcak ve yapışkandır. Motosikletler kükrer, yolda yuvarlanan ısı dalgaları ve yüzüne nemli rüzgar esiyor.
Bu, modern modernliğin ve geleneksel folklorun bir arada var olduğu bir dünya.Fransız villalarının lüks restoranlarında gündüzleri buzlu kahvenin yoğun kokusu süzülüyor.Geceleri gürültülü ve kalabalık yol kenarı tezgahları beliriyor ve dumanlı barbekü dükkanları Dünyanın her yerinden turistler.
Ho Chi Minh Şehri ve çevresinde on yıldan fazla bir süredir yaşayan ve çalışan Xuzhou, Jiangsu doğumlu Zhou Boqin, orijinal yemekler ve farklı kahveler peşinde koşarak buradaki dört mevsimin iklimine uyum sağlamıştır. Nen Chak Sanayi Bölgesi'ndeki Ho Chi Minh Şehri'nden bir saatlik sürüş mesafesinde, yönettiği Tianhong Nen Chak Tekstil Fabrikası, üst düzey bir atmosferik bahçeye sahiptir. Düzenli çimlere ve zarif çiçek tarhlarına ek olarak, bahçe de anka kuşu ağaçlarıyla doludur. Çiçekler şimdi çiçek açmaktadır. Sezon. O ve meslektaşları buraya 2006 gibi erken bir tarihte çorak arazileri geri kazanmak için geldiler. Çöpleri geri kazanmak için ilk Çinli tekstil işçisi grubu olarak, ilk keşif ve adaptasyon dönemini burada geçirdiler ve şimdi gelişiyorlar.
Çin ile uzun süredir devam eden ilişkiler tarihi nedeniyle Vietnam, Konfüçyüs kültüründen derinden etkilenmiştir. Bugün, Vietnamca Çince karakter sisteminin yerini almış olsa da, Çince ve tapınaklar hala her yerde. Ho Chi Minh Limanı, eski Deniz İpek Yolu üzerinde önemli bir limandır ve Zheng He'nin filosunun Hint Okyanusu'na gitmesinin tek yoludur ve antik çağlardan beri yoğun bir ticaret merkezidir.
Yıllarca süren sömürgeleştirme ve savaş travmasının ardından, Vietnam bir istikrar dönemini başlattı. 1986'da Vietnam reform ve açılma yaşadı ve ardından ekonomisi yükseldi. Zhou Boqin'in görüşüne göre Vietnam'ın on yılı aşkın dönüşümüne tanıklık eden Vietnam'ın gelişimi geride kalmıyor ve hatta bazı yönler Çin'in ön saflarında yer alıyor. Vietnamlı çalışanlar ve kooperatif şirketleri insanlara samimi bir şekilde davranır ve güçlü bir öğrenme yeteneğine sahiptir. Zhou Boqin'in çalıştığı Tianhong Renze, yeteneklerin yerelleştirilmesini uygular.Şirketin yönetim ve teknik personelinin tamamı şirket tarafından eğitilen yerel üniversite öğrencileridir. Birçok yerel üniversite öğrencisi orta ve üst düzey yönetici pozisyonlarına geçmiştir. Zhou Boqin'in gelişinden sonra, daha fazla sayıda Çinli şirket, üstün işgücü yapısı kaynakları ve dostane bir yatırım ortamı ile bu topraklara yoğun ilgi göstererek iş ve ticaret işbirliğini başlatmak için buraya yerleşti.
Vietnam'ın en büyük liman şehri, ekonomik, kültürel ve teknolojik merkezi olan Ho Chi Minh City, küresel yatırımcıları çekmekte ve uluslararası şehirler arasında yer almaktadır. Zhou Boqin ve Vietnamlı arkadaşlar arasındaki alışverişlerde sık sık bir cümle dile getirdiler: Vietnam, Çin'e en çok benzeyen ülke.
UOB Vietnam şubesinin bir çalışanına göre, Ho Chi Minh Şehri Şangay'a benziyor.Saygon Nehri kıyısındaki yüksek kaliteli toplulukların ve yüksek binaların bulunduğu ikinci bölge, Ho Chi Minh Şehri'nin "Pudong'u" olarak gülüyor. Zhou Boqin, 2. Bölge'de yaşıyor ve ilk şüphesinden şimdiye kadar ona aşık oldu: "Sadece ekonomik olarak gelişmiş değil, aynı zamanda dünyadaki tüm ülkelerin kültürlerine maruz kalabilen romantik, romantik ve açık bir şehir."
Eski, yeni, doğuya özgü ve batılı, hiçbir şehir Vietnam'ın özel ve karmaşık kültürünü Ho Chi Minh Şehri kadar iyi temsil edemez. Siyasi istikrar ve ekonomik gelişme ile Vietnam sanat pazarı bu yüzyılda aktif hale geldi.Yurtdışından ayrılan bir grup sanatçı anavatanlarına dönmeyi seçti ve açık Ho Chi Minh City'de yaratmaya ve uygulamaya devam etti.
Savaş travmaları, etnik çekişmelerin tarihsel hatıraları ve küreselleşme ve tüketim toplumu sorunları bağlamında, giderek daha fazla genç sanatçı, Vietnam çağdaş sanatına bağımsız bir karakter katıyor. Güneydoğu Asya çağdaş sanat haritasında yükselen bir yıldız olarak, Vietnam sanatının değeri ve potansiyeli görülüyor ve keşfediliyor. UOB, Singapur, Endonezya ve Tayland'ın derinliklerine gittikten sonra, Deniz İpek Yolu'nun geniş iş fırsatlarını ve renkli sanatlarını sergilemek için CBN'yi Vietnam'a, yerel iş ve kültürel çevreye odaklanarak ve Vietnam'daki yaratıcıları ve sanat kurumlarını ziyaret etmeye davet etti.
Başı belada filizleniyor
Ho Chi Minh'in portreleri ve heykelleri şehrin dört bir yanına dağılmış olsa da, yerel halk ona hala Saygon diyor. Saygon bir zamanlar Güney Vietnam'ın başkentiydi. 19. yüzyılın ortalarında yaklaşık bir asırdır Fransa tarafından kolonileştirildi. Bu nedenle şehrin sokaklarındaki kiliseler, belediye binaları, opera evleri ve postaneler güçlü bir Fransız tarzına sahip. Fransız yazar Duras'ın "Aşık" romanı işte budur. Şehir büyüleyici bir renk katıyor.
Şehrin kültürel simgelerinden biri olan Ho Chi Minh Şehri Sanat Müzesi, İnternet ünlüleri için kutsal bir yerdir.Kaz sarısı dış duvarlar, renkli cam pencereler, karmaşık desenli yer karoları, panjurlar ve demir fanlar, Fransız ve Vietnam stillerinin en temsili füzyonudur. Sanat galerisinde sergilenen üç katlı resim ve heykel sergileri, Vietnam modern sanatının ihtişamını yoğunlaştırıyor.
Çok sayıda resim Fransız izlenimci sanat etkisinin izlerini bıraktı ve geleneksel Vietnam cila resimleri de bunun önemli bir bölümünü kaplıyor. Bugünün sanat piyasasında, 20. yüzyılda Vietnam'ın modern resim sanatı göze çarpmaktadır. Ressam Le Pho'nun eserleri, müzayede pazarındaki en popüler Vietnam eserleridir.Le Pho, ilk yıllarında Paris'te resim eğitimi almış ve Vietnam'ın gelenek ve göreneklerini göstermek için narin ve romantik fırçalar kullanmıştır.
Geleneksel sanatla karşılaştırıldığında, Vietnam çağdaş sanatı henüz yüksek bir değerlendirme almadı. Geçtiğimiz 20 yılda, çağdaş Vietnam sanatı için yaratıcı ortam zayıftı ve sanatçıları desteklemek için hükümet düzeyinde çok az proje yapıldı. Bir grup yerli Vietnamlı entelektüel, söylem güçlerini ve akademik sistemlerini yeniden inşa etmek, sanatsal alışverişler için alanlar ve platformlar inşa etmek ve embriyonik aşamalarında genç sanatçılar için ücretsiz yaratıcı mekanlar sağlamak için çok çalışıyor.
2015 yılında kurulan MoT ++, kar amacı gütmeyen bir sanat alanıdır.Şu anda Ho Chi Minh City'nin en aktif sanat deney mekânlarından biridir.Sanatçıları uygulama sınırlarını aşmaya ve özgürce yaratmaya teşvik eder. Mekanın kurucularından Tran Thanh Ha, çağdaş sanat alanında 20 yıllık deneyime sahip, Vietnam çağdaş sanatının ilk koleksiyonerlerinden biri ve aynı zamanda kavramsal sanatçıydı.
Bu bohem Vietnamlı kadın, idealizme ve sanatı seven bir grup gençle çevrilidir. Ekibinde, sanat alanı sağlamak için İngiltere, Almanya, Avustralya ve dünyanın diğer ülkelerinden küratörler bulunmaktadır. Kaprisli. "Her zaman dünyanın herhangi bir köşesinde sanatın birbiriyle iletişim kuracak bir dil olduğuna inanıyorum." Dedi.
Chen Qinghe, çağdaş sanatla ilk temasa geçtiğinde bir Japon moda şirketinde çalışan genç bir beyaz yakalı işçiydi ve sanata olan sevgisinden dolayı sergilere ve kültürel faaliyetlere katılmaya hevesliydi. Sanatçıların yarattıkları için neredeyse hiçbir maddi desteği olmadığını, sıkıntı içinde yaşadıklarını, kötü yaratıcı koşullarda ve sıkı denetimlere tabi olduklarını kısa sürede keşfetti.Genellikle, sergiden sonra sanat eserleri polis tarafından götürüldü ya da müzenin köşesinde unutuldu.
Sonuç olarak Chen Qinghe, kocası ve arkadaşları sanat eserleri satın alarak sanatçının eserini desteklemeye başladı. Önce resim satın aldılar, daha sonra enstalasyon sanatı almaya başladılar, bu sanatçıları yaratıcı süreçlerini görüntülerle kaydetmeye teşvik ettiler ve performans sanatının video çalışmalarını toplamaya başladılar. Sanat koleksiyonu sayesinde Chen Qinghe, yerel sanatçılarla derin bir dostluk kurdu ve Ho Chi Minh Şehri'nin sanat çevresinde önemli bir etki ve çekicilikle kilit bir figür haline geldi.
MoT ++ 'dan önce Chen Qinghe, paraya güvenmesi gerekmeyen bir sanat alanı oluşturup oluşturmayacağını düşünmesine neden olan zorlu iş koşullarından sonra kapatılması gereken bir sanat kurumu da kurdu. MoT ++ 'yı birlikte yönetecek benzer düşünen bir küratör grubu buldu, "Biz esnek bir ekibiz, sanata gerçekten inanan ve onunla ilgilenen bir insan topluluğuyuz ve hepsi bu alanın liderleri ve yaratıcıları. Her gün, Buraya geldiğinizde, hayatta kalmamıza, bu alanı ilginç ve canlı hale getirecek sanatçılar, sanat eserleri ve sanat projeleri bulmamızı sağlayacak bir şey bulmanız gerekiyor. "
Birbirlerini destekleyen ve hayatlarını paylaşan, başka yollarla geçimini sağlayan aile üyeleri gibidirler. Chen Qinghe, gazetecilere, alan karlılığı konusunu düşünmediğini ve sanatın onun tek endişesi olduğunu söyledi. "Karlılık peşinde koşmak istiyorsam, hiçbir şey yapmamak daha iyidir. Sanat sahiplenici ve kıskanç bir aşık gibidir. İlhamı harika bir çalışmaya dönüştürmek için yalnızca sanata odaklanabilirsiniz. Başka şeyler istiyorsanız, Özellikle para, ancak sonunda ödün verebilirsin. "
Chen Qinghe, sanatçıları izleyicinin ve piyasanın gözlerini çok fazla önemsememeleri için gerçek iç düşüncelerini ifade etmeye teşvik ediyor. "İlgi ve coşku, bilgeliği ve duyguyu harika işlere dönüştürmenin tek yoludur." Ona göre, tükenmez ilham ve yaratıcı malzemeler vardır. Zorluklar ve sınırlamalar da sanatın gelişimi için önemli itici güçlerdir. Her zaman sanatın ancak hiçbir şey kalmadığında yaratılabilecek bir şey olduğuna inandı ve bu nedenle Vietnam çağdaş sanatı, gerçekten saf ve güçlü birçok esere katkıda bulundu. Her zaman sanatın ancak hiçbir şey kalmadığında yaratılabilecek bir şey olduğuna inandı ve bu nedenle Vietnam çağdaş sanatı, gerçekten saf ve güçlü birçok esere katkıda bulundu. "Bir insanın hiçbir şeyi olmadığında, kendisini destekleyecek bir şeyler yaratması gerekir. Şu anda, en güçlü düşünce ve yaratıcılığa sahipsiniz. Bu insan doğasından gelir ve çok ilkeldir."
Yurtdışı sanatçılar geri döndü
MoT ++ gibi yerel sanat kurumlarının ve koleksiyonerlerin desteğiyle, bazı Mesozoyik Vietnamlı sanatçılar hızla ortaya çıkıyor. Chen Qinghe'nin arkadaşı UuDam tran Nguyen (UuDam tran Nguyen) en iyilerden biri.
Bu yıl Şangay Bienali'nde Ruan Chen Wuda, oldukça yeni bir performans sanatı getirdi. Ekibi ve izleyicileri önceden hazırlanmış alçı harita modellerini parçalamaya davet etti.Bu eylem, haritanın simgelediği kısıtlamaların ve kısıtlamaların kırılması anlamına geliyordu.Jeopolitik, sınırlar ve kimlik onun uzun vadeli yaratıcı temaları oldu. Uda, ilk yıllarında Vietnam'da heykel sanatı okudu, ardından daha ileri çalışmalar için UCLA ve New York'taki Görsel Sanatlar Okulu'na gitti ve sonunda sanat pratiğine devam etmek için Ho Chi Minh City'ye dönmeyi seçti.
Ho Chi Minh şehrinde çağdaş bir sanat galerisi olan Galerie Quynh, Udas Serpents Tailsi sergiliyor. Renkli plastik ekleme balonlarından ve atılmış motosikletlerden oluşan bu sergi, Vietnam'daki en temsili sosyal resme, motosiklet ordusu ve egzoz kirliliğine işaret ediyor. Vietnam'a döndükten sonra Uda hızla motosikletlerin hızlandığını fark etti, "İnsanlar Vietnam'a geldiklerinde motosikletlerin varlığından kaçamazlar. Böyle bir manzara beni heyecanlandırıyor ama aynı zamanda korkuyorum".
Vietnam'ın yaklaşık 40 milyon motosikleti var ve motosikletlerin yaygın ordusu, özel ve huzursuz şehir tarzını oluşturuyor. Toplu taşıma henüz olgunlaşmadığından - yapım aşamasında olan metro genellikle gece yoğun saatlerde trafik sıkışıklığına neden oluyor ve motosikletler Vietnamlılar için en popüler ulaşım aracı haline geldi.
İnsanlar motosikletlerin neden olduğu kirlilik ve tıkanıklığı görmezden geldi. Sergi salonunun ikinci katında çok renkli plastikten yapılmış filler ve yavru filler sessizce uzanıyordu. Uda bu yaygınlığın metaforu olarak "odadaki fili" kullandı ama görmezden geldi Sosyal fenomenler, insan toplumunun gelişiminin çevreyi nasıl etkilediğini önemsiyor. Muhabirlere çevreci olmadığını defalarca vurgulamasına rağmen: "Kendinize çevreci dediğinizde çevreci bir aktivist olmalısınız. Ama bir sanatçı olarak, güzel heykeller veya enstalasyonlar sunmak için, Git bir yığın çöp yap. "
İnsan toplumunun gelişiminin çevreyi nasıl etkilediğiyle ilgileniyor ve çöp geri dönüşümü konusunu sorguladı: "Temelde çöp geri dönüşümü sağlayamıyoruz. Geri dönüşüm bir efsanedir. İnsanların gezegeni kurtarmasının tek yolu yavaşlamak, tüketimi azaltmak ve tüketimi azaltmaktır. , Yeniden kullanın. "
Tüm serginin girişinde Uda köpük plastiği kullanarak "Seni sonsuza kadar seviyorum" (seni sonsuza kadar seviyorum) oluşturdu. "Bu bir kelime oyunudur." Uda, Vietnam'ın en çalkantılı döneminde doğdu ve tarihteki değişimlere tanık oldu. Hiçbir şeyin köpükten daha kalıcı olmadığına inanıyor: "İnsanlar elmaslardan söz ettiklerinde, elmasların sonsuza kadar olduğunu söyleyecekler, ama aynı şey köpük. Böylelikle yok edilemez, yok edilemez. On bin yıl sonra da var olacaktır. Ebedi şeyleri bu kadar ucuza elde ettik. "
1970'lerde ve Uda'da doğan pek çok Vietnamlı sanatçı, benzer denizaşırı eğitim deneyimlerine sahiptir. Yabancı dil konusunda yetkinlerdir ve yabancı sanatçılar ve koleksiyoncularla iletişimde hiçbir problemleri yoktur. Ana akım uluslararası sanat değerlendirme sistemini anlarlar. Çeşitli akademik geçmişleri, onları kültürler arası ve İdeolojik eserler Vietnam çağdaş sanatına eşsiz bir ruh enjekte ediyor.
Uda'nın yaratıcı türleri çeşitlidir, video çalışmaları, performans sanatı, fotoğrafçılık, heykel ve yeni medya sanatını kapsar. Son yıllarda uluslararası pazarda etkili olan sanatçı Dinh Q Le, 10 yaşında Amerika Birleşik Devletleri'ne göç etti ve 1990'larda Vietnam'a döndü. Kreasyonlarında, genellikle Vietnam Savaşı'nı bir seyirci olarak görüyor ve resim dokuma çalışmaları, sanat piyasasında öne çıkıyor.
Bu sanatçı grubu artık genç değil, çoğu 40 yaşın üzerinde, ancak onlarla etkileşime girdiklerinde tükenmez yaratıcı dürtülerini ve coşkularını hissedebiliyorlar. Kentsel gelişimin ve modern toplumun çeşitli sorunları ile karşı karşıya kaldıklarında, sessiz kalmaya, cesurca eleştirmeye ve sanat yoluyla ifade etmeye isteksizler.
Potansiyel pazar
Vietnamlı sanatçılar dünya çapında ilgi görmeye başlasa da, yerel koleksiyonerler azdır, insanların çağdaş sanata ilgisi zayıftır ve sanat satın alma gücü ve tüketim gücü sınırlıdır, bu da Vietnam'da çağdaş sanatın gelişimini hala kısıtlamaktadır. Uda, Vietnamlıların fotoğrafları gördüklerinde bile "Ah, bu resim!" Diyeceklerini, yerel Vietnamlı koleksiyoncuların geleneksel sanata meraklı olduğunu ve resmin Vietnam'daki en değerli ve en çok satan sanat olduğunu söyledi. Çağdaş sanatla uğraşmak, koleksiyon yapmanın geleneksel resimler kadar kolay olamayacağı gerçeğiyle yüzleşmeniz gerektiği anlamına gelir.
"Yılan Kuyruğu" sergisiyle ilgili olarak Uda, iki yılını görüntüleri, bir yılı da yerleştirmeleri elle yapmak için harcadı, bu arada hava durumu ve atış izinleri gibi önemsiz konularla uğraşması gerekiyordu. Cihazların çoğu plastikten yapıldığı için malzemeler kırılgandır ve kolayca zarar görebilir ve Japonya, Singapur ve Avustralya'daki sergiler sırasında birçok değişiklik ve ayarlamaya maruz kalmıştır. Sergi Ho Chi Minh City'de ilk kez sergileniyor ve bize defalarca ayaklarımıza dikkat etmemizi hatırlattı, üzerine herhangi bir basış yerleştirmenin kendisini tehdit edebilir.
"Resimlerin depolanması, taşınması daha kolay ve koleksiyon değeri daha fazla. Ancak, sanat eserleri yarattığımızda, sadece koleksiyon için yaratmıyoruz. Yaratıyorsun çünkü iyi fikirlerin var ve belirli kanallardan ifade edilmek gerekiyor. Resimleri kullanamam. Bir motosikletin egzoz gazını yakalamak için çok fazla plastik kullanmam gerekiyor. Bu nedenle çağdaş sanat beni değil, beni seçti dedi.
Uda'ya göre, Vietnam'ın çağdaş sanat pazarı, çevresindeki diğer Güneydoğu Asya ülkeleriyle karşılaştırıldığında hâlâ erken bir aşamadadır. "Aslında, henüz gerçek bir sanat pazarı oluşturmadık ve teması hayatta kalamayacağı için çağdaş sanat galerileri var."
Mevcut pazar ortamı ve politika desteği ideal olmasa da, Uda Vietnam çağdaş sanat pazarı konusunda iyimser. "Deneyimleri ve pratiği geçmiştekinden daha fazla olan birçok yetenekli genç sanatçımız var ve uluslararası sahneyi dolaşıyorlar ve gelecek umut dolu." Giderek daha fazla sanatçı, dünyanın dört bir yanındaki en son sanat dinamiklerini özümsemek için yurt dışına gidiyor. Ağustos ayının başlarında Uda, Lafayette Art Cafe'de Çinli sanatçılarla çağdaş sanat hakkında sohbet etmek için tekrar Şangay'ı ziyaret edecek.
Chen Qinghe, Vietnam çağdaş sanatının henüz tam ve olgun bir pazar oluşturmadığı için, büyük bir potansiyele sahip, ortaya çıkarılmayı bekleyen saf bir altın madeni olduğuna inanıyor. "Her şey hazırlık aşamasında. Burada herkes istediğini yapabilir. Burada neredeyse hiç rakibiniz yok."
Chen Qinghe, "Vietnam emlak piyasasının yatırım potansiyeli gibi, aynısı sanat için de geçerli. Her zaman diğer ülkelerden biraz daha yavaş. Biz büyük bir nüfusa ve satın alma gücüne sahip gelişmekte olan bir pazarız. Ancak bu satın alma güçleri etkili. Sanat henüz ilgi uyandırmadı ve yakında birkaç kişi bu konuya odaklanmaya başladığında, gelişme çok hızlı olacak. "
