Weekly Show | Müzik resimleri Uluslararası Bilim ve Teknoloji Fuarı'nda! Resimdeki müziği renk kodlama çubuğundan okuyabilir misiniz?
Sonbaharın gelişiyle birlikte sergi, hasat mevsimine de girdi. "Sun-Wu Hufan Belgesel Sergisi ile Yalnız Yelken", denizcilik resim dünyasında bir nesil ustaların yaşamını ve sanatını gösterirken, "Harding'i Yeniden Okuma-El Yazması Sergisi" izleyiciyi bu efsanevi sanatçının yolculuğunu yeniden yaşamaya yönlendiriyor. "Han Mo Xi Yun 11 Drama Figür Resim Davetiyesi Sergisi" eğlence dolu, "Lotus Image-Chen Xiejun Chen Ying Yağlı Boya Sergisi" yüksek bir sanatsal anlayışa sahip, "Sun Xinde Öğretmenleri ve Öğrencileri Resim ve Kaligrafi Sergisi" öğretmenlerin ve öğrencilerin Çin mürekkebine olan sevgisini tam olarak gösteriyor ve bilim yapılıyor. Expo'da Qiu Zihao'nun müzik resimleri parlaktı. Melodiyi renkle yazar, böylece melodinin rengi olur.
Bilim Fuarı · Qiu Zihao Müzik Resim Sergisi
Zaman: Şu andan 28 Ağustos'a kadar Yer: Şangay Sergi Merkezi Önsöz
2017 Şangay Bilim Fuarı'nda sanatçı Dr. Qiu Zihao müzik resimlerini sergiledi. Açıkça resimdirler ama aynı zamanda müzik notalarıdır. Renkli müzik teorisi ve canlı müzik notası, birbirleri arasında sorunsuz bir şekilde geçiş yapabilir ve canlı ses ve renk, duyusal etkileşimli deneyimi açar.
Qiu Zihao Müzik Resim
Qiu Zihao, "Müzik Resmi" ni başarılı bir şekilde yeniledi: resim ve müziği birleştirerek ve organik bir kombinasyon ve renk ve müzik dönüştürme yöntemi oluşturarak, sanatsal deneyimin hakim olduğu. Bu tür bir yenilik, çocukların renk ve müzikle aydınlanması ve eğitimin gelişmesi için kullanılabilir.
Müziğin iki ana unsuru melodi ve ritmdir, resim ise renk ve çizgidir Qiu Zihao'nun yaratıcılığında, melodiyi temsil etmek için renk desenleri kullanılır. Bunlar arasında kademeli ton ilişkisi müziğin perdesine tek tek karşılık gelir ve renk hücrelerinin orantılı ilişkisi sesin uzunluğunu temsil etmek için kullanılır.Bu iki temel nokta müzik resmini oluşturur. Bu prensibe göre müzik, bir müziğin renk tonunu belirlemek için renk kodlu olabilir ve izleyici, renk kodlama çubuğu aracılığıyla tüm ekrandaki müziği okuyabilir.
Qiu Zihao'nun eserleri
Qiu Zihao'nun eserleri
Şangay Görsel Sanatlar Enstitüsü'nde misafir profesör olan Wu Chunsheng'e göre müzik resim, müzik ve resmin organik bir kombinasyonunu yarattı.Personel ve numaralandırılmış müzik notasyonuna ek olarak, müzik tanıma için başka bir renk tanıma seçeneği daha var.
Qiu Zihao'nun eserleri
Qiu Zihao'nun kaleminde melodinin rengi var ve renk melodiyi yazıyor.Müziğin ve resmin iki sanat formu karşılıklı bir dönüşüme ulaştı.
Yalnız bir yelken geliyor - Wu Hufan Belge Sergisi
Zaman: 25 Ağustos - 26 Eylül
Yer: Şangay Yağlı Boya ve Heykel Akademisi Sanat Müzesi
Bu, Şangay Yağlı Boya ve Heykel Enstitüsü tarafından başlatılan Usta (Usta) Belgesel Sergisinin beşinci sergisidir.Aynı zamanda Yağlı Heykel Enstitüsü'nün resim türlerinin engellerini kırma ve Şangay kültürünü daha da çözme girişimidir.
Wu Hufan, 20. yüzyılın seçkin bir Çinli ressamı, sanat eğitimcisi, ressamı ve şairidir. 8 aylık bir hazırlık sürecinin ardından bu sergide, Wu Hufanın yaşamını ve sanatsal başarılarını tam anlamıyla yansıtan çeşitli dönemlere ait 200'den fazla eser, belge, nesne, fotoğraf ve tarihi malzeme sergilendi. Bu tarihi malzemelerin birçoğu ilk kez halka sergileniyor. Dışarı.
Qian Xitong "Wuhu Fan Heykeli" Ding Hai (1947)
Zhang Chongren, Wu Hufan'ın bir heykelidir (Fotoğraf Şubat 1947'de "Huaqiu" dergisinin 16. sayısında yayınlandı)
Aralık 1946'da Huangshan Resim Topluluğu'nda fotoğraflandı (soldan: Yan Wenliang, Wang Yachen, Xu Shiqi, Wu Hufan, Zhang Daqian, Zhang Chongren, Zheng Wuchang)
Sergi, Wu Hufanın aile geçmişini, çalışmasını, şiirini, oyunculuğunu, bilgini, iletişimini, takdirini ve yaratımını, hayata karşı tutumunu, hat ve hat sanatının "ci ortamı" nı, ruhsal mizacın "saflığı ve asaleti" ni ve kültürel güveni yansıtmak için kullanıyor. "Sorumlu", Wu Hufan'ın Çin resmi bölünme ve dönüşüme uğradığında ve modern Çin'deki yoğun ve derin toplumsal dönüşüm ve dönüşümün özel çağında eşi benzeri görülmemiş bir kültürel değer kriziyle karşılaştığında, Çin sanatının eşsiz cazibesine, durumuna ve durumuna hala aşık olduğunu derinden ortaya koyuyor. Tarz, hala geleneksel klasik kültür tarafından beslenen güçlü ruhsal güce inanmaktadır.
"Kaynak · Şehir Kalbi" -2017 Şangay Fotoğraf Sanatı Sergi Turu
Zaman: Bugünden 21 Eylül'e kadar Yer: Shanghai Center B2 Film Art Gallery (Floor B2, No.501 Yincheng Middle Road, Pudong)
Şangay Fotoğrafçılar Derneği sponsorluğunda düzenlenen "Kaynak · Şehir Kalbi-2017 Şangay Fotoğraf Sanatı Sergisi", Şangay Sanat Salonunda başarıyla gerçekleştirildikten sonra şehirdeki sanat merkezleri, sokaklar, topluluklar ve diğer yerlerde bir tur açtı.
Şangay Merkezi B2 Film Sanat Galerisi Turu Sergi Alanı
Turun ilk durağı, dünyanın ikinci en yüksek binası, Çin'deki en yüksek bina ve Şangay-Şangay Merkezi'nin yeni simgesi. Turun ilk durağı Şangay Fotoğrafçılar Derneği tarafından düzenlendi ve Shanghai Tower Construction Development Co., Ltd., Shanghai Tower Business Operation Co., Ltd. ve Shanghai Tower Golden Collar Station tarafından üstlenildi.
Wang Yijin Altın Ödülü "Yüzyıllık Duygular" Çalışması
Hu Zhimin Silver Prize Work "Magic City Dream Builder"
Sergi, Şangay halkının yaşamı ve duyguları ile ilgili, yaşlıların yaşam koşulları, ailenin sıcak anları, eski ve eski Shikumen'deki yaşamın güzel anıları dahil olmak üzere kültürel manzaralar, memleket hatıraları, duygusal hikayeler, sosyal olaylar ve halk gelenekleri gibi fotoğrafları sergiliyor. Sokağın eski ve yeni görünümü, şehir merkezinin ve banliyölerin havadan görünümü ... Bu çalışmalar, Şangay ile ilgili yaşamı biraz anlatıyor. Gezici sergiler aracılığıyla, Şangay'ın kültürel ağı, Şanghay şehrinin "vatandaş ruhunu ve halk duygusunu" yansıtan genel halka daha derin bir şekilde aktarılabilir.
Hanmo Opera Rhyme-One by One Drama Figür Resim Davet Sergisi
Zaman: Şu andan 21 Eylül'e kadar
Yer: Zhangjiang Çağdaş Sanat Müzesi (666 Songtao Yolu, Pudong Yeni Bölgesi)
Sergi, drama sanatına yönelik tutumlarını yorumlamak için farklı tarzlar kullanan ve drama figürü resmini yeni bir boyuta taşıyan drama sanatının dört kaşif ve uygulayıcısını sunuyor.
Zhu Gang rasyonel bir uygulayıcıdır, tasvir ettiği nesnelerin mizacından ve performansından bağımsız olarak, derinlemesine araştırma yapmıştır ve hem biçim hem de ruh ve hassas kalem ve mürekkeple resim yapabilmektedir.
Zhu Gang'ın "Kun Opera Serisi-Cai Zhengren'in Portresi"
Chen Jiu, edebi mizah anlayışına sahip bir ressam, farklı tarzlar peşinde koşuyor ve resimlerinde dil şemalarının üstünlüğünü arıyor.
Chen Jiu'nun "Dan Jiao No. 2"
Ji Ping'in bitmek tükenmek bilmeyen kalem ve mürekkep arayışı, "yıkıcı" deney noktasına bile ulaştı, bu da mevcut mürekkep kaşifleri için yasaklayıcı.
Ji Ping'in "Drama Karakterleri-Liang Hongyu ve Han Shizhong"
Bai Ying, eserleri canlı ve kusursuz olan bilge bir ressamdır. Opera karakterleri, izleyicilerin dramanın sınırlarından kaçmasını ve yaratıcı olmasını sağlar.
Bai Ying'in "Dört Kapıyı Öldür" çalışması
Harding Again-Manuscript Sergisini Okuyun
Zaman: Şu andan 17 Eylül'e kadar
Yer: Shanghai Xinhua Center · Yeni Alan (2. Kat, Xinhua Merkezi, A Blok, Zhongjin International Plaza, 331 Caoxi Kuzey Yolu)
Sergi, sanatçının çizimlerini, notlarını, fotoğraflarını, resimlerini, kitaplarını ve diğer materyallerini taşıyıcı olarak alıyor ve izleyiciyi bu efsanevi ve etkili Şangay sanatçısının ve sanat eğitimcisinin yaratımını, öğretimini ve yaşam sürecini yeni bir perspektiften yeniden yaşamaya götürüyor. Sergilenen 56 değerli sanatçı el yazması (resim) ve notlarının çoğu izleyiciyle ilk buluşanlardır.
Harding, kızı için bir çizim yaptı
1940'larda Harding, Zhang Chongren'den suluboya ve yağlı boya okudu ve "Chongren Stüdyosu" nda yardımcı öğretmen olarak çalıştı. 1950'lerin başlarında, Şanghay Güzel Sanatlar Akademisi ve Şanghay Suzhou Güzel Sanatlar Akademisi'nin Şangay'dan taşındığı ve bir süre Şanghay'da profesyonel sanat akademisi olmadığı zaman Harding, Belediye Kültür Bürosu'nun teşvikiyle kendi kısa sanat eğitim sınıfını açtı. Harding Studio "Şangay'daki sanat eğitimi eksikliğini desteklemek ve akademik çalışmalar yoluyla Çin sanatının gelişimini teşvik etmek için. Stüdyosundan Wang Jieyin, Yu Xiaofu, Pangka ve Zhang Anpu gibi bir dizi ünlü ressam çıktı. 1960 yılında Harding, yeni kurulan Şanghay Güzel Sanatlar Akademisi'nde tam zamanlı öğretmen olarak görev yaptı ve Chen Yifei dahil çok sayıda güzel sanatlar öğrencisine eğitim verdi.
Harding'in Tibet'te Eskiz Çizimi
Harding, Amerika Birleşik Devletleri'nde suluboya gösteri dersi alıyor
Stüdyonun açılışında Harding, öğretme ve kendi kendine çalışma konusundaki deneyimlerini özetledi, temel resim öğretimi için "Portreler Nasıl Çizilir" ve "Kalem Çizimleri Nasıl Çizilir" yazdı. 1980'lerde, temel suluboya öğretimi "Ön Suluboya Teknikleri" üzerine bir monografi derledi. Bu üç kitap çıkar çıkmaz çok popüler oldu.
Kısa süre önce, Shanghai People's Fine Arts Publishing House, Hardingin "How to Draw Portraits", "How to Draw Pencil Drawings" ve "Watercolor Inspires Preliminary" adlı üç kitabını "Ustalar" a dahil eden "Harding Resim Teknikleri Üzerine Dersler" i kısa süre önce yayınladı. Ders Serisi. Sergide, Kitapların Köprüsü bölümünde eski okuyuculardan 1950'li yıllarda yayınlanan "Portreler Nasıl Çizilir" ve "Karakalem Çizimleri Nasıl Çizilir" konularında 64 eski kitap özel olarak toplandı. Farklı sararma tonlarına sahip bu eski kitaplar, yalnızca zamanın izlerini taşımakla kalmayıp, aynı zamanda okuyucuların bu eski kitapları okurken ruh hallerini ve hikayelerini de kaydeden çeşitli grafiti izleriyle bırakılır.
Lotus Image-Chen Xiejun Chen Ying Yağlı Boya Sergisi
Zaman: 27 Ağustos - 12 Eylül
Yer: No.8 Bridge Art Space-1908 Tahıl Ambarı (No. 1247, Güney Suzhou Yolu, Huangpu Bölgesi)
Sergi, Şangay Halkla İlişkiler Derneği, Şangay Denizaşırı Değişim Derneği, Şangay Denizaşırı Çin Yağlı Boya Ressamları Derneği, Şangay Bahaoqiao Kültür Endüstrisi Yatırım Co, Ltd. sponsorluğunda gerçekleştiriliyor ve Chen Xiejun ve kızı Chen Ying'in 80'den fazla lotus temalı yağlı boya tablolarını sergiliyor. İşler.
Chen Xiejun Chen Ying'in "Dünyayı Tanımayan Lotus Göleti" adlı yağlı boya tablosu
Chen Xiejun'un "Sonsuz Yeşil Lotus Yaprağı" adlı yağlı boya tablosu
"Sonuçta, Haziran ortasında West Lake'de manzara saat dört ile aynı değil. Gökyüzündeki nilüfer yaprakları sonsuz yeşildir ve nilüfer güneşte kırmızıdır." Nilüferin kültürel portresini oluşturmak için yağlı boyayı kullanırken, ressam Yang Wanli'nin bu yedi kelimesini ilk düşündü. Kuatrains. Sergi, beş yönden estetik yorum ve yansımalar taşıyor: "Lotus Pond Humanities", "Yanhe Yanyun", "Cloud Steaming Xia Wei", "Four Seasons Lotus Dili" ve "Dark Fragrant Express".
Chen Xiejun Yağlıboya Resim "Lotus Kızı"
Öğretmenler ve öğrenciler mürekkep ve mürekkep-Sun Xinde öğretmen ve öğrenci resim ve hat sergisiyle bağlantılı.
Zaman: 2 Eylül - 4 Eylül
Yer: Şangay Kütüphanesi'nin ikinci katı
Sergi, Bay Sun Xinde'nin 50 yıllık sanat kariyeri ile kaligrafi ve resim eğitiminin başarılarının yoğun bir gösterimi. "Öğretmenler ve Öğrenciler Çin'in Ruh Halinden Etkileniyor" temasıyla Shanghai, Ningbo, Suzhou, Anhui ve diğer yerlerden 33 hattat ve ressamın 110 eseri bir araya getirildi.
Sergide sergilenen kaligrafi eserlerinde sadece eksiksiz bir mühür, resmi, xing, kai ve el yazısı değil, aynı zamanda her biri kendine özgü bir ilgi alanı olan çeşitli resim stilleri de var. Ulusal Hat Sergisi Büyük Ödülünü kazanan pek çok yazar var.Yazarlar arasında sadece savaş alanında görev yapan askerler değil, hayatın her kesiminden sıradan işçiler de var.
Bay Sun Xinde, Çin Hattatlar Derneği'nin ilk üyesi ve "Kültür Devrimi" nden sonra Şangay Hattatlar Derneği'nin ilk üyesiydi. Eserleri Singapur, Japonya, Almanya, Jiangsu Sanat Müzesi, Şangay Sanat Müzesi ve Tayvan, Çin'deki sergilere davet edilmiş, eserleri birçok sanat müzesi ve anıt tarafından toplanmıştır.
Beş kez yeniden yayınlanan ve 1,8 milyon kopya basılan "Jin Xunhua Günlüğü" Dazhong'un normal senaryo kopyasını derledi ve TV'de normal senaryo öğretmek için davet edildi. Serginin Japonya'nın Aichi Sanat Müzesi ve diğer yerlere de gideceği bildirildi.
