Film tarihinde bilmediğiniz pek çok iyi film var
Bir zamanlar birçok insan yanlışlıkla yüz yılı aşkın film tarihinde sadece en "klasik" filmlerin övgüye değer olduğuna ve geri kalanının yeterli olmadığına inanıyordu.
Ama aslında film tarihinde herkesin bilmediği o kadar çok iyi film var ki, halk tarafından "uykulu" ile karıştırılan bazı eski filmlerin ritimleri patlıyor ve son derece heyecan verici.
Örneğin, insan doğasını araştıran, gerçeği ve yalanları yeniden anlayan Japon filmi "Rashomon";
Ve montajları mükemmel olarak kullanan ve tüm izleyicilerin iştahını çeken Sovyet filmi "Battleship Potemkin";
Bir de baba ve oğlun son derece "ölçülü" şefkatini anlatan İtalyan filmi "The Bike Stealer" var ...
Bu filmler o dönemde ortaya çıktı, bazıları ders kitabı düzeyinde "yaratıcılar" oldu, bazıları yönetmenin film tarihindeki yerini belirledi ve bazıları sonraki nesillerdeki birçok filmin ilham kaynağı oldu ve hatta şablonlar yeniden yapıldı.
Kitle İncelemesi
Geçmişte sadece pek çok iyi film yok mu? Yakınlaştırıp tekrar yakınlaştırdığımızda, klasik bir filmdeki her karenin hala incelememize değer olduğunu göreceksiniz.
Örneğin, 1899 tarihli "Tünelde Öpücük" filmi, "hayalet hareket" için yeni bir çağ yarattı. Ayna hareketi, havada uçan ve sihirle dolu bir hayalet gibi. 198 Beş yıllık klasik film "Hall", bu merceği, Yahudileri dünyanın dört bir yanındaki izleyicilerin kalbindeki gaz odasına taşıyan tüm tren sürecini damgalamak için kullandı:
Hayaletin hareketli merceği, boğucu atmosferi adım adım ölüme götürür ve geri çekilemez hale getirir.
Bir başka örnek de sinema tarihinin en büyük yönetmenlerinden biri olan Griffith, başyapıtı "Bir Ulusun Doğuşu" nda, bir "son dakika kurtarma" efsanesi yaratmak için "fısıldayan" bir mercek kesme yöntemi kullandı. O zamandan beri film yapımcıları tarafından bir standart olarak kabul edildi ve sonraki nesillerde sayısız filmde yer aldı:
Bu klasik filmler sadece 120 yılı aşkın bir tarihe dağılmış değil, aynı zamanda dünyanın dört bir yanındaki ülkelerin köşelerine dağıtılıyor, toplanması çok zor. Yalnızca film tarihi açısından olabilirler Tek tek Seri olarak bağlanın.
Ancak, film tarihinin cazibesi klasik filmler tarafından "yığılmış" değildir
Film tarihinde Hitchcock, Desica, Akira Kurosawa gibi film ustalarının zihinsel yolculuklarını da göreceksiniz:
Ayrıca yukarıda bahsettiğimiz klasik camların kademeli doğum ve mükemmellik sürecini de görebilirsiniz:
"Korku"
Ve son 100 yıldaki sosyal değişimler:
Halka açık ilk film "İstasyona Giren Tren" seyirciyi koltuklarından korkuttu.
Yetkili film akademisyenlerinin gözünde bile, o zamanların halk psikolojisi ve kolektif bilinçaltı film tarihinde de görülebilir.Örneğin, klasik film "Rashomon" sadece savaş sonrası Japonya'da gösterilebilir. On yıl önce olmayacak;
Bir başka örnek de "Hiroşima'da Aşk", ışık ve gölgede yansıyan kafa karışıklığı, aynı zamanda o kuşağın Fransız halkının gerçek hissidir.
Biri bir keresinde şöyle demişti: "Her gün çok fazla montaja dalmış olsam bile, montajın ne olduğunu asla anlamadım." Bu aynı zamanda birçok film hayranının "kör noktası". Şimdi çok az insan film izlemiyor, ama gerçekten anlatabilirler. Filmin arkasındaki klasik temsilciler, geliştirme süreci ve hatta çekim tekniklerini çok iyi bilenler hala çok az.
Bu merceğin cazibesi nedir; neden bu film mükemmel ve klasik olarak değerlendirilebilir; filmi izlerken neden duygulardan istemsizce etkileniyoruz? Bu sorunlar, eğer film tarihine bakmazsanız, gerçek şu ki çoğu insan bunu fark etmez bile.
Bu amaçla, 2020'nin başında Sanlian Ortaokulu, bu yıl sonu hediyesini okuyuculara özenle sunacak "Yüzyıllık Sinema Tarihinde On Önemli Noktaya Odaklanan Film Hikayesi" . Bu güzel sınıfa davet ettik Film endüstrisindeki 11 yetkili öğretmen Bunların arasında Pekin Üniversitesi profesörü ve tanınmış bir bilim adamı olan Dai Jinhua ve Pekin Film Akademisi'nde doçent olan ve "Alajang Se" nin yapımcısı Du Qingchun var ... Bu 11 öğretmen bizi bir asırlık sinema tarihinin dünyasına götürecek.
11 öğretmen ortaklaşa yorumlandı
Birden fazla görüş açınız olsun
Film tarihinin resim parşömenine baktığımızda, gördüğümüz şey sadece ideallerle dolu film ustaları değil, aynı zamanda sonraki nesiller için sayısız klasiği yetiştiren "yaratıcı-seviyedeki" filmler. Şu anda gördüğümüz film dillerinin birçoğu bile, Film tarihinin uzun nehrinde yaratıldı ve mükemmelleştirildi.
Film tarihinin derinliği sıradan insanların hayal edebileceğinin çok ötesinde Film tarihini derinlemesine incelemek isteyen bir bilim adamı bile hayatının çoğunu alıyor.
Bir kişinin sinema tarihini anlatma bayrağını taşımasının çok zor olduğu düşünülebilir, her biri kendi uzmanlık alanlarına sahip bu on bir akademisyen, en çok ilgilendikleri ve aşina oldukları alanı bize anlatacaklar. Bize çok yüksek düzeyde harika bir yorum getirin.
İlk Pekin Üniversitesi'nden Profesör Dai Jinhua İster bir film profesyoneli olun ister kıdemli bir film hayranı olun, filmin tarihini anladığınızda, Dai Jinhua'nın şu üç kelimesini kesinlikle kaçıramazsınız:
Çin film teorisinin ortaya çıkışı ve gelişimi, on yıllardır süren sıkı çalışmasından ayrılamaz;
Hepimizin gördüğünden daha fazla film teorisi yazdı;
Pekin Üniversitesi'ndeki açık film dersi, insanların bunu duymasını sağlayabilir.
Uluslararası akademik konferanslarda Steven Spielberg ve George Lucas'a sorduğu sorular daha da şok ediciydi: Film öldü mü?
"Hayatım bu sanata verildi."
Dai Jinhua
Dai Jinhua'nın ilk dersi açması ve genel önsözde vizyonumuzu "oluşturması" uygun.
Sonraki on bilim adamının tümü, film alanında "öne çıkan" figürler. Du Qingchun , Pekin Film Akademisi'nde doçent ve 21. Şangay Uluslararası Film Festivali'nde ödül kazanan tek Çin filmi "Alajang Se" nin yapımcısı;
Başka bir örnek Fan Xiaoqing , Çin İletişim Üniversitesi Drama, Film ve Televizyon Okulu'nda doçent ve Busan Film Festivali'nde Kore film çalışmaları konusunda uzmandır. Ülkeyi bekliyorum İçeride ve dışarıda tanınmış film festivallerinde ya danışman ya da jüri üyesi.
On bir konuşmacının getirdiği yorumlar harikaydı:
Kursun öne çıkan özellikleri
01
Güvenilir bir film bilgi sistemi oluşturun
Bu ders sadece filmin doğuşu ve mükemmelliği sürecini anlamamıza izin vermekle kalmayacak, aynı zamanda bizi film teorisini, çekim tekniklerinin arkasındaki hikayeleri ve montaj ve Dadaizm gibi alışılmadık ve belirsiz terimleri derinlemesine anlamamıza da götürecektir.
02
Değişen duruma tanık olun, doruk Tekrarlanan 20. yüzyıl tarihi
On büyük film hareketi veya dönemi boyunca, geçtiğimiz yüzyılda dünyanın dört bir yanındaki ülke ve bölgelerdeki büyük tarihsel değişiklikleri kavrayacağız ve sinema ekranının arkasındaki halk psikolojisine ve seçkin fikirlere değineceğiz.
Kursta ayrıca güzel film bilgi kartları da var
03
Dünyanın her yerinden film ustaları ve klasik filmlerle tanışın
Fransa, İtalya, İngiltere, Amerika Birleşik Devletleri, Almanya, Sovyetler Birliği, Japonya, Güney Kore ... Dünyanın dört bir yanından ünlü film ustaları ve klasik filmlerle tanışacağız.
Griffith, Desica, Akira Kurosawa gibi film ustaları veya "Citizen Kane", "Song in the Rain" ve "Bisiklet Hırsızı" gibi çığır açan klasik filmler olsun, hepsini bir kerede alabiliriz.
Buna ek olarak, "Bir Andalu Köpeği", "Hoşçakal Dili" gibi niş ve belirsiz deneysel filmler bile bu kursta cazibesini de kazanabiliriz.
04
Bağımsız ve kıdemli bir film hayranı olun
11 akademinin kişisel eğitimi ve sinema tarihi hakkında derin bilgi birikimi, okuma seviyemizi geliştirecek ve bizi bağımsız görüşlere sahip ve donanma tarafından yönetilmeyen kıdemli bir film hayranı yapacaktır.
(Ayrıntılı görmek için yukarı kaydırın Kurs bölümü içeriği )
Öncelikle, genel önsözde, ünlü bilim adamları Dai Jinhua Hayranlar olarak bizim için film tarihindeki en önemli olayları sıralayacak ve vizyonumuzu "oluşturacak".
Sırada geçen yüzyıldaki on büyük film hareketi veya dönemi var:
1. Sessiz film dönemi
Film sanatının "çocukluk çağı" olarak sessiz film dönemi, kaçınılmaz olarak "çocukça" ve "kaba" gibi kelimelerle bağlantılı görünüyor. Çoğu insanın izlenimindeki sessiz film, abartı ve katılık gibi değerlendirmelerden daha da ayrılmaz.
Ama aslında, şu anda bildiğimiz film dillerinin çoğu sessiz film döneminde kuruldu ve bugün birçok film kreasyonu onlardan hala ilham alıyor.
"Aya Yolculuk" | Chaplin | Keaton
Çin Film Arşivinden araştırmacı Li Xun Sırlarımızı derinlemesine ortaya çıkaracak Sessiz film dönemi Bu harika başlangıç.
2. Avrupa avangart film hareketi
Bu hareketi anladıktan sonra, o "öngörülemeyen" sanat filmleri artık sizin için zor olmayacak.
1920'lerde Avrupa'da meydana gelen hareket, seçkin sanatçıları bir araya getirdi. Gerçeküstücülük, soyutlama, dışavurumculuk vb. Duyduğunuz modernist sanatçılar, gözlerini filmlere dikmişler ve ellerinden geldiğince film görsel performansının potansiyelini keşfetmeye ve bunlardan yararlanmaya başladılar.
Aynı zamanda, Sovyet montaj okulu, kamera ve kamera kombinasyonunun resmin anlamını belirlemede anahtar faktör olduğunu keşfetti ve "Battleship Potemkin" in "Odessa Merdivenleri" paragrafı böylece montaj kurgusu için bir ders kitabı haline geldi.
"Bir Andalu Köpeği" | "Metropolis" | "Battleship Potemkin"
Bu derste Pekin Üniversitesi Sanat Okulu profesörü Li Yang (Büyük Sancak Kaplan Görünümü) Bize açıklayacak Avrupa avangart ve Sovyet montaj okulu , Film dilini keşfetmek için bu sanatçıların bir dizi cesur deneyini tanıtmak.
3. Klasik Hollywood dönemi
Diğer sanat biçimleriyle karşılaştırıldığında film yapımı en pahalı olanıdır, bu nedenle filmlerin refahı, üretimden tüketime tüm endüstriyel zincirin desteğine bağlıdır.
1930'larda Hollywood stüdyolarının altın çağına giren sekiz büyük stüdyo neredeyse tüm film endüstrisini tekelleştirdi. Bu dönemde film yapımcıları tek elle gökyüzünü kapladı ve film yıldızları benzersizdi.Sesin tanıtımı filmlerin sunumunu daha da mümkün kıldı.
"Kazablanka" | "Yağmurdaki Şarkı" | "Yurttaş Kane"
Bu derste Pekin Film Akademisi profesörü bizi daha da yakınlaştıracak Klasik Hollywood dönemi Romantik filmler, müzikaller, westernler, haydut filmler ve klasikler gibi klasik türlerin kaçırılmaması gereken çekici sırlarını analiz etmemiz için.
4. İngiliz belgesel film hareketi
1924'te genç bir İngiliz, eğitim almak için Amerika Birleşik Devletleri'ne gitti ve eğitimi sırasında medyanın halkın eğitimindeki rolünü incelemeye başladı. Hollywood filmlerinin mevcut toplum hakkında ciddi bir düşünceden yoksun olduğuna, Sovyet filmlerinin ise izleyiciyi düşüncelerinde etkilemeye çalıştığına inanıyor. The Sun tarafından yayınlanan bir film eleştirisinde, "belgesel" kelimesini İngilizce konuşulan dünyada ilk kez kullandı ve bunu "gerçek dünyanın yaratıcı bir yorumu" olarak tanımladı. Genç adam daha sonra İngiliz belgesel film hareketinin lideri John Grierson oldu.
Bu derste, Tsinghua Üniversitesi Gazetecilik ve İletişim Fakültesi Doçenti Liang Junjian , Bize belgeselin bu büyük etkisinden bahsedecek İngiliz Belgesel Film Hareketi .
5. İtalyan Yeni Gerçekçiliği
1942'den 1960'a kadar dünya film sahnesinde eşsiz bir manzara ortaya çıktı - İtalyan yeni gerçekçiliği estetik sloganıyla ortaya çıktı "kamerayı sokağa taşı". Film eserlerinin sayısı fazla olmasa da gişe sefil bir şekilde başarısız oldu, bu hareket Bununla birlikte, dünya sineması üzerinde derin bir etkisi var ve kendine özgü sinema estetiğini oluşturdu.
"Bisiklet Hırsızı" | "Roma, Savunmasız Şehir" | "Savaş Savaşı"
İtalyan Yeni-Gerçekçiliğinin "gerçekliği" hala özellikle büyük bir kavramdır, sadece gerçek hayat değil, aynı zamanda iç duygu ve düşüncelerimizin dışsallaştırılmasıdır. Pekin Film Akademisi Edebiyat Bölümü profesörü bu derste Pan Ruojian İtalyan neo-gerçekçiliğinde film yaratımının "yenisinin" ne olduğunu ve daha geniş anlamda "gerçekliğin" ne olduğunu bize söyleyecektir.
6. Fransız Yeni Dalgası
Kafa karışıklığı, acı, geleceğin cehaleti ... Daha önce böyle bir deneyim yaşadıysanız, Fransız Yeni Dalga hareketi sizin için büyük bir yankı uyandıracak.
Fransız film endüstrisi, 1959 ile 1960 yılları arasında "Four Hits" ve "Exhausted" dahil olmak üzere birçok film yayınladı. "Yeni dalga" İlk şok. Bu filmlerin arkasındaki yeni yönetmenler, geleneksel film endüstrisine kendi çabalarıyla direndiler ve geniş kapsamlı bir etkiye sahip kişisel bir "yazar stratejisi" izlediler.
"Dört Yüz Grev" | "Bitkin" | "Hiroşima Aşkı"
Bu derste, Merkez Drama Akademisi Film ve Televizyon Bölümü profesörü Xu Feng Bizi bu dünyaca etkili film hareketine geri götürün ve "yeni dalga" yı derinlemesine yeniden yapılandırın.
7. Yeni Alman Film Hareketi
1962'de Münihli 26 genç Alman yönetmen, dünya sinema tarihinin en ilgi çekici bölümlerinden biri olan Yeni Alman Film Hareketi'nin başlangıcını açan 8. Oberhausen Uluslararası Kısa Film Festivali'nde duyurdu. 1. 1960'lardan 1980'lere kadar, gelenekleri aşan ve kişisel özelliklere sahip birçok ünlü yönetmen ortaya çıktı.
Wenders | Fassbinder | Schrondorf
Pekin Normal Üniversitesi Sanat ve Medya Okulu'ndan Profesör Wang Yiwen Bu derste onları tek tek tanıtacak ve şu soruyu da düşünmeye sevk edecek: İki dünya savaşının kökeni olarak Almanya, filmlerinde tarihi nasıl ifade etmelidir?
8. Yeni Hollywood Dönemi
1960'ların sonunda Amerika Birleşik Devletleri'nde Hollywood reklam filmlerinin üretimi azaldı, Fransız Yeni Dalgası yeni bir film estetiği getirdi ve televizyon çok sayıda izleyiciyi soydu ve büyük stüdyolar 2. Dünya Savaşı'ndan bu yana en düşük noktaya düştü.
Aynı zamanda Amerika Birleşik Devletleri'ndeki ev halkı gürültülü ve huzursuz, gençler anaakım ve gelenek karşıtı. Yeni nesil yönetmenler ortaya çıkmaya başladı. "The Graduate" ve "Bonnie ve Clyde" 'ın temsil ettiği filmler genç izleyicileri yeniden çekmeye başladı. Bu film yapımcıları, geleneksel Hollywood sanayileşmiş üretim yöntemlerini miras aldılar ve Avrupa sanat filmlerinin anlatımlarını ödünç aldılar, o dönemin topluma yansımalarıyla dolu ve tür filmleri yeniden canlandırıldı.
"Mezun" | "Bonnie ve Clyde" | "Deli Evin Üzerinde Uçmak"
Doçent, Edebiyat Bölümü, Pekin Film Akademisi Du Qingchun , Bu derste bizi canlı yeni Hollywood dönemine götürecek.
9. Savaştan sonra Japon filmleri
Savaştan sonra Japon filmi , Venedik, Berlin ve Cannes Uluslararası Film Festivallerinde art arda ödüller kazanarak Japon filmlerinin ilk kez uluslararası film sahnesinde görünmesini sağladı ve 1950'lerde ikinci altın çağını başlattı.
Nitekim 1950'lerin sonlarından 1960'ların sonuna kadar Japon filmleri savaştan sonra televizyon ve toplumsal değişimlerin etkisiyle durgunlaşmaya, hatta gerileme belirtileri göstermeye başlamış, ancak dünya sinemasının yeni dalgasının etkisiyle bir grup yeni yönetmen ortaya çıkmıştır. Yeni türlerin keşfi Japon filmlerine önemli bir uluslararası etki kazandırdı.
Kurosawa Akira | Ozu Yasujiro | Nagisa Oshima
Bu derste Çin Film Arşivi'nden bir araştırmacı Li Yiming Bu dönemde Japon sinemasının estetiğini deneyimlemeye götürecek.
10. Yeni yüzyılda Kore filmleri
Adım atmak üzere yeni Yüzyıl ne zaman, Kore filmi Olağanüstü, Doğu'da yükseliyor.
Hollywood filmleri 1990'ların ortalarından sonlarına kadar Kore film pazarına hâkim olsa da, 199 9 yıl içinde, Kore tarzı bir gişe rekorları kıran filmin ortaya çıkışı, Kore filmlerinin aniden ortaya çıkışının dönüm noktası oldu. Bu film, 6,4 milyondan fazla izleyiciyle "Titanik" tarafından belirlenen tarihi rekoru kıran "Yaşam ve Ölüm Casusları" dır.
"Yaşam ve Ölüm" | "Cinayet Anıları" | "Yaşlı Çocuk"
O zamandan beri, bir dizi Koreli gişe rekorları kıran ve büyük yönetmenler ortaya çıktı ve Kore film gişesi ve sanatının yükselişi efsanesini yarattı. Bu derste Çin İletişim Üniversitesi Drama, Film ve Televizyon Okulu Doçenti Fan Xiaoqing Bize bu görkemli "Kore film şöleninin" nasıl yapıldığına dair derinlemesine bir analiz verecektir.
Film tarihi sadece kısa bir asırlık olmasına rağmen, zenginliği ve ihtişamı seyircinin hayal gücünün çok ötesinde. Bu kez yerli film tarihi araştırmaları alanında en yetkili akademisyenleri davet ettik, inanıyorum ki profesyonel rehberleri sayesinde herkes artık 100 yıllık sinema tarihinin en heyecan verici manzarasını kaçırmayacak ve asla "görmüş gibi yapmayacak". Sonra, hoş geldiniz "Film Hikayesi" .
