Anma Obayashi Nobuhiko: Gerçeklik ve fanteziden uzak bir görsel sihirbaz
10 Nisan yerel saatle 19: 23'te, "görüntüleme sihirbazı" olarak bilinen ünlü Japon yönetmen Nobuhiko Obayashi, 82 yaşında Tokyo, Setagaya-ku'daki evinde akciğer kanserinden öldü. Yoji Yamada, Satomi Kobayashi, Tomoshi Harada, Goro Inagaki gibi birçok eski arkadaşı ve yardımcı aktörü vefatından dolayı başsağlığı diledi. 89 yaşındaki yönetmen Yamada Yoji şunları söyledi: "Çok çok önemli bir arkadaşımı kaybettim. O eşsiz bir yönetmen ve savaştan nefret eden ve barışı seven nazik bir sanatçı." 17 yaşında Obayashi Nobuhiko'nun başarısına güvenebildi. Film dünyasına "Transfer Öğrencileri" başyapıtıyla giren Satomi Kobayashi, "Yönetmen Dalin benim köküm, güneşim. Onun için içtenlikle dua ediyorum" dedi.
Ocak 2017'de kanser tedavisi sırasında Nobuhiko Obayashi ve eşi Kyoko Obayashi "Tetsuko'nun Evi" adlı talk show'da yer aldı.
Muayene ile viski içen bir genç
Nobuhiko Obayashi, 1938 yılında, önde gelen bir aile olan Hiroshima Eyaleti, Onomichi Şehrinde doğdu. Babası ünlü bir yerel doktor ve annesi Gao, çay seremonisi tarzında bir profesör. İki yaşındayken evinin deposunda bir film projektörü bulmuş, kapıyı tek başına çözmüş, altı yaşındayken 35mm'lik filmi boyayarak hareketli görüntü haline getirebilmiştir.
Obayashi çocukken Amerikan filmlerine takıntılıydı ve o zamanlar Onomichi'de yaşayan ve gelecekte ünlü bir Japon yönetmen olan "Shinto Amca" (Kazuto Shinto) ile hafta sonları sık sık sinemaya giderdi. Ünlü yönetmen Yasujiro Ozu, 15 yaşında Onomichi'ye gelerek "Tokyo Monogatari" (yani filmdeki Zhou Ji ve eşinin memleketi) sahnesini hazırladı.Filmi çekmeyi merak eden Nobuhiko Obayashi, çekim sahasına bile gitti.
Obayashi Nobuhiko'nun ortaokul yılları, Osamu Tezuka'nın başını çektiği karikatüristlerin öne çıktığı döneme denk geliyordu ve bundan etkilenerek çizgi roman yaratmayı da denemeye başladı. Ayrıca piyano, sahne oyunları, fanzin romanları gibi edebi türler de Dalin Xuanyan'ın kalbidir. Çok çeşitli ilgi alanları ve çok yönlülüğü vardır, bu nedenle bir üniversite mezunu olmaya karar verirken, test hedefi olarak Tokyo'daki Seijo Üniversitesi Sanat Fakültesi Sanat Bölümü Film Bölümünü mantıklı olarak seçti.
Nobuhiko Obayashi, 2012'de Asahi Weekly ile yaptığı bir röportajda, üniversiteye giriş sınavı sırasında ilginç bir anekdot ortaya çıkardı. O dönemde bohem bir hayat yaşayan büyük Fransız şairi Baudelaire'e hayranlık duyduğu için sınav sırasında arenaya bir şişe viski getirdi ve içerken soruları cevapladı. Beklenmedik bir şekilde, gözetmen şarabın kokusuyla hareket etti ve "Çok güzel kokuyor" diye iç çekti. Dalin sakince cevap verdi: "Öğretmene kadeh kaldırmaya ne dersin?" "Saygılı olmak daha iyidir." Böylece ikili sınav odasında içti.
Üniversiteye kolay erişim mi, yoksa renkli Tokyo ile huzurlu kasaba Onomichi arasındaki zıtlık mı, yoksa kiraladığım dairenin yakınındaki Toho Film Stüdyosu'nun etkisi mi bilmiyorum. Nobuhiko Obayashi sınıfta birkaç seansı dikkatlice dinlemedi. Bunun yerine, 8 mm'lik filmleri kendi başınıza çekmek için çok zaman harcayın. En sevdiği American Western filmindeki kovboylar gibi, o da kırmızı bir kısa fular takıyor ve izlemeye gelen okul kızlarının sabit bir akışını fotoğraflarken romantik bir şanson çalıyor. Aralarında daha sonra eşi olan Kyoko Dalin de vardı. Gelecekte, yapımcı olarak eşi ile birlikte Dalin Film Yapım Şirketi'ni (PSC) kurdular ve her türlü işi üstlendiler. İkisi, Dalin Xuanyan vefat edene kadar yarım yüzyıldan fazla bir süre birlikte kaldılar.
Obayashi Nobuhiko'nun üniversite günlerinde, "bağımsız yapım" kavramı henüz Japon film endüstrisinde doğmamıştı, ancak kendi senaryo, çekim, yönetmenlik ve film müziği yöntemi aslında bağımsız yapımın başlangıcıydı. Dalin Xuanyan, film çekmenin temellerini tam olarak öğrendiğine göre, mezuniyet sertifikasını almadan önce üniversiteye veda etti.
Avangart bir film yapımcısından reklam sihirbazına
Üniversiteden ayrıldıktan sonra Nobuhiko Obayashi, o sırada yeni ortaya çıkan avangart film sahnesine dahil olmaya başladı ve Takahiko Iimura, Koichiro Ishizaki, Shigeomi Sato ve Yoichi Takabayashi gibi benzer düşünen gençlerden 16 mm film çekmek için küçük bir grup oluşturdu. Ancak bu dönemde çektiği deneysel çalışmaların çoğu, midesini doldurmak şöyle dursun, galeri, küçük sinema gibi halk tarafından görülmeyen yerlerde geçici olarak gösterildi. İlginç olan bir sonraki adımda, Obayashi Xuanyan'ın yaratıcı yolunun Yangchun Baixue'nin avangart filminden ticari reklamcılık alanına keskin bir dönüş yapması.
1960'larda Japonya'nın ekonomik gelişimi hızlı şeride girmeye başladı ve buna bağlı olarak, emekleme döneminde olan reklamcılık endüstrisi yetenekler için can atıyordu. 1964'te Shinjuku Kinokuni Kitabevi Binası açılışı için 60 saniyelik bir video koleksiyonu düzenledi. Dentsu Advertising Co., Ltd., Obayashi'nin uygulama çalışmalarından yetenek aldı ve onu reklam çekimlerine katılmaya davet etmeye çalıştı. Dalin Xuanyan için, ondan ne pahasına olursa olsun istediğinin fotoğrafını çekmesini isteyen insanlar var, öyleyse neden yapmasın?
Aslında, yaratıcı içerik üzerinde herhangi bir kısıtlama olmadığı gibi, reklamlar da Obayashi'nin sevdiği film yapımcılarıyla işbirliği yapmasına izin veriyor. Daha sonra uzun metrajlı filmler çekmeye odaklanmış olsa bile, reklamlarla ilişkisini tamamen kesmemiş, öncesi ve sonrası 3.000'den fazla çekim yapmış.
Endüstrideki Batılı yıldızların Japonya'da reklam çekmeye davetini başlatanın Obayashi Nobuhiko olduğunu belirtmekte fayda var. Hollywood'un sert aktörü Charles Bronson'u kozmetik şirketi Mandan'ın reklamlarını Batı filmleri tarzında çekmesi için işe aldı ve bu, kozmetik kullanan erkeklerin Japon klişesini değiştirdi. Ayrıca Fransız aktris Catherine Deneuve, Fransız besteci Francis Lai, Beatles üyesi Ringo Starr, Hollywood oyuncusu Kirk Douglas ve diğerleriyle işbirliği yaptı. Sürekli olarak konuları gündeme getirin.
Film çalışmalarına kıyasla yeni gelenleri ve yeni yüzleri kullanmayı sever.Reklam çekerken sık sık Japon film ve televizyon endüstrisindeki büyük isimlerle işbirliği yapar. 1989'da NEC, Akira Kurosawa'dan kişisel bilgisayarları için reklam çekmesini istedi. 1985'te Nobuhiko Obayashi'nin çektiği "Lonely Ghost" filmine hayranlık duyan usta, reklamın yönetmeninin Dalin olması gerektiğine işaret etti. Bu nedenle, Obayashi Nobuhiko'nun "emri" altında Kurosawa, güneş gözlüklerini ilk kez halkın önünde çıkardı. Kurosawa Akira'ya ek olarak, Obayashi Nobuhiko Yamaguchi Baihui ve Miura Tomokazu, Hisa Mori, Shusaku Endo, Fumiko Wakao vb. İle çalıştı.
"Onomichi Üçlemesi" film çevrelerinde ünlendi
Ticari reklamcılık alanında on yıllık sıkı çalışmanın ardından Obayashi, endişelenmeden kendisini film yaratmaya adadı. 1977'de, 39 yaşındayken, nihayet ilk uzun metrajlı filmi olan "HOUSE " u tamamladı. Bu çalışma iyi karşılanmış ve Japon Filmi Mavi Kurdele Ödülünde En İyi Yeni Başlayan Ödülü'nü kazanmış olsa da, biçimlendirme süreci aslında sorunsuz değildi. O dönem Japon endüstrisinde yönetmenlerin çoğu tek başına ayakta kalamadan çırak gibiydi, stüdyodaki tabandan başlayarak bağımsız filmler yapmak için yönetmen yardımcılığından yönetmenliğe terfi ettiler. Dabayashi Xuanyan her zaman yalnız kaldı ve reklam direktörü olduğu için Toho'da "Hayalet Ev" kurulduğunda bir grup müdür yardımcısı şiddetle karşı çıktı. Daha sonra satış müdürü olan (gelecekte Toho başkanı olacak) Matsuoka Ko, Toho emektarı ve ünlü yönetmen Kihachi Okamoto'nun lobisi sayesinde nihayet geçti.
Nobuhiko Obayashi'nin ilk uzun metrajlı filmi "House of Ghosts" korku, komedi ve fanteziyi birleştiriyor
"Hayalet Ev" yaz tatili için bir kır evine gelen yedi kız lise öğrencisinin hikayesini anlatıyor.Sonuçta birbiri ardına tuhaf şeyler yaşandı ve kızlar birer birer ortadan kayboldu. Şu anki bakış açısına göre, bu korku filmi trende öncülük eden ilk film ve daha sonra ana karakter olarak güzel kızların olduğu "Happy Ghost", "Midnight Bell" ve "The Grudge" gibi Asya ve Hollywood korku türü filmlerinde popüler. "Çığlık", "Geçen yaz ne yaptığını biliyorum" ve benzerleri birçok benzerliğe sahip; Öte yandan, bu film Da Lin Xuanyan'ın fantezisinin yolunu da açtı.
Ömeride (solda) ve Satomi Kobayashi'nin oynadığı "Transfer Öğrencileri" kız ve erkek çocuklar arasındaki beden değişimini anlatıyor
Bununla birlikte, Obayashi Sunhiko'yu sektörde benzersiz bir varlık yapan ve sıradan izleyiciler tarafından bilinen şey, memleketi Onomichi'ye dayanan daha sonra "Transfer Öğrencileri", "Zaman ve Uzaydan Geçen Kızlar" ve "Yalnız Hayaletler" idi. "Üçleme", kakule yıllarında erkekler ve kızlar arasındaki beden alışverişinin, ortaokullu kızların kazara kazandıkları süper güçlerin ve genç kıza aşık olan genç oğlanın yanında ortaya çıkan garip kız sınıf arkadaşlarının üç hikayesini anlatıyor. Bunlar arasında, "Lonely Ghost" "Cinema Xunbao" her yıl ilk onda beşinci sırada yer aldı ve 1980'lerde Japonya'nın en iyi 50 eserinden biri seçildi.
Obayashi Xuanyan (solda) "Zamanda Yolculuk Yapan Kız" filminin çekimlerinde
Obayashi Nobuhiko'nun filminden önce, Ogi Onomichi'nin edebi eserlerindeki ilham kaynağı, yine Onomichi'de doğup büyüyen yazar Fumiko Hayashi'den geliyordu. Otobiyografik romanı "Serseri Dalgalar" da şunları yazdı: "Denizi gördüm ve sonunda denizi görebiliyorum. Beş yıldır denizi görmedim ve Onomichi'deki deniz nostaljik. Tren deniz kenarında ilerliyor, kasaba dumanla karardı. Evin çatısı bir fener gibi kıvrılıyor.Qianguang Tapınağı'nın kırmızı kulesi gözlerle karşılanıyor ve dağlar taze yeşille dolu.Yeşil denizin karşı tarafında, rıhtımda demirlemiş kırmızı tekneler var ve direkler gökyüzüne doğru koşuyor. Ve ben uzun zamandır gözyaşı döküyorum. "Ve Obayashi Nobuhiko, dağlardaki yollar, dağınık eski evler, rahatsız edici Seto İç Denizi, sessiz Senko-ji Tapınağı ve eski ve geniş alışveriş caddeleri gibi Onomichi'nin eşsiz manzarasını kullanıyor. Metin ekrana yansıdı. Lin Fumiko bir keresinde "Ben bir gezginim ve benim memleketim yok" demişti. Ancak Da Lin Xuanyan, memleketine olan aşinalığını ve sevgisini tam olarak ifade etmek için filmi kullandı. Bu üç eserle ulaşımı zor olan Onomichi, gençlerin gözde turistik destinasyonu haline geldi ve bugün de aynı kalıyor.
Yukarıdaki kısa girişten, "Onomichi Üçlemesi" nin bazı bilim kurgu renklerine sahip olduğunu görmek zor değil. Bununla birlikte, gerçeküstü bir his yaratmaya çalışan bu tür genel çalışmaların aksine, Obayashi Nobuhiko natüralist bir yaklaşım kullanır. Sonuç olarak, biraz tuhaf hikayeleri dinlemek her gün sevimli göründü. Kendi sözleriyle, "bilimkurgu özel efektleri olmadan bir bilim kurgu filmi yapmak" tır. "Yani, Onomichi'nin bulunduğu yerde, hikayenin kendisi büyük bir bilim kurgu özel efektidir." Bu yabancılaşmış yöntemin kullanılmasının nedeni Obayashi'nin o zamanlar Japon filmleriyle aynı fikirde olmamasıdır. "Bilim Kurgu Resimdir" in popüler kavramı, ona göre "Bilim Kurgu sözcükler olmalıdır" ("Çok Boyutlu Vizyon: Çağdaş Japon Film Araştırmaları Xuanhiko Obayashi", Çin Film Yayınevi, 2007).
Ekrandaki hayata bir son verin
1980'ler boyunca Dalin Xuanyan, güçlü bir yaratıcı gücü sürdürdü. "Onomichi Üçlemesi" nin ardından, "Sister Poe", "Motosikleti, Adası", "Vahşi Doğaya, Uzak Dağlara, Denize" ve "Tuhaf İki Kişi" yi çekerek gerçeklik ve fantezi arasında sürüklenmeye devam etti. "Hayaletlerle Yaz" ve "Pekin'de Karpuz" ve çeşitli temalardaki diğer eserler. Bunların arasında, bozulmamış bir meyve ve sebze dükkanı sahibi ve zor durumda yaşayan Çinli bir öğrencinin yer aldığı "Pekin Karpuz" da Doğulular arasındaki ilişkideki sakin ve uzun süreli dostluğu duygusuz bir şekilde sunuyor. Ancak bu eserlerin izleyici tarafından kabulü "Onomichi Üçlemesi" ile karşılaştırılamaz.
1990'larda Nobuhiko Obayashi memleketine döndü ve "Shin Onomichi Üçlemesi" ni ("İki Kişi", "Yarın" ve "O Yaz") filme aldı. Bunlardan "O Yılın Yazı", Onomichi Şehir Hükümeti'nin davetiyle şehrin yüzüncü yıldönümü için üretilmiş özel bir çalışmaydı ve Tokyo'dan dönen ilkokul öğrencileri ile Alzheimer hastalığından muzdarip büyükbaba arasındaki büyükbaba-torun ilişkisini gösteriyor.
"O Yaz", Onomichi'nin 100. yıl dönümünün özel bir çalışması
Obayashi Nobuhiko'nun arka planı Onomichi olan bir dizi filmin yerel popülaritesini büyük ölçüde artırdığı gerçeği göz önüne alındığında, Japonya'nın çeşitli yerlerinde yerel gezileri film ve televizyon çalışmaları ile satma trendi, bu güne kadar da devam etti. 2002'de Oita Eyaletindeki Usuki Şehri, Miura Yuka'nın oynadığı "Can Snow" filmini çekmesi için Nobuhiko Obayashi'yi davet etti.
21. yüzyıla girdikten sonra, Dalin Xuanyan'ın yeni çalışmalara başlama dönemi uzamasına rağmen, yaratmayı asla bırakmadı. Daha sonraki yıllarındaki en önemli çalışması, 2010'dan sonra filme alınan "Savaş Üçlemesi" idi ("Gökyüzündeki Çiçekler, Nagaoka Havai Fişek Hikayesi", "Tarlada Kırk Dokuz Gün" ve "Çiçek Sepeti"). Da Lin Xuanyan, savaştaki çocukluğu ve askeri bir doktor olan babasının büyümesinde ona eşlik edemediği deneyimi nedeniyle, savaştan her zaman nefret ederdi. Mart 2018'de Tokyo'da bu üç eserin özel gösterimine katıldığında, filmi barış kavramını genç nesle aktarmak için kullanabileceği umudunu dile getirdi: "Çağınız kendiniz korunmalı ve yaratılmalı. Savaşların aynı olmasına izin vermeyin. Bu tür aptalca şeyler olur - bu yaşayanların sorumluluğudur. Filmler insanların eğlencenin tadını çıkarmalarına izin verir; aynı şekilde, filmler de büyük güç içerir. "
"Savaş Üçlemesi" finali "Çiçek Sepeti"
Ağustos 2016'da "Çiçek Sepeti" nin çekimleri ve prodüksiyonu sırasında Xuanyan Dalin'e akciğer kanseri teşhisi kondu ve doktor ona hayatının sadece altı ayı kaldığını söyledi. Ancak 78 yaşında film yolundaki adımlarını durduramadı, iyileşirken film yapmayı seçti. Sonuç olarak, sadece en zor altı ayı atlatıp "Çiçek Sepeti" ni bitirmekle kalmadı, aynı zamanda memleketine geri döndü ve "Deniz Kenarında Sinema" filmini çekmeye başladı. Filmin başlangıçta Nisan 2020'de gösterime girmesi bekleniyordu, ancak yeni taç pnömoni salgınının etkisi nedeniyle şimdi ertelenmesi gerekiyor.
"Deniz Kenarındaki Sinema" Da Lin Xuanyan'ın kuğu şarkısı oldu
"Deniz Kenarı Sineması", sinemada oturan, kazara izledikleri filme giren, güzel kadın kahramanla tanışan ve zorlu savaş yıllarından geçen üç gencin hikayesini anlatıyor. Onomichi, fantezi ve filmler, Obayashi Nobuhiko'nun en çok sevdiği tüm bu unsurlar bir arada ... Onun aynalama işi için böyle bir çalışmadan daha uygun ne olabilir?
Da Lin Xuanyan, ilk yıllarında verdiği bir röportajda bir keresinde filmlere olan umutsuz sevgisini açık bir şekilde ifade etti: "Sanırım, sadık, dürüst ve adanmış olduğum sürece yarın her zaman bugünden daha iyi olacak. Bugün bozulmadığı sürece olacak. Yarın, başlangıçta aşırı bir romantiktim ama bu nokta çok gerçekçidir.Her zaman ruhani dünyamın yapısını çok net anlamalıyım çünkü bir doktor olmam gerekiyordu, çünkü filme dahil oldum. Hastalığı ne kadar iyileştirmek istersem, hastalık o kadar ciddileşir.Film yapmak imkansız ama film çekmek bir zaferdir. Bu sözde öz mücadeledir '... Sevgi, umut, neşe ve yalnızlık, çaresizlik ve üzüntüyle devam edeceğim Film yaratım devam ediyor, sadece bunun için film kesinlikle parlak, güzel ve sakin bir gülümsemeyle karşımıza çıkacak, bunu hayatımın sonuna kadar götüreceğim, ekranda yavaş ve sürekli konuşmak ve konuşmak istiyorum. Hayatınıza bir son verin. "" Çok Boyutlu Vizyon: Çağdaş Japon Film Araştırmaları · Obayashi Nobuhiko ")
