g u t x .com.tr İpek yolu - Çin'i anlamaya götürürüm

Sun Ge: "Postmodern": Acı Meyve veya Tatlı Hurma Japon Popüler Edebiyatı

Sun Ge, Çin Sosyal Bilimler Akademisi Edebiyat Enstitüsü'nde araştırmacıdır. Siyaset Bilimi Doktoru, Hukuk Fakültesi, Tokyo Metropolitan Üniversitesi, Japonya. Uzun yıllardır Japon siyasi düşüncesi tarihi üzerine araştırmalar yapıyor ve kendini Doğu Asya'daki entelektüeller arasında derinlemesine diyaloğu teşvik etmeye adamış. 1990'larda o ve Bay Mizoguchi Yuzo "Çin-Japon entelektüel diyalogunu" desteklediler.

Geçenlerde Xinmin, Bay Sun Ge'nin "Hata Arama Koleksiyonu" nu yeniden yayınladığını söyledi. Bu küçük kitapta, esas olarak Sun Ge'nin önceki akademik makalelerinden bazı metinler topladı. Onun için akademik makalelerinden daha önemli. Çünkü bunları yazarken dünya ile yüz yüze baktığını hissedebiliyor, zihninin dünyaya açıklığını hissedebiliyor, zihnin dallarını gerdiğini hissedebiliyor ve dünyanın ışığını, sıcaklığını ve beslenmesini alabiliyor. Bu kitap, yazarın akademik yorumlarının, edebiyat eleştirisinin ve çeşitli metinlerinin bir bölümünün bir koleksiyonudur.Japon entelektüel tarihinin bir analizi ve taraması veya Japon kültürünün kişisel deneyimi olsun, yazarın sorunlara ilişkin derinliğini ve keskin farkındalığını yansıtır. Ve yazarın disiplinler arası, hatta "ulusötesi", "sınıflandırılmamış" düşüncesi ve araştırması da bu kitapta görülebilir.

Modern kültür, 1920'lerde Japonya'ya tanıtıldı. En azından 1920'lerde Japonya'da "modern gençlik" ve "modern kız" gibi kelimeler popülerdi. O zamanki Japon gençleri için modernleşme mini etekler ve geniş kenarlı gözlükler, çan dipli pantolonlar ve caz müziği anlamına geliyordu; bu, kızların saçlarını kısa kestirdiği ve erkeklerin uzun favorileri olduğu anlamına geliyordu - Çin'de, on yıllar sonra, kolayca yapacağız Aynı anlayışı gördüm. Ancak o dönemde Japonların anlayışı sadece yüzeysel düzeydeydi.Taisho döneminde Japonya, 20. yüzyılın başlarında Batı gibi onlara kot pantolon ve mini etek dışında hiçbir şey sağlayamadı. Dahası, bundan sonraki çalkantılı ve kanlı Showa dönemi, bu acınası süslemeyi o günahkar savaşta gölgede bıraktı.

Bununla birlikte, edebiyat dünyasında, Batı modern kültürü Japonya'da "New Sensation School" u doğurmuştur. Çift duvarları Yokomitsu Mitsuichi ve Kawabata Yasunari, Fransız savaş sonrası edebiyatından esinlenmişti ve o dönemde gerçek modernist özelliklere sahip eserler yarattılar, psikolojiyi tanımlamayan, yalnızca anları keskin bir şekilde yakalayan bir his oluşturdular. Karakteristik sanat türü. Elbette tamamen savaşla ilgili Showa döneminde New Sensation School'un yazarlarının edebiyat tarihindeki kaderi Çin'deki takipçilerinden daha iyi değildi, yeni sanata öncülük ettiler ve bu tür daha sonra yeni bir oyuncu olacak. Ancak, Yokomitsu Toshiichi ve Kawabata Yasunari daha sonra geleneksel Japon kültürüne dönüşlerini tamamlamakla kalmadı, aynı zamanda New Sensation School Japon modern edebiyatının ana akımı haline gelmedi. En fazla, proleter edebiyatı, özel romanlar ve yeni sanat okulları üçlüsünde sadece bir sütun haline geldi.Modern Japon edebiyatındaki baskın konum, Natsume Soseki tarafından temsil edilen geçiş döneminde Japon ulusal zihniyetinin gerçekçiliğidir. Ism çalışıyor. Modern Japonya'nın özel tarihi ortamı, modern Japon edebiyatının Baudelaire ve Camus'tan farklı özelliklere sahip olmasını sağlamıştır - insani ve demokratik eğilimler.

Japon ekonomisinin savaştan sonra hızla gelişmesiyle birlikte 1950'lerin sonlarından itibaren Japonya'da giderek genişleyen bir beyaz yakalı sınıf ortaya çıktı. Bu sınıf, savaştan sonra Japon kitle toplumundaki en temel kitle ve edebi yönelimi en çok etkileyebilen okuyucu grubudur.Bir anlamda, savaş sonrası Japon edebiyatının gelişimini belirleyen ve postmodern dönemi yaratanlar da onlardır. Kültürel fenomen.

1978'de klasik klasikleri ve saf edebi eserleri yayınlamasıyla tanınan Zhumo Çalışma Odası kapandı. 1980 yılında görünümünü yeniden değiştirerek daha ciddi ve popüler okuma materyallerini "Kütüphane Kitapları" şeklinde (yani, küçük bir açılış ve kolay okuma ve taşıma için özel olarak tasarlanmış birkaç sayfa) yayınladı. Bu olayın bir sembol olduğu söylenebilir, çağdaş Japon edebiyatının Natsume Soseki ve Kawabata Yasunari dünyasından, alaycı melankoli, sefil ve yalnız düşünceden hatta antik duygudan bile çıktığı anlamına gelir. Bu, Japon edebiyatının ve hatta Japon kültürünün postmodernizmidir. Bugün, "post-modern" terimi, Tokyo sokaklarında mini etek yerine ortaya çıkan dolgun pamuklu gömlekler kadar moda ... Ancak Japon ağzında acı bir meyve mi yoksa tatlı bir randevu mu?

Japonlar muhtemelen dünyadaki en üretken ve en hızlı tempolu insanlardır. Kaynakları sınırlı olan bu küçük topraklarda, böylesine büyük bir ekonomik canlılık, Japonların hızlı temposuna ve yüksek verimliliğine atfedilemez. Elbette, ritmin ve verimliliğin arkasında bir dizi benzersiz sosyal mekanizma var ve özü Japon kolektivizmidir. Yurtdışına seyahat ederken bayrağı dalgalandırmayı ve sıraya girmeyi bile seven bu millet, bireyselliğe karşı doğuştan bir tiksinti duyuyor gibi görünüyor. Hayatın gerçeğini ancak grup içinde hissedebiliyorlar. Üst ve alt kontrollerini kaybettiklerinde, Özgür hissetmek yerine, güvenlik duygunuzu kaybedecek ve kendinizi bir hiçmiş gibi hissedeceksiniz. Bu sayede Japonlar, insanlar arasındaki sürtüşmeyi minimuma indirmeyi ve disiplinle verimliliği korumayı başardı.Günümüzün zengin maddi yaşamında, Japonya'nın yarın batacağından endişe etseler de gönül rahatlığı ile akıntının ortasındalar. Bilincin egemenliği altında yaşamak. Orta akış bilinci, Japon halkı arasında genel olarak iyimser ve tatmin edici bir düşünme biçimidir. Hemen hemen her Japon, kendisini güvende ve memnun hissettiren bir "orta akış" konumuna sahiptir, bu da diğer gelişmiş ülkelerden etkili bir şekilde kaçınıyor. Ortaya çıkan kişinin endişesi. Evet, Japonlar sadece gergin, yorgun ama endişeli değiller, bu yüzden Japon modern edebiyatı Kafka, Camus ve Beckett'i yaratmada başarısız oldu ve postmodern edebiyatta "bu dersi telafi etmeye" gerek yok. Sebep yalan.

Orta sınıf bilincine sahip bir okuyucu grubu ve ana gövde olarak beyaz yakalı bir sınıf bugün Japonya'nın postmodern kültüründe popüler edebiyatı şekillendiriyor. Bu tür bir edebiyat, asil ve zarif manevi aristokrasinin gözünde sıkıcı bir şey değil. Onunla saf edebiyat arasındaki sınır Giderek bulanıklaşıyor. Üniversite profesörleri ve personelinin aynı anda kitap okuması alışılmadık bir durum değildir ve bu tür bir okuma etkinliği metro veya tramvayda neredeyse aynıdır; Oe Kensaburo gibi saf edebi yazarların satışları keskin bir şekilde düştü ve çok sayıda eğlenceli eser yaratıldı. Tüm yazarların iyi bir pazarı var. Japonya'da iki tür edebiyat ödülü vardır. Biri Akutagawa Ödülü gibi saf edebiyat ödülü, diğeri ise Naoki Ödülü gibi popüler edebiyat ödülüdür. Son yıllarda, yazarlar defalarca her iki tür edebiyat ödülü de kazandılar ve böylece popüler edebiyat ve saf edebiyat şovu yaptılar Yakınsama eğilimi.

Bununla birlikte, bu birleşme eğilimi yalnızca popüler edebiyatın hatırı sayılır bir niteliğe sahip olduğunu gösterir, ancak ikisinin gerçek bir birliği olduğu anlamına gelmez. En azından ikisi edebi kavramlarda farklıdır. Saf edebiyat söz konusu olduğunda, arayışı estetiktir.Okuyucuları estetik anlamda hareket ettirebilmeli, böylece okuyucu duygusal aktarımı tamamlama sürecinde eserle rezonansa girebilmelidir; popüler edebiyat söz konusu olduğunda, arayışı Amaç eğlenceli ve bilgilendirici olmaktır. Okuyucuların baş kahramanın talihsizliğine sempati duymasına gerek yoktur, aynı zamanda kahramanın neşesine de kayıtsız kalabilirler ve bu, çalışmanın başarısızlığı anlamına gelmez. Aslında iş, karakterlerin kaderini tanımlamayı ve insan doğasının derinliğini analiz etmeyi birincil görevi olarak almıyor, amaçladığı şey insanların merakını gidermek ve okuyucuların eğlencesini en üst düzeye çıkarmak. Matsumoto Kiyohira, Morimura Seiichi, Nishimura Kyotaro, Akagawa Jiro vb. Gibi tanınmış gizem yazarlarının en belirgin şekilde popüler edebiyatın bu niyetini temsil ettiğini söylemeye gerek yok. Japon gizem kurgusu titizliği, hikaye anlatımı ve hassasiyeti ile kazanıyor. Örneğin, trenlerle ilgili cinayetlerin aynı tanımında, benzer Batı romanları genellikle trendeki karakterlere ve onların ilişkilerine akıl yürütmenin ipuçlarını koyarken, Japon eserleri tren tarifesinin saat farkını kullanarak ipucu olarak kullanmayı sever. Katilin suçu ne zaman işleyebileceğini hesaplamak, böylece suçu işleme olasılığı düşük olanları dışlamak ve gerçek suçluyu yakalamak. Japonya'da neredeyse hiç uzun mesafe treni yoktur, ancak bu tür bir "demiryolu gizemi" (hatta bir dizi gizemli hikaye vardır) oldukça gelişmiştir Demiryolu sadece bir arka plan değil, aynı zamanda mitleri çözmeye yardımcı olan bir araçtır. Bu doğru. Japonların ince özelliklerini gösterir. Trenlerin yanı sıra kaplıcalar ve villalar da çoğu zaman gizem romanlarının arka planı olarak kullanılıyor, çünkü muhtemelen günlük hayattan uzak bu sahneler, her gün işle meşgul olan ve ona vakit ayıramayan beyaz yakalı işçilerin iştahını daha fazla artırması muhtemel. Gizem romanları genellikle televizyon dizilerine dönüştürülür ve TV programı programı açılır ve göz alıcı "xx villa seri cinayetleri" ve "erkeklerle kadınlar arasındaki huzursuz bir vaka" baş döndürücüdür.

Gizem romanları insanların merakını en çok tatmin edebilir, ancak bu sadece bir yönüdür Bilim kurgu her zaman popüler edebiyat yazarlarının yönetmek için çok çalıştıkları bir alan olmuştur. Hsing Shinichi, gizem romanları yazmanın yanı sıra aynı zamanda bir bilim kurgu yazarıdır ve ilk olarak bilim kurgu romanlarıyla ünlenmiştir. Ek olarak, Tsutsui Yasushi ve Komatsu Sakyo gibi bir grup yazar da çok aktif ve okuyucular için tuhaf bir dünya çiziyorlar. Bununla birlikte, belki de ayrıntıları incelemede iyi olan ve nadiren kaprisleri incelemekte iyi olan Japon zihniyetinden kaynaklanmaktadır. Bilimkurgu, gizemden çok daha aşağıdır ve TV istasyonları, yerel bilim kurguya uyarlama zahmetine girmektense Amerikan bilim kurgu filmlerini oynamayı tercih eder. Nitekim, Amerikalı meslektaşları ile karşılaştırıldığında, ileri teknoloji ile gelişmiş ülkelerde yaşayan Japon bilim kurgu yazarları, açıkça cesaret ve hayal gücünden yoksundurlar. Ancak her durumda, akıl yürütme ve bilim kurgu, popüler edebiyatta her zaman kazanan iki ana temayı oluşturur ve her zaman istikrarlı bir okuyucu kitlesine sahiptirler.

Merakı tatmin etmek, popüler edebiyatın sadece bir yönüdür.Japonya gibi bir bilgi toplumunda, postmodern kültür kaçınılmaz olarak edebiyatının bilgilendirici olmasını gerektirir. Gerçekte, modern Japonlar hayatları için bilgiye güvenmeye alışmışlardır.Çeşitli bilgi gazeteleri ve dergileri, kendi hayatlarını tasarlamalarına yardımcı olmak için onlara her gün pek çok bilgi sağlamaktadır. İstihbaratın koltuk değneğini bırakarak sağır ve kör oldular, hareket edemediler. Her gün bilginin çeşitli yönlerini almaya alışmış bir kişinin psikolojik durgunluktan edebi eserler aldığında, ondan da bazı bilgiler isteyeceği düşünülebilir.Kendini yeniden keşfetmemeyi, daha fazlasını yapmayı isteyecektir. Dış dünya hakkında bilmediği biraz şey biliyor. Dahası, gelişmiş bir post-endüstriyel toplumda, insanların ufukları büyük ölçüde genişler ve bilgi istekleri de büyük ölçüde artar. "Yetersiz zeka" neredeyse "tepecik" ile eşanlamlı hale geldi.

Sonuç olarak, istihbarat arayışına dayalı literatür ortaya çıktı. Elbette bu tarz işlerin en göze çarpanı kurgusal olmayan eserlerdir. Bu tür çalışmalar arasında seyahat notları, keşif gezileri, biyografiler, özel raporlar, röportajlar vb. Yer alır. Yazar gerçeklerin ötesini hayal edemese de, benzersiz malzeme seçimi nedeniyle eserler okuyuculara bilmedikleri bir şeyi anlatabilir, bu nedenle Çekici. Örneğin, eski bir WHK havacılık muhabiri olan Kunio Yanagida tarafından oluşturulan "The Terror of Mach" kitabı, 1963 baharında Japonya'da art arda üç jet kazasını kaydediyor ve okuyuculara havacılık bilgisi ve bilgisi sağlıyor. Bilgi ustaca işlendi, bu da bu çalışmayı çok çekici kılıyor.

Belgesel edebiyatı tamamlayan tarihi romanlar da var. Öyle görünüyor ki, tarihe ilgi Japon toplumuyla sınırlı değil, aynı zamanda Batı'daki diğer gelişmiş ülkelerden okuyucuların ortak bir özelliği. Ya da kesin konuşmak gerekirse, tarihe ilgi, istihbarat toplumunun benzersiz bir okuyucu zihniyetidir. Kökü de elbette zeka susuzluğudur. Japonların kendi tarihlerine karşı güçlü bir tercihleri var gibi görünüyor ve hatta buna Greko-Romen dönemi diyorlar. Bu tür tarihsel farkındalık günümüzde tarihi eserlerin popüler hale gelmesiyle güçlenmiştir, eserler tarihsel gerçeklerden farklı olsalar da okuyucular hala geçmişe döndüklerine inanmaktadır. Çin tarihi, Japonya'da popüler bir konudur.Geçmişte, eski Çin kültürü Japon yetiştiriciliğinin önemli bir parçasıydı; bugün, Çin tarihi hikayeleri hala modern Japonları cezbetmektedir. Çinli-Amerikalı yazar Chen Sunchen, Çin tarihi anlayışını Japonlara aktarmak amacıyla Çin tarihine ve hatta klasik başyapıtlara dayanan çok sayıda eser yarattı.

Gizem kurgu, bilim kurgu, kurgu dışı, tarihi kurgu ve diğer kategorilerin yaratılması, günümüzde Japon popüler edebiyatının yükselen dalgasını oluşturmaktadır. Sınırlı okuma nedeniyle burada kapsamlı bir değerlendirme veremem, ancak kesin olan bir şey var ki, post-modern toplumda popüler edebiyat karşısında geleneksel edebi değerlere meydan okundu. Eğlence artık bir "liba adamı" olarak suçlanmıyor ve okuyucuları etkilemeyen çalışmalara da değer veriliyor. Az sayıda entelektüel "bahar ve kar" gibi biraz geleneksel edebi değerleri hala sürdürse de, eğlence arayışı haline geldi Günümüzün görkemli popüler edebiyat sancağı, "Modern Japon Edebiyatının Büyük Olayları" nın son baskısına dahil edildi. "Estetik" kutsal havasını kaybetmemiş olsa da, edebiyat sarayının tahtında sadece yan yana oturabilir. "Eğlence" artık Hizmetkârlık statüsünden uzaklaşın ve gücünü edebiyattan talep edin. "Bugün Japonya'da edebiyat yok" ünleminde edebiyatın değerleri sessizce değişiyor. Bugün Nobuhiro Ooka gibi usta yazarların ders konusu haline gelen "eğlence", yarın üniversite hocalarının sınıfında popüler edebiyatın "Kalp" ve "Antik Sermaye" ile karşılaştırılmayacağını kim garanti edebilir?

Popüler edebiyatın okuyucuları şekillendirme gücü göz ardı edilemez. Özellikle günümüzün giderek artan grafik literatüründe, çizgi romanlar ve TV şovları modern Japonların boş zamanlarının çoğunu işgal ediyor. Metroda çizgi roman okumak ve işten eve döndükten sonra televizyon izlemek pek çok beyaz yakalı işçinin eğlencesi gibi görünüyor. 7 Ocak 1989'da Japon İmparatoru Hirohito vefat etti.TV istasyonları sadece haber ve Showa tarihini 3 gün içinde yayınladı. Yani video kasetlerini kiralayan dükkanlar bu 3 gün boyunca müreffeh bir şekilde ticaret yapıyordu ve hatta bir dükkâncı televizyonla yapılan röportajın cevabını içini çekti. Böyle şeylerle her zaman karşılaşamazsınız ". İnsanların video kaset kiralama mağazalarına akını, bir yandan çeşitli Japon TV kanallarının son birkaç gündeki sıkıcı tanıtımının popülerliğini yansıtırken, diğer yandan da TV'nin Japon yaşamında ne kadar önemli olduğuna işaret ediyor. Japon popüler edebiyatı, Japon giyim tarzlarını, saç stillerini ve davranışlarını, değer yönelimleri ve ahlaki değerlendirmelerin yanı sıra televizyon aracılığıyla şekillendirdi. Bu şekillenmenin evrenselliği ve sürekliliği, saf edebi değerlerin anlayabileceği sınırı çoktan aşmıştır.

Günümüz Japon toplumunun popüler edebiyat fenomenini "iyi" ve "kötü" gibi değer standartlarıyla değerlendirmek bizim için zor görünüyor, bir gerçek olarak kabul edilmek daha uygun görünüyor. Japonya'daki bazı yazarlar ve akademisyenler bunu kabul etmeye başladı. Çin'de benzer fenomenlerin ne zaman ortaya çıkacağını bilmiyorum ... Belki Çin'de postmodern popüler edebiyat farklı bir yüz olacaktır.