Eleştiri Sergisi Qianlong resim ve kaligrafi sergisinde görülen dikkatli düşünceler, "Duchamp Ödülü" sergisinin modellenmesi
"The Paper · Art Review" (www.thepaper.cn) inceleme sütunu, son sergileri kişisel deneyim ve bağımsız bakış açısıyla gözden geçirin. Bu sefer Saray Müzesi'nin "Bir Kaç Eğlence ve Duygular-Qianlong Hanedanlığı İmparatorları ve Bakanlarının Resim ve Hat Sanatı Sergisi" ni yorumladım. Kültürel kalıntılar üst üste bindirilmiş ve metinsel açıklama yöntemi tek olmasına rağmen, küratörlüğün derinleştiği ve ayrıntılara girdiği görülebilir. Pekin'deki Red Brick Sanat Müzesi'nin "Duchamp Ödülü Sanatçı Sergisi" bir model, klişe ve geleneksel bir çözüm sunar; Birleşik Krallık'taki Somerset Sanat Merkezi'nin "Bilinçsiz Manzara" Earl'ü gösterir. Sura Hauser'in derlediği kadın sanatçıların eserleri canlı ve canlıdır. Bu sütun ve gönderim e-postası için katkılar bekliyoruz: dfzbyspl@126.com, lütfen e-postanın konusunda "inceleme" yi belirtin.
Birkaç Boş Zaman ve Duygu - İmparator Qianlong'un Resim ve Hat Sanatı Özel Sergisi
Süre: 30 Nisan - 30 Haziran 2019
Yer: Wenhua Hall Resim ve Hat Galerisi, Saray Müzesi
Yorum: Pekin'deki Yasak Şehir'deki sergide, resim ve hat sanatının ruhani özelliklerinin derinlemesine ve dikkatlice küratörlüğünü yaptığını gördüm. Ne de olsa, Pekin'deki Yasak Şehir'in bir Yasak Şehir'i var ve Yasak Şehir'in tamamı İmparator Qianlong tarafından yeniden yaratılan ve kostümlü bir performans sanatı.
Yıldız derecelendirmesi: Samsung
Pekin'deki Yasak Şehir'deki bu sergide, resim ve hat sanatının ruhani özelliklerinin derinlemesine ve özenle küratörlüğünü gördüm. Örneğin, İmparator Qianlong'un çocukluk kaligrafisinin "ev ödevi", ustanın birçok yorumuyla, geçmişte çok insan olan ancak "iyi" olmayan bu tür kültürel kalıntılar, Pekin Saray Müzesi'nin sergi kataloğuna dahil edilmeyecekti; Pekin'deki Yasak Şehir'deki sergide, İmparator Qianlongun kağıt da dahil olmak üzere bir dizi "saygı duy ve eski kağıtlara değer ver" davranışlarının tanıtımı da yer aldı. Bu sefer "Birkaç Saatlik Duygusal Özel Sergi" ayrıntılı metin tanıtımı, özel fotoğraflar, büyütülmüş görüntüler ve diğer yöntemlerle vurgulanacak. .
"Hongli Changli Koleksiyonu Şiirlerini Okuyor", Zhang Zhao
"Jia Xia Yi Qing Özel Sergisi", İmparator Qianlong'un "Xiyuan Ya Ji Tu" ve Dong Gao, Liang Shizheng ve diğerlerinin "Xi Yuan Ya Ji Tu Ji" cildini seçti ve Qianlong İmparatorunun eski zamanlardan öğrendiklerini yansıtıyordu. , Kadimlerle etkileşim kurma eylemi. Aynı zamanda, Li Gonglin'in Kuzey Song Hanedanlığı'ndaki "Batı Bahçesi Zarif Koleksiyonu" her zaman bunu düşünmüştür.Qianlong'un versiyonu orijinalinden farklı olsa da, yine de oynanabilir.
Yasak Şehir'in İmparator Qianlong için büyük bir "oyun alanı" olduğunu ve dikkatli düşüncelerinin her yerde görülebileceğini söylemeliyim. Sadece mimari değil, mevcut Pekin Sarayı Müzesi de her yerde. Çağdaş "Yasak Şehir Kültürü ve Müze İnsanları", "performans sanatını" yeniden yaratmak ve yeniden canlandırmak için İmparator Qianlong'un düşüncelerine güvendi. Örnek olarak iyice araştırılmış ve kullanılan "Bir ve İki Resimdir" i alın. Mobilya salonu ve hazine salonundaki birçok sürükleyici ekran bu motifi benimsemiştir. İmparator Qianlong'un kendisi zarif bir Özel alanı, ona ait olan hazinelerle oynuyor. Aksine, mobilya salonu ve hazine salonunda çok sayıda eser ve kültürel kalıntı var ki bu da izleyiciye "Bir İki Resimdir" tablosuna olan ilgiyi hissettirebilir.
"İmparator Qianlong Bir ve İki Resimdir", anonim
Wenhua Sarayı Resim ve Kaligrafi Galerisi'ndeki "Bir ve İki Resimdir" sergisiyle karşılaştırıldığında, resimler orijinal olmalı, ancak çevrelerinde onlarla etkileşime girecek nesneler bulunmuyor, bu da onları çok sıkıcı gösteriyor. Bu, "Ji Xia Yi Qing Özel Sergisi" seçiminin aksine. Çağdaş kültürel ve yaratıcı ortamın fikirleri ve eski kalem, mürekkep, kağıt ve mürekkep taşı sergisi farklıdır. Belki de küratörlük ekibi izleyicilerin Qianlong'u deneyimlemek için Home Museum'a, Treasure Museum'a ve hatta tüm Yasak Şehir'e gitmelerini istiyor.
Serginin birinci ve dördüncü bölümlerinin pek çok izleyicinin ilgisini çeken canlı ve ilginç bölümleriyle karşılaştırıldığında, kraliyet ailesinin resim ve hat yaratma bölümü ve serginin ortasındaki ci bakanları, İmparator Qianlong'un sanatsal düşüncesini gerçekleştirebilir ve onları önemli bir role taşıyabilir. Etkilidir, ancak çok sayıda kültürel kalıntı üst üste bindirilmiştir ve metin yorumlama ve derinlemesine yorumlama yöntemleri yeterince zengin değildir, bu da birçok izleyicinin "Ji Xiaolan" ı izledikten sonra uzaklaşmasına neden olur. (Metin / Napopo Napopo)
Yolu olmayan yol boyunca yürüyün-14 Duchamp Ödülü sanatçıları sergisi
Süre: 26 Nisan - 26 Haziran 2019
Yer: Pekin Kırmızı Tuğla Sanat Müzesi
Bilet fiyatı: 130 yuan
Yorum: Sergi sergilenen eserleri yol, yer değiştirme, seyahat ve keşif kavramlarına göre seçiyor ve İspanyol şair Antonio Machado'nun "asla var olmayan yol boyunca yürüyün" şiirini başlangıç noktası olarak aktarıyor. Bununla birlikte, dağınık sanatçı kreasyonları, Fransa'daki Lyon Bienali'nin olağan modelini, klişesini ve alışılmış çözümlerini sunarak akademik değerlendirme mekanizmasının gölgesine düşmüş gibi görünüyor.
Yıldız derecelendirmesi: Samsung
Pekin'deki Kırmızı Tuğla Sanat Müzesi, Fransız çağdaş sanatını ve "Prix Marcel-Duchamp" ı (Prix Marcel-Duchamp) yeni bir şekilde sunmaya çalışan "14 Duchamp Ödüllü Sanatçının Asla Yapılmamış Yol Boyunca Sergisi" ni başlattı. Birden çok yüz.
"Duchamp Ödülü" 2000 yılında Fransız Uluslararası Sanat İletişim Komisyonları Federasyonu (ADIAF) tarafından kuruldu ve şu anda dünyanın en etkili ulusal ödüllerinden biri haline geldi. Bu, Red Brick Art Museum'un 2017'den sonra ADIAF ve Çin'deki Fransız Büyükelçiliği ile işbirliği içinde "Duchamp Award" sergisini düzenlediği ikinci sergidir.
Bu sergide, katılan sanatçılar serginin temasını yorumlamak için mümkün olan tüm açıları seçiyorlar: örneğin yerin hareketi, ayrılma özlemi, zorunlu göç ya da seyahat etmeye devam etme yollarının araştırılması gibi. Sanat temalarının farklı araştırılması, serginin kendisi için konuların çeşitliliğini ve çeşitliliğini oluştursa da, sanatın ifadesini ve yaratıcıların niyetlerini daha derin içerik sunumu ve felsefi düşünceye getirmede başarısız oldu.
"Two Times Seven Two" Ulla von Brandenburg, 2018, kumaş, merdiven vb.
Michel Blazy'nin çalışmasında, günlük ihtiyaçlar olarak spor ayakkabılar bir yürüyüş için statik bir taşıyıcı haline geldi ve tamamen doğanın yeşil bitkileri tarafından işgal edildi. Latifa Echakhch ve Ulla Von Brandenburg'un eserlerinde izleyiciler renkli duvar resimleri veya yumuşak ve yoğun kumaş enstalasyonlarında dolaşmaya davet ediliyor. . Mohamed Bourouissa'nın çalışmasında Philadelphia halkı, bir at giydirme performansı için bir yarış pistinin dairesel pistinde toplanıyor. Anri Sala'nın filminde, sanatsal olarak dönüştürülmüş ve tarihsel hayal gücüne benzeyen bazı gerçek yerleri göstermek için şehrin içinden geçiyor.
"Bruner Reynolds" Neil Berufa, 2010 HD dijital video
Yazar için belki de en etkileyici şey, Neïl Beloufanın durağan yol filmidir. Sanatçı, her zaman otoparkta kalacak bir araba ayarladı ve özel çekim yöntemlerine başvurdu ve Hareketli görüntülerin montajı, salınan araba camları ile kamera merceğini işin içine entegre ediyor. Filmin tamamının çekilmesi, sanatçının Fransız Yeni Dalga film tarzına olan sevgisini yansıtıyor ve çalkantılı vagondaki gençler arasındaki tutkulu konuşmaları dinlememize olanak tanıyor.
Bu "Duchamp Ödülü" sergisindeki işler, bize yaratılışın sadece maddi bir yol değil, aynı zamanda ruhsal bir yol olduğunu hatırlatıyor. Bilinmeyene doğru hareket ne kadar heyecan verici ve tehlikeli. Harekete geçmek bir kurtuluş ve yüzleşme eylemidir. Her iş kendi içinde bir yoldur. (Metin / Ding Ning)
Bilinçsiz Manzara: Ursula Hauser Koleksiyonundan Eserler
Süre: 25 Mayıs - 8 Eylül 2019
Yer: Somerset Sanat Merkezi, İngiltere
Yorum: Sergi, Ursula Hauser tarafından derlenen kadın sanatçıların çalışmalarına odaklanıyor. Merre Oppenheim'ın tüylü elleri Louise Bourgeois'in örümcekleri, Carol Rama'nın Picasso askılarının yeniden kullanımı ... tamamı kadın sanatçıların bu neşeli ve enerjik sergisini kaçırmamak gerekir.
Yıldız derecelendirmesi: dört yıldız
Vücudu olmayan, uzuvları ve uzuvları olmayan bir vücut; tam bir vücut ve vücut parçaları, yalnızca bacaklar veya göğüsler veya kafa. Louise Bourgeois'nın eserlerinden gelen "Bilinçsiz Manzara", soğuk ve tuhaf şeylerle dolu. Bu eserler Somerset Sanat Merkezi'nin 5 sergi salonunda dağıtılıyor, hepsi kadınlar tarafından yaratılıyor, tüm sergiler Serworth Gallery'nin kurucu ortağı Ursula Hauser'in koleksiyonuyla gurur duyuyor.
40 yılı aşkın koleksiyon geçmişi ve kadın sanatçılara odaklanan bu küçük Hauser koleksiyonu, her müzenin gurur duyabileceği eserlerle doludur.
Ünlü sürrealist pelüş çay fincanıyla aynı yıl, 1936'da yaratılan Méret Oppenheim'dan (Méret Oppenheim) bir parça: kürk eldivenli bir çift tahta el, içeriden dışarı çıkan kırmızı tırnaklar , Tırnak dükkanından yeni çıkan bir ayı gibi görünüyor.
Mere Oppenheim tarafından çalışır
Yanında Carol Rama'nın elbise askısının altında asılı lastik hortumların görülebildiği "The Prophet" kolajı var. Picasso bir keresinde Rama'ya stüdyosundan istediği her şeyi alabileceğini ama bunun bir resim olamayacağını söylemiş, gözleri tuval asmak için kullandığı tel askıya dikilmişti. Rama, kısmen, babasının erken bir unisex bisikleti icat etmesi ve iş kapandıktan sonra intihar etmesi nedeniyle çalışmalarına sık sık bisiklet iç lastiklerini dahil etti. Rama, 2015 yılında 97 yaşında öldü. Sanatı her zaman kafa karıştırıcı ve kafa karıştırıcıdır. Ve zekası nesneleri canlandırır ve insanların kalbine yaklaştırır.
Carol Rama İşleri
Alina Szapocznikow'un sembolist çaresiz heykelinde karanlık acımasızdır. Vücudunun, yüzünün, dudaklarının ve sadece bir sarkık göğsünün bir kısmında gölgeler var. Fizyolojik anatomi ile öznel duygular arasındaki farkla ve bedenin içinde ve dışında saldırıya uğrayan şeylerle, bedenin delinebilirliği ve kırılganlığı ile oynuyor.
Vücutlarına hoş bir tavırla davranırlar. Hemen hemen tüm eserlerde arzu ve korku alanını yeniden kazanmak, kendi kırılganlık duygusuna sahip olmak ve bunu izleyiciye meydan okuma olarak sunmak zorunluluktur. Bu, biçim, düzen ve düzensizlikle başa çıkma biçiminde ortaya çıkan ve malzeme ve imgelerin işlenmesinde tezahür eden bir varoluş biçimi olduğu kadar bir konu değildir. (Derleme / Wu Mengqian)
