Porselen Başkentteki Figürler | Xinping Çömlekçilik Köyü: Li Linhong Seramik Sanatı
Herkese "Jingdezhen Nanhe Kamu Güvenliği" başlığını okumaya hoş geldiniz. Bu başlık numarasına göre yayınlanan makaleyi beğendiyseniz, sol üst köşeye tıklayarak da başlık numaramı takip edebilirsiniz, her gün tavsiye edilen harika makaleler var .
Li Linhong
Mushi
Ağustos 1942'de Jiangxi, Fengcheng'de doğdu
1966 yılında Jingdezhen Seramik Enstitüsü Güzel Sanatlar Bölümü'nden mezun oldu, heykel eğitimi aldı.
Jingdezhen Seramik Üniversitesi'nin güncel profesörü ve usta öğretmeni
Çin Baskıresim Derneği Üyesi
China Arts and Crafts Society'nin kıdemli üyesi.
Bay Li Linhongun porselen tabak resminin sanat dünyasına adım atarken, dünyanın karmaşasından izole edilmiş bir bariyere adım atmak veya bir anda ıssız bir zamana ve mekana düşüyormuş gibi bir trans halindesiniz. Sınırsız evren, sonsuz ... Sikongtunun Yirmi Dört Şiirinin ilk ürünü böyle bir âlemi tasvir ediyor: "Dış Filipinleri kullanmak, gerçek bedeni doldurmak; boşluğa ve bulanıklığa geri dönmek, heybetlere güç biriktirmek. Her şeyle, Yüzlerce uzay; çorak petrol bulutları, birkaç uzun rüzgar. Görüntünün ötesinde, yüzüğe girin; haydutları güçlü tutun, sonsuz gelin. "Evrenin kendisi, tüm evreni kendi enginliği olarak alan doğa tarzına sahiptir. Uzay kendiliğinden ortaya çıkar ve onu engellemez. Sikongtu, yaşamın kökeni, dünyanın yaratıldığı yer ve unutulmaz yaşamın başlangıcının güzelliğini "görkemli" olarak adlandırdı.
Bu, doğum ve ölümün olmadığı ebedi bir alemdir.Böyle boş, sessiz, kaotik, vahşi, yalnız ve parlak hiçbir insanın aleminde, insanoğlunun engin zaman ve mekandaki zayıf ve bitmez tükenmez hatırasını duyabilir. Meditasyon, yani Zi Angın "Eskileri daha önce görmüyorum ve sonra gelenleri görmüyorum" yalnızlığı, Wang Bonun "Gökyüzü yüksek ve dünya harika, evrenin sonsuz olduğunu hissediyorum; mutluluk ve keder gelir ve bilgi boşlukla doludur" Wei Yingwu'dur. Her şey kendi kendini dinler ve alan her zaman yalnızdır. Sessizden başlayan ama sessizlikte kaybolan yalnızlık, Su Dongpo'nun "gökyüzüne mayıs sineği gönder, denizde bir damla" nın duygusal duygusudur ... Bu görünmez ve isimsiz bir doğal gerçekliktir. Bu porselen tabak resimleri ilk önce Yunshan'ın tütsülenmiş ağaçları gördü ve "gördüğünüz kadarıyla uzak ve yakın, bin dağ ve bir tablo" gibi görkemli bir manzaraya sahipler. Ancak daha yakından bakıldığında fırça, mürekkep ve beton nesneler ve manzaralar olmadan. Dünyada tek çiçek, tek yaprak, tek dağ, tek nehir, evler, çiftlikler, evler, böcekler, balıklar, kuşlar ve hayvanlar yoktur, sadece dinç atmosfer vardır. Bu, evrende akan ve akan, özgür, düzensiz ve görünmeyen sonsuz, bol ve damlayan doğal gerçek enerji olan evrenin hayali imgesidir; bu, evrenin kendisinin, gece gündüz döngüsel olarak kendini tekrarlayan hareketidir. "Tek bir atmosferde ıssız petrol bulutları; birkaç uzun rüzgar, sınırsız tarih" (Yang Tingzhi'nin "Shallow Explanation of Poetry"), yağlı serpme bulutlarının tümü sınırsızdır, büyük ajitasyon rüzgarları sonsuz, görkemli ve son derece güçlüdür. Bu aynı zamanda dünyanın yaratıldığı eski bir çorak arazidir. "Zhuangzi. İnsan Dünyası" der: "Enerji verenler aynı zamanda boş olan ve bir şeyleri tedavi edenlerdir. Tek yol boşluktur. Hayali, kalp de hızlı. "Cennet Yolu" ayrıca: "Boş, sessiz, sessiz, kayıtsız ve kayıtsız adam her şeyin temelidir." "Yalnızca" boşluk "şeyleri tedavi edebilir, bu yüzden Wuji Taiji üretir, her şey varoluştan doğar ve varoluş yoktan doğar, gerçek enerji dürtüleri olur ve evrenin sonsuz yok olmasına neden olur. Vientiane sağlamdır ve her şeye sahip olunur." Laozi "dedi:" Evet Şeyler doğuştan karışıktır. Yalnız, yalnız, bağımsız ve çözülmemiş Zhou Xing, ama ölmemiş, dünyanın annesi olabilir. Wang Bi'nin "Laozi Kuralları" nın 38. bölümünde, "kocanın doğma nedeni ve başarının nedeni, isimsiz, görünmez ve isimsiz olandan, şeylerin mezhebinden soyut olmalıdır." Boşluktan gelen alem, hiçlikten gelen gerçeklik, hoşgörü ve her şeyin yaratılış durumu ve ayrıca sanatsal yaratımın zihinsel imajıdır - "Ders, ses için yalnızlıktan başka bir şey değildir" (Lu Ji, "Wen Fu") Bay Li Linhong Porselen panel resimleri güzel ve sağlamdır - büyük sır bloklarının oluşturduğu sır kütlesi heykelsi olarak katılaşmış bir güzellik yaratır, bu da Çin kaligrafisinin akıcı cazibesi açısından zengin ve dağılım perspektifi ile tek noktalı perspektifin ustaca birleşimiyle oluşturulmuştur. Resmin merkezi ve çok sayıda akıllı bakış açısının görkemli mekansal biçimi, aydınlık ve sağlamlığın birbirine bağlı ritmi ve ritmi, parlak ve karanlık, sarsıntılı ve yumuşak ... birlikte, manevi çağrışım içeren bir dizi geleneksel manzara resmini oluşturur. Geleneksel makro manzara diyagramında, resimde statik ve dinamik, sanal ve gerçek, aydınlık ve karanlık, uzak ve yakın, kalınlık ve incelik, sertlik ve yumuşaklık, seyreklik ve yoğunluk, soğukluk ve sıcaklık, etki ve uyum gibi yin ve yang ilişkileri, Aktarılan düşünceler, duygular, güç, momentum, ritim, ilgi, imge, zaman ve mekan duygusu ... Evrenin iç uyumu ve düzenini oynuyormuşçasına, yaşamın bütünlüğü ve uyumu, tüm resmi yaratma ve yaratmanın canlılığıyla akıtarak Qi, insan ve doğanın birliğiyle elde edilen güçlü ve güçlü iç doğal sağlıktır. Evrene hayran olan insanın ürettiği "cennet sağlıklı yürür, beyefendi kendini geliştirir" in yaşam bilincidir. "Her şeye sahip olmanın ve uzayı aşmanın" büyük gücüdür. Ve zamanın ruhu ... Bu, sanatçının dünyanın, tanrıların ve dağların ve sanatçının içsel ruhsal bedeninin ortaya çıkmasıyla yarattığı ilkel, sonsuz, sonsuz, sonsuz ve sonsuz bir öz dünyadır. Günün isimsiz dünyası ve ebedi Ocak. Bay Li Linhong, kendi sanat dünyasının yaratıcısı olduğunu ve yarattığı dünyanın "Tao De Jing" de içinde her şey bulunan "bir trans" olduğunu söyledi. Trans halindeyken içinde bir fil vardır. Dünyada güzel bir dünya var Bu izler ve ötesi, rüzgarın ve bulutların uğultusu, dağların ve dört mevsimin dönüşü, güneş ve ayın parlaklığı, hayatın değişimlerinin yalnızlığı, ışık ve zarafetin zarif ritmi ile görüntüler oluşturur. , Tozlu vahşi atın nefesi, ruhani rüzgar ve duman, dünya sonbahar kadar berrak ... bu engin dünyanın değişimleridir ve her görüntüde parlayan pus ve dağlar anlayış Derin kozmos ve sonsuz bir şekilde yaklaşan vahşi yaşam, dünyevi, Qingyuan ve Gaoxuan'ı aşmanın sınırsız ruhudur.
Clive Bell, "güzelliğin" "önemli bir biçim" olduğunu söyledi. Güzellik üreme değildir, güzellik biçimdir ve sadece biçim değil, aynı zamanda yukarıdaki biçimin "anlamını" da içerir. Çin manzara resmindeki "anlam", Çin halkının kültürel psikolojik yapısındaki estetik kavram ve duygudur. Sanatın takdiri, sanat eserleriyle sessiz bir diyalog, formda biriktirilen "anlamı" çiğneyen ve kalp ile anlama ve anlama sürecidir. Bay Li Linhongun Orta Afrika dışı ve aynı zamanda Çin ve Batı olan, Bay Li Linhong tarafından seramik plakalar ve sırlarla inşa edilen sanat dünyasında, ilk bakışta Batı modern sanatının güçlü görsel özellikleri vardır. Örneğin, ruhlar boğazdan girdiğinde, anlık etki ve istilaya dil neden olur. Kalbin uzun ve narin tadı, tuhaf izlenim kayboldu, sakin ve derin canlı cazibesi ve geleneksel Çin mürekkebi manzaralarının anlatılamaz derin anlamı kalbime nüfuz etti. Uçsuz bucaksız dağların, dumanlı ormanların ve ıssız havanın ıssız çorak topraklarında, Wang Weinin "oturup yeşil yosunlara bak, insan kıyafetleri giymek istediği" Wang Wei'nin bir gün ve yüz yıldır sonsuz yalnızlığı, diğeri ise hayat. Yalnızlık Du Fu'nun "su akışı, yürek çok geç, baharın yalnızlığı geç olacak ve şeylerin sevinci bencildir" ve Xu Fuzuo'nun "zehirli ejderhayı alıp aslan ipini dinleyen" dileğini doğurdu. Vücudun ve zihnin düştüğü diğer tarafın ışığı. Ruh hali bir davul gibidir, bazen net ve zarif, bazen görkemli ve ihtişamlı, bazen ürkütücü, bazen rahatlatıcı ve neşeli ... Yalnızlık, depresyon ve çöküş ve ölme duygusu olmadan kayıtsız alem, bu saf Çin klasik estetiğidir Sessiz ve gizemli duygu ve anlam aynı zamanda Li Linhong'un estetikte bilinçli olarak sürdürdüğü "Doğu felsefi bilgeliğidir". Bu Doğu felsefi bilgeliği, Konfüçyüsçülük, Taoizm ve Budizm'in kültürel sisteminden gelir ve köken Wanjing'in başı olan Değişiklikler Kitabı'na kadar uzanmalıdır. "Yi" den açıklanan metafizik "Tao", yaşamın ve evrenin kaosudur. Tamamen entelektüel olmayan yapısal bir sistem olarak, Jin Liang'ın özünü elde etmek için anlayış, açık anlam ve zihnin iyi anlaşılması gerekir. Wu, burası Doğu tarzındaki en yüksek bilgelik salonu. Kalbim evren ve kalbimin ötesindeki gizem sanat alanında mayalanmış, başka bir deyişle, böyle bir içgörü ve anlayış arama yolunun kendisi şiirsel veya sanatsal. "Doğu Felsefi Hikmeti" sanatı aslen "kalbin kaynağından" gelir ve aynı zamanda "kalbin kaynağına" aittir. Duyusal uyarım peşinde koşmaz, ancak sanatın hareket eden düşünce ve duygularının gücünü ifade eder. Yaratmak ve takdir etmek, hem kalpten hem de değerlidir. , Anlama süreci. Bunu bilmiyordum, baştan çıkarılmış gibiydi; Birbirimizi tanımıyordum, sanki birbirimizi tanıyor gibiydim, bu sessiz diyalogun neden olduğu manevi kargaşaydı dedim.
Shanshui ilk olarak Çinli bilim adamlarının ve kocalarının şiir ve resim çalışmalarında ortaya çıktı.Siyasetin, toplumun ve gerçekliğin tam tersi olarak varolur.Onlar için dünyevi, doğada, özgür dünyanın bir parçasından kurtulmaktır. Ruhun yaşadığı yer, ruhun yattığı yer. Dağların ve nehirlerin, Çin halkının kadim gizem ve duygularının emanet edildiği söylenebilir. Liu Xie'nin "Wen Xin Diao Long" şöyle başlar: "Güneş ve ay, gökyüzünün güzelliğiyle duvarda duruyor; dağlar ve nehirler, zemini döşemek şeklinde ışıldıyor. Bu aynı zamanda yolun metnidir." "Taozhiwen", yani "Tao" yu göstermek için bir ferman. Bu "Tao", Çin klasik felsefesinin ve Çin halkının din, yaşam ve sanata bakışının doğal yoludur. Bu "doğanın yolu", yaşamın ve evrenin birliği tarafından algılanan nihai gerçektir: cennet ve yeryüzü bir canlılık kütlesidir ve her şey qi'den doğar. Bu psişik yüzleşip "uyum" durumuna ulaştığında, Lao Tzu'nun düşüncesine göre, her şeyin dönüşümü ve büyümesi evrenin gizemidir, "her şey yin taşır ve yang'ı kucaklar ve uyum için enerji verir." Bu nedenle, Çin manzara şiirleri ve manzara resimleri, doğanın görünümünü hiçbir zaman ana amaç olarak almaz. Han Zhuonun "The Complete Works of Landscapes and Waters", "Bulutların ve sislerin pusu dağların, dağların ve uzaktaki ağaçların rengidir. Burada çizim yapmakta iyi, dört mevsimin gerçek enerjisine ve şansın büyüsüne sahip olacaksınız." "Xibi Tan" demişti: "Resmin ve kaligrafinin güzelliği tanrılar tarafından anlaşılmalıdır ve onu bulmak zordur. Dünyadaki ressam, içindeki görüntü, konum ve renk kusurlarını eleştirebilir. Ori Ming'in yaratıcılarına gelince, bu nadirdir. diğerleri ". "Miao Li" ve "Ori Mingzao" buradaki "Tao" anlamına gelir. Han Hanedanlığının manzara resimleri çoğunlukla göz kamaştırıcı bir dizide sergileniyor.Eski bir beceriksizlik ve ihtişam duygusuna sahipler.İnsan bilincinin uyanmasıyla doğal canlılık teorisi, Wei ve Jin Hanedanları'ndan sonra ontolojiye dönüştü.Doğanın ve insanın yolu artık öznel ve nesnel kutuplar değil. Doğanın yolunun insanın içsel ruhu, karakter gücü ve aurasına içselleştirilmesidir.Canlı ve alışılmadık estetik ve ilahi nitelik gibi sözde estetik idealler, yaşam felsefesi kavramının estetikleştirilmesidir. Manzara artık bir arka plan olarak değil, bağımsız bir estetik nesne olarak kullanılmakta ve hatta insanların manevi çağrışımları boyanmakta ve övülmektedir. Tang Hanedanlığı ressamı Zhang Wan, mürekkep resminin kurucularından biridir ve "İçeriden gönül almak için dışarıdan gelen öğretmenlerden şans" önerisi Çin sanat teorisinde önemli bir öneri haline geldi. Ouyang Xiu bunu "Resim Resmi" nde şöyle özetledi: "Eski resimler şekil çizmez ve erik şiirleri gizli duygular olmadan şeyler söyler. Öğrenmeyi unutkanlık bilir, çok az kişi bilir, ancak şiir bir resim görmek gibidir." Metafizik ruhsal özdür. Song Hanedanlığı'nda Mi ailesinin ve oğullarının yazdıkları ve manzara resimlerini yaptıkları, kalplerindeki görüntülerdir - puslu bulutlar ve doğanın ruhu. Yuan Hanedanlığının dört okulu, manzara resimlerini, geçici bir ilgi olan öznel düşünceleri ifade eden bir mürekkep operası olarak gördüler ve "edebiyat resmi" resmi olarak kuruldu. Wang Shizhen'in "Yiyuan Shiyan" dedi ki: "Manzaralara qi ve kafiye hakimdir ve şekiller ve desenler bunlara gömülüdür." Resimlerin detayları ve şekilleri zaten çok ikincil. Bada Shanren'den Yuanxiu ve Qianshan da kendilerini taştan buluta ve potanın başlangıcından itibaren olarak tanımlıyorlar, ancak resim kalpte çömlekten yükselen bulut ve dumandır. Çin manzara resminin, ruh tarafından ruhsal aydınlanma eğitimi olduğu, yani sürekli değişen hayali işlerle öze-ebedi "Tao" dünyasına nüfuz etmesi ve gerçek insan ilişkileri ve seküler meselelerde daha hafif bir hayat elde etmesi olduğu söylenebilir. durum. Geçmiş hanedanların edebiyatçıları nadiren doğum ve dünyaya girişle ilgilenir.Çin edebiyatının kemiklerinde özgürlük ruhunu şekillendiren bu tür bir kültürdür.Edebiyatçının şiir, hat ve resimlerinde her zaman böyle bir pastoral ve manevi olarak rafine edilmiş ve dolayısıyla özgür bir manzara vardır. . "Tao" nun sorgulanması, kavranması ve geliştirilmesinde, "Tao" ya göre yaşamalı, ruhsal alemi geliştirmeli ve aşkınlığın ve diğer dünyalılığın ruhsal ihtiyaçlarına ulaşmalıyız. Geleneksel Çin manzara resimleri bu süper ahlaki değeri ifade eder ve takdir eder ve ayrıca bu süper ahlaki değerleri yaşar.
Bay Li Linhong sadece geleneksel Çin manzara resimlerinin ruhunu anlamakla kalmıyor, aynı zamanda kendi rüzgâr ve ruh tarzını da içselleştiriyor.Porselen tabaklarda manzara ikonları tarafından sergilenen görüntüler ve hava durumu şiirsel ciddiyet, ciddiyet ve saygı ile doludur. Sanatsal anlayışı aştığı ve gelişmiş beceriler ile olgun estetiğin mükemmel bir birleşimi olan "Daojing" olarak adlandırılabileceği anlamına gelir. Bay Li Linhong, genellikle her gün ara sıra berrak bir kalple ve dikkati dağılmadan resim yaptığını, doğal bir boşluk ve bencillik durumuna girerek, engin evrenin işaretlerini algıladığını söyledi. "İnsan ve doğa arasındaki uyumun" ne anlama geldiğini ancak kişinin kendisini doğaya aşarak anlayabileceğini ve Shi Tao'nun "manzaralar Yuya'dan doğar ve dağlardan ve nehirlerden doğar" dediği şeye girebileceğini söyledi. "Dağlar ve nehirler Tanrı ile buluşur. İz aynı zamanda "şeylerle benim kaynaştığım alandır." O, "planladığım" resim yapısını kopyalayamayacağını söyleyerek, kadim insanların yaratıcı konseptine ve düşünce tarzına her zaman itiraz etti. Wang Changlingyanın şiir yaratımı: "Yoğun düşünmenin uzun süre kullanılması, ikna edilmemiş imgeler, enerjinin tükenmesi ve zihinsel tükenme, zihni sakinleştirin, kalp durumla uyum içinde ve kalp kendiliğinden." Ve dedi ki, "Eğer düşünmüyorsanız, hoşgörülü ama affedicisiniz. Bırakın çevre doğsun. Sonra ortamı aydınlatmak için kullanın, düşünce gelir ve kompozisyon gelir. Bay Li Linhong, yaratmanın" çevreyi kalpten yaratma ve kalbi ellerle hareket ettirme "süreci olduğuna inanır ve" planlamaya "göre çizer. Ne de olsa işçilikten kurtulmak zor. "Seramik tabak resimlerimin temsil ettiği manzara sahneleri psikolojik prototiplerden, yani Çin resminin ruhundaki manzara desenlerini matris olarak alıp ruhumun yapısını yansıtan görsel kalıpları sürekli araştırarak dönüştürülüyor. Manzara desenlerimde. Çince artık nesnel dünya ve öznel dünyanın basit ikilemi ile sınırlı değil, ikisini bire entegre ediyor, sanatsal konseptimi ve dünyayı algılama biçimimi, Doğu felsefi bilgeliğini göstererek enjekte ediyor. Manzara, dağlarda ve nehirlerde yoğunlaşan içsel şeyleri gözlemlemek ve doğayı düşünmek ve yansıtmak için kendini daha geniş ve daha sonsuz bir perspektife sokmaktır.Sadece yüzeye bakarsanız, resmin çağrışımı daha az olacak ve yüzey etkisini aşırı değiştirecektir. Boyadığım manzaralar, belirli evler, ağaçlar veya figürler olmadan makroskopiktir, çünkü fırça darbeleriyle yaratılan manzara kalbimdeki manzaradır ve dağların cazibesi ve ruhum tamamen fırça izlerine entegre edilmiştir. " Sanat dünyasına dalmış bir sanatçının, sanat dünyasının yaratıcısı olduğuna inanıyorum. Bir şeyler yaratma sürecinde her zaman imgenin somutluğunu büyütüp çözerim ve kalbimde hissettiğim ve belirdiğim imgeleri yakalamaya konsantre olurum. Fırça darbeleri şekillerin zincirlerinden kurtulur ve son derece gevşektir, böylece sürekli olarak ruhsal zihinsel imgeler oluştururlar. Onlara ruhsal hayal gücüyle özgürce girip ayrılırlar, bu, teknoloji piyasaya sürüldükten sonra saf Doğu ruhunun özgür oyunudur. " Guo Ruoxu'nun "On Qi Yun bir öğretmen değildir", sanatsal yaratımın "yürekten, izler, izler ve kalpler oluşturmak istediğine inanır ..." Bay Li Linhong'a göre, her yaratılış "ruhun derin bir deneyimidir" , Nesnel şeylerin imgesinden başlayıp, ardından zihinsel görüntünün rehberliğinde, bilinçli ve bilinçsiz tutku dalgalanması altında, ruh noktalara, darbelere ve çeşitli kalem dokulara indirgenerek, manevi anlam içeren soyut desenler yaratıyor. Neredeyse soyut olan bu tür bir desen, iz olarak adlandırılır. İz, gözün nihai şeyidir ve aynı zamanda ruhsal algının zihinsel şeyidir Bire dönüşen ve cenneti kucaklayan derin bir şeydir. Ruhsal bütünlüğün, anlamın aşılanmasının ve öz-ruhun gerçekleşmesinin tamamlandığı döngüsel bir süreç. "Böyle yaratıcı bir süreç özgürce büyümek ve kendi zihinsel imajınızı ifade etmek istediğiniz şeyi sürekli olarak aramaktır. Bu değişiyor. Düşünme, vuruşlar kalp ile uyum içinde hareket eder ve buna göre hareket eder, manzara ve hava yapısını, noktaların, çizgilerin ve yüzeylerin mekansal akışını, renk parlaklığını ve fırça darbesi dokusunun görsel yapıdaki rolünü sürekli olarak ayarlar. Bay Li Linhong duygusal olarak "doğa ve insanın birliği" nin sanatsal yaratım sürecini şiirsel bir dille anlattı: "Evrenin kadim ritmine, sabit manzaranın ve topografyanın nabzına dalın ve dünya felsefesini destansı bir bağlamda anlayın. Harika güzelliğin atmosferini oluşturun ve kalemde akan görüntüyü zihin durumunuza daha da yaklaştırın. "
Kavunların olgunlaşması dünyanın önünde gösterilen bir sonuçtur, ancak olgunlaşmak uzun bir rüzgar, don, yağmur ve kar sürecidir. Bay Li Linhongun sanatsal yaşamı daha fazla öğretmene dönüştü ve daha fazla akıl hocasıyla tanıştı, bu da bir şans. Çocukken resim öğrenme yeteneği resim öğretmeni tarafından keşfedilip değer verilmiş ve resme aşık olmuştur. Gençken, Jiangxi'de eski bir matbaacı olan öğretmen Ke Ke'nin rehberliğiyle tanışmak zorunda kaldım ve gravürlerden büyülenmiştim, o sırada baskılarını gazetede yayınladı. Üniversiteye giriş sınavı sırasında biri Zhejiang Güzel Sanatlar Akademisi'nden, diğeri Jingdezhen Seramik Enstitüsü'nden olmak üzere iki kabul bildirimi aldım. Belki kaderdir. 1962'deki felaket sel, Zhejiang-Jiangxi Demiryolunu kırdı ve Bay Li Linhong'un okumak için Hangzhou'ya gitmesinin yolunu tıkadı ve dört yıl boyunca Jingdezhen Seramik Enstitüsü'nün Güzel Sanatlar Bölümüne gitmek zorunda kaldı. Çözünmez bağın altında. Mezun olduktan sonra "Kültür Devrimi" ile karşılaşıyordum, "Devrim" in ihtiyaçları nedeniyle yağlı boya tablolar yaptım ve yağlı boya tablolara kafayı taktım. Dört yıllık ademi merkeziyetçilik süresince, Bay Li Linhong gündüz çalıştı ve iki loş kandil ile geceleri 100'den fazla manzara resmi yaptı. Edebi ve sanatsal bir omurga olarak, büyük karakterli posterleri kopyalama ihtiyacı nedeniyle, iyi bir hat sanatı da uyguladı Bay Li Linhong, bunun Kültür Devrimi sırasındaki "en büyük hasadı" olduğunu söyledi. Çin resmini kaligrafi sayesinde gerçekten öğrendim. 1978'de, Bay Li Linhong, Jingdezhen Seramik Enstitüsünde öğretmenlik yapmak için geri döndü.Tianjin Güzel Sanatlar Akademisi'nden ünlü bir baskı sanatçısı olan Profesör Wang Maigang, bir röportaj için Jingdezhen'i ziyaret ettiğinde, mütevazı ve çalışkan sanatçı aceleyle ziyaret etti ve baskı resim hakkında sorular sordu. Çin resmini incelemesine rehberlik edin. Profesör Wang, Çin resmini öğrenmesine rehberlik etmek için, Çin resmine olan coşkusunu uyandırmak ve canlandırmak için otelde kalmadan doğrudan evinde kaldı ve "kaligrafi ve resmin aynı kökene sahip olduğunu" öğretti, "Resim kendi karakteriniz, resim stili sizin karakteriniz ve kalem seksiniz gibi. , Bir dalgası. Bay Li Linhong, derin kaligrafi becerileri ve serbest el fırça işçiliği yeteneğiyle sadece on günde düzinelerce manzara resmi yaptı ve Profesör Wang, Şanghay'daki Ulusal Sanatçılar'a katılmak için on tanesini seçti. Resim sergisi daha sonra Hong Kong'da sergilendi. O zamandan beri, Bay Li Linhong'un Çin resmine olan sevgisi kontrolden çıktı. Sanat Enstitüsünün bir öğretmeni olarak, Çin resminin geleneksel bir resim formu olduğunu ve maneviyatının derin tarihsel ve kültürel yapıya gömülü olduğunu anlıyor.Yapay, Çin edebiyatçılarının kültürel ruhunu bütünleştirdi ve manzara resmini öğrenme zamanı çok kısa. , Derin bir bilgi ve anlayıştan yoksundur ve geleneksel fırça becerilerinin sağlam bir temeli yoktur. Kültürün geni gizemli bir çağrıdır Bay Li Linhong, seyahat edip sanat dünyasına geri dönen, geleneksel kültür ve sanattan hevesle öğrenen bir gezgin gibidir. Geçtiğimiz birkaç on yılda, kadimlerin manzara sanatı dünyasını ve şimdiyi şemadan ruha sürekli olarak araştırdı ve sürekli olarak kendi çıkarlarına uyan büyük manzaraların biçimini ve yapısını aradı. 1980'lerde Bay Li Linhong, Huang Binhongun geleneksel manzara resimlerini izleyen ilk sanatçılardan biriydi. Manzarasının modern biçimini ve güçlü kemiklerini anlamayı öğreniyordu. Sanal sanat dünyasının üstesinden gelmek için karmaşık kalemler ve üst üste binen noktalar ve vuruşlar kullandı. Pek çok aydınlanma ve öğreti edindim ve Çin manzara resminin "ulusal formun" zengin ve bereketli topraklarında yetiştirilen ulusal bir resim olduğunu fark ettim. Kendine özgü yapısı ve yapısal özellikleri var. Sözde manzara resmi, manzaraları boyamak değil, gerçek dağları keşfetmektir. Bu nedenle yazmanın ve resmin gerçek doğası, her şeyi yüreğin imgesi ile etkilemektir. Bu, rasyonaliteden algısallığa doğru bir sıçramadır. Bay Li Linhong'a göre, sanatın gerçek anlamını açıkça anlamıştır: "Sanat, özünde, bir sembol, insan duygularını ifade eden bir sembol ve altta yatan bir duygu. Sanatsal ilham kaynağıdır ve yazarın eşsiz kültürel geçmişinden gelir. "Sanat, hayatın anlatılamaz anlamıdır, yani düşünceleriniz ve duygularınız, konuşulamaz varoluş, dilin varlığının kavranamayacağı ve insanlar sanata başvururken sanat oluşur. Bu "ağza alınmaz" ifadedir. İnsanlar farklı alemlerde farklı şeyler görürler ve kalplerinin dışında hiçbir şey yoktur. Çin resminin imgesi ressamın zihninin imgesidir.Yunlin, Bada ve Xu Wei'nin edebiyat resimlerinin doruk noktası kendi derin yaşamlarıdır. Sanat formunun kararı, sanatsız form olmadığı anlamına gelir. Konfüçyüs'ün büyük düşünceleri ve "Ben ve Dian Ye" hakkında zengin duyguları vardır, ancak hiçbir biçimsel düşünce ve duygunun sanatla ilgisi yoktur. Bununla birlikte, gerçek bir sanat eseri için metafizik Tao ve metafizik enstrüman bir olmalıdır ve form içerikten daha büyüktür veya içerik formdan daha büyüktür, gerçek bir sanat eseri de değildir. Başka bir deyişle, güzellik kavramsaldır, insan duyguları ve düşünceleri tarafından yetiştirilir, bu nedenle bir ressamın güzellik kavramı, sonunda ona kendi güzellik ifade biçimini bulması için rehberlik edecektir. Dao Qi asla ayrılmadı, birbirlerini tamamlıyorlar ve birbirlerine kanıtlıyorlar. Tüm formlar ve teknikler kişinin ruhsal alemini ifade etmek ve özgür ve engelsiz düşünce ve duyguları serbest bırakmak için kullanılır.İstem ve anlam birlikte bir çalışmanın yüksekliğini belirler. Ve teknik sorun olmadığında, formun kendisi içeriktir. İdeolojik kavramların zincirlerinden kurtulmuş, sanatçılara açık olan şey, kuşkusuz, "kuralları aşmadan istediğiniz her şeyi" içeren geniş bir özgürlük dünyasıdır. 1991 yılında, Bay Li Linhongun "Peyzaj Boyama Tekniklerinin Yeni Baskısı", Şanghay Halk Güzel Sanatlar Yayınevi tarafından yayınlandı. Kitap, sanatçının doğal ve nesnel estetik deneyimini tanıttı ve ilgili ifade yöntemlerini ve kardeş sanat üzerine çizim yapma ve onları özümseme yöntemlerini araştırdı. Teknikler, çok formlu ifade biçiminin ve sanatsal dilin fizibilitesini ve Çin manzara resminin özelliklerini zenginleştirdi ve yenilikçi bir şekilde birkaç yeni ifade tekniğini tanıttı.
Beşeri bilimler tarihindeki herhangi bir öncü çalışma ve dönüm noktası, doğmanın, toprak tarafından beslenmenin ve insan tarafından yaratılmanın sonucudur. Seramik manzara resminin modernliğe geçişi de eşsiz bir ustayı beklemelidir. Tarih Bay Li Linhong'u seçti. Kil ve ateş sanatındaki her şeyi eritene kadar baskılar, heykeller, kaligrafi, yağlı boya tablolar, suluboyalar, Çin resimleri vb. Gibi çeşitli sanat kategorilerinde onlarca yıllık gezinti, sıkı bir çalışma veya hazırlıktan başka bir şey değildi. Yeni bir sanatsal entegrasyon açın ve Zhang Ju'nun kendi sanatsal dil sistemini kurun. Bay Li Linhong, 1962'de çanak çömlek başkentine ayak bastığından beri seramikle çözülmez durumda. Çanak çömlek ve ateş sanatı, sanatçının yaşamını ve manzarasını durduran muhteşem bir seramik kültürü yarattı, ancak geleneksel gravür desenleri uyumlu. Tutkuyu ifade eden genç sanatçılar için teknoloji gibi içsel paradigmalar monoton ve sıkıcı olduğundan, heykeller, guajlar, yağlı boya tablolar gibi Batı sanatına tutkuyla daha fazla tutku adanmıştır. Düşüncenin çökelmesiyle ve ruhun sakinliğiyle, yerel sanata içgüdüsel yakınlık, orta yaşlı sanatçıya yeni sanatsal canlılık ve tutku aşılamakta ve aynı zamanda hayata uyan geleneksel sanat anlayışını ve anlayışını teşvik etmektedir. Nesillerdir seramik sanatçıları geleneksel seramik becerilerini miras alıp geliştirirken ve porselen resminin modern yolunu keşfetmeye çalışırken, seramik sanatının yaratılmasında kendi konumlarını nasıl bulup kuracağı da düşündüğü bir sorundur. Bay Li Linhong, fiziksel ve zihinsel olarak sanata dalmış olmasına rağmen, hiçbir şekilde algısal bilgiden memnun değildir.Ayrıca, kendi sözleriyle yeni bir sanat yolu yaratmak için çok önemli olan sanat teorisinde de kendi yaratımları vardır. Yani, "Sanatçı kendini açıkça tanıyorken, aynı zamanda dünyayı ve sanat tarihini görmek için keskin bir göz kullanmalı ve ölümsüz bir sanat dünyası inşa etmek için elleriyle işbirliği yapmalıdır." Çin resmini seramik üzerine boyamak veya porselen resminin yönünü teşvik etmek Çin resminde yürümek, seramik baskıların modernleşme sürecidir ve bu yeni sanat dünyası aynı zamanda sonsuz ve çeşitli olasılıklarla dolu olduğu anlamına da gelmektedir. Modern sanat sarayında, sanatçının kendi kendine büyümesi ve konumlandırması temel ön koşullardır ve sanat eserlerinin tarzını belirleyen şey, Bay Li Linhong, üç faktör olduğuna inanıyor: konsept, araç ve ifade tekniği. Bunlar arasında ifade yöntemi orijinal ilkeyi takip etmeli, kavram yeni olmalı ve medya doğru olmalıdır. Çeşitli sanat kategorilerinde uzman bir sanatçı olan Bay Li Linhong, çeşitli sanatsal dillerin özelliklerini seramik ve sır gibi yeni malzeme özellikleriyle birleştirebiliyor. Sürekli olarak bu çarpışmanın ürettiği sanatsal etkileri gözlemler, modern bilinci birleştirir ve seramik tabak resmini sanat ve zanaat seramiklerinden veya diğer resim formlarından ayıran Batı manzara resminin ve Çin manzara resminin modelleme tekniklerini birleştirir ve benzersiz ve saf bir form haline gelir. Sanat formu ve ondan kendi benzersiz sanat dil sistemini keşfedin ve yaratın. "Seramik malzemelerin kapsamlı kullanımına hayran kaldım ve pişirme işlemi sırasında seramik tabak boyamasının etkisindeki değişiklikleri tam olarak kontrol etmekte iyiyim, sır ve rengin doğal birliğini takip etmekte iyiyim. Başarıyla pişirilen her eser kopyalanamaz. Tek varoluşu. Bu," her şeye adanmışlık ve yorulma "sürecidir. Teori, doğa ve porselen boyama, resim malzemelerinin temel nitelikleri ve ifade tekniklerinin düzenli nitelikleridir; tekniklere ve malzemelere aşinalık ve ustalık, sanatsal ifade alanının imkânını ve özgürlüğünü belirler. Bunlar, bizzat sanatın temel içeriğidir. Çağdaş sanatın en önemli özelliklerinden biri, farklı maddi dillerin keşfidir. Sanatçıların kendi tarzlarını yaratmaları için malzemenin içsel özelliklerinden yola çıkmaları ve ruh ve canlılığın maddi doğasını vermeleri gerekir. "". Modern seramik tabak resimlerinin yaratılmasında, yağlı boya tablolar, mürekkep resimler, baskılar, eskizler ve hatta kaligrafi ve modern resimlerin teknik kelime dağarcığından ve seramik pigment materyallerinin füzyonundan, özellikle de aşırı sırın serbest oynanabilirliği ve ateşlemesinden tam olarak yararlanır. Yöntemin getirdiği öngörülemeyen ve harika etki, yağlı boyadaki rengin şeklinin şeklinin nasıl korunacağını araştırın ve resmin rengi ile mürekkep kafiyesinin harmanlanmasıyla ifade edilen kafiyenin avantajlarını oynatın. Resmin dokusundaki ince değişiklikleri ve görsel efektleri iyileştirmek için, modern resmin özel yeni tekniklerini ve araçlarını kullanmakta vicdansız olarak tanımlanabilir.Süngerler, paçavralar, bıçaklar, fırçalar, sabunlar vb. Tüm boyama araçlarıdır.Fırçalarda bile birkaç merkez vardır. Bir kalem kullanın ve daha çok kurt kılı çatalı saç kaosuyla. Sırla sadece su değil, renklerin, çizgilerin ve şekillerin serbest birleşimi ve kancadan geçişi sayesinde karşılıklı itme ve füzyon ve penetrasyon ilkesini kullanan kafur, kokulu tutkal, terebentin, gazyağı, buhur, tutkal ve hatta soya sütü, Boyama, noktalama, ovalama, fırçalama, ovalama, sıçratma, yıkama, boyama, çarpma gibi çeşitli özel tekniklerin soyut olarak işlenmesi, kendi zihinsel imajınıza uyan sanatsal efektlerin aranması, düşüncelerinizin ve duygularınızın ifade edilmesi. Bir seramik zanaat olarak, boyama sürecinde pişirmenin etkisi tam olarak dikkate alınmalı ve rengin renkliliği, yoğunluğu ve kalınlığına hakim olunmalıdır. Seramik tabak boyama, yüksek sıcaklıkta pişirme altında doku, sertlik, renk, doku, boşluk, hacim ve sıcaklıkta karmaşık değişiklikler sergiler.Bunlar, insan gücü ve Tiangong'un mükemmel işbirliğidir ve "porselen" dolu zengin ve eşsiz bir porselen tabak resmi oluşturur. "Tat" estetik deneyimi.
Kesin bir sanat yaratma yolu yok. Bugünün Çin ve Batı kültürlerinin çatışması ve bütünleşmesinde, nasıl sindirileceği ve özümseneceği çağdaş sanatçılar için önemli bir sorundur. Sanatçı iyi bir bağırsak ve mideyi emip sindirip benim için kullanmalı ... "Bağırsak ve mide" derin milli toprağa kök salmış odun kökü gibidir ve sadece millet dünya'dır. Bay Li Linhongun sanatsal tekniği, Batı soyut dışavurumculuğu kapsamına girmez, Çin serbest el fırça eseri manzaraları kategorisi de değildir. Bunun yerine, modern ve çağdaş sanatın soyutlamasını, ifadesini, konseptini ve diğer teknikleri Çin sanatının yaratımına ve serbest el fırça çalışmasına entegre eder. Antik ve modernin buluştuğu, doğu ile batının birleştiği bir tür kaotik atmosfer. Manzara görüntüsü, geleneksel peyzajın manevi atmosferiyle yakından bağlantılıdır. Büyük manzara yapısı, Doğu tarzı cazibeyle ve son derece özenle dolu, dağlar ve kayalarla çevrili, puslu cennet ve yeryüzü bulutları ve sis atmosferini yaratır. Çin manzaralarının peşinden gitmeyen ancak Batı resimlerinde vazgeçilmez olan mekan duygusu, hacim duygusu, aydınlık ve karanlığın zıtlığı eserlerine tam olarak yansıyor: Resmin mekansal yapısında iki guaş resimleri de var. Resimlerin su buharı, ışığı ve havası da hat sanatının canlı çekiciliğine sahip; heykellerin katılaşması, yağlı boya tabloların canlılığı ve gravürlerin keskinliği var. Renk açısından, sadece muhteşem ve renkli, güçlü ve coşkulu perspektif etkisi değil, aynı zamanda oryantal estetik psikolojisinin neşeli sakinliği ve parlaklığı da var. İş yeri, resmin derin bir alan duygusu ve kapsamlı bir kapsayıcılık vizyonuna sahip olmasını sağlayan tek noktalı odak ve dağılım noktası perspektifinin bir kombinasyonunu benimser.Her başarılı çalışma bile herhangi bir köşesi alınarak bağımsız olarak boyanabilir. Görüntüleme mükemmel. Çin sanat teorisinin her zaman iki geleneği olmuştur: biri gerçekliğe hizmet etmek, diğeri ise tamamen estetiktir. Xu Fuguanın "Spirit of Chinese Art" ın güzel bir sözü var: Gerçekle birlikte koşma ve gerçeklikle rekabet etme sanatının yaşamda ve toplumda bir işlevi vardır. Yaşamı daha gergin hale geldi, kaotik toplumu daha kaotik hale getirdi ve sanatın kurulmasının anlamını tamamen yitirdi. Gerçekliğe hizmet etmek zamanla ilgili değildir ve zamanın ruhu mutlaka o zamanın nesnelerinin bir kopyası değildir, aksine eserlerdeki ruh ve ruh, zamanın ruhunun canlı bir tasviri olmalıdır. Sanatın özü, kendi varoluşunu içten sormak, dinlemek ya da isimlendirmek ve kurmaktır. Modern felsefi söylemi kullanarak sormak, hayatın kendisi de dahil olmak üzere bu dünyanın nihai sorgulamasıdır. Dolayısıyla sanat, insan yaşamının en masum bilincidir. "Kalp, ruhani bir incinin varlığından gelir, dünyanın tozunu yıkar." Aşırıya boyamak, ruhun yakılmasıdır, benliği bağlayan tüm teknikler ve formlar artık mevcut değildir, dünya parlak ve kalbim özgür; kalbimin dışında bir görüntü yok, üç bin benim. Seramik tabak boyama yaratımının "ne geleneğin bir tekrarı ne de Avrupa ve Amerikan gerçekçiliğinin bir taklidi değil, seramik resim malzemelerinin ifade edilme olasılığı aracılığıyla yeni bir sanatsal bütünleşme olduğu sonucuna vardı. Ressamda doğal resim morfemleri ve birikim Mizacın kültürel doğası güçlü bir uyuma sahiptir.Bu akıllı oyunun resim işleme zevkini korur ve güçlü Çin ulusal stili, benzersiz sanatsal dil formu ve son derece kişiselleştirilmiş sanatsal ifade ile dünya kültürünün gelişimine katkıda bulunur. ile git."
Bu, geçmişten ve günümüzden bağımsız bir okul kurma hırsı ve cesaretidir. Çin'in modernleşmeye giden yolu, Çin geleneksel kültürü ile modern medeniyet arasındaki ilişki sorununu çözmedi ve aynı zamanda sanatsal gelişim yolunda kültürel geleneklere güven eksikliği sorunu da var. Reformun sürekli derinleşmesi ve İnternet teknolojisinin açılması ve gelişmesiyle birlikte Batı kültürü Çin kültürü üzerinde daha büyük bir etkiye sahip oluyor. Kültürel faydacılık perspektifinden, Çin'in kendi gücü ve gelişimi, kendi kalkınma kaynaklarımızı bulmamızı ve Batı ile eşit bir diyaloğa sahip olmak için Çin kültürünü, geleneksel kaynakları ve değer desteğini kullanmamızı gerektiriyor. Sanat her zaman zamanın önündedir. Çağdaş Jingdezhen seramik sanatının devrimi, yeni resim türleri, yeni diller ve yeni alemlerle atılımlar yapıyor. Bay Li Linhong, Çin kültürünün çağrışımına, Çin kültürünün yeniden canlanmasının derinlemesine araştırılmasına ve keşfine derinlemesine iniyor. Zorlu keşif, deney ve birikimden sonra, her türlü yöntemi tek bir fırında birleştiriyor. Yepyeni teknikler ve dillerle, çok kültürlü çarpışma ve karşılaşma eğilimini yoğunlaştırıyor. Görkemli ve görkemli peyzaj deseninde, sadece geleneksel peyzaj mirasına sahip olmakla kalmayıp, aynı zamanda zamanın estetik özelliklerini de taşıyan, eşsiz "porselen" ile dolu yeni bir sanat dünyasının gelişimine ve kuruluşuna işaret ediyor.
(Kaynak: Yutang Porselen Hikayesini Dinleme)
