İlerleme salonunda yürümek, hepsi kalp atışları ... Bu bir korku filmi değil, sihirli şehrin bir sergisi!
İlerleme Salonu'nda yürürken, her şey kalp atışı, ama merak etmeyin, bu bir korku filmi değil, Fransız sanatçı Christian Boltanski tarafından Şangay'a getirilen bir sanat eseri - 25 Nisan - 8 Temmuz, Shanghai Contemporary Sanat Müzesi, Christian Boltanski'nin Çin'deki ilk büyük ölçekli kişisel sergisine ev sahipliği yapacak "Anma". Bu isim, tüm çalışmalarında bir anahtar kelime "anı" içerdiği için bu isimle anılıyor.
(Sanatçı Poltanski)
Yaklaşık on ton giysi bir vinçle toplandı ve yere bırakıldı
Christian Boltanski, II.Dünya Savaşı'ndan sonra önemli bir Avrupalı sanatçıdır ve Avrupa ve Asya'daki çağdaş sanatın gelişimi üzerinde derin bir etkiye sahiptir. Poltanski'ye göre, her bireyin hafızası önemsiz ama gerçek ve benzersiz değerlerle dolu olmasına rağmen, ana yaratıcı malzemeler olarak genellikle gündelik nesneleri seçer ve bir insan arşivi oluşturmaya çalışır.
Bu sergide ziyaretçilerin görme, işitme, psikoloji gibi duygusal bağlarını tetikleyecek yerleştirmeler, görüntüler, sesler, gölge tiyatroları ve diğer formlar yer alacak. Sergi salonunda karşımıza çıkacak yaklaşık on ton giysi, bebeklerin ve yaşlıların yüzlerce yüz fotoğrafı ve binlerce insanın yankılanan kalp atışı frekansları, kişisel yaşam deneyimini ve grup tarihini taşıyan "hafıza".
Şangay Çağdaş Sanat Müzesi'nin birinci katındaki 1.200 metrekarelik alanda yaklaşık on ton giysi işgal edilecek. 15 metre yüksekliğindeki vinç kancaları, giysi yığınlarından oluşan dağ zirvelerine asılarak, kıyafetleri toplama ve düşürme eylemlerini tekrarlıyor. Bu atık giysiler insan vücudunu sembolize ediyor ve bu turna "Tanrı'nın eli" ve öngörülemeyen kaderin bir benzetmesidir. Büyük sergi salonunda yankılanan yüksek ve tekdüze mekanik ses herkesin kulak zarlarına dökülüyor; birinci kattaki yan salona saçılan giysiler tüm zemini kaplıyordu ve özel yaya geçidi izleyiciyi sanki içeri giriyormuş gibi oradan geçmeye davet ediyordu. Hafıza kanalında.
Bu eserin adı "Hiçkimse", ilk kez 2010 yılında Paris'teki Grand Palais sergisinde gösterildi ve yerel olarak New York, Milano ve Japonya'da "yeniden canlandırıldı". Küratör Jean-Hubert Mardan'ın dediği gibi: Kaderin vincinin attığı sahipsiz kıyafetler aslında herkese ait. Burada moda ve renk farkı önemsizleşiyor. İnsanlığın izleri çok gülünç. Yere benzer şekilde, hiç kimse ölümün kaderine ve sınırsız bilinmeyene karşı bağışık değildir. "
Üzücü minimalizm - kalp atışı
Boltanski bir zamanlar kendisini "hüzünlü bir minimalist" olarak tanımlamış, basit biçimler ve zengin duygular içeren gündelik nesneleri yaratıcı malzemeler olarak seçmeyi ve onlara destansı değer vermeyi severdi. 2005'ten başlayarak, ölmek üzere olduğu korkusuyla, atan kalp atışını yaratıcı bir araç olarak kullanmaya başladı. Kaza eseri bir girişimle başlayarak kalp atışını kaydetti. "Herkesin kalp atışları en eşsiz ama aynı zamanda en zayıf olandır ve her an ölümle biter." Kalp atışları ile bireysel yaşam arasındaki güçlü sembolik bağı hissederek, farklı insanların kalp atışlarını toplamaya karar verdi. .
2005 yılından bu yana dünya çapında "Kalp Arşivleri" projesini yürüttü ve dünyanın tüm kalp atışlarını toplamak umuduyla ütopik bir hedef belirledi. Şimdiye kadar Boltanski, 120.000'den fazla insanın kalp atışlarını topladı ve onları Japonya'nın Toshima kentinde kurduğu Kalp Atışı Arşivlerinde sakladı.
(Heartbeat Archives on Toshima, Japan)
Devam eden bu proje aracılığıyla, bu küçük ada, yaşam veya geçmiş varoluşun izlerini kaydetmek için sesi kullanıyor. Ve yıllar sonra, farklı bölgelerden, ten renklerinden ve kültürlerden insanlar, bu uzak kütüphaneyi sevdiklerinin kalp atışlarını dinlemek için yolculuklarında bir varış noktası olarak kullanacaklar Bu davranış, işin önemli bir parçası haline geldi.
Bu sergi, Boltanski'nin kalp atışı sanatsal pratiğini "Kalp" ve "Kalp Arşivi" adlı iki eser üzerinden sunacak. Saha ziyaretinin ardından Poltanski, Şanghay Çağdaş Sanat Müzesi'nin 165 metre yüksekliğindeki bacasında kalp atışını sunmayı seçti.Aynı zamanda bu sanayi çağının dev kalıntılarına bir elektrik ampulü asılacak ve ses sonsuz olacak. Güçlendirilmiş kalp atışı aynı frekansta yanıp söner.
Kalbin Arşivleri'nin ikinci katındaki sergi salonunda özel olarak bir kalp atışı toplama stüdyosu kurulur.İzleyiciler kendi kalp atışlarını kaydedip kaydedebilir veya yaşamın frekansıyla kalıcı olarak bağlantı kurmak isteyen akraba ve arkadaşlarına verebilir.
Çocukluk trajedisi, sanatçının hayatının işaretidir
Boltanski'nin eserleri genellikle otobiyografiktir ve çocukluk anıları her zaman bilinçsizce kreasyonlarına yansıtılır. 1944'te II. Dünya Savaşı'nın sonunda Paris'te doğdu. Babası Yahudi idi, açığa çıkmamak için tüm yıl boyunca evinin bodrumunda saklandı.Bu biraz saçma ve hüzünlü çocukluk deneyimi, hayatının işareti oldu. Boltanski bir keresinde "savaş ve Yahudi kimliğinin hayatımdaki en önemli şeyler olduğunu" söylemişti, bu da onun ölüme olan ilgisini göstermesine ve yaratılışının en başından itibaren insan kaderinin olumsallığı hakkında düşünmesine neden oldu. . Ancak Boltanski, akademik bir sanatçı olmadığını defalarca vurguladı ve çağdaş sanatı anlamayan insanların da empatiyi tetiklemek için çalışmalarına adım atabileceğini umuyor.
(Sanatçı Poltanski (sağda) ve küratör Jean-Hubert Mardan)
Poltanski Biyografi
Christian Boltanski 1944'te doğdu ve 13 yaşında okulu bıraktı. Boltanski 1968'de resim yazmaya başladıktan sonra, "The Impossible Christian Boltanski" adlı filmi "Hayat" halkla buluştu ve aynı zamanda 1974'e kadar süren yüksek üretim yaratma dönemini de açtı.
Poltanski'nin resimleri ilk olarak 1971'de New York'taki Sonaben Galerisi'nde sergilendi ve ertesi yıl Almanya'nın Kassel kentindeki Documenta'ya indi. Boltanski, 1987'den beri New York, Chicago ve Los Angeles'ta bir dizi büyük ölçekli kişisel sergi düzenledi ve birçok Avrupa müzesinde sergiler gezmeye devam etti.
Sanat kariyerinin sürekli ilerlemesi ile Boltanski, eserlerinde ışık ve gölge tekniklerinin kullanımına her geçen gün daha fazla önem vererek "Anıt" ve "Kalıntılar" serilerini temsil eden eserler yarattı.
21. yüzyıla girerken dikkati süper büyük sanat enstalasyonlarına dönmeye başladı ve aynı zamanda çeşitli müzik performanslarının yaratılmasına katıldı. Bu, Poltanski'nin sonrasındaki enstalasyon çalışmalarını da etkilemiş, kullanılan ses ve dinamik görüntüler onun yaratıcı vizyonunu daha sofistike ve karmaşık hale getirmiştir.
Geçtiğimiz yıllarda Boltanski, 2010'da New York'taki Park Avenue Armory'de sergilenen Paris Grand Palais projesi "No Man", "No Man's Land" ve 2011 Venedik Bienali gibi bir dizi büyük ölçekli enstalasyon yarattı. Fransız Pavyonu'nda "Fırsat (Çarkıfelek)" Sergisi vb.
("Kimse" çalışın)
(İş "Fırsat")
Boltanski, Japonya'nın Toshima kentinde bulunan "Kalp Atışı Arşivi" ve Avustralya, Tazmanya'da "Hıristiyan Boltanski'nin Hayatı" gibi çeşitli ömür boyu sürecek projelere sıklıkla katılır. Sanatsal yaratımın yanı sıra, Boltanski zamanının çoğunu sanat eğitimine adadı, Paris'teki National Ecole des Beaux-Arts'ta profesördü ve yüzden fazla sanat eseri yayınladı.
Sergi bilgileri
Christian Boltanski: Anılar
Süre: 25 Nisan - 8 Temmuz 2018
Yer: Şangay Çağdaş Sanat Müzesi, 1. ve 2. katlar ve Baca Sergi Salonu
Adres: 200 Huayuangang Yolu, Şangay
Organizatör: Şangay Çağdaş Sanat Müzesi
Bilet fiyatı: 60 yuan (aynı dönemde iki serginin ortak bileti için 80 yuan)
Eş Zamanlı Sergi: Cartier Çağdaş Sanat Vakfı: Alışılmadık Manzara
