Sokak fotoğrafçılığı hala var mı?
Hoel Myrwitz otantik bir New York'ludur. 55 yıl önce bir gün New York sokaklarında 35mm kamerayla dolaştı. Atari salonunun penceresinden şu sahneyi gördü: Sırtı ona dönük duran, erkek arkadaşının sırtını hafifçe tarakla tarayan genç bir kadın. Hoel Meierwitz durdu ve hayal etti: Küçük bir kızken bebeğini de aynı şekilde kıvırmalıydı.
Şubat ayında bir akşam, önümüzde kamp ateşi olan dönüştürülmüş bir ahırda oturuyorduk. İtalya'nın Toskana kentindeki bu ahır, Hoel Meierwitz'e ait ve burada o deneyimin devamını hatırlıyor. "Bu samimi anı yakalamaya çalışarak parmak uçlarında yürüdüm ve onlara mümkün olduğunca yaklaştım - bunun için tüm cesaretimi kullandım ve çok utangaçtım. Cam bir tabak olmasaydı, belki buna güvenmeye cesaret edemezdim. Yakın. "Filmde çocuk kaşlarını çattı ve gölgelerdeki kameraya baktı - kırılganlıkla dolu bir andı. Belki bir sonraki anda, bu savunmasızlık çocuğun istilasına karşı öfkesine dönüşecektir. Belki fotoğrafçının kıçına tekmeyi basar.
Bu, Amerikalı sokak fotoğrafçısı tarafından çekilen ilk fotoğraflardan biri, ancak vurgu, bu anı ne kadar iyi yakaladığı değil. Ne de olsa, Fransız fotoğrafçı Henri Cartier-Bresson (Henri Cartier-Bresson) bu konuda uzun zamandır biliniyor ve Hoel Meierwitz onun izinden gidiyor. Anahtar, bu anı yakalayan fotoğrafın renkli olmasıdır. Sanat fotoğrafçılığı alanında, sanki sadece siyah ve beyazın meşru bir estetik anlamı varmış gibi, insanlar hala renge karşı büyük bir önyargılıdır. Bu teoriye asla inanmadım: Bana göre renk çok önemli. İçgüdülerim Gerçekten renge ihtiyacım var çünkü bana çalışma gücü veriyor. Koku hafızamız olduğu gibi renk hafızamız da var. Görüyorsunuz, dünya renkli, değil mi? "
O yıl, Hoel Myrwitz hala genç bir sanat yönetmeniydi ve bir reklam ajansı için bir el kitabı tasarlıyordu, ancak çalışmalarında büyük Amerikalı fotoğrafçı Robert Frank'in çalışmalarına tanık oldu. Sahneyi çektikten sonra fotoğraf alanına girmeye dayanamadı. "Çekim yaptığı kızlar arasında gidip geldi, gerçekten gözlerimi açan Tanrım. Kamerayı manipüle ederken hareket edebilirsiniz. Vay canına! Ben de onun gibi olmak istiyorum."
Hoel Meierwitz, bu deneyim onu anlamasını sağlayana kadar, bu hayatta ne yapmak istediğini asla bilemedi. O sıralarda boş zamanlarında sanat tarihi alanında yüksek lisans yapıyordu ve soyut resim de okudu. Robert Frank ile tanıştıktan sonra şirkete döndü ve o öğleden sonra işten ayrıldı. "Patronum Harry yaptığıma inanamadı. Ancak daha sonra bana bir fotoğraf makinesi aldı." Dedi.
Sokak fotoğrafçısı Garry Winogrand (Garry Winogrand), Hoel Meierweiz'in bir üyesidir ve ikisi, başından beri sokağın çekici manzarasını keşfetme konusunda takıntılıdır: "İnsanlar arasındaki sıcak bakış, Bir şans anında tesadüfen yakalanan gergin gizemli atmosfer de var. "
Hoel Meirwitz'in yeni otobiyografik albümü "Where I Find Myself" (Where I Find Myself) 'da heyecan verici günleri şöyle anlattı: "Beşinci Cadde'deki ışığı ve gölgeyi takdir etmeye can atıyoruz. Bir şeylere verdiği anlamı değiştirin ve takdir edin Mevsimlerin değişmesini izledikçe kadın kıyafetleri hafif ve seksi oluyor.Fotoğrafta yaşıyoruz, fotoğrafla nefes alıyoruz ... Belli bir sporun parçası olduğumuzu hissediyoruz, bu Bu spor, fotoğrafçılığı her zamankinden daha ilginç hale getiriyor. "
Ancak Hoel Meierwitz'in üstesinden gelmesi gereken ilk şey utangaçlığıydı. Bunu, bir sokak yürüyüşünde izleyicileri fotoğraflayarak ilk fotoğraf projesi aracılığıyla yaptı. "Fotoğrafçılar için geçit töreninde kalmanın tuhaf olduğunu kimse düşünmüyor, bu yüzden beni hiçbir şey olarak görüyorlar." New York'ta 1963'te çekilen bir fotoğraf özellikle başarılıydı. Fotoğrafta hırka giyen kadın olmayan bir kişi var. Bir Amerikalı ve köpeği kaldırımda duruyordu. Rahat bir şekilde gülümsedi; yanında sıkıca sarılmış bir takım elbise içindeki beyaz bir adam duruyordu, şapkasını kalbine doğru tutarak yana bakıyordu. Siyah adam ters baktı.
Hoel Meierwitz, "Kameradan gelen bayrağa saygı gösteriyordu. Bu resimde çözülmemiş birçok şey var, ancak birçok tür ikiliği gösteriyor: siyah / beyaz, neşeli / endişe , Vatansever / o kadar vatansever değil. Sokaklara çıkmanız ve ara sıra olan bu anları yakalamanız gerekiyor. "
Hoel Meierwitz'in sokak çekimleri arasında en çok 1967'de çekilmiş olanı beğendim: Bir Fransız Paris'te bir metro istasyonunun önünde yere düştü. O zamanlar, Hoel Meierwitz daha uzun mesafelerde çekim yapmaya başlamıştı - nesneye olan mesafeyi 8 fitten (yaklaşık 2,4 metre) 20 fit'e (yaklaşık 6 metre) artırarak, ki bu iç mekanlarda olduğu gibi. Zevkten senfoniye geçiş. Herkes düşen adama baktı: İstasyonun merdivenlerinden aşağı yürüyen şık genç kadın, tekerlekli arabanın üzerindeki kutuyu iten teslimatçı; bisikletçi sırf yabancıyı daha net görmek için başını çevirdi Talihsizlik. Tulumlu bir işçi yere yaslanan adamın üstüne bastı, işçinin elindeki çekiç kötü niyetli görünüyordu. Hoel Meierwitz gülümseyerek "Bu piçler, hiçbiri ona yardım etmedi." Dedi.
Bu fotoğraf çok çekici, bir ağ, insanların bakan gözleri ve birçok sinsi bakışla iç içe geçmiş. "60'larda ve 70'lerde çektiğim sokak çekimlerinde, bu yerçekimi alanlarının ana hatlarını çizmek için insanların gözlerini birbirine bağlayabilirsiniz" dedi.
Bu yıl, Hoel Meierwitz'i sokakta çeken her şey soldu. "Kimse başkalarına bakmıyor. Herkes cep telefonunu kullanıyor." Sokak fotoğrafçılığı hala var mı? Dedi ki, "Hâlâ gelişiyor, ancak şu anki çekim şeklim eskiden çekim yapma şeklimden farklı. Artık en iyi sokak fotoğrafçıları, reklam panoları karşısında cüce kalmış insanları gösteriyor ve sokak lezzetini kaybetti. "
Hoel Meierwitz'in çalışmaları gelişmeye devam ediyor. Herhangi bir birinci sınıf fotoğrafçı gibi, kendi öznelerini kendine çekebildi ve ona istediğini vermelerine izin verdi - sokakta sert ve kararlı bir varlık oldu. Yaz aylarında, Massachusetts Providen'deki evinde yaşıyor. 1980'lerde evinin yakınında bir dizi fotoğraf çektiren bu serinin temaları Rineke Dijkstra'nın eserlerine oldukça benziyordu. Bunlar arasında, genç bir kadına mayo pozuyla yaptığı samimi bakışları görebilirsiniz: Kameranın önünde, "tropikal bir balık gibi egzotik stillerle dolu" kızıl saçlı genç bir kadın, talimatlarının altında dolgunluğunu gösterdi. Çillerin koludur.
Bu süreci Hoel Meierwitzin Dünya Ticaret Merkezi sitesindeki çalışmasında açıkça görebilirsiniz. 11 Eylül terör saldırılarının olduğu gün New York'ta değildi. Ancak felaketten sonra sahneyi çekmek istedi ve doğrudan şehre gitti. "Dünya Ticaret Merkezi sitesine vardıktan sonra Leica kameramı çıkardım ve bir polis tarafından arkadan sert bir şekilde vuruldum. 'Kardeşim burada fotoğraf çekemezsin. Burası bir suç mahalli' dediler. Onunla tartıştım. Bir süre sonra - burası kamusal bir alan, burası benim şehrim, istediğimi yapabilirim. Yaptım. "
Daha sonra fotoğrafını çektiği atlas, şok edici bir anıt gibi, bu muhteşem harabeye ve içinde çalışan insanlara haraç ödüyor. Bu insanlar, kurbanların kimliğini doğrulamak için kullanılabilecek diş, kemik vb. Kalıntıları aradılar. "Onların arama çabaları, siteyi büyük fiziksel seviyeden özel ruhani seviyeye getirdi." Dedi.
Ertesi yılın baharında İtalya'da kaldı. "11 Eylül olayından dolayı dünya değişti. Toskana'da binlerce yıldır bitmeyen çiftçilik sahnesini gördüğümde büyük ölçüde rahatladım." "Kendimi Burada Buluyorum" da İçinde, Dünya Ticaret Merkezi kalıntılarının ve Toskana tarlalarının ve servi ağaçlarının fotoğraflarını bir araya getirdi. Bu kaba fotoğrafların manevi bir anlamı da var: bu günahkar eylemin ardından, doğadaki güzel şeyler hala yaşıyor.
Şimdi, Hoel Meierwitz, çekim yerini sokaktan çiftliğe değiştirmeye karar verdi ve evini New York'taki Bronx'tan İtalya'nın güneyindeki Siena tepelerine taşıdı. Son dört yılda, o ve ikinci eşi İngiliz romancı Maggie Barrett, bir kır ahırını bir sığınağa dönüştürdüler. "Her şeyden kopuk. Burada yaşıyoruz. Ne ailemiz ne de arkadaşlarımız var. Tek sahip olduğumuz birbirimiz. Bu bir samimiyet deneyidir." Çay içtik (karısının PG Tips marka çay), ayrıca birkaç hafta fermente edilmiş ricotta peyniri ikram etti ve bu peynir yan tarafta yaşayan çiftçiden geldi.
Hoel Meierwitz, kentsel fotoğrafçılığını, elinde kamera ile sokaklarda yürümenin kıvrımlı bir dansı olan caz dansıyla karşılaştırıyor. Sadece kariyerinin ilerleyen dönemlerinde çekim içeriğine manzara ekledi: "Bu 1970'lerin sonlarında Provincetown'da oldu. Her yaz farklı bir bakış açısı kazanmak için basit bir yaşam tarzı olan bir yere taşınırım. İhtiyacım var. Gördüğümü kaydetmek için 8x10 inç geniş formatlı bir kamera kullandım. Böyle bir kamerayla rasgele oynamanıza gerek yok, caz dans etmenize gerek yok, sadece kameranın komutuna uymanız yeterli. "Sonuçta Bu kadar çekici olan ne? "Her şey işlenmiş gibi inanılmaz bir görme keskinliğine sahip - hayret ettim." Bay / Sky serisi özel istisnalar dışında 1970'lerin sonlarından 1980'lerin başına kadar çekildi. Karakterler yalnızca gökyüzü, deniz ve kara gibi temel unsurları gösterir.
Hoel Meierwitz, geçtiğimiz dört yılda bu dünyadan uzaklaştı ve sadece stüdyosunda kaldı. Orada, Provence ikinci el pazarından ve Toskana geri dönüşüm istasyonlarından seçilen basit nesneleri fotoğrafladı. Çalışmalarının, Cezanne ve Giorgio Morandi'nin natürmort resimlerinin tekrarlanan bir yorumu olduğuna inanıyor. "Bu resimlerin sorunları beni büyüledi" dedi. İki veya üç öğeyle başladı ve şimdi bazı büyük düzenler üzerinde çalışıyor Bu tür bir düzen bana karmaşık sokak fotoğraflarını hatırlatıyor. Karakter konumu.
Hoel Meierwitz düştü ama kaslı ve hayat dolu. 40 yıl önce, tekrar yarım parmak ucuyla yüzerse, Olimpiyat Oyunlarında ABD'yi temsil etmek üzere milli takıma seçilebilir. Bu yıl 6 Mart'ta 80 yaşındaydı. Beni uzaklaştırdığında emekli olup olmayacağını sordum. "Sanatçılar asla emekli olmaz. Biz sadece yeni kreasyonlara bağlanırız. En azından öyleyim."
