Lei Ziren LEI ZIREN: Metafor, gizemli derinliklere giden bir yörünge ve hayal ürünüdür
1967'de Kiangsi'de doğdu. 1989'dan beri Merkez Güzel Sanatlar Akademisi'nden lisans, yüksek lisans ve doktora derecesi ile mezun oldu. 2007 yılından beri Merkez Güzel Sanatlar Akademisi Enstitüsünde öğretmenlik yapmak üzere istihdam edilmektedir. 2009 yılından bu yana, Tsinghua Üniversitesi Güzel Sanatlar Akademisi Tarih ve Teori Bölümünde sanat üzerine doktora sonrası araştırmalarını tamamladı. 2012 yılında Çin Renmin Üniversitesi Sanat Okuluna katıldı ve Oryantal Sanat Enstitüsü müdürü ve resim departmanı müdür yardımcısı olarak görev yaptı. Şu anda Nanchang, Pekin'de yaşıyor ve Jiangxi Resim Akademisi'nin dekanı.
1967'de Jiang xi'de doğdu.
1989 yılında Merkez Güzel Sanatlar Akademisi'nde lisans, ardından yüksek lisans ve doktora eğitimine başladı.2007 yılında Merkez Güzel Sanatlar Akademisi Yüksek Lisans Fakültesinde öğretmenlik yaptı.2009 yılında başladı ve doktora sonrası eğitimini tamamladı. Ts inghua Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi Tarih ve Teori Bölümü'nde araştırma yaptı. 2012'de Çin Renmin Üniversitesi Sanat Okulu'na katıldı ve Doğu Sanatı Araştırma Enstitüsü müdürü ve resim bölümünün müdür yardımcısı oldu. 2018 yılında Jiangxi Resim Akademisi Başkanı olarak atandı.
Metaforlar, gizemli derinliklere giden yörüngeler ve hipotezlerdir.Lei Ziren geleneği "peri yolu" olarak anlar, geleneğin asil ve ulaşılamaz bir varlık olduğuna inanır, ancak gelenekle tanımlanmak istemez. Geleneği çağdaş mürekkep diliyle yeniden yapılandırdı, Yangchun Baixue'yi popülerleştirdi ve sanat tarihi ve geleneksel kültür unsurlarını dönüştürdü. Edebi mizacın resimli ifadesine "alışılmadık" ifadesini dahil ediyor: Asalet ve sekülerizmin bu birleşimi insanlara mizah ve parodi duygusu veriyor.
Parodinin kendisi, Çin edebiyatının bir geleneğidir, özellikle Ming Hanedanlığı'nın edebiyat resimleri ve Lei Ziren'in Ming Hanedanlığı'ndaki resim tarihi üzerine araştırması da sanatsal yaratımını etkiledi. Tarih, insanların geçmişten öğrenip bugünü görmesine, kendisinin ve modern toplumun olasılığını anlamasına izin veren bir ayna gibidir. Gelenek ve tarih anlayışı, Lei Ziren'e gerçek hayata daha keskin bir bakış açısı kazandırmıştır.İşlerindeki "parodi" onun gerçek gerçeklik hislerinden kaynaklanmaktadır, çelişkili ve mizahi bir zihniyet kullanır. Gerçek bir acıyı ifade etmek için.
Ku Art = Ku: "Su Klasikleri" ve "Ailian Shuo" gibi çalışmalarınız geleneksel metinleri imge anlatım yoluyla yeniden yapılandırıyor, sizce imge ve metin arasında nasıl bir ilişki var?
Lei Ziren = Lei: "Said Ailian" ı çizdiğimde yaptığım ters bir deneydi, geleneksel "beyazın siyah olarak hesaplanması" nı "siyahın beyaz olarak hesaplanması" na değiştirdim ve siyah bir arka plan üzerinde yaptım. "Siyah-beyaz düalizmi" nin tersine düşünme deneyi, yalnızca taban ile resim arasındaki ilişki ile ilgili değil, aynı zamanda lake boyamanın dokusu hakkında düşünmenin bir uzantısıdır. Siyahı daha parlak hale getirmek için zıt yöne çevirmek, üzerinde düşünmeye değer bir sorudur. Çin resminde siyahın iki dokusu vardır - ölü siyah ve zifiri siyah, farklı parlaklıkları ve farklı hisleri vardır. "Siyah" yüzeyi geçtiğinizde, içeride görünen şey sakinlik, gizem ve yakınlaşma ... Çin resminin arkasındaki mizaç budur. "Ai Lian Shuo" aslında şiirsel ve nazik bir kaliteye sahipti, ancak "siyah beyaz" olduğunda bu kalite pürüzlü hale gelebilir ve ifade etmek için kaba dokuyu orijinal inceliğiyle birleştirmek istiyorum. Bir çelişkiler birliği.
Ayrıca "Ailian Shuo" orijinal temasının yorumlanması da resimlerimin anlamından farklı. Bir tür "yanlış çizim" veya "yanlış okuma" yaratmaya çalıştım. Yanlış anlamanın arkasında büyük bir olasılık olduğunu anlıyorum ve bunu kullanmayı umuyorum. Bu belirsizlik resmin anlamını belirler. "Ai Lian Shuo" nun orijinal metinsel anlamı temelinde, metnin yeni bir yorumu ve tahayyülü yapılır ve sonunda imge yorumu ona aykırı olabilir. Eserdeki nilüferin temiz imgesi, edebiyatçının mizacına ve arayışına aittir; ona, seküler ve asil arasındaki ilişkinin hayal gücü ve anlayışı olan alışılmadık bir kavramı dahil ediyorum.
Kütüphane: Yine seramiğe çevirdiniz.
Lei: Seramiklerin kalitesi daha yuvarlak ve yeşimden bir dokuya sahip, kağıttan farklı bir mizaça sahip, yaklaşılıp dokunulabiliyor. Geleneksel olarak seramik üzerindeki imgeler nadiren değişir, bir şema yüzlerce yıl kullanılabilir, yani şemanın anlamı sandığımız kadar önemli değildir.Birçok zanaatkar veya koleksiyoner seramiğin kendisine daha fazla önem verir. Bu soruya yanıt olarak çağdaş seramiğin resimdeki olasılığını düşünmeye başladım. Tüm imaj dönüşümlerimiz anlamsız mı? Ne anlamlı olabilir?
Resimlerimi doğrudan seramiğin üzerine kopyalamıyorum, ancak görüntü ile damarın şekli arasındaki ilişkiyi göz önünde bulundurarak, yani kabın şekli ile görüntü arasındaki uyuşmayı düşünmem gerekiyor. Yuan Hanedanlığı'nda birkaç erik vazo yapmak için bir zanaatkarla çalıştım. Zanaatkar, dört tarafı tasvir etmek için geleneksel desenler kullandı ve bana boş bir salon bıraktı. İçlerine birkaç erotik resim çizdim. Zıtlık çok büyük Bir edebiyatçının oynadığı erik şişesinde günlük hayatla yakından ilgili şeyler de var. Bazı eserler, sanatçının yaşam koşullarının örtük açıklamaları olabilir.
Ku: Geleneksel metni, "mizah ve parodi" özelliği taşıyan yeni imgelerle ifade ediyor ve geleneği çağdaş bir dille yeniden yapılandırıyorsun. Çalışma yöntem ve stratejilerinizden detaylı olarak bahsedebilir misiniz?
Lei: Yaratılışımda belirli bir tür şaka unsuruna sahibim. Pek çok insan Çin resminin oldukça sıkıcı ve alışılmadık olduğunu düşünüyor, ama hiç de öyle değil. Çin resmi, geleneksel kültür bağlamında sözde kültür ve öğrenme ile özetlenemez. Eski sanatçıların hayatını yeniden canlandırmak için, tarım uygarlığı çağında arabaların, cep telefonlarının ve diğer modern araçların olmadığı bu insanların nazik ve eğitimli bir şekilde yaşadıklarını hayal edebiliyoruz.Resimlerinde vahşet ve öfkenin birkaç doğrudan ifadesi var. Sözde gelenekten öğrenmek çoğu zaman doğru değildir.Örneğin, iç mekanda zarif bir şekilde kahve içiyoruz, dışarı çıktığımızda otobüse binmek zorundayız ve soğuk rüzgar tarafından işkence görüyoruz ... Bu gerçek yaşam halidir, ancak işe dönüyoruz Oda, her şey yeniden yumuşaklaştı.
Pek çok Çinli ressam işinden ve hayatından oldukça ayrıdır.Buna duyarlı olduğumda, bu ayrılık ve ayrılık hissini kalbimin en gerçek diliyle ifade etmeye hazırım. Sözde geleneksel kültür ve diğer kavramsal şeyler hakkında konuşmayın. Daha da önemlisi, algıladığınız gerçek değerleri resme yansıtmaktır ve resim her zaman ayrışmayla doludur. Ayrışma geçmişin nostaljisidir, bu süreçte bir tür kayıp ve imkansızlıktır, uyandığınızda acı hissedersiniz. Çin resmi çağdaşla yüzleşmeli ve çağdaş sorun bilinçli olmalı ve mevcut sıcaklığımızın güvenilmezliğini sorgulamak gerekiyor. Bu tür bir güvenilmezlikle nasıl yüzleşiriz ve nasıl uzun süre hayatta kalabiliriz? Resmin böyle bir süreçte var olmasının bir nedeni vardır.
Ku: Ming Hanedanlığı'nda Wu Bin ve Chen Laolian'ın eserlerindeki tuhaflık gibi geleneğin "parodisi" başlı başına bir gelenek. "Parodi, grotesk", Ming Hanedanlığı'nda edebiyatçının gerçeklik eleştirisini ve gelenek ve antik çağ arayışını ifade eden bir edebi resim geleneğidir. Resminiz Ming Hanedanlığı'ndaki Wu Bin ve Chen Laolian'dan da etkilendi mi?
Lei: Doktora tezim Ming Hanedanlığı'ndaki manzaraları inceliyor, bu yüzden Ming Hanedanlığı'ndaki resim tarihini biraz anlıyorum. Ming Hanedanlığı'nın grotesk üslubu, erken resim akademisi sisteminden ve Ming hanedanlığının edebi mizacından farklıdır ve bu, Ming Hanedanlığı'nın sosyal statükosu ve sanatçıların yaşam koşulları ile ilgilidir. Wu Bin ve Chen Laolian gibi insanlar o zamanlar toplumda biraz yersizdi ve kalplerinde de asi bir zihniyet vardı. Resimlerim, sanat tarihine dair kavrayışlarımı ve sindirimimi içeren bilgi birikimimden etkilenecek, ancak daha fazlası, mevcut varoluş durumumun gerçek yansımasından geliyor. Ming Hanedanlığı'nda resim tarihini inceledim ve bu sanatçıların üsluplarını da anlıyorum. Sanırım sanatın anahtarı, diğerlerini kendi biçiminin dilini ve gizemlerini ve derin düşüncelerini keşfetmeye teşvik etmesidir. Wu Bin ve Chen Laolian'ın figür resimleri oldukça farklıdır.Tang ve Song Hanedanlarının figür resimlerinden farklı olarak, eserleri Ming toplumuna yüksek görünürlüğe sahiptir. Geçmişten ve günümüzden öğrenmemize olanak tanıyan bir ayna gibi resimlerinde edebiyat ile toplum arasındaki ilişkiyi ifade ediyor, kendimizin ve modern toplumun olasılığını anlamamıza izin veriyorlar.
Ku: Yuan Hanedanlığından Zhao Mengfu "Saksağan Çiçeklerinin Sonbahar Renkleri" ni yaptı ve siz "Saksağan Çiçeklerinin Sonbahar Renkleri" ni yarattınız. Bu geleneksel sanat klasiğini yeniden yorumlamanızı ve yorumunuzu nasıl anlıyorsunuz? Şimdi bunun önemi nedir?
Lei: "Saksağan Çiçeğinin Sonbahar Renkleri" ile ilgili en çekici şey, grafik tarzıdır.Resim, kare ve sivri dağ zirveleri için çok tipiktir. Bu iki şekil bir araya getirildiklerinde özellikle çatışmacıdırlar. Çok genel bir geometrik anlamı vardır. Güzel. Bu eser geleneksel manzara ve nehir yöntemlerine sahip değil, çok basit bir şekilde düzenlenmiş, uzaktan düz ve anlaşılır görünüyor ama çok örnek teşkil ediyor. Görünüşte düz olan bu resmin üç boyutlu bir görüş alanı var ve iki büyük renkli blok ile şeklin inç karesi arasında bir derinlik hissi var Bu, dağın eteğinde görünen ağaçlar ve hayvanlar gibi ön plandan geçiyor. Her şeyi düzleştirmek için uzun bir alan derinliği lensi kullanmaya benzer şekilde düz bir yüzeye sıkıştırılırlar. Bu çalışma illüzyon oyununda çok başarılı bir durumdur.
Ve "Saksağanların Bahar Renkleri" ni yaptım, sadece güzel "saksağanlar" terimini ödünç aldım, insanlara ormanda çağıran kuşları hatırlatıyor. Aralarında belli bir erotizm yarattım, bu resim kadın-erkek ilişkisini ifade ediyor - bir erkek kare şeklinde yatıyor ve bir kadın sivri bir boşlukta oturuyor, bu her iki cinsiyetin varlığının mahremiyetidir. Sor.
Ku: Geleneksel resimler "güzellik" arayışına odaklanırken, çağdaş sanat bu kriteri terk ediyor gibi görünüyor. Son derece çağdaş çalışmalarınız geleneksel faktörler olmadan yapamaz .. Resimdeki "güzelliğin" sunumunu nasıl anlıyorsunuz?
Lei: Eğer çok naziksen acı yok, acısız ifade ettiğin zaman sempatik olacaksın. Güzellik bir sorun değil ama acıyı görmezden gelemeyiz Acıyı nazikçe ifade etmeyi seviyorum. İnsanların içinde yaşadıkları her şey tarih olacak ve hayat aslında çok kırılgan ve kısa. Resimlerimde "varoluş" üzerine kafa yoruyorum ve bakışımda duygusal bir duygu var Bu duygu, işlerimin temelinde yatan psikolojik çekiciliği olan dünyaya nostaljimizi yaratıyor.
Ku: "My Buddha" ve "How I Smell" gibi eserlerde kadim yaşamda ya da pratikte kullanılan günlük ihtiyaçları lineer bir şekilde tanımlıyorsunuz Bu ifade ve kompozisyon biçimi geçmişimizden çok farklı. Ne düşünüyorsun?
Lei: Bu benim "Temiz Teklif" serim. Qing itirafı, kadim insanların ruh halinin ılımlı bir ifadesidir - yüzleştiğiniz materyalin arkasında, aslında insanların varlığıdır. Çay içmek, koku kokusu gibi günlük yaşamı anlatan bu işler, zarif ve yavaş bir yaşamdır.Zarafet gündelik hayata dönüştüğünde ve günlük yaşamda kendimizi boşaltmamıza izin verdiğinde, bu maddeler şeylerin varlığını aşar. Aslında canlıdır, vücut ısısı hissimizi ve ideal yaşam kalitesi arayışımızı ve varsayılanımızı iletir. Örneğin bir çaydanlık, siz ve arkadaşlarınız arasında çay içip sohbet eden bir iletişim aracıdır ve içinde belli bir akıl izi vardır, bu yüzden onu kaydetmeye hazırım.
Kayıt sürecinde, yaşamdan batı eskizinden ziyade Çin resminin benzersiz izleme yöntemini kullandım, çünkü nesnelerimizden herhangi birinin varlığının editoryal bir önemi var ve bu benim yaşamı yeniden düzenlemem. Mesela bir manzara resminde minicik tütsü parçası puslu bir bulut gibi yanar, sadece mekan hissi yaratmaz, aynı zamanda zaman hissi de yaratır. Zaman ve mekan arasında, bu nesnelerin anlatı işlevi vardır.
Ku: İçinde Zen de var ...
Lei: Çünkü Qing sunusunun mizacının kendisi Zen ile ilgili. Sözde temiz adak, sıradan bir eşyayı sabır ve kayıtsız bir ruh hali ile beslemektir.Ünlü ve servete takıntılıyken, küçük bir fırçaya, küçük bir ceviz veya küçük bir çiçeğe bakma aklınız nasıl olur?
Ku: Görünüşe göre taşta bir metafor var ve "Sihirbazlar" çalışmasındaki kırmızı çizgi, bunu nasıl anlamalıyız? Metafor aynı zamanda ifade biçimlerinizden biri mi?
Lei: Bu çalışma benim gelenek hakkındaki düşüncelerimi içeriyor. Eskiler dağları ve nehirleri boyadığında, aslında bir dizi küçük taşı boyadılar. Bu "büyük ölçüde küçük" yaklaşımıdır. Her taşın farklı kenarlarını çizmek için dersin eskizlerine benzer bir yöntem kullandım. Büyük evren. Bir taşı dışarı attığımda ve onu geri çekmek istediğimde, gelenekle bir konuşma gibi. Geleneği "Büyücü" olarak anlıyorum, asil ve var olması zor ama yolu tanımladığı anlamına gelmiyor. Bu kırmızı çizginin metaforik bir rengi var, sadece bir ipucu değil, aynı zamanda benim belirli bir kısıtlama ya da kaçırma ve hatta yörüngem ve hayali bir gizemli derinliğe götüren yolum. Belirsiz bir varoluş olarak, düşüncenin zamanında yansımasıdır, şekle girdiğinde, seküler bir kırmızı iplik de olabilir.
Ressam Lei Ziren, Huineng'den güneye dönüş yolunda bir yerde doğdu (muhtemelen Huangmei'den Yangtze Nehri'nin aşağısına, Poyang Gölü'ne ve ardından Ganjiang Nehri boyunca, Wuling'i geçerek Caoxi'ye). Eserlerinde, altı atanın aydınlanma aurasını da bir anda deneyimleyebiliyoruz: dağların üstündeki soylu karakteri simgeleyen çamlar ve serviler kolayca yok edilemez. "Tarihe inanmazsanız küle dönüşür." İhtişamın anlamı siyah odun kömürüne yakıldı ve saf bir siyah haline getirildi.Görünmez ve görünmez değiller.Kile ve tütsü mürekkebine dövüldükten sonra "dönüşüm" Çin resminin temel hammaddesi haline geldi. Lei Ziren'in resimlerinin karanlık arka planında beliren - yalnızca bu dönüşüm süreci, sanatçının çalışmalarına olan beklenmedik ilginin kaynağını hafifçe ortaya çıkardı: Bir şeylerin nihayet ortaya çıkma duyarlılığı, orijinal yüzüne hiç benzemiyor. Kaçınılmaz birliktelik.
Tang KeyangParadokslar yaratmada iyi olan Lei Ziren, yanlış yerleştirilmiş zaman ve mekan (klasik imgelerin ikincil gelişimi), alışılmadık kişilerarası gerçeklik (yalnızlığın aynı alanda üst üste gelmesi), mutlu trajedi (hapis medeni şiddet) vb. Yaratmıştır. Bekle. Benlikteki sürüklenme ve güvenlik duygusunun zaman zaman olmadığı gerçeğini ortaya çıkarın. Lei Zirenin hayatta kalma deneyimi ve kültürel idealleri ruhunu Weiming adasına yerleştiriyor ve mevcut varoluşta insanlar arasındaki uzlaşmazlığı, gelenek ile çağdaş, Doğu ve Batı arasındaki uzlaşmazlığı kavrıyor. Birbirlerinin ... birbirleriyle kıyaslandığında ... uzlaşmazlığı ve heterojenliği yalnızlığın özünü kanıtlıyor.
Sun Xiaofeng
