Qu Qianmei QU QIANMEI: Kahveyi seven bir kişi
Qu Qianmeinin yeni eserleri, Daqinin kadim ve nispeten dar sanat ortamıyla karşı karşıya kaldığı için nadirdir, geleneksel paradigma ile sınırlı değildir, "güzelliği" reddetmez ve "güzellik" ile karıştırılmaz. Cesurca adım adım ilerlemeye devam eder. Daha gerçekçi ve sakin. Sonunda, ortam ve malzeme artık önemli değil ve ekrandaki vuruş bir ses çıkarıyor gibi görünüyor: bu benim.
Genellikle "güzellik" kelimesini kullanmayı severiz, ancak "güzellik" sayısız biçime sahiptir ve herkesin kalbinde farklı görünür, hafif, ağır, basit, değişimler, nazik, güçlü ... her birinin kendine özgü güzelliği vardır. Ve ruh eşi - doğru ve doğal olduğu sürece. Sonuçta, insanlar farklıdır, aynı kişinin yaş ve deneyim gibi faktörlerle birlikte farklı yüz seviyelerine sahip olduğundan bahsetmeye gerek yok, "güzellik" anlayışının çeşitlendirilmesi, hatta bazen çelişkili olması gerekir, ancak bu en doğru olabilir. nın-nin.
Qu Qianmei ile ilk kez tanışanlar, onun eserlerinden biraz farklı olduklarını hissedebilirler: Bu ağır değişimler ve devasa işler bu kadından mı gelecek? Ancak uzun bir süre sonra bazen kaba, bazen muhteşem ve dolgun yapıtların onun gerçek tasviri olduğunu anlayacaksınız. Jiangsu ve Zhejiang'dan bir kadının görünüşüyle doğmuş olmasına rağmen, alçak sesle konuşuyor, ancak temastan sonra, yaşamında ve davranışlarında kendi tutumu ve ilkeleri olan açıkça bir "kadın kahraman". Yaradılışını aceleyle ve patlayan Fang Qiu'yu görünce, yedi ayaklı adam eğilmek istiyordu.
Qu Qianmei'nin yeni çalışmaları her zamanki yaratıcı yöntemlerini sürdürürken, aynı zamanda yeni gelişmeler de var. En büyük değişikliğin, dört kelimeyle özetlenebilecek olan, diyarın iyileştirilmesi olduğu bile söylenebilir: "ağırlıkları olabildiğince hafif kaldırmak."
Qu Qianmei'nin yaratımında kullanılan cila gibi kapsamlı malzemeler pahalı ve ağırdır.Önceki çalışmalarının bu malzemenin güzelliğini ve hacmini en uç noktaya getirdiği söylenebilir.Katmanlı malzemeler ve devasa boyutları onun olağanüstü cesaretini gösterir. Ve kontrol, şok edici bir görsel güzellik ve ruhsal güç sunar, bu aşamaya "ağır kaldırma" denebilir. Yavaş yavaş, Qu Qianmeinin çalışmalarının Doğu estetiğinde gittikçe daha şiirsel ve çevik olduğunu gördük. Hatta bazı işler manzara resimleri gibi akıyor ya da bir uçaktan puslu bulutların arasından yere ve nehirlere bakıyor ... Bu onun kendisinden kaynaklanıyor olabilir. Çocukların mürekkep ve yıkamaya olan hayranlığı; aynı zamanda yıllarca süren göçten sonra eve dönmek için kasıtlı bir kültürel arayış olabilir; aynı zamanda yaşam durumunun değişiminin getirdiği manevi rahatlama olabilir ...
Kısacası Qu Qianmei, kadim cila işçiliğinde hafif ve muhteşem şiirsel ifadeyi yavaş yavaş keşfetti. Söylenmesi gereken şey, lakenin benzersiz malzeme özelliklerinin hem muhteşem hem de basit olduğu kadar cesur ve ağır olduğu ... Görünüşte çelişkili görsel estetiğin bu birleşimi, Qu Qianmei'nin insanları ve sanatı ile uyumludur.
Lake üretimi, zaman ve çaba gerektiren karmaşık bir süreçtir ve cila'nın zengin güzelliğinin kendisi de sanatçının kararlılığı ve kavramsal ifadesi için büyük bir zorluktur. Dikkatli olmazsanız, sanatçı "güzel" işler yaratmak için ortamdan kolayca etkilenebilir ve dekorasyona doğru kaymak sanatçının ruhsal gücünü büyük ölçüde zayıflatacaktır. Yıllarca süren keşiflerden sonra, Qu Qianmei cila işçiliğine zaten aşinadır, ancak etkiye takıntılı değildir, ancak kullandığı ortamda ruhun ifadesine sürekli başvurur. Yeni çalışmaları giderek yoğunlaşan "eylem" ve "jest" ve ekranda giderek daha az malzeme var, çıkarırken sanatçının fiziksel hareketini ve yaratma sürecindeki anlık lekelenmesini de vurguluyor.
Qu Qianmei'nin çok ilginç yeni bir çalışması var ... Tablodaki devasa bir yay şeklindeki fırça darbesinin sonunda, sanatçının resim küreği, sanki sanatçı son darbeyi henüz çekmiş, küreği kenara koymuş ve kabartma olarak uzaklaşmış gibi orada sıkışmış durumda. Bütün bunlar o kadar taze ve o kadar canlı ki, sanki önceki saniye bitmiş gibi, izleyicilerin yazarın resim davranışına ve sürecine dair sonsuz hayal gücünü tetikliyor. Fiziksel nesnelerin müdahalesi sadece tesadüfi bir girişim olsa da, sanatçının konseptinde bir değişikliği temsil ettiğini düşünüyorum.Gerçekliğin gücüne daha fazla ikna oldu ve Doğu estetiğine yakın olan sürece ve kazaya daha fazla vurgu yaptı.
Shi Tao, "tek boyama yöntemi" teorisine sahiptir. Aslında, antik çağlardan günümüze şaheserlerin bir özelliği var, yani zorlu ve karmaşık çalışma süreci ve sonunda görünen rahat ve serbest ifade. Bu sözde "binlerce vuruş tek bir vuruş gibidir." Ve bu "felç" in arkasında daha net bir "insan" duruyordu.
İlham patlaması, "hepsi bir arada" durumuna ulaşmak kolay olabilir, ancak uzun ve zorlu bir çalışmadan sonra, son resim, bir sanatçının kontrolünün ve zihinsel gücünün bir testi olan hafif bir ağırlık gibi görünür. Qu Qianmeinin yeni eserleri, Daqinin kadim ve nispeten dar sanat ortamıyla karşı karşıya kaldığı için nadirdir, geleneksel paradigma ile sınırlı değildir, "güzelliği" reddetmez ve "güzellikle" kafası karışmaz. Cesurca adım adım ilerlemeye devam eder. Daha gerçekçi ve sakin. Sonunda, ortam ve malzeme artık önemli değil ve ekrandaki vuruş bir ses çıkarıyor gibi görünüyor: bu benim.
