1980'lerin ve 1990'ların film unsurları "Stranger Things" tarafından ekrana nasıl geri getirildi?
Trendlerin derinlemesine bilgisini yorumlamak için bu sözlüğü açın
Synth'ler ve Bilim Kurgu Filmleri
"Stranger Things" in ikinci sezonunun dönüşü, herkesin bir kez daha 1980'lerin bilim kurgu hikayesine odaklanmasını sağladı. Açılış müziğinin sesiyle aynı anda gergin ve gizemli atmosfer de geri döndü. Bu dizi, 1980'lerin kültürüne aşırı bir övgü niteliğindedir.Popüler kültürde, 80'lerin müziği de dahil olmak üzere, 1980'lerin retro atmosferini çok iyi bir şekilde restore eder. Burada 1980'lerin ve Synth (Elektronik sentez müziği) arasındaki ilişki, belki bunların Bilim kurgu (Bilim kurgu filmleri) özel stil film müziklerine sahiptir ve çoğu SF Her ikisinde de filmin müziği olarak çok sayıda elektronik kompozit müzik kullanılıyor, bu yüzden bize katılabilir ve bu bilimkurgu müziği yolculuğunu deneyimleyebilirsiniz.
Synth Sesleri
Yabancı şeyler
Son yıllarda hemen hemen her alan geriye dönük incelemeye başladı 20 Yüzyılın sonundaki dalga, bu aşırı tüketimci andan kaçmaya çalıştı. Ve geçen yıl Millie Bobby Brown "Stranger Things" de başrolde ( Tuhaf şeyler ) İçinde Netflix Yayında, korkarım bu retro patlamadaki en iyi işlerden biri olduğunu kimse inkar etmeyecek: Duff kardeşler ( Matt DufferRoss Duffer Oluşturulan mükemmel senaryo, 1980'lere ait benzersiz bir atmosfere sahip bir bilim kurgu korku hikayesi inşa etti. bu yıl 10 ay 27 Japonya'nın ikinci sezonunun popülaritesi azalmadı ve bu Amerikan dramasını bir kez daha vizyonun merkezine taşıdı. "Stranger Things" te pek çok ilginç sap var ve birçok ayrıntı 1980'lerin ve 1990'ların güçlü pop kültürü sembollerini tasvir ediyor. Ancak filmin retro tonunu yakalayabilmek için, filmin arkasındaki ses tasarım ekibi ve film müziğinin yapımcısı da katkıda bulundu.İzleyicinin o dönem için yankı uyandırması için sadece başlığın müziği yeterli.
Oyundaki film müziği esas olarak kombinasyondan oluşur S U R V I VE üyesi Kyle Dixon ile Michael Stein Yapmak. Ve "Stranger Things" için besteledikleri müzikten, Alman elektronik müzik grubundan etkilendiklerini bulmak zor değil. Mandalina rüyası (Orange Dream Orkestrası) ve JohnCarpente Filmin etkisi.
Film müziği yapımcısı Kyle Dixon ile Michael Stein Sentezleyici adı verilen çok şey kullanıldı ( sentezleyici ) Sentezleyicinin kendisi beklenmedik bir şekilde erken icat edilmiş olmasına rağmen, müzik yapmak için enstrümanlar 1897 1960 yılında, toplama sistemi için zaten olgun sentezleyiciler vardı), ancak altmışlı yılların sonuna kadar popüler müzikte görünmeye başlamadı. Pikaplara dayanan akustik enstrümanlar ve elektro-akustik enstrümanlardan farklı olarak, synthesizer'lar, tamamı gerçek anlamda tamamen "yapay" olan saf analog sinyaller devresinde tamamlanan ses üretimi açısından en temel "salınım sesinden" başlar. ses" Bu kavramın kendisi çok bilimkurgu ve bir müzik aletinden çok bilimsel bir enstrümana benziyor.O zamanlar birçok bilim kurgu filminin kahramanı olması şaşırtıcı değil. Dahası, sentezleyiciler sadece mevcut müzik aletlerini veya doğanın seslerini taklit etmekle kalmaz, aynı zamanda müzisyenler için yaratımdaki mevcut unsurları büyük ölçüde genişleten sonsuz olasılıklara sahip yeni tınılar yaratabilir.
Ancak sentezleyici o zamanlar hala çok pahalı ve kullanımı zor bir cihazdı. synthpop "Çağ hala biraz uzakta, ta ki 1983 yıl Yamaha Dünyanın ilk entegre ürününü piyasaya sürdü FM (FM) Dijital Sentezleyici Yamaha DX7 Önceki synthesizer'lardan farklı olma olasılığını büyük ölçüde artıran ve gerçek anlamda birçok müzikte popüler hale gelen. Günümüzde gittikçe daha fazla türde synthesizer var ve bunlar müzik prodüksiyon endüstrisinde standart ekipmanlardan biri haline geldi.Pop müzik, rock müzik ve elektronik dans müziğinde önemli bir yere sahip.
80'lerde film
- 1963 -
Doktor Kim
Bu bölümün başlığı "80'lerde Synth SF Filmi" olarak adlandırılsa da aslında synthesizer ilk olarak 1960'larda BBC'de yayınlanan bilimkurgu dizisi "Doctor Who" (Doctor Who) film ve televizyon çalışmalarında yer aldı. DSÖ).
"Doctor Who", 1950'lerde İngiliz polis kabininde bir zaman makinesi kılığına girmiş, aslında "Zaman Lordu" olarak adlandırılan uzaylı bir ırk olan, kendisine "Doktor" diyen isimsiz bir adam hakkındadır. TARDIS, dünyayı kurtarmak için bir insan partnerle zamanda ve uzayda seyahat etme hakkında bir hikaye. Dizinin başlangıcında düşük maliyetle yaratıcı arsalar üretebilmesi ile ünlüydü.Bir süre askıya alınmış olsa da 1963'ten günümüze kadar inanılmaz bir şekilde devam etti, pek çok İngiliz çocukluktan beri büyük resmi gördü. Öyle ki, televizyon dizileri İngiliz popüler kültürünün çok önemli bir parçası haline geldi.
Başlangıçta bu diziyi popüler yapan bir başka sebep de avangart elektronik müzik müziği. "Doctor Who" nun açılış şarkısı "Stranger Things" gibi konuşulan ve hatta dizinin bir sembolü haline gelen, her sezon biraz uyarlanmış ve günümüzde kullanılmaya devam etmektedir. Açılış şarkısı Ron Grainer tarafından bestelendi. Delia Derbyshire'ın ellerinden sonra, eksiltici sentezleyici seslerle dolu tuhaf bir melodi haline geldi. Grainer, ilk duyduğunda tepki vermedi, kendi bestesiydi, aynı zamanda yayınlandığında da korktu Çok çocuğum oldu ve annelerden şikayetler aldım. Derbyshire, sentezleyicinin ana tonuna ek olarak, bazı güçlü piyano tellerini, keman koparmayı, beyaz gürültüyü ve hatta tencereleri döngülemek için kaset düzenleme ve bandın oynatma hızını kontrol ederek bazı somut müzik (müzik konsresi) teknolojisi de ekledi. Kaselerin ve tavaların sesi gizemi daha da artırıyor. Bu güne kadar, bu açılış şarkısı aynı zamanda synthesizer müzik ve ticari müzik tarihinde önemli bir parça olarak kabul edilmektedir.
- 1982 -
Bıçak Sırtı
1980'lerde bilimkurgu filmlerine gelince, her zaman "Blade Runner" denmesi gerekir.Bu yılın Ekim ayında, devamı "Blade Runner 2049" yayınlandı ve eski isim nihayet yeniden büyüleyici hale geldi. Dikkat. 1982'de piyasaya sürülen film versiyonu, Philip K. Dick'in "Do Bionics Dream of Electronic Sheep?" Kitabından uyarlanmıştır. "(AndroidsDream of Electric Sheep?), Bastırılmış ve belirsiz atmosferi ve yavaş ritmi ile distopik bir siberpunk dünyası inşa etti.
İlginç bir şekilde, "Blade Runner" ilk çıktığında eleştirildi, ancak neredeyse herkes film müziğini övdü ve 1983'te İngiliz Film ve Televizyon Sanatları Akademisi ve Altın Küre Ödülü'ne En İyi Film Müziği dalında aday gösterildi. Filmin müzikleri ise Yunan besteci Vangelis tarafından yapılmış ve rock ve cazdan derinden etkilenen bir besteci olarak, bu bilim kurgu filminin ana müziği olarak bir synthesizer seçmiştir. "Doctor Who" dan farklı olarak, synthesizer ve elektronik müzik uygulamaları 1980'lerde yavaş yavaş olgunlaştı. Bağımsız bir prodüksiyon sistemi ile "Blade Runner" da synthesizer kullanımı o kadar "deneysel" değil. Örneğin, kısa pluk (bir sentezleyici tonu) arpej yapmak için bir sıralayıcı kullanılır ve bir vızıltı sesi elde etmek için bas tonunu ayarlamak için bir filtre kullanılır, böylece gerilim duygusu artar; basit ayarlama tekniği orijinal sert testere dişi dalga biçimini oluşturur Ton ısınıp derinleşir ve ritüel duygusu orijinal telli çalgı ile entegre edilerek elde edilir; eksiltici sentezleyiciye dayalı olarak - eksiltici sentezleyici o zamanlar hala ana akımdı - kararlı ve kalın ton, onu uzun bir düşük frekans çizgisi olarak kullanarak, yine İşitme duyusu, insanlar iç karartıcı bir ortama dalabilir. Filmin yayınlanmasından on yıl önce, New Age adlı bir müzik tarzı doğdu. Vangelis, akustik enstrümanları ve sentezleyicileri hassas bir ruh halinde birleştirerek bu eğilimi de takip etti.
Müzik web sitesinden müzik bakıcısı'ndan filmin müzikleri hakkında yorum yapmak için bir cümle ödünç almak gerekirse: "Duygusal ve dengesiz özelliklere dayanan" Blade Runner "ın film müziği, zengin ve farklı seslerle (ayrımcılık uyumdur, ışık karanlıktır) birçok çatışmayı ifade eder. "
- 1984 -
Terminatör
"The Terminator" serisinin ilk oyunu 1984 yılında piyasaya sürüldü. O zamanlar, Amerikan film gişe listelerinde en üst sıraya ulaştı ve "Blade Runner", "The End" in kasvetli tonuyla karşılaştırıldığında iki hafta boyunca bu oyunu sürdürdü. "Zhe" nin kolay anlaşılır ve heyecan verici film izleme deneyimi halk için daha çekici. Bu hikaye, insanlarla savaşan ve oybirliğiyle robotları sıkıntılara sokmak için geçmişe geri gönderen geleceğin yapay zeka sistemi "Skynet" in hikayesini anlatıyor ve yapay zeka ile ilgili popüler bir kültürü başarıyla oluşturdu.
Film müziği de "Blade Runner" dan temelde farklıdır. "Blade Runner" ın film müziği bir akademik bestecinin eseridir, "Terminator" 'in film müziği ise daha çok bir rock grubu gibidir. Aslında, film müziği yapımcısı Brad Fiedel neredeyse tüm canlı kayıtları bir grup şeklinde yaptı.Çok sayıda synthesizer kullanımı ile birçok parça synthpop ve güçlü bir kült tadı gibi geldi. Tema şarkısı çok özel bir 13/16 vuruş kullanıyor.Bu deneysel ritim aslında tesadüfen elde ediliyor ama Fiedel bunun çok uygun olduğunu düşünüyor.Ayrıca melodiyi başka parçalarda, filmin farklı sahnelerinde defalarca kullanıyor. Farklı duygular yaratın: Örneğin, Reese öldüğünde daha yavaş bir versiyon kullanıldı ve ikisi seks yaptığında piyano müziği oldu. Bu, film müziğinin ortak bir temaya sahip olmasını sağlar ve filmin ana sembolü haline gelmiştir.
Fiedel'in temayı tekrar tekrar kullanmasının ve uyarlamasının tutarlı bir hikaye yarattığına ve filmin duygularını birbirine bağladığına inanan bilgili müzik inceleme web sitesi, 2016 yılında orijinal film müziğine 8,5 / 10 puan verdi.
Fiedel, film müziğini "robot adam ve onun kalp atışı" olarak tanımladı.
- 1984 -
1984
1949'da İngiliz sol görüşlü yazar George Orwell'in aynı adlı siyasi romanından uyarlanan "1984", bu bölümde adı geçen filmin en ciddi teması - politik temalı distopik bir bilim kurgu çalışması - ancak film müziği en popüler olanı. "Terminatör" synth pop gölgesine sahipse, "1984", synthpop'un çok ötesinde, tamamen doğrudan bir synthpop'tur.
Ana film müziği yapımcısı, Annie Lennox ve David A. Stewart'tan oluşan ikili bir grup olan Eurythmics. İkili, orijinal romanlar ve filmlerdeki ses tasarımını dikkatlice seçti: örneğin, "IDid It Just The Same" adlı parça, orijinal kahramanı Winston Smith'ten - elli yaşında bir çocukla birlikte bir "seks suçunun" nasıl işleneceğini anlatıyor. "Doubleplusgood" parçasındaki kadın sesi, filmdeki her yerde bulunan gözetleme ekranında kadın spikerin sesini doğrudan örnekledi.
Stewart bu sefer müziği "Kraftwerk ve Afrika kabilelerinin Booker T. ve theM.G.'ler ile birleşmesi" olarak tanımladı. Elektronik müzik unsurları ile pop müzik unsurlarını bütünleştiren bir film müziği Teknolojiye vurgu yapmayan böyle bir bilim kurgu filminde bu cana yakın müzik, filmin absürt atmosferini zenginleştiriyor.
Aslında, yönetmen Michael Radford başlangıçta bu elektronik pop müziğin kullanımına karşı çıktı ve film müziği olarak orkestral müziği kullanmayı tercih etti, hatta besteci Dominic Muldowney'i bir set yapmaya davet etti. Sonuç olarak, VirginFilms'in ısrarı üzerine bu orkestralar sadece tek parça kullandı ve filmde VictorySquare belirdi. Yönetmen, Virgin Pictures ve farklı film müziği yazarları bu konuda büyük bir kavga etti ve hatta filmin farklı kurgu ve film müzikleriyle iki versiyonunu yayınladı.
Daha fazlasını öğrenin
Hiç şüphe yok ki, önceki girişimlerle sentezleyicilerin bilim kurgu filmlerinde gittikçe daha sık hale geldi. Bilim ve teknolojinin gelişmesi, farklı modülasyon yöntemleriyle daha fazla sentezleyicinin doğuşunu doğrudan etkilemekte ve ayrıca daha fazla ses işleme yöntemi getirerek sentezleyicilerin kullanımını daha karmaşık ve daha fazla olasılık haline getirmektedir. Daha verimli olun. Tiyatro ekipmanlarının yenilenmesi ve film izleme yöntemlerinin değişmesi de bilim kurgu filmlerinin işitsel performans boyutunda daha fazla talep görmesine neden oluyor ve sentezleyiciler bu talebi daha kolay karşılayabiliyor. Aynı zamanda, elektronik müzik yavaş yavaş yükseldi.Sentezleyiciler popüler müzikte giderek daha popüler hale geliyor.Sadece bilim-kurgu filmleri değil, giderek daha fazla film ve televizyon eseri bunları film müziği olarak kullanıyor, bu yüzden sentez doğal olarak ayrılmaz. Cihaz.
Yıldız Savaşları
Daha önceki en dolaysız örnek, muhtemelen "Star Wars" un ilk üçlemesindeki efsanevi ses tasarımıdır. Bu klasik bilim kurgu dizisi film müziğinde herhangi bir elektronik müzik aleti kullanmasa da, John Williams'ın canlı orkestral ruh hali, devasa hikayesini başlatmak için yeterli, ancak bu şekilde, bilimkurgu işitsel duygusunu vurgulama görevi tamamen ses tasarımında. Yukarı.
Örneğin, bir lazer kılıcını sallamanın sesi ve bir lazer silahının sesi - bunlar neredeyse filmin simgesi haline geldi, küçük robot R2-D2'nin sesi gibi: ses tasarımcısı Ben Burtt, dinlemesi için ARP 2600 sentezleyicinin sesini kullandı Daha elektronik ve hayvan duyguları vermek için kendi ıslığı eklendi. Açık sahnelerdeki bazı çevresel gürültüler de Kyma gibi synthesizer sistemlerinden gelir.
Filmde dalgalanan lazer kılıcının sesi ve R2-D2'nin sesi, synthesizer üretiminden ayrılamaz.
Ayrıca, benzersiz efektler oluşturmak için doğal sesleri dijital dalgalanabilir bir sentezleyiciye kaydederek ses özelliklerini değiştirir. En son çıkan "Star Wars" tekrar yayınlanmaya hazır, izlemeye hazır mısınız acaba?
Varış
Elbette, sentezleyiciler artık niş ve yeni değil ve daha fazla film, orkestra müziğiyle ses dünyasını inşa etmek için sentezleyiciler kullanacak. Aynı zamanda yeni bir film ... "Varış" (Varış) filminin soundtrack'i güçlü bir minimalizm duygusuna sahip ve geometrik olarak üstün ahtapot olan uzay gemisi gibi filmin görsel tasarımıyla bütünleşmiş. Minimalist müziğin en parlak dönemi, bestecilerin aynı müzik materyalini döngülemesini kolaylaştıran sentezleyicilerin ve ses teknolojisinin geliştirilmesinden de kaynaklandı. "Arrival" repertuarında, orkestra müziği basit bir düzen haline geldi.Sentezleyicinin oluşturduğu kalın bas ve ritim ile tekrarlanan vokal örneklemesi, minimalist besteci Steve Reich'in çalışmalarının karakteristik özelliğidir. Filmlerde geleneksel estetik ve fütüristik anlayışın harmanını şekillendirmek için çok uygundur. "Explotion" gibi diğer parçalarda, saf tını ve işitme oluşturmak için daha basit sentezleyici öğeleri kullanılır.
Bıçak Sırtı 2049
Film müziği yapımcısı Bnejamin Wallafisch, Yamaha CS-80 kullanıyor
Bu yıl piyasaya sürülen "Blade Runner 2049", bahsetmiyorum bile, 1982 versiyonunda, neredeyse hiç akustik enstrüman içermeyen modaya uygun synthesizer film müziği, filmin havasını belirlemede büyük bir rol oynayan çok başarılı bir hit oldu. . Doğal olarak, "2049" un yönetmen ve ses tasarım ekibi de işitsel içeriğe büyük önem veriyor ve ses yönetmeni Mark Mangini, "ilk ayırt edici işitsel özellikleri takip etmekten sorumlu" olduklarına inanıyor.
1982'nin ses atmosferini takdir etmek istediğimi düşünerek, doğrudan film müziğinin eski versiyonundan ilham aldım ve hatta Vangelis film müziğini yaptığında kullanılan ana synthesizer olan Yamaha CS-80'i doğrudan kullandım. Bu synthesizer güçlü bir yarattı. Sessiz ses, eski versiyonla aynı özgürlük hissini "2049" film müziğine getiriyor. Bu işitme duyuları "2049" u işitsel olarak tanıdık ama çok farklı kılıyor.
Ona
Daha duygusal ve nazik temalı bir bilim kurgu filmi "O" diyorum.Yakın gelecek hakkında bir hikaye anlatsa da, filmin atmosferi mevcut yaşama ortamına daha yakın. Akustik enstrümanlar da hakim olsa da art rock grubu Arcade Fire'ın ürettiği film müziği, synthesizer'ın sıcak tarafını da gösteriyor. Örneğin "Milk Honey" adlı parçada özel bir modülasyon yöntemi ile yapılan metal doku sentezleyici sesi tüm müzik alanını dolduruyor ama hüzünlü ve güçlü ... Belki de böyle bir filmin kendine özgü melankolik mizacına uyabilecek daha iyi bir ses yok.
Gelecekte teması yapay zeka olan Her filmi için, bir film müziği yapmak için bir sentezleyici kullanmak en iyisidir.
The Synthpop
Bantlar
Synthpop Tanımı aslında dar değildir, başka isimleri de vardır: elektropop , teknopop . Müziğin ana parçası olarak bir sentezleyici ile oluşturulan popüler müziği ifade eder. Müzik tarihinde çok var synthpop Trendin ortaya çıkardığı klasik bir grup.
Kraftwerk
Yetmişlerde kurulan Alman grubu Kraftwerk Elektronik müziğin büyük ve hızlı gelişiminde önemli bir rol oynar.Müziklerinde yaratılan müzik becerileri ve donanım konfigürasyonu, gelecekte elektronik müzik üreticilerinin standartlarından biri bile haline gelmiştir. Sentezleyiciler ve örnekleyiciler gibi tüm elektronik müzik enstrümanları geleneksel müziğe tamamen aykırıdır.Popülerliği, deneysel müzisyenlere de avantaj sağladı ve sentezleyiciye popüler müzikte daha fazla önem verdi. İlk günlerden Krautrock Gölgesi yeni dalga İlk günlerdeki insan sıcaklığı temasından itibaren "kendine has bir tarz haline geldi, sonra soğuk ve mekanik hale geldi. Hatta robot olduğu iddia edildi (" Robotlar ").
Kraftwerk Canlı performansların ve albümlerin görsel tasarımına da yansıyan kendi benzersiz estetiğini şekillendirmiştir: " Robotlar Canlı performanslar fiziksel hareketleri aşırıya indirdi, böylece performansın yarısı her zaman gizlice yavaş bir ifadeye sahip model benzeri bir robotla değiştirildi ve itaatsizlik duygusu yoktu.
Sarı Büyü Orkestrası
Y.M.O. Her zaman synthpop Bu konudaki kaçınılmaz sohbet, 1987 Genç Sakamoto Ryuichi, Takahashi Yukhiro ve Hosono Haruomi, aynı adı taşıyan ilk albümünden bu yana benzersiz olan bu grubu kurdu. " Yellowmagic "Haruomi Hosino'nun müziğine benzetmesi Ne beyaz büyü ne de kara büyü değil, Asyalı ve sarı insanlara ait elektronik pop müzik. O zamanlar Japonya'daki en popüler gruplar hala ağırlıklı olarak Avrupa ve Amerikan müziği okuyordu. Y.M.O. İlk albümün yayınlanmasından sonra Avrupa ve Amerika'da popüler oldu, bu da Avrupa ve Amerikan müziğinin gelişimini etkiledi; Kraftwerk , Y.M.O. Müzik daha insancıl ve her zaman hassas duygulara sahip. Popülerliğin kademeli olarak artmasıyla birlikte 80 1991'de Japonya'nın en popüler grubu oldular, satışlarda ve sıralamalarda yeni rekorlar kırdılar ve Japon pop kültürünün vazgeçilmez bir parçası oldular.
DuranDuran
1978 İngiltere'nin Birmingham kentinde kuruldu DuranDuran En başından beri alternatif ve kabul edilemez müzik olarak kabul edildi. 1984 Nian, ana akım müzikte bir süperstar haline geldi. John Taylor ile Nick Rhodes Grubun ilk organizatörüydü, ancak üyelerin değişmesinden sonra grup bölündü ve yeniden düzenlendi ve sonunda üyeler stabilize oldu: Taylor , Rodos , Roger Taylor ile Simon Le Bon . Grup başlangıçta yetişiyordu yeni dalga ile yeni romantikler Ancak Inspur bu iki grup tarafından hoş karşılanmaz ve sadece bazı gece barlarında performans gösterir, ancak sentezleyicilerin cesur kullanımı ve benzersiz ve zarif şekilleriyle belli bir popülerlik kazanmıştır. a kadar 1981 Yıllar EMI Hair, aynı isimli ilk albümü tasarladı ve aynı zamanda listede muhafaza edilen üç şarkı var. 118 hafta. Onlar MTV (Global Music TV Station) yayınlandı MV Ayrıca alışılmadık çekim yöntemleriyle de dikkat çekiyor ve hatta MTV Birçok yönetmen ders alıyor.
OrkestralManoevralar
karanlıkta
İngiliz grup OMD Selefi aynıydı synthpop Grubun Kimlik , Klavye oynatıcıdan sonra PaulHumphreys Ve basçı Andy McCluskey Forma ayrıldı OMD , Diğer üyeler gelecekte değiştirilecek, ancak yalnızca McCluskey Daima grupta kalın. Öncü bir müzisyen olarak Brian Eno ile Kraftwerk Eserleri de bu yeni fikirlerle dolu olan etkili gruplar, cesurca ve riskli bir şekilde sağlam deneyler ve ana akım olmayan malzemeleri (İrlandalı gayda gibi) çalışmalarına koyarlar. Yani başlangıçta bu grup çok avangart ve alternatifti (örneğin 83 Yılın albümü DazzleShips "),a kadar 84 Sadece daha basit ve daha popüler bir albüm yaptım Önemsiz kültür "Ama yine de yılın yeni dijital örnekleme teknolojisini deniyorum, bu da genel müzik tonunu çok özel kılıyor. Ünlü şarkılar" Eğer gidersen "Gelecek ol Newromantics Müzik hareketinin başyapıtlarından biri.
Yello
Bu İsviçreli grubun bestesi, aslında yetmişli yılların sonlarında, biraz tuhaf. Carlos Peró n ile Boris Blank İki müzisyen kuruldu yello , Aniden bir milyon kumarbazın arasına girmek uzun sürmedi Dieter Meier , Gruba şarkı sözü yazmak ve baş vokal yapmak. sonra Başına Ö n Gruptan ayrıldım ve kişisel bir projeye başladım. Meier ile Boş Grubu bugüne kadar sürdürdü. 2016 Bu yıl yeni bir albüm yayınlandı. Meier Düşük ve kısık ses şu şekilde tanımlanabilir: yello Müziklerinin önemli bir özelliği, ritim kısımlarına, tuhaf örneklenmiş seslere ve sentezleyicilere güvenmeleri nedeniyle, müzikleri de dans müziği . En tanıdık çalışma muhtemelen 85 Yılın bekarı " Ah evet "," Bahar Okuma Günü Değildir "filminde ( Ferris Bueller'in izin günü ), "Başarının Sırrı" ( Başarımın Sırrı ), "Amerikan Pastası: Sony Ericsson Kitabı" ( Amerikan Pastası Sunar: Aşk Kitabı )ile" K-9 Bu aralıklar, 20 2015 filmlerinde popülaritesini gösteren alıntı yapıldı.
Eurythimics
Eurythimics içinde 1980 Yıla göre Annie Lennox ile David A. Stewart Oluşum bir takımdır Krautrock ile yeni dalga Trendde doğan İngiliz grubu 1981 İlk albümlerini büyük bir hayranlıkla yayınladılar. Bahçede "Ancak satışlar çok kötü, ancak albüm iki yıl sonra piyasaya sürülebilir" Tatlı Rüyalar ( Şundan yapıldı ) Ama neredeyse küresel bir başarıya imza attı.Aynı ismin adı dünyanın her yerindeki ülkelere söylendi ve albümde yer aldı. RobertDimery "Ölmeden önce duymalısın 1001 Albüm". 84 Kazandı MTV Müzik Videosu Ödülleri'nde En İyi Yeni Oyuncu Ödülü, 87 En İyi Rock Performansı dalında yine Grammy Ödülü'nü kazandı. 99 İngiliz Müzik Ödülleri bir başka olağanüstü katkı ödülü daha verdi. Grup, aynı stil ve popülerlikle birçok tasfiye ve yeniden yapılanma sürecinden geçti ve şimdiye kadar satıldı. 75 , 000 Kayıtlar. geçen yıl" X Erkekler: Apocalypse ( X-Men: Kıyamet ), Fast Silver oynama zamanı " Tatlı rüya "Film müziği olarak, aynı zamanda Eurythimics Yine herkes tarafından tanınıyor.
Pet Shop Boys
Pet shop oğlan başka biri 80 İngiltere'de kuruldu synthpop Duo grubu, üyeler arasında Neil Tennan ile Chris Lowe . Neredeyse en başarılı İngiliz ikili gruplarından biri: 3 İngiliz Müzik Ödülleri'ni ikinci kez kazandı, 6 Grammy adaylıkları, 8 ilk İlan panosu İngiltere single listesinde sahip olunan şampiyon şarkı 42 İlk 30 ve yirmi iki İlk on ve 4 En iyi single 5 Küresel rekor satışlarda milyarlarca, 50 Diğer müzik ödülleri için adaylar.
Müzikleri her zaman trend karşıtıdır, ancak her zaman çeliştikleri müzik türü olarak tanımlanır. İlk yıllarda, ülke müziği ve rock müzikten nefret ettiklerini, anti-rock ve dans müziği özellikleriyle ünlü olduklarını kamuoyuna açıkladılar. Ancak rahat ve neşeli melodinin ve doğal tarzın altında, biraz derin ve kayıtsız bir şarkıdır. MTV Ayrıca çok fazla kara mizah var ve bu tür soğuk ve gizemli izlenim de insanlar tarafından çekiliyor.
--
